Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Llibres de teatre
A Abacus disposem de la millor selecció de llibres de teatre, aquest gènere oblidat i ignorat pel públic, però que constitueix en si mateix una important font de riquesa literària. Descobreix les obres de Shakespeare, Lorca, Valle-Inclán, Calderón de la Barca i molts més.
Avui -5% en Llibres
Amb estudi introductori, comentaris de text i propostes didàctiques de Jaume Aulet.Aigües encantades (1908) se situa en un poble de la part alta i muntanyosa de les comarques tarragonines i planteja el típic conflicte modernista entre l'individu i la societat. El problema de la sequera provoca un enfrontament entre el sector tradicionalista i conservador del poble -que és el que compta amb el poder fàctic- i la visió moderna d'un enginyer vingut de la ciutat que compta amb la complicitat de la filla del cacic local. És la lluita ancestral entre la tradició i la modernitat vista des dels paràmetres del Modernisme més regeneracionista i vitalista.L'estudi preliminar i els complements didàctics han anat a cura de Jaume Aulet, professor de literatura catalana contemporània de la Universitat Autònoma de Barcelona. ¿A qui va dirigit el llibre ?Aigües encantades s'adreça a un públic interessat en la literatura catalana modernista, especialment a estudiants de batxillerat a Catalunya, ja que forma part de la lectura prescriptiva de l'assignatura de Llengua Catalana i Literatura. També resultarà atractiu per a lectors interessats en el teatre modernista, en les obres de Joan Puig i Ferreter i en l'exploració de temes com el conflicte entre tradició i modernitat, la fe i la raó, o el progrés social. L'obra, per la seva temàtica i llenguatge, pot ser accessible a un públic ampli, encara que el seu context històric i literari pot enriquir l'experiència lectora d'aquells amb coneixements previs en aquest àmbit.Temes que tracta el llibre Aigües encantades explora diversos temes recurrents en el modernisme català, entrellaçant-los amb una trama que gira entorn d'una sequera en un poble de les comarques tarragonines. Es poden destacar els següents:Conflicte entre tradició i modernitat: L'obra presenta una confrontació directa entre les creences tradicionals i supersticioses del poble, aferrat a la fe i a l'espera d'un miracle per solucionar la sequera, i la visió moderna i científica d'un enginyer que proposa una solució racional al problema. Aquest conflicte es reflecteix en l'oposició entre el món rural, conservador i endarrerit, i el món urbà, progressista i innovador.Individu i societat: L'obra mostra la lluita de l'individu contra la pressió social i les convencions establertes. Personatges com Cecília, la filla del cacic local, representen la recerca de la individualitat i la llibertat davant les imposicions de la comunitat. El seu desafiament a les tradicions del poble la situa en el centre del conflicte entre la modernitat i la tradició.Fe i raó: La sequera serveix com a catalitzador per a l'enfrontament entre la fe cega en els miracles i la recerca de solucions racionals basades en la ciència i la tecnologia. L'obra planteja una reflexió sobre la importància de la raó i el progrés davant la superstició i la ignorància.El paper de la dona: Cecília, com a personatge principal femení, representa una dona moderna i il·lustrada que qüestiona les normes socials i les creences tradicionals del seu entorn. El seu paper en l'obra és fonamental per mostrar l'evolució de la dona en la societat de principis del segle XX.El progrés social: L'obra explora la resistència al canvi i al progrés social, mostrant com les idees tradicionals poden obstaculitzar el desenvolupament d'una comunitat. La proposta de l'enginyer per solucionar la sequera representa l'anhel de progrés i la necessitat de superar les barreres imposades per la tradició.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Encara no hi ha opinions o crítiques sobre AIGÜES ENCANTADES.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
UN CLÀSSIC DEL TEATRE CATALÀ PER A ESTUDIANTSL'arribada d'un circ ambulant a un poble vulgar i ensopit trasbalsa la vida d'en Joanet, el fill de l'alcalde, que ja somiava amb una vida lliure i sense lligams. A L'alegria que passa Rusiñol reelabora un dels temes centrals de la literatura modernista: el conflicte entre l'artista i la societat. En aquesta edició presentem el text amb notes i un estudi introductori a càrrec de Joan Oriol i Giralt, i també unes activitats adreçades especialment a l'alumnat de Batxillerat.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Amb estudi introductori, comentaris de text i propostes de treball a càrrec d'Isabel GranyaAntígona, escrita el 1939 i publicada el 1955, és el mite clàssic que permet a l'autor de dur a terme l'anàlisi sintètica, però intensa, de la lluita fratricida entre les dues Espanyes històricament enfrontades per la Guerra Civil. Antígona es pot interpretar des de diferents punts de vista, perquè el que Espriu hi ha intentat és donar-nos les «raons dels personatges», les motivacions i les justificacions per les quals cada bàndol actua. I dins aquest context, una víctima innocent que només es regeix per l'amor: Antígona.¿A qui va dirigit el llibre Antígona?Es dedueix que aquest llibre, Antígona (amb recursos digitals), de Salvador Espriu, està dirigit a un públic interessat en la literatura clàssica, especialment en l'obra de Sòfocles i les seves adaptacions. Atès que l'edició inclou recursos digitals, es pot deduir que està pensat per a un públic que busca una experiència de lectura enriquida amb materials complementaris. Podria ser utilitzat en entorns educatius, tant per a estudiants de secundària com de universitat, que estudien literatura grega o teatre clàssic. També podria atraure lectors adults interessats en l'obra d'Espriu i en les reinterpretacions modernes de textos clàssics.Temes que tracta el llibre AntígonaEl llibre explora l'obra de Sòfocles a través de la lent de Salvador Espriu. Encara que no es disposa d'una descripció detallada dels temes tractats en aquesta edició específica, es pot deduir que es centra en els temes clàssics presents en l'obra de Sòfocles, com:El conflicte entre el deure civil i la llei divina: Antígona s'enfronta a un dilema moral entre obeir les lleis de l'Estat o la seva consciència i la seva lleialtat familiar. El llibre probablement analitza aquest conflicte a través del prisma d'Espriu.La justícia i la injustícia: L'obra explora la naturalesa de la justícia, tant humana com divina, i com es manifesta en les accions dels personatges. Espriu segurament ofereix la seva pròpia perspectiva sobre aquest tema.El poder i l'autoritat: El conflicte entre Antígona i Creont reflecteix la lluita pel poder i l'autoritat, i les conseqüències del seu abús. El llibre probablement analitza el poder en les seves diferents manifestacions.El destí i el lliure albir: L'obra planteja la qüestió de fins a quin punt els personatges són víctimes del seu destí o tenen la capacitat d'escollir el seu propi camí. La interpretació d'Espriu d'aquest tema és un element clau.La naturalesa humana: L'obra explora la complexitat de la naturalesa humana, mostrant tant la virtut com el vici en els personatges. El llibre probablement aprofundeix en la psicologia dels personatges.La tragèdia grega: El llibre, en ser una adaptació d'una tragèdia grega, segurament analitza les característiques pròpies d'aquest gènere literari, com la catarsi, el destí i el sofriment.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre AntígonaEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Antígona (amb recursos digitals).
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Tres sombreros de copa
Escrita en 1932 y puesta en escena por vez primera en 1952, «Tres sombreros de copa» es la obra más renovadora del teatro cómico español del siglo XX. El fugaz idilio que, en vísperas de su boda, mantiene un pusilánime joven con una encantadora bailarina, sirve a Mihura de pretexto para dramatizar el enfrentamiento entre dos concepciones de la vida antagónicas: la de las artistas del music-hall, caracterizada por su alegría, desenfado, imaginación y amor a la libertad, y la de los representatntes de una burguesía provinciana hipócrita, aburrida, cursi y llena de convencionalismos, que Mihura satiriza a través de diálogos y situaciones de un humor desternillante, disparatado, irracional y absurdo.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Bodas de sangre
La obra cumbre de Federico García LorcaFederico García Lorca dirigió La Barraca, experiencia teatral decisiva para la escena española. Desde 1918, en que publicó su primer libro, hasta su muerte, Federico no dejó nunca de componer versos y escribir teatro. Austral presenta en este volumen Bodas de sangre, ejemplo esencial de su obra dramática, que construye a partir de un hecho real, una pequeña noticia del periódico, una tragedia cargada de lirismo y de elementos simbólicos. Escenifica, en prosa y en verso, la crónica llena de presagios de una pasión, de la lucha por una mujer que lleva hasta la muerte a los dos rivales. El que fue director de la Real Academia Española, Fernando Lázaro Carreter, analizó en su Introducción la génesis de la tragedia y su situación en la obra de Lorca, desvelando su simbología y su significación última.¿A qui va dirigit el llibre Bodas de sangre?Bodas de sangre és una obra de teatre que pot ser gaudida per un públic ampli. El seu llenguatge poètic i la seva profunda exploració de temes universals la fan accessible a lectors amb diferents nivells d'experiència literària. L'obra atrau a aquells interessats en el teatre clàssic espanyol, la poesia, i les tragèdies amb un rerefons social i cultural. Així mateix, el seu tractament de temes com l'amor, la passió, el destí i la tradició la converteixen en una lectura rellevant per a estudiants de literatura, investigadors i qualsevol persona interessada en l'obra de Federico García Lorca. L'obra també pot ser d'interès per a aquells que estudien la història i la cultura de l'Espanya rural de principis del segle XX.Temes que tracta el llibre Bodas de sangreBodas de sangre explora una sèrie de temes interconnectats que contribueixen a la seva complexitat i riquesa temàtica. Entre els temes més rellevants hi ha:L'amor i la passió: L'obra presenta diferents tipus d'amor, des de l'amor romàntic i apassionat fins a l'amor familiar i l'amor filial. El conflicte central gira entorn de la passió desbordant entre la núvia i Leonardo, que desafia les convencions socials i les expectatives familiars. S'explora la intensitat del desig i les seves conseqüències devastadores.El destí i la fatalitat: L'obra suggereix la presència d'un destí inexorable que s'abat sobre els personatges. Els esdeveniments semblen estar predestinats, i els intents dels personatges per escapar del seu destí només condueixen a una tragèdia encara major. El tema del destí s'entrellaça amb la idea de la tradició i l'herència familiar.La tradició i la societat: Bodas de sangre reflecteix els costums i tradicions de la societat rural andalusa de l'època. L'obra mostra com aquestes tradicions, de vegades rígides i opressives, poden influir en el comportament dels personatges i determinar els seus destins. La pressió social i les expectatives familiars juguen un paper crucial en el desenvolupament de la trama.La violència i la mort: La violència és un element central en l'obra, tant física com simbòlica. L'obra no només mostra la violència física que culmina en la mort de diversos personatges, sinó que també explora la violència inherent a les relacions humanes, la violència de les passions descontrolades i la violència de les estructures socials.La natura i el paisatge: El paisatge andalús serveix com a teló de fons de la tragèdia, i la seva descripció contribueix a crear una atmosfera de fatalisme i misteri. La natura es presenta com un element que reflecteix l'estat emocional dels personatges i que, a vegades, sembla conspirar contra ells.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Bodas de sangreEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Bodas de sangre disponibles per a la seva inclusió en aquest resum.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La Vida es sueño
Una obra capital de la historia de nuestras letras que resiste el paso de los años sin perder su nada de su valor«La vida es sueño» plasma la idea barroca de la fugacidad de la vida, aderezada con la genialidad que Calderón supo transmitir en el tono, el estilo y forma. Con este pesimismo radical sobre el valor de la vida humana se interfiere el libre albedrío como afirmación personal de Segismundo -¿y teniendo yo más vida / tengo menos libertad?-¿A qui va dirigit el llibre VIDA ES SUEÑO, LA?Vida es sueño, de Pedro Calderón de la Barca, és una obra literària complexa i rica en matisos que pot ser apreciada per un públic ampli. Es dirigeix a lectors interessats en la literatura clàssica espanyola, en particular en el teatre del Segle d'Or. La seva profunditat filosòfica la fa atractiva per a aquells que gaudeixen d'obres que exploren temes existencials com el lliure albir, el destí, la naturalesa de la realitat i la condició humana. Així mateix, el seu llenguatge poètic i la riquesa dels seus personatges la fan accessible a estudiants de literatura i amants del teatre clàssic, però també a qualsevol lector amb interès en la reflexió sobre la vida i la condició humana. L'obra pot ser gaudida tant per lectors amb experiència en literatura clàssica com per aquells que s'hi apropen per primera vegada.Temes que tracta el llibre Vida es sueño, LaVida es sueño explora una sèrie de temes interconnectats que la converteixen en una obra de gran complexitat i riquesa. Entre els temes més rellevants hi ha:El lliure albir versus la predestinació: L'obra presenta un debat central entre la capacitat de l'ésser humà per escollir el seu propi destí i la idea d'un destí preestablert. A través del personatge de Segismundo, s'explora la tensió entre la llibertat individual i les forces externes que semblen controlar el curs de la vida.La naturalesa de la realitat i el somni: Calderón juga amb l'ambigüitat entre la realitat i el somni, plantejant la possibilitat que la vida mateixa sigui un somni. Aquesta incertesa metafísica convida el lector a qüestionar la percepció de la realitat i la naturalesa de l'existència.La condició humana: L'obra aprofundeix en la condició humana, explorant temes com el poder, l'ambició, la justícia, l'amor, l'honor i la culpa. Els personatges de l'obra encarnen diferents aspectes de la naturalesa humana, mostrant les seves virtuts i els seus defectes.El poder i la política: El context polític del regne de Polònia, on es desenvolupa la trama, serveix com a escenari per explorar les dinàmiques de poder, les lluites pel tron i les conseqüències de les decisions polítiques.La naturalesa del coneixement: L'obra planteja interrogants sobre la possibilitat de conèixer la veritat i la naturalesa del coneixement. L'experiència de Segismundo en captivitat i la seva posterior alliberació li permeten qüestionar la validesa de les seves creences i la naturalesa de la realitat.La justícia i la venjança: L'obra explora la recerca de justícia i la possibilitat de la venjança. Les accions dels personatges i les seves conseqüències plantegen preguntes sobre la naturalesa de la justícia i la moralitat.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre VIDA ES SUEÑO, LAEncara no hi ha opinions o crítiques sobre VIDA ES SUEÑO, LA disponibles per a la seva inclusió en aquest resum.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Edició commemorativa del 50è aniversari de la companyia Dagoll Dagom i del seu comiat definitiu dels escenaris.Mar i Cel ocupa un espai central dins la trajectòria de Dagoll Dagom. Aquest llibre vol contribuir a la commemoració dels 50 anys de la companyia, al seu comiat definitiu dels escenaris, i als trenta-sis anys de l'estrena de l'obra, amb una nova posada en escena i amb la idea de connectar amb el públic en general, i amb els joves en particular, tal com ho va fer reeixidament al llarg dels anys en què anteriorment va ser representada.¿A qui va dirigit el llibre Mar i cel. 50 anys?Aquest llibre s'adreça a un públic ampli, incloent tant els aficionats a Dagoll Dagom com a les noves generacions. Es busca connectar amb el públic general i, especialment, amb els joves, replicant l'èxit que l'obra teatral va tenir al llarg dels anys. La publicació commemora un fet important en la història de la companyia, per la qual cosa també resultarà d'interès per als estudiosos de les arts escèniques i la història del teatre català.Temes que tracta el llibre Mar i cel. 50 anysEl llibre MAR I CEL. 50 ANYS commemora el 50è aniversari de la companyia Dagoll Dagom i la seva acomiadament definitiva dels escenaris. Es centra en l'obra Mar i Cel, peça clau en la trajectòria de la companyia. El llibre explora la història de l'obra, des del seu estrenat fins a la seva última posada en escena. S'analitza l'evolució de l'obra al llarg del temps, el seu impacte en el públic i la seva rellevància cultural. A més, es profunditza en el procés creatiu, els reptes i els èxits de la companyia al llarg de la seva història. El text també explora la connexió entre l'obra i les noves generacions, buscant un diàleg intergeneracional a través de l'obra. Finalment, el llibre es presenta com una celebració de la trajectòria de Dagoll Dagom i un homenatge al seu llegat artístic.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Mar i cel. 50 anysEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Mar i cel. 50 anys.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Terra baixa (1897) ha esdevingut una de les obres més conegudes d'Àngel Guimerà i encara avui és una de les més traduïdes i representades en llengua catalana. Si bé el tema principal d'aquest drama és l'amor abordat des del triangle Manelic, Marta i Sebastià, Guimerà planteja magistralment el conflicte constant entre dos mons antagònics i irreconciliables, reflex de les influències realistes i naturalistes de l'època: el món arcàdic que representa Terra Alta, i Terra Baixa, llar de personatges mesquins i profundament corromputs. Aquesta edició conté una introducció, notes i una proposta didàctica a cura de Lluis-Anton Baulenes adreçada als alumnes de Batxillerat.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Aquesta obra és una de les tragèdies romàntiques més conegudes d'Àngel Guimerà, que consolidà la seva carrera com a dramaturg i li donà fama internacionalment. L'obra narra l'amor impossible entre un pirata sarraí i una jove cristiana. Ambdós intueixen que la seva història els arrossega cap a un desenllaç terrible, però malgrat això prenen la decisió d'arribar fins al final. Portada a l'escena teatral en moltes ocasions, l'adaptació musical de l'obra per la companyia Dagoll Dagom, amb una posada en escena espectacular, tingué un èxit sense precedents.¿A qui va dirigit el llibre MAR I CEL?Mar i cel s'adreça a un públic ampli interessat en la literatura catalana, el teatre clàssic i les tragèdies romàntiques. El seu llenguatge, encara que poètic i elaborat, és accessible per a lectors amb un nivell mitjà de comprensió lectora. L'obra, per la seva temàtica universal de l'amor prohibit i el conflicte entre cultures, pot resultar atractiva tant per a estudiants de literatura com per a lectors que busquen una obra dramàtica amb un fons històric. La profunditat dels personatges i la complexitat dels seus dilemes morals fan que l'obra sigui igualment disfrutable per a un públic adult.Temes que tracta el llibre Mar i celMar i cel explora diversos temes de manera entrellaçada:Amor prohibit: L'eix central de l'obra és la relació amorosa entre Blanca, una jove cristiana, i Saïd, un pirata musulmà. Aquest amor es presenta com a impossible a causa de les diferències religioses i culturals entre ambdós personatges, i a les convencions socials de l'època. L'obra explora la força d'aquest amor malgrat els obstacles i les conseqüències devastadores que comporta.Conflicte cultural i religiós: L'obra es situa en un context històric d'enfrontament entre cristians i musulmans al segle XVII. Les diferències religioses i culturals es presenten com un obstacle fonamental per a la relació entre els protagonistes, reflectint les tensions socials i polítiques de l'època. Es mostra la intolerància i la violència que poden sorgir d'aquestes diferències.Llibertat individual front a la societat: Blanca i Saïd es rebel·len contra les normes socials i les expectatives del seu entorn en escollir seguir el seu amor. L'obra explora el conflicte entre la llibertat individual i les pressions socials, mostrant les conseqüències de desafiar les convencions establertes.Venjança i perdó: El personatge de Saïd està motivat per la venjança contra els cristians a causa de l'expulsió dels moriscos. No obstant això, la seva relació amb Blanca el porta a qüestionar els seus propis sentiments i a plantejar-se la possibilitat del perdó. L'obra explora la complexitat d'aquests sentiments i el seu impacte en la vida dels personatges.Lleialtat i traïció: L'obra presenta diferents tipus de lleialtats i traïcions, tant entre els personatges principals com entre els membres de la tripulació. La lleialtat a la fe, a la família i als companys es posa a prova en situacions límit, revelant la fragilitat d'aquests vincles.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre MAR I CELEncara no hi ha opinions o crítiques sobre MAR I CEL.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Amb estudi introductori, propostes de treball i comentaris de text a càrrec de Montserrat Estruch.La present edició de Les cartes d'Hèrcules Poirot pretén donar a conèixer als lectors joves una obra basada en els paràmetres de les novel·les d'enigma i de misteri més clàssiques, alhora que vol estimular-los a aprofundir més en el gènere i a interessar-los a conèixer altres obres i autors d'un dels gèneres més importants del segle XX. L'edició va acompanyada d'una introducció que tracta l'autor, l'època i el gènere al qual pertany l'obra, també s'inclouen unes propostes de treball, uns textos complementaris, uns models de comentari de text, uns temes de debat i una bibliografia per si es volen ampliar coneixements.Les cartes d'Hèrcules Poirot ens situen aquest famós detectiu, creat per l'escriptora Agatha Christie en un balneari de la Cerdanya passant uns dies de descans, però malgrat l'ambient aparentment tranquil, es comet un assassinat i el detectiu haurà d'actuar per resoldre el cas. L'obra es va escriure primerament com a guió televisiu i es va poder veure pel circuit català de RTVE el 1979. ¿A qui va dirigit el llibre Les cartes d'Hèrcules Poirot?Es dirigeix a lectors joves interessats en el gènere d'enigma i misteri. L'edició està pensada per introduir-los en les novel·les clàssiques d'aquest gènere, estimulant el seu interès per explorar més obres i autors del mateix. La inclusió de materials complementaris, com propostes de treball, textos addicionals, models de comentari de text, temes de debat i bibliografia, el converteix en una eina educativa ideal per a estudiants i aficionats a la literatura de misteri. També pot resultar atractiu per a qualsevol lector que gaudeixi de les històries de detectives clàssiques i vulgui descobrir una adaptació catalana del famós Hèrcules Poirot.Temes que tracta el llibre Les cartes d'Hèrcules PoirotEl llibre tracta els següents temes:Misteri i enigma: La trama central gira entorn d'un assassinat que Hèrcules Poirot ha de resoldre en un tranquil balneari. S'explora la resolució d'un crim a través de l'observació, la deducció i l'anàlisi de pistes.Adaptació literària: L'obra és una adaptació al català de l'obra d'Agatha Christie, mostrant com un guió televisiu pot ser adaptat a una novel·la. S'analitza la transformació d'un format audiovisual a un de literari, destacant les diferències i similituds entre ambdós.Context històric: La història es situa en un balneari de la Cerdanya en l'època de postguerra, oferint un context històric i social que influeix en la trama i en els personatges.Personatges clàssics: Es presenta el famós detectiu Hèrcules Poirot, creat per Agatha Christie, en una nova aventura. S'exploren les característiques d'aquest personatge icònic, el seu mètode d'investigació i la seva personalitat.Recursos literaris: S'utilitzen recursos literaris propis del gènere de misteri, com la creació de suspens, la descripció detallada d'escenaris i personatges, i l'ús de pistes i falses pistes per mantenir al lector en suspens.Eines educatives: L'edició inclou una introducció sobre l'autor, l'època i el gènere, a més de propostes de treball, textos complementaris, models de comentari de text, temes de debat i una bibliografia per ampliar coneixements. Això el converteix en una eina útil per a l'aprenentatge i la discussió en l'àmbit educatiu.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Les cartes d'Hèrcules PoirotEncara no es disposa d'un resum de crítiques, opinions i valoracions sobre Les cartes d'Hèrcules Poirot.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La vida es sueño
La vida es sueño es una de las obras más importantes del teatro barroco español. En ella, Calderón recoge las principales inquietudes éticas, religiosas y filosóficas de su época, y construye, a través del conflicto dramático, una reflexión sobre el tema de la libertad del hombre para elegir entre el bien y el mal.La presente edición contiene el texto marcado con notas explicativas para facilitar su comprensión, así como una introducción y unas actividades orientadas a su estudio en Bachillerato.¿A qui va dirigit el llibre La vida es sueño?Es tracta d'una obra clàssica de la literatura espanyola, per la qual cosa el seu públic objectiu és ampli. És especialment adequada per a estudiants de literatura espanyola, aquells interessats en el teatre del Segle d'Or espanyol i, en general, a lectors interessats en la filosofia, la política i la condició humana. Existeixen edicions adaptades per facilitar-ne la comprensió i l'estudi en entorns educatius, incloent-hi materials complementaris com estudis preliminars, propostes didàctiques, textos complementaris, comentaris de text, bibliografia i glossari. Aquestes edicions estan pensades per facilitar l'accés a l'obra tant a estudiants com a professors.Temes que tracta el llibre La vida es sueñoLA VIDA ES SUEÑO explora una sèrie de temes complexos i entrellaçats, propis del Barroc espanyol:La naturalesa de la realitat i el somni: L'obra planteja la qüestió de si la vida és un somni o una realitat, explorant la dificultat de distingir entre ambdues i les implicacions filosòfiques d'aquesta incertesa. L'experiència de Segismundo, confinat des del seu naixement, serveix com a metàfora d'aquesta confusió existencial.El lliure albir versus el destí: El destí de Segismundo està preordenat, però les seves accions i decisions dins d'aquest destí plantegen la qüestió del lliure albir i fins a quin punt podem controlar el nostre propi futur. L'obra explora el conflicte entre la predestinació i la capacitat humana d'escollir.El poder i la política: L'obra presenta un complex entramat polític, amb intrigues palatines i lluites pel poder. El regnat de Basilio i la situació de Segismundo reflecteixen les tensions i conflictes inherents a l'exercici del poder.La condició humana: A través de l'experiència de Segismundo, l'obra reflexiona sobre la naturalesa humana, les seves virtuts i defectes, les seves passions i les seves contradiccions. S'exploren temes com l'ambició, l'amor, l'odi, la justícia i la venjança.La naturalesa de l'ésser humà: L'obra qüestiona l'essència de l'ésser humà, la seva capacitat per al bé i el mal, i el seu lloc a l'univers. Segismundo, en el seu captivitat i posterior alliberament, serveix com un estudi de cas per comprendre la complexitat de la condició humana.La justícia i la venjança: L'obra explora la recerca de justícia i la set de venjança, mostrant-ne les conseqüències i les complexitats morals que les acompanyen. Les accions dels personatges i les seves motivacions revelen les diferents perspectives sobre la justícia i la venjança.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre La vida es sueñoEncara no es disposa d'un resum de crítiques, opinions i valoracions específiques per a aquesta edició en particular de LA VIDA ES SUEÑO. No obstant això, l'obra és considerada una peça mestra del teatre espanyol i universalment reconeguda per la seva profunditat filosòfica i la seva complexitat literària. El seu impacte en la literatura i el teatre és innegable, i continua sent estudiada i representada en l'actualitat.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Monopatines (Skaters)
David es un adolescente impulsivo y violento que se aleja de la realidad gracias a la magia los skaters. Sara, su profesora, vive su propia crisis personal.Sara y David son dos seres a la deriva que se encuentran por necesidad, que se atraen irremediablemente, pues ambos se sienten perdidos y desamparados en un mundo hostil. David es un adolescente impulsivo y violento que se aleja de la realidad gracias a la magia de los skaters. Sara, su profesora, que vive su propia crisis personal, se enfrenta a los problemas en el aula, lo que la llevará a cuestionará el sistema educativo vigente. Monopatines (Skaters) es una obra comprometida, pionera, que aborda la vida diaria de la Educación Secundaria Obligatoria.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La filla del mar és l'obra en què Guimerà exposa els mecanismes que funcionen a l'hora de conformar els límits i la perifèria d'una comunitat. La rigidesa tensa entre assimilació i diferència. La dinàmica del sacrifici, de l'asfíxia de l'alteritat. El seu nucli és l'aparença, la simulació, la identitat i l'encontre amb l'Altre. L'obra és una incitació a reflexionar sobre l'absència d'ancoratge identitari de l'extern en relació a l'actitud excloent de la comunitat, és una escriptura que cerca la incomoditat de l'entremig, de l'espai entre, ni aquí ni allà, sempre fora de lloc.¿A qui va dirigit el llibre La filla del mar?Va dirigit a un públic ampli interessat en la literatura catalana clàssica i contemporània. L'obra, malgrat el seu origen a principis del segle XX, manté una vigència que la fa accessible a lectors de diferents edats i formacions. La seva temàtica universal sobre l'amor, l'exclusió social i la recerca d'identitat la converteix en una lectura atractiva per a aquells que aprecien les històries amb força emocional i un trasfons social. L'obra també pot ser d'interès per a estudiants de literatura catalana, investigadors i aficionats al teatre.Temes que tracta el llibre La filla del marLA FILLA DEL MAR explora una sèrie de temes interconnectats que la converteixen en una obra complexa i rica en matisos:Amor i relacions: L'obra presenta un triangle amorós intens i passional, explorant la naturalesa de l'amor romàntic, els seus extrems i les seves conseqüències. Es mostra un amor instintiu i boig, que es contraposa a les convencions socials.Exclusió social i discriminació: Àgata, la protagonista, és una marginada social a causa dels seus orígens desconeguts. El llibre explora el rebuig i la discriminació que pateix per part de la comunitat, mostrant com la societat pot aïllar aquells que són diferents. Es qüestiona la resistència de les comunitats a acceptar la diferència.Identitat i pertinença: La recerca d'identitat d'Àgata és un tema central. El seu origen desconegut la porta a qüestionar el seu lloc al món i la seva relació amb la comunitat. L'obra reflexiona sobre les identitats individuals i col·lectives.Instint i comportament humà: L'obra analitza el paper dels instints en el comportament humà, mostrant com poden influir en les decisions i accions dels personatges, amb conseqüències tràgiques.Entorn social i cultural: El context mariner de la història serveix com a teló de fons per explorar les relacions socials i les dinàmiques de poder dins d'una comunitat costanera.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre La filla del marEncara no hi ha opinions o crítiques sobre La filla del mar disponibles a les fonts consultades.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Historia de una escalera
Lectura de bachillerato para la PAU 2020-2022 en la Comunidad Valenciana.Lectura de bachillerato para la PEvAU en la Comunidad de Andalucía. Historia de una escalera es una de las creaciones más relevantes del gran dramaturgo español Antonio Buero Vallejo. El valor de esta pieza teatral recae en que representó el punto de inicio de una nueva manera de entender, componer y representar el teatro en España, siguiendo la renovación que tenía lugar en este género en la Europa de mediados del siglo xx. Esta obra ejemplifica cómo su autor defendió un concepto moderno de la tragedia para crear obras que continuaran interrogando al espectador sobre los deseos, las fustraciones o las limitaciones que acompañan la existencia humana. Buero Vallejo prentendía enfrentar al público con la realidad social de su tiempo y también ante los grandes interrogantes de la condición humana.¿A qui va dirigit el llibre HISTORIA DE UNA ESCALERA?Història d'una escala és una obra que pot ser gaudida per un públic ampli, encara que s'adapta especialment bé a lectors i espectadors interessats en el teatre clàssic espanyol, la literatura realista i les obres que exploren temes socials i psicològics profunds. El seu llenguatge, si bé culte en les acotacions, és accessible per a un públic general. L'obra resulta especialment atractiva per a aquells que aprecien les històries amb personatges complexos i una trama que es desenvolupa al llarg del temps, mostrant l'evolució de les relacions humanes i la influència de l'entorn social. Estudiants de literatura espanyola, aficionats al teatre i aquells interessats en la història d'Espanya durant la primera meitat del segle XX també trobaran en aquesta obra un material valuós.Temes que tracta el llibre Historia de una escaleraHistòria d'una escala explora una sèrie de temes interconnectats que reflecteixen la condició humana i les complexitats de la societat espanyola de l'època:Frustació individual i la recerca de la felicitat: L'obra presenta personatges que es veuen atrapats en cicles d'infelicitat, frustració i la repetició de patrons negatius en les seves vides. Els seus somnis i aspiracions es veuen constantment obstaculitzats per les circumstàncies i les seves pròpies decisions.L'amor i les relacions: L'amor, en les seves diferents facetes, és un tema central. Es mostra l'amor romàntic, l'amor familiar, i com aquests es veuen afectats per les circumstàncies socials i econòmiques, així com per les pròpies limitacions dels personatges. S'observa l'evolució de les relacions al llarg de diverses dècades, mostrant la seva fragilitat i la dificultat de mantenir-les.L'ambició i l'enveja: L'ambició i l'enveja són forces que impulsen les accions d'alguns personatges, generant conflictes i tensions entre ells. La lluita per l'ascens social i la competència per l'afecte i el reconeixement es presenten com a motors de la trama.La pobresa i la desigualtat social: L'obra reflecteix les condicions de vida de les classes treballadores a l'Espanya de l'època, mostrant les dificultats econòmiques i les desigualtats socials que afecten els personatges i les seves relacions.El pas del temps i les generacions: L'obra es desenvolupa al llarg de trenta anys, mostrant com el temps transforma la vida dels personatges i les seves relacions. S'observa la interacció entre tres generacions, mostrant les diferències i similituds entre elles, així com la repetició de patrons al llarg del temps.La societat espanyola de la postguerra: L'obra ofereix una visió crítica, encara que subtil, de la societat espanyola de la postguerra, mostrant les limitacions i les contradiccions de l'època. S'utilitza la metàfora de l'escala com a símbol de l'ascens i descens social, així com de les aspiracions i frustracions dels personatges.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre HISTORIA DE UNA ESCALERAEncara no hi ha opinions o crítiques sobre HISTÒRIA D'UNA ESCALA.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La casa de Bernarda Alba
La casa de Bernarda Alba constituye un exponente más de la capacidad de Federico García Lorca para aunar la tradición y la vanguardia por medio de un teatro simbólico de índole muy personal que le sitúa entre los valores más destacados del canon internacional. El autor granadino continúa en el camino de la experimentación con temas, personajes y géneros de la tradición teatral, a los que presenta desde inusitadas perspectivas y filtra por el tamiz de unas modernas técnicas expresivas deudoras de las más renovadoras vanguardias del momento, junto con una profundización en las posibilidades connotativas de los símbolos. Esta nueva edición se basa en el autógrafo conservado en la Fundación Federico García Lorca.¿A qui va dirigit el llibre La casa de Bernarda Alba?La casa de Bernarda Alba s'adreça a un públic ampli interessat en el teatre espanyol, la literatura del segle XX i les obres que exploren temes d'opressió social, especialment la situació de la dona en societats tradicionals. La seva complexitat temàtica i literària la fa atractiva tant per a lectors amb experiència com per a aquells que s'inicien en la lectura d'obres dramàtiques. L'obra és accessible en el seu llenguatge, encara que la profunditat dels seus temes convida a la reflexió i a l'anàlisi. Per la seva manera de tractar temes universals com la repressió, la llibertat individual i les relacions familiars, pot ser apreciada per un públic de diverses edats i formacions.Temes que tracta el llibre La casa de Bernarda AlbaLa casa de Bernarda Alba explora una multitud de temes interconnectats, presentant una visió crítica de la societat espanyola de principis del segle XX. Entre els temes més rellevants hi ha:L'opressió de la dona: L'obra mostra la profunda opressió que pateixen les dones en un context social marcat pel patriarcat i les rígides normes morals. Bernarda Alba, com a figura matriarcal dominant, encarna aquesta opressió, imposant un estricte control sobre les seves filles, limitant la seva llibertat i reprimint els seus desitjos. El dol rigorós que imposa es converteix en una metàfora de l'opressió social i la falta d'oportunitats per a les dones.La repressió sexual: La sexualitat femenina és un tema central, tractat amb subtilesa però amb gran impacte. La repressió dels desitjos sexuals de les filles de Bernarda, conseqüència de les normes socials i l'autoritat materna inflexible, genera conflictes interns i externs, portant a situacions dramàtiques. L'obra explora les conseqüències de la negació de la sexualitat femenina i el seu impacte en la vida de les dones.La hipocresia social: La societat retratada a l'obra es caracteritza per la hipocresia i la doble moral. Les aparences socials es precedeixen a la veritat, i la reputació es converteix en un valor suprem. Aquest aspecte es reflecteix en la conducta dels personatges, que sovint actuen de manera contradictòria, amagant els seus veritables sentiments i desitjos.La lluita per la llibertat: Malgrat l'opressió i la repressió, l'obra també mostra la lluita de les dones per la llibertat individual. Les filles de Bernarda, cadascuna a la seva manera, intenten desafiar les normes imposades i buscar la seva pròpia realització. Aquesta lluita, encara que sovint frustrada, revela la força interior de les dones i el seu desig d'autonomia.La violència social i familiar: La violència, tant física com psicològica, està present en diferents nivells de l'obra. La violència de Bernarda cap a les seves filles, la violència implícita en les relacions socials i la violència final que culmina la trama, reflecteixen la brutalitat d'un sistema social opressor.El poder i l'autoritat: La figura de Bernarda Alba representa el poder i l'autoritat patriarcal. El seu control absolut sobre la seva família i el seu entorn reflecteix l'estructura de poder de la societat en què viu. L'obra explora les conseqüències de l'abús de poder i l'opressió que aquest genera.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre La casa de Bernarda AlbaEncara no hi ha opinions o crítiques sobre La casa de Bernarda Alba.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La papallona, publicada el 1882, és la primera novel·la llarga de Narcís Oller. En aquesta obra, Oller comença a realitzar el seu propòsit principal: descriure literàriament la realitat de la societat catalana del seu temps. La papallona, expressió fideláde la menestralia de Barcelona, va marcar l?inici del naturalisme a Catalunya i va donar a Narcís Oller fama europea. L?any 1885 la novel·la va ser traduïda al francès i va ser prologada per Émile Zola. Narcís Oller (Valls, 1846 - Barcelona, 1930) és el fundador de la novel·la catalana moderna. Les seves grans obres d?aquest gènere són: La papallona, Vilaniu, La febre d?or, L?escanyapobres i Pilar Prim, la majoria traduïdes a diverses llengües. És autor de les novel·les breus Isabel de Galceran, La bogeria, La bufetada i Lo transplantat. Dins la seva producció trobem també nombrosos contes.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
És 26 de juny de 1424 i un grup d'homes està reunit en un castell. Redacten una llei per a combatre un nou crim que assola el territori: algunes persones van de nit amb les bruixes a fer el mal a les cases dels dorments i causen la mort de nens. Aquesta llei, la primera legislació coneguda a tot el món contra les bruixes, apareix a Catalunya. Som, doncs, una dels bressols de la creença en les bruixes i del fenomen que s'estendrà durant tres-cents anys: la cacera de bruixes. Però, per què van néixer les bruixes? Com es va estendre la cacera? I més: qui eren les persones que van habitar el nostre passat? Aquestes són algunes de les preguntes que busquen resoldre sis investigadores encarregades de conservar quaranta-dos documents històrics procedents de judicis per bruixeria ocorreguts en la nostra terra.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La casa de Bernarda Alba
Fruto capital del universo lorquiano, esta obra sin parangón recoge la historia de Bernarda Alba, enviudada por segunda vez a los sesenta años, y de sus hijas, obligadas a sumirse en un luto que desencadenará la tragedia.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Luces de Bohemia
Luces de bohemia es un esperpento trágico de la vida literaria de la época. Al degradarse la realidad aparece la farsa y, en un segundo nivel, el esperpento, «Los héroes clásicos reflejados en los espejos cóncavos dan el Esperpento». Max Estrella, soñador perdido en un Madrid absurdo y hambriento. Mª Luisa Sotelo, profesora de Filología Hispánica de la Universidad de Barcelona, presenta las claves principales de esta obra en esta edición educativa.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Las bicicletas son para el verano
Nacido en el seno del teatro, durante una gira por América de la compañía de María Guerrero y Fernando Díaz de Mendoza (1921), Fernando Fernán-Gómez fue educado en Madrid, en el barrio de Chamberí, escenario y microcosmos de la guerra civil española en su obra Las bicicletas son para el verano. Su vocación infantil fue doble: la interpretación y la escritura, pero si públicamente se inclinó por la carrera de actor, nunca dejó de escribir y, desde luego, de leer. A la consagración popular que ya tenía como actor se une el prestigio de un gran escritor, miembro de la Real Academia Española. Los primeros poemas y narraciones breves dieron después paso al teatro: su drama La cortada tuvo un accésit en el premio Lope de Vega, que luego ganaría con Las bicicletas son para el verano (1984), considerada como su obra maestra. Nuestra edición, precedida de una Introducción de Eduardo Haro Tecglen, en donde estudia la producción y la vida de Fernando Fernán-Gómez, se completa con una Guía y propuestas de lectura de la obra, una de las más importantes de la literatura dramática española.¿A qui va dirigit el llibre Las bicicletas son para el verano?S'adreça a un públic ampli interessat en la literatura espanyola contemporània, especialment a aquells que aprecien obres teatrals que reflecteixen la realitat social i les vivències humanes en contextos històrics complexos. L'obra és accessible per a lectors amb diferents nivells de coneixement sobre la Guerra Civil Espanyola, encara que pot resultar especialment atractiva per a qui busquen una perspectiva íntima i humana d'aquest conflicte. El seu estil, malgrat tractar un tema seriós, és amena i fàcil de llegir, la qual cosa el converteix en una opció atractiva per a un públic ampli, incloent-hi estudiants de literatura i aquells interessats en la història d'Espanya.Temes que tracta el llibre Las bicicletas son para el veranoLas bicicletas son para el verano explora diversos temes interconnectats que es desenvolupen al llarg de la trama, principalment centrada en una família madrilenya durant la Guerra Civil Espanyola. Alguns dels temes més rellevants són:La Guerra Civil Espanyola: L'obra utilitza l'experiència d'una família de classe mitjana com a microcosmos per mostrar l'impacte de la guerra en la vida quotidiana. Es descriu l'esclat del conflicte, les seves conseqüències immediates i la llarga postguerra, incloent-hi l'escassetat, la fam i la incertesa. No es centra en l'estratègia militar, sinó en les conseqüències humanes del conflicte.Les relacions familiars: L'obra aprofundeix en les relacions entre els membres de la família, mostrant com la guerra afecta les seves dinàmiques, els seus afectes i els seus projectes de vida. S'observa l'evolució d'aquestes relacions al llarg del temps i la forma en què s'adapten a les circumstàncies canviants.La vida quotidiana en temps de guerra: Es descriu amb detall la vida diària de la família i els seus veïns, incloent-hi les seves preocupacions, les seves esperances i els seus temors. Es mostra com la guerra altera les rutines, els costums i les relacions socials.La fam i l'escassetat: La falta d'aliments i recursos bàsics és un tema recurrent, que reflecteix la dura realitat de la postguerra. Es descriu l'impacte de l'escassetat en la vida de la família i en la comunitat.Les relacions socials: L'obra explora les relacions entre els personatges i els seus veïns, mostrant la solidaritat i l'ajuda mútua, però també les tensions i els conflictes que sorgeixen en un context de crisi.La pèrdua i el dol: La mort d'un personatge proper a la família és un esdeveniment significatiu que marca un abans i un després en la història, mostrant el procés de dol i l'adaptació a la pèrdua.L'esperança i la incertesa: Malgrat la duresa de les circumstàncies, l'obra també reflecteix l'esperança i la capacitat de resiliència dels personatges, que busquen adaptar-se a les circumstàncies i mantenir l'esperança en un futur millor.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Las bicicletas son para el veranoLes crítiques i opinions sobre Las bicicletas son para el verano destaquen la seva capacitat per retratar amb sensibilitat i realisme l'experiència de la Guerra Civil Espanyola des d'una perspectiva humana i íntima. S'elogia la mestria de Fernán Gómez per crear personatges memorables i diàlegs que reflecteixen la complexitat de les relacions humanes en un context de crisi. Molts consideren l'obra com una representació excepcional de la vida quotidiana en temps de guerra, destacant la seva capacitat per transmetre emocions i generar empatia amb els personatges. Es menciona l'amenitat de la lectura malgrat la seriositat del tema, i el seu valor com a document històric i literari. Alguns crítics destaquen l'obra com una de les millors peces del teatre espanyol contemporani.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Casa de muñecas
Bajo la apariencia de un matrimonio idél en el que todo acontece según lo convenido por la sociedad, se esconden los anhelos de rélización de Nora, la protagonista, de dejar de vivir como una muñeca en esa casa de mentira que, entre todos, han construido para éla. Un alegato a favor déla libertad délas mujeres y en contra déla hipocresía y los roles impuestos en las aparentemente perfectas familias burguesas.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Manual per a ociosos i bruixes de dol
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Estrenada el 1958, Ball robat és una peça perfectament construïda, de personatges humans. Posant en escena el fracàs de tres matrimonis madurs, l'autor contempla les insuficiències de la burguesiacatalana, que ha vist com la barbàrie de la guerra anorreava un cert espai gairebé ideal de civilitat assolida.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La casa de Bernarda Alba
Lectura de bachillerato para la EBAU en la Comunidad de Cantabria 2021-2022.Lectura de bachillerato para la EBAU en la Comunidad de La Rioja 2021-2022.Lectura de bachillerato para la EvAU en la Comunidad Navarra 2021-2022.Lectura de bachillerato para la EAU en el País Vasco 2021-2022. LA CASA DE BERNARDA ALBA fue la última obra de teatro que Lorca dejó terminada, pero no llegaría a verla representada. El poeta, además, nunca comentó nada sobre ella, por lo que se presenta como una de sus piezas más enigmáticas. Su lectura ha estado sesgada por interpretaciones de corte político que diluyen lo que en Lorca no es más que un mero marco y postergan el problema de la condición humana, esencial en el poeta. Joaquín Forradellas analiza en esta edición los fundamentos de dichas interpretaciones y defiende la proyección atemporal de LA CASA por su valor estético y subraya la intención documental y realista de la obra. Protagonizada por personas corrientes que salen del pueblo, negando la heroicidad, LA CASA DE BERNARDA ALBA representa el dolor cotidiano, familiar, hasta sus últimas consecuencias. Lorca optó por un teatro representable, con un argumento asequible y, por ello, absolutamente crítico y eficaz al enfrentar al público con su propia máscara. Y lo hizo, además, con una expresión bella y precisa, poesía puramente dramática, apoyado en palabras inquietantes que «trastornan el reposo» del espectador.¿A qui va dirigit el llibre La casa de Bernarda Alba?S'adreça a un públic ampli interessat en la literatura dramàtica, especialment a aquells que aprecien les obres que exploren temes d'opressió social, rols de gènere, i la condició femenina en contextos històrics específics. L'obra és accessible per a lectors amb diferents nivells de familiaritat amb el teatre clàssic espanyol, encara que un coneixement previ de la cultura i societat espanyola de principis del segle XX pot enriquir l'experiència lectora. El seu llenguatge, encara que ric i poètic, és comprensible, la qual cosa la fa adequada per a estudiants de literatura, amants del teatre i públic general interessat en l'obra de Federico García Lorca.Temes que tracta el llibre La casa de Bernarda AlbaLa casa de Bernarda Alba explora una multiplicitat de temes interconnectats, presentant-los a través de la complexa dinàmica familiar i social. Entre els temes més rellevants hi ha:La repressió femenina: L'obra mostra l'opressió que pateixen les dones en una societat tradicional i patriarcal, on la seva llibertat i expressió individual estan severament limitades per les normes socials i les expectatives familiars. Bernarda Alba, com a figura matriarcal dominant, encarna aquesta repressió, imposant un estricte control sobre les seves filles.El dol i la moralitat: El dol imposat per Bernarda després de la mort del seu segon marit no és només un ritual social, sinó un símbol de la repressió i el control que exerceix sobre la seva família. La rigidesa moral que imposa crea un ambient opressiu que impedeix l'expressió dels desitjos i sentiments de les dones.La sexualitat reprimida: L'obra explora la frustració i la tensió generades per la repressió sexual imposada a les dones. Els desitjos i les passions de les filles de Bernarda s'enfronten a les barreres socials i familiars, la qual cosa porta a conflictes i tragèdies.La hipocresia social: La societat retratada a l'obra es caracteritza per la hipocresia i la doble moral. Les aparences i la reputació social es anteposen a la veritat i l'autenticitat, creant un ambient de falsitat i repressió.La violència social i familiar: La violència no només es manifesta en la repressió directa, sinó també en la violència psicològica i emocional que pateixen les dones. Les relacions familiars estan marcades per la tensió, el conflicte i la falta de comunicació.La classe social i la desigualtat: L'obra reflecteix les diferències de classe i les desigualtats socials que existien a l'Espanya rural de principis del segle XX. La posició social de Bernarda i la seva família influeix en les seves accions i en les limitacions que s'enfronten.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre La casa de Bernarda AlbaEncara no hi ha opinions o crítiques sobre La casa de Bernarda Alba.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Compra llibres de teatre online
En la secció de llibres de teatre, trobaràs una àmplia i variada selecció d'adaptacions interpretades i d’obres completes clàssiques del gènere teatral, tant estrangeres com espanyoles, com per exemple: Luces de Bohemia, La vida es sueño, Hamlet, Historia de una escalera, Romeu i Julieta, La Casa de Bernarda Alba, La Celestina, Macbeth, Las bicicletas son para el verano, ¡Ay, Carmela!, El sí de las niñas, Bodas de sangre i moltes altres.