Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Llibres de Teatre, Poesia i Relats
Avui -5% en Llibres
Aquest volum fa una mirada a la presència femenina en el cànon de la poesia catalana i universal, així com en les antologies poètiques catalanes, castellanes, angleses i franceses. A través de la mirada de cinc autores (tres de catalanes, i una gallega i una basca) obtenim una mirada polièdrica que té en compte, també, l'especificitat d'escriure en unes llengues i una tradicions minoritzades. La conclusió és feridora, i mostra com encara ara el biax de gènere es manté de manera totalment injustificada. El prestigi de les autores i un redactat amè, però molt documentat, té com a resultat un llibre denúncia/justificació, que està cridat a ser un referent en tots els debats i estudis feministes i de gènere, un tema de plena actua-litat i molt interès comercial.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Mandíbula afilada és una comèdia de to agredolç, una peça enginyosa construïda amb una gran precisió, que juga amb els somnis, amb el temps imaginat i amb les fantasies d’un Peter Pan que es construeix el seu propi univers amb un guió a la mesura dels seus interessos i que navega entre el desig i la realitat, la raó i la follia. Mandíbula afilada és una petita joia de complexitat narrativa a partir de molt pocs elements que sintetitza a la perfecció un dels temes bàsics del teatre d’Alberola: el refugi en la ficció com a via d’escapament davant d’una realitat inhòspita.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Poesía completa
Musa y revulsivo de varias generaciones, la figura literaria y musical de Gata Cattana se ha convertido en referencia de la crítica social y del feminismo. Por primera vez toda su obra poética se reúne en este bello libro. «Se puede estar, aunque no se esté», dice uno de los poemas de Ana Isabel García Llorente, Gata Cattana. Su poesía, temprana toda ella a causa su pronta muerte, tiene algo de anticipatoria, de visionaria de su propio destino y del destino de nuestro mundo. Sus versos están impregnados de metáforas e imágenes humanísticas sacadas de la mitología y la historia, pero también los moldea un fuerte compromiso, que bebe de la poesía social anterior y de su vínculo con el rap, su otra pasión. Sus poemas son bellos y frescos artefactos revolucionarios, alegatos por la paz y la justicia, críticos y profundamente feministas. Hoy se han convertido ya en himnos y referentes para varias generaciones de lectores y lectoras y siguen inspirando y removiendo a todo aquel que llega a ellos. Este libro los recoge todos por vez primera en un solo volumen.¿A qui va dirigit el llibre Poesía completa?Aquest llibre s'adreça a un públic ampli interessat en la poesia, en particular a aquells que busquen una obra completa i representativa de l'autora. El seu contingut abasta diferents estils i temes, la qual cosa el fa accessible tant a lectors amb experiència com a aquells que s'inicien en el món de la poesia. La profunditat i complexitat d'alguns poemes el fan especialment atractiu per a lectors que busquen un desafiament intel·lectual i una experiència literària enriquidora. L'obra també pot resultar d'interès per a estudiants de literatura, investigadors i acadèmics que desitgin estudiar l'obra de l'autora en la seva totalitat.Temes que tracta el llibre Poesía completaEs pot apreciar una gran varietat de temes en l'obra poètica de l'autora. Alguns dels temes recurrents inclouen:L'experiència existencial: L'autora explora la condició humana en tota la seva complexitat, incloent-hi la solitud, l'angoixa, la recerca de sentit i la confrontació amb la mort. Aquests temes s'aborden a través d'una introspecció profunda i una reflexió sobre la fragilitat de la vida.La naturalesa: La naturalesa apareix com un element fonamental en l'obra, sovint utilitzada com a metàfora de la condició humana o com a font d'inspiració per a la reflexió poètica. Es pot observar una connexió íntima entre l'autora i el món natural, que es reflecteix en la bellesa i la fragilitat de les imatges poètiques.L'amor i el desig: L'amor i el desig són explorats des de diferents perspectives, des de la passió intensa fins a la frustració i el desencís. L'autora no es limita a descriure l'amor romàntic, sinó que també explora la complexitat de les relacions humanes i la recerca de connexió emocional.L'espiritualitat: Encara que no es tracta d'una obra religiosa en el sentit tradicional, l'obra conté elements espirituals que es manifesten en la recerca de sentit, la reflexió sobre la transcendència i l'exploració de la interioritat.La cultura oriental: La influència de les cultures orientals és evident en alguns poemes, on s'aprecien elements de la filosofia i l'estètica oriental. Aquests elements enriqueixen l'obra i aporten una perspectiva diferent a la reflexió poètica.La reflexió sobre el llenguatge: L'autora demostra una gran mestria en l'ús del llenguatge, explorant les possibilitats expressives de la paraula i la capacitat del llenguatge per crear mons imaginaris. L'obra és un testimoni de la potència del llenguatge com a eina de creació i de coneixement.La relectura dels mites i els grans referents clàssics: L'autora reprèn i reinterpreta temes i figures de la mitologia i la literatura clàssica, aportant una nova perspectiva a aquests temes universals.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Poesía completaEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Poesía completa.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Rimas y leyendas
Con las Rimas de Bécquer comienza la poesía contemporánea en la literatura española. Algunos de sus poemas abren el camino más adecuado para la iniciación de los jóvenes en la lectura de poesía. Algo parecido cabe decir de las Leyendas , admirable conjunto de narraciones que representan lo mejor de la prosa romántica. Su lectura seducirá a todos los públicos por la fantasía y el misterio, el amor y el lirismo desplegados en el relato de lo sobrenatural y lo maravilloso enraizados en la existencia cotidiana. (Edición de Juan Carlos Fernández Serrato)
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El árbol de Julia
Premio SGAE de Teatro Infantil y Juvenil, 2000Julia es una chica alegre, imaginativa y decidida, hasta tal punto que recurre a una original estrategia para dar la lección que se merecen aquellos adultos que solo viven para obtener éxito y dinero. Basada en un hecho real, El árbol de Julia plantea, con enorme fuerza expresiva, una reflexión sobre los verdaderos valores humanos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Estimada Marta és el llibre de poemes més conegut de Miquel Martí i Pol, i un dels llibres de poesia de més èxit de la poesia catalana contemporània, inscrit en la llarga i fecunda tradició de la poesia d'amor d'Occident. Aquesta edició inclou el pròleg original del poeta.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Donde se enseñará a ser feliz
Este libro contiene algunos textos fundamentales para comprender en profundidad el legado de Clarice Lispector. Seguir la impresionante entrevista que en 1976, un año antes de su muerte, concedió de manera excepcional a Affonso Romano de Sant’,Anna y a Marina Colasanti es acercarse al misterio que ella quiso ser y plasmar con un lenguaje que va más allá de la palabra, leer sus primeros cuentos, su inquietante obra de teatro La pecadora quemada y los ángeles armoniosos, sus artículos periodísticos o su conferencia sobre la literatura brasileña contemporánea, es descubrir la verdadera esencia de sus trabajos mayores. Como un rompecabezas que no está acabado sin todas sus piezas, el incomparable universo de la autora brasileña se revela y se completa a la luz de estos escritos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Comimos y bebimos
Si la vida puede en ocasiones ser ingrata, en la cocina siempre hay algo bueno que esperar. Por eso la mesa es de las mejores maneras que los hombres hemos encontrado para cortejar la felicidad y celebrar el acto gratuito de existir: algunos momentos, platos, vinos y compañías nos dejan la ilusión de que, siquiera sea por un instante, el mundo está bien hecho. En un recorrido por el año gastronómico, Comimos y bebimos es una celebración de la literatura y la cocina. Mes a mes y entrada tras entrada, sea al hablar de una barra memorable o al recordar el París culinario, cada apunte y cada historia de este libro parten de la mesa para hablar sobre la vida. Con una prosa al mismo tiempo placentera y exigente, Peyró quiere dar continuidad a la gran tradición de literatura gastronómica (y etílica) de los Pla y los Luján, Salter y Liebling, mezclando erudición festiva y memoria sensual, humor y hedonismo y pasión por las letras y la mesa. El resultado es un libro que nos deja con hambre de más. «Su voz no se parece a la de ningún otro escritor de su generación, (...) todos -y todas- queremos que nos sienten a la mesa de Peyró.» Jorge Bustos «Desprende magia e ironía, inteligencia y erudición.» Fernando Rodríguez Lafuente «Un escritor de la nueva generación, que ya está ahí con la rara madurez y capacidad estilísticas necesarias para perdurar.» Valentí Puig «En un país donde casi todos los escritores menores de cuarenta se parecen, Peyró parece único.» Borja Martínez (Leer) «Una prosa elegantísima.» Antonio Rivero Taravillo (Estado Crítico) «Peyró emplea una brillante prosa y todo está traspasado por un sano e higiénico sentido del humor.» Adolfo Torrecilla «Recorre los cuatro puntos cardinales del significado culinario de la existencia humana, derrochando erudición y unas dosis generosas de humor que hacen de su lectura una experiencia extraordinaria (...) No puedo evitar sentir punzadas de envidiosa admiración ante esa capacidad para elegir y colocar las palabras adecuadas en el lugar preciso, logrando así un relato vigoroso, divertido y elegantísimo.» Antonio J. Ubero «Ignacio Peyró recoge esa herencia y la moderniza, anclándola en su particular revisión de la tradición. Y cuando digo particular me refiero a propia, la de un hombre joven cuya inteligente sabiduría disimula esa juventud con un punto dandy ilustrado.» José Carlos Llop «Aunque trata un tema que a mí me interesa poco, como el de la gastronomía o la cocina, al final queda claro que esto es tan solo un pretexto para hablar de cosas mucho más importantes. Peyró es un escritor portentoso, que pertenece a esa estirpe de los prosistas que no escriben ficción pero que nadie escribe la crónica o el reportaje como ellos. Pertenece a la estirpe de Trapiello, de Umbral, de Pla, de Gómez de la Serna... Es un hombre muy joven, pero erudito.» Juan Marqués «El libro trasciende lo gastronómico cuando Peyró desgrana la formación de su sensibilidad. (...) Lo central, al fin, es contemplar el puzle de un bodegón exuberante donde se refleja una individualidad riquísima.» Jordi Amat (La Vanguardia) «Peyró vuelve a ofrecernos, envuelto en una prosa ''elegantísima'', una muestra de su talento como escritor, en este caso gastronómico.» Luis Alberto de Cuenca (ABC Cultural) «Un libro riquísimo, y con mucha enjundia. Un festín literario, con erudición y humor de postre.» El Cultural «Este es un libro escrito desde el recuerdo, desde la evocación de aromas, paladares y compañías.» Xesús Fraga (La Voz de Galicia) «Se lee como una aventura cosmopolita y reconfortante, porque de igual manera que el primer mandamiento de la cocina es caer bien al estómago, el primero de la literatura es que no se te caiga de las manos.» Enrique Bueres (Revista GQ) «Encontramos gotas de Camba y Liebling esparcidas por las páginas del libro (...) Es muy variopinto el calendario gastronómico y literario que nos brinda Peyró. Da gusto leer libros así.» Luis M. Alonso (La Nueva España) «Ignacio Peyró parte, en Comimos y bebimos, de la mesa y la comida para hacer un elogio de la belleza y la vida.» Karina Sainz Borgo (Zenda) «Un libro cargado de estímulos y de influjos diversos que describe y contempla el gusto y la calma de una comida, un aperitivo y un 'resopón', que explica los usos y costumbres del ritual alrededor de la mesa.» Toni Vall (Diari Ara) «Un libro que se inscribe en la mejor tradición de la literatura gastronómica donde repasa, con brillante erudición, las mesas y los platos que le han formado en sus gustos personales.» Anna Maria Iglesia (El Confidencial) «''Comimos y bebimos'' es una macedonia de géneros donde caben la crónica, la glosa, el ensayo, el libro de viajes y las memorias personales del autor (...) En sus páginas conviven, pues, el sabor de una becada con el de las últimas moras del verano, el saber enciclopédico con una anécdota impagable acaecida en el bar de una gasolinera mesetaria.» Olga Merino (El Periódico de Catalunya) «''Comimos y bebimos'', hace mérito a todos los sentimientos, disfrute y sensaciones que giran alrededor de la comida, de la bebida y ese amor que le debemos al paladar y al estómago. Es el ''dolce far niente'' del disfrute hecho libro.» Ariana Basciani (The Objective) «Benditamente y para nuestra suerte (Peyró) ha optado por el oficio de escribir. (...) Te hace sonreír mucho, que es virtud de escritor grande, te induce a pensar, a reflexionar.» José María de Loma (La Opinión de Málaga) «Uno de los grandes atractivos del volumen es ese estilo, rico y al mismo tiempo ligero y elegante (...) Si hay platos que se comen con los ojos, este es un libro que se lee con el estómago, con sumo placer y digestión liviana.» Alejandro Luque (Mercurio) «Una prosa que pregona y contagia la alegría y el bienestar físico que producen los momentos de plenitud.» Ignacio F. Garmendia (Diario de Sevilla) «Una prosa limpia, con imágenes sugerentes, con lirismo a veces. Recuerda a las mejores páginas de Perucho, de Luján, de Josep Pla.» J.L. Martín Nogales (Diario de Navarra) «Un libro que ensalza el placer de comer bien, reír y celebrar la vida. Que todo va unido. Nada hay más sano.» Antonio García Maldonado (El Asombrario) «Con grandes dosis de salero y toda la descripción que las circunstancias permiten, el autor cuenta su vida en clave culinaria y enológica.» Javier Menéndez Llamazares (El Diario Montañés)
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Poesía completa (1999-2022)
El presente volumen recoge toda la poesía de Pablo Guerrero, tanto la publicada a lo largo de más de veinte años como su obra hasta ahora inédita: cinco de los dieciocho libros que la componen. De estilo sobrio pero evocador, su poesía discurre por el filo armónico de una realidad que se antoja misteriosa pero gozosa, llena de sutileza y de tiempo.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Sonetos del amor oscuro y Diván de Tamarit
Las dos últimas obras de Lorca. Cuando Lorca fue asesinado en 1936, estaba en el apogeo de su madurez literaria, como demuestran las dos últimas obras que escribió: Diván del Tamarit y Sonetos del amor oscuro. Una y otra se complementan para dar lo mejor de Lorca: su dimensión popular y la valiente indagación en los claroscuros del deseo, con una claridad y crudeza que nunca antes se había permitido. Tras estar muchos años fuera de circulación, recuperamos en un solo volumen dos obras fundamentales de la poesía española del siglo XX.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Una colla d’amics es reuneix per celebrar un sopar de benvinguda el dia que la Beth torna a casa després d'haver estat ingressada per un trastorn psiquiàtric durant dos mesos. Però la festa sorpresa es complica quan un dels amics confessa un secret inesperat i acaben sortint els draps bruts de tots els personatges. En un to de comèdia realista, l’obra posa en dubte els valors de l’amistat i la sinceritat en una història d'egos i enveges que constata que la soledat i la necessitat d’afecte poden fer que tots plegats ens convertim en animals de companyia.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Presentem el primer volum de l'edició de la poesia completa de Francesc Vicent Garcia, juntament amb Fontanella, el poeta més important del Barroc català i el més popular de tots. L'editorial Barcino s'ha proposat recuperar tota la seva obra en una edició en tres volums, a cura d'Albert Rossich, de la UdG, un dels millors especialistes en Garcia del nostre país. El primer volum apareixerà a l'abril d'enguany, i llibre reuneix els sonets i les dècimes, amb l'ortografia regularitzada a partir de les normes actuals, però respectant les característiques de la llengua de l'autor. És una edició anotada i comentada, i amb una introducció que permet descobrir, entendre i gaudir la poesia del rector, el poeta català mes important entre March i Verdaguer. Arran de la tasca d'investigació de Rossich, que l'ha abordat com si fos una edició crítica, s'han incorporat al llibre obres que havien estat censurades o simplement havien quedat oblidades i s'han revisat a fons les versions dels manuscrits per oferir el text més depurat possible. També s'han descartat alguns poemes que popularment s'havien atribuït a Garcia, però que s'ha demostrat que eren apòcrifs (i que es recolliran en el tercer volum de l'obra). El segon volum, que apareixerà a princpis de 2024, conté la resta de poesia original del rector, i el tercer i últim, contindrà la Comèdia de santa bàrbara, l'obra en prosa, i les poesies apòcrifes. Fins ara no existia una edició comentada de les poesies del primer dels autors barrocs, i només se'n trobaven les obres en antologies o edicions que reproduïen l'edició prínceps, de 1703. Garcia va escriure uns cent seixanta poemes, una obra de teatre (la Comèdia de Santa Bàrbara) i un sermó en prosa. La major part d'aquests poemes són de caràcter satíric i burlesc i segueixen el corrent poètic del conceptisme hispànic. El seu estil busca, sobretot, sorprendre amb associacions d'idees inesperades o conceptes que obliguen el lector a esmolar l'enginy. També utilitza tècniques i figures retòriques que posen de manifest les ambigüitats del llenguatge, com les paradoxes, els oxímorons i les dilogies (paraules de doble sentit). Les imatges que fa servir acostumen a remetre a la seva realitat quotidiana, així com a la tradició clàssica. La gamma temàtica de Garcia va força més enllà del tractament de l'amor, en les seves diferents formes i conseqüències. Per exemple, com a bon poeta barroc, també parla de literatura. Ho fa quan se sorprèn de l'abundància de poetes de l'època, quan es riu del lector o d'ell mateix, o quan rebutja explícitament les convencions literàries del seu temps, especialment les metàfores estereotipades que es feien servir per descriure la bellesa femenina. Així mateix, el veurem arrencar un somriure al lector amb ocurrències construïdes entorn dels elements més diversos del seu entorn més proper: un bandoler famós, un bevedor d'aiguardent, frares i monges de moral relaxada, la majordona, o l'escolà que va tenir al seu servei i que va morir molt prematurament. La idea del desengany del món, tan pròpia dels poetes barrocs, batega en el fons de moltes de les seves facècies satíriques, però rarament adopta un to melancòlic o trist. És un poeta jovial, intel·ligent i que depara moltes sorpreses al lector curiós d'avui. L'edició s'integrarà a la Biblioteca Barcino, i se sumarà a un catàleg on hi ha, entre d'altres, les principals novel·les de Llull, una antologia comentada de March, el Jaufré o un recull de la poesia apareguda amb motiu de la Guerra dels Segadors, una bona mostra de poesia barroca popular i politica.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Poesías completas
Presentamos la poética completa de Rimbaud, quien escribió la totalidad de su obra en verso antes de cumplir los 19 años, para cambiar su vida, abandonar la poesía y convertirse en «l’homme aux semelles de vent» (como Verlaine lo definiera). Místico, vidente, mago o ángel, revolucionario, insurrecto, dispensado de toda moral, rechazado por los parnasianos debido a lo que llamaban el caos de sus teorías y sus errores gramaticales y de sintaxis, alcanzó, en la más alta cima de la poesía, la forma nueva. Precursor del surrealismo (referente supremo de Breton, de Tzara…), de la Beat Generation (Kerouac y Burroughs lo adoraban), la obra de Rimbaud, para quien todas las artes buscan la comunión con la belleza eterna, ha influido en multitud de artistas de distintos campos: en novelistas como André Gide, Henry Miller, Céline, Nabokov…, en poetas como Georg Trakl, Dylan Thomas, Hart Crane, Allen Ginsberg, Ungaretti…, en músicos como Jim y Van Morrison, Bob Dylan, Leonard Cohen, Joe Strummer, Patty Smith, John Zorn…, en fotógrafos como David Wojnarowicz, en artistas callejeros como Banksy, Zilda…, en cineastas como Todd Haynes, Agnieszka Holland… Y un largo etcétera.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Sara i David són dos éssers a la deriva que es troben per necessitat, que s'atrauen irremeiablement, perquè tots dos se senten perduts i desemparats en un món hostil. David és un adolescent impulsiu i violent que s'allunya de la realitat que l'envolta amb la màgia dels skaters, Sara és la seua professora, i els problemes a l'aula faran que es replantege el sistema educatiu vigent. Monopatins (Skaters) és una obra compromesa, pionera, que aborda la vida diària, concreta, tangible, de l'Ensenyament Secundari Obligatori actual.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Pigmalió (1957) és una versió lliure de l'obra homònima de Bernard Shaw. Martí Jordana, famós i expert professor de fonètica, accepta la «juguesca» que li proposa el coronel Fontanella de transformar Roseta Fernandes, una florista inculta i de baixa extracció social, en una dama de l'alta societat. L'«experiment» funciona bé, però, com en el text adaptat, Oliver subverteix el final feliç del mite clàssic.Introducció, propostes de treball, activitats i materials complementaris a cura de Dolors Madrenas Tinoco, professora de Llengua i literatura en l'ensenyament secundari. És autora del volum Va de broma? Aproximació a la paròdia literària (1999) publicat en aquesta editorial.á¿A qui va dirigit el llibre Pigmalió?Pigmalión, de George Bernard Shaw, és una obra que pot atraure a un públic ampli, interessat en diferents aspectes. Es dirigeix a lectors que gaudeixen de les comèdies romàntiques amb un rerefons social i polític. També és adequat per a qui aprecia obres teatrals clàssiques amb un llenguatge enginyós i diàlegs brillants. L'obra resulta atractiva per a aquells interessats en la història social anglesa de principis del segle XX, i en particular, en les qüestions de classe social, la desigualtat i la mobilitat social. Finalment, pot ser d'interès per a estudiants de literatura anglesa o teatre, així com per a aquells interessats en la fonètica i el llenguatge.Temes que tracta el llibre PigmalióPigmalión explora una sèrie de temes interconnectats:La transformació social: L'obra se centra en la transformació d'Eliza Doolittle, una humil florista, a través de l'educació i el refinament del seu llenguatge. Aquest procés reflecteix la possibilitat de mobilitat social, encara que també les seves limitacions.La desigualtat social: Shaw satiritza la rigidesa del sistema de classes anglès, mostrant la bretxa entre l'alta societat i els sectors més desfavorits. L'obra critica la superficialitat i l'artificialitat de les diferències socials.El poder del llenguatge: El llenguatge és un element central en l'obra. La fonètica i l'eloqüència es presenten com a eines de poder i transformació, capaces de modificar la percepció social i la identitat d'un individu.El feminisme: L'obra aborda temes feministes, mostrant la lluita de les dones per la independència i la igualtat en una societat patriarcal. Eliza es converteix en un símbol de la dona que es rebel·la contra les convencions socials.La naturalesa vs. la cultura: L'obra planteja la qüestió de si la personalitat i el comportament d'un individu estan determinats pel seu origen social o si poden ser modificats a través de l'educació i l'entorn.L'amor i les relacions: La relació entre Eliza i Higgins és complexa i ambigua. L'obra explora les dinàmiques de poder en les relacions interpersonals i la possibilitat de l'amor entre persones de diferents classes socials.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre PigmalióEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Pigmalió.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El volum que teniu a les mans ofereix per primera vegada tota la poesia escrita per T. S. Eliot (tant la que publicà com la que no) ordenada cronològicament, des de l'escola secundària fins a la mort. Ens permet, per tant, observar el llarg recorregut que va des de la seva insatisfacció amb un «estil poètic esgotat», passant per la descoberta dels simbolistes francesos i la consegüent ruptura de formes i de temes -que s'inicia amb Prufrock i culmina amb La terra erma-, fins al lent progrés cap a un llenguatge en què «sols per la forma, per l'ordre, / poden les paraules o la música assolir / la quietud, com un gerro xinès continua / movent-se perpètuament en la seva quietud». Un llenguatge que troba la seva plena maduresa, juntament amb «la conciliació i el consol», en els Quatre quartets. Veiem, doncs, com, dels versos sarcàstics de joventut, com d'una pobra eruga, en va sortint la bella papallona definitiva que marcarà el rumb de la poesia moderna universal. Ja D. H. Lawrence havia escrit que «l'únic camí per a la poesia actual ha de ser directe, nu i rocós» perquè pugui respondre al repte de donar expressió al desgavell, la buidor espiritual i els sofriments tant personals com col·lectius del seu segle, «un món confús i obscur, contorbat per presagis de por». Un llenguatge matisat sovint per la ironia i, com descobrirà el lector en els versos més propers a la vida quotidiana, també per l'humor. El poeta, dramaturg i crític literari T. S. Eliot (Saint Louis, Missouri, 1888 - Londres, 1965) va estudiar Filosofia a la Universitat Harvard. Més endavant es va traslladar a França i al Regne Unit per continuar-se formant. Un cop a Londres va trobar feina al Lloyds Bank i va conèixer Ezra Pound, qui el va introduir en el món literari anglès. El 1925 va començar a treballar a l'editorial Faber & Gwyer, on va acabar ocupant el càrrec de director. Guardonat amb el Premi Nobel de Literatura (1948) per la seva contribució a la poesia moderna, és un dels poetes més rellevants en llengua anglesa del segle XX.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El primer assaig il╖lustrat de la Llucia Ramis.Un llibre molt personal el que comparteix 50 llibresque canviar la seva vida. ½Cada llibre, en cada persona, tΘ una hist≥ria mΘs enllα d'aquella que explica.╗ En aquest llibre il╖lustrat, Llucia Ramis ens convida a fer un tomb pels moments i elsespais de la seva vida que han esdevingut memorablesgrαcies a la lectura: enfilada al vell garrover de la casadels avis, amb la companyia de Michael Ende i La hist≥ria interminable, per exemple, o en descobrir els carrers de Barcelona amb la protagonista de Nada, de Carmen Laforet. Lluny decαnons i biografies literαries, aquest Θs un recorregut per l'obra de diversos autors per gaudir de la literatura i reflexionar sobre quins llibres ens han canviat la vida.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Antología de la poesía española
Esta antología recoge una colección de textos suficientemente significativos de la poesía española, desde la Edad Media hasta finales del siglo XX. Los poemas medievales van acompañados de una versión en prosa que intenta conservar el ritmo del original. Todos los textos van precedidos de breves introducciones que retratan la figura del autor propuesto y sitúan el poema en su contexto. Un pequeño comentario introduce la lectura de cada poema.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Cuentos de niños
Lee y disfruta de los cuentos de niños como Tadeo, o Pelines, o Pititón, el niño mago, o Ben-Gala, el moro desmemoriado, o el niño somalí, que te cuenta Gloria Fuertes con sus tiernos y originales versos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Dins la col·lecció de poesia «mimosa», neix la branca «mimosa jove», pensada per a adolescents i joves, però apta per a tothom.Temàtica actual i significativa per a joves lectors: temors, emocions, identitat, resistència. Il·lustracions de Joan Turu, reconegut pel seu estil compromès i comunicatiu. Epíleg a càrrec d'un referent del món poètic, Eduard Sanahuja. Inclou proposta d'escriptura per fomentar la creativitat i la reflexió.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El retaule del flautista de Jordi Teixidor va rebre el Premi Josep Maria de Sagarra el 1968 i va ser publicada per primera vegada el 1970, any en què fou estrenada al Teatre l'Aliança del Poblenou. Després es va presentar al Teatre Capsa de Barcelona, on se'n van fer més de mil representacions. Ha estat representada en múltiples ocasions, al llarg de tota la geografia catalana, en teatres comercials o bé per grups d'aficionats. És una sàtira sobre la corrupció política i les contradiccions humanes, amanida amb cançons i regada amb bons rajolins d'ironia, llesta per a ser servida en qualsevol època de l'any o de la història, tan vàlida ara com fa més de trenta anys. L'estudi introductori, les propostes de treball i els comentaris de text, han anat a cura de Carme Ballús, escriptora i professora de llengua catalana. ¿A qui va dirigit el llibre El retaule del flautista?Es tracta d'una obra amb un públic objectiu ampli. Inicialment concebuda com una adaptació per a públic infantil del conte del Flautista de Hamelin, la seva versió per a adults, El Retaule del Flautista, manté una senzillesa que la fa accessible a un públic jove, especialment a adolescents a partir de 12 anys. No obstant això, la seva crítica social i política, la converteix en una obra interessant per a lectors adults interessats en el teatre, la sàtira política i la història d'Espanya durant el franquisme. L'obra és igualment atractiva per a aquells que aprecien el teatre català i l'obra de Jordi Teixidor.Temes que tracta el llibre El retaule del flautistaEl Retaule del Flautista explora diversos temes de forma entrellaçada:Sàtira política i social: L'obra utilitza la sàtira per criticar la corrupció i l'abús de poder en l'àmbit municipal, fent una al·legoria de la situació política i social de l'època. Es critica el caciquisme, la manipulació i la falta de transparència en el govern.Crítica al poder: L'obra no es limita a la crítica del poder municipal, sinó que estén la seva mirada crítica al poder polític, eclesiàstic i militar, reflectint les tensions socials de l'època.Participació ciutadana: Malgrat la crítica al poder establert, l'obra també proposa la importància de la participació ciutadana i la solidaritat com a eines per resoldre els problemes col·lectius. Es suggereix la necessitat d'una acció conjunta per superar les adversitats.Adaptació d'un conte clàssic: L'obra es basa en el conte popular del Flautista de Hamelin, però l'adapta i transforma per crear una obra amb un missatge crític i actual. Manté la senzillesa i la ingenuïtat aparent del conte original, però amb una profunditat temàtica molt major.L'Edat Mitjana com a context: Si bé l'obra és una crítica a la situació política de l'època de la seva creació, utilitza l'Edat Mitjana com a escenari per desenvolupar la seva trama, creant una analogia entre els problemes de l'època medieval i els de la societat espanyola dels anys 60.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre El retaule del flautistaEncara no es disposa d'un resum de crítiques, opinions i valoracions sobre El Retaule del Flautista en fonts accessibles.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
«Avui Els boscos expressen una quietat intensa, un silenci excessiu en encetar el dia, tant que generen paüra.Em pregunto on son les veus matineres dels ocells de bosc. Silenci extrem, el cant tímid, flabiolat d’un merlot solitari al sot de can Marçal.Una cadernera refileja d’esma al límit de l’alzinar, més avall un cant suaument nupcial de tallarol de casquet…Res més, on són els tudons i els gaigs, aquests els més tabalots de l’alzinar? Un silenci que no és del cas. Al pla, les herbetes dels marges, un llevant roent, socarrima llurs fulles. Ni els falciots han sortit encara dels ajocs…El pitjor del clima nou no és el que tenim, sinó el que ens espera… Fins els arbres comencen a fracassar.»(Martí Boada).
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La Fundación
Una historia que te hará pensarLectura prescriptiva de la materia común de lengua castellana y literatura en el bachillerato en Cataluña. Promoción 2020-2022 i 2021-2023.Lectura de bachillerato para la EvAU en la Comunidad de Aragón 2021-2022.Lectura de bachillerato para la ABAU en la Comunidad Gallega 2021-2022. LA FUNDACIÓN es una de las obras de Buero Vallejo que han alcanzado mayor éxito de público y crítica, tanto por el dramatismo de su trama argumental como por la novedad de los procedimientos técnicos utilizados. Presentada como una fábula, plantea al lector-espectador un choque entre realidad y ficción, que se resuelve paulatinamente a favor de la verdad. Cuando, identificados con el protagonista de la obra, creemos que nos encontramos cómodamente instalados en una Fundación, descubrimos que estamos en una cárcel. Es el reflejo de nuestro mundo y de nuestra sociedad. Introducción y propuestas de trabajo de La fundación a cargo de Raquel Velázquez¿A qui va dirigit el llibre LA FUNDACIÓN?LA FUNDACIÓN s'adreça a un públic ampli interessat en el teatre espanyol del segle XX i en les obres d'Antonio Buero Vallejo. La seva complexitat temàtica la fa apta per a lectors amb un interès en la reflexió sobre la condició humana, l'opressió política, la psicologia i la naturalesa de la realitat i la ficció. L'obra, encara que complexa, és accessible a lectors amb un nivell de comprensió lectora mitjà-alt, interessats en l'anàlisi de textos dramàtics. També pot ser d'interès per a estudiants de literatura, teatre o història, així com per a aquells que busquen una obra que provoqui reflexió sobre temes universals.Temes que tracta el llibre La FundaciónLA FUNDACIÓN explora diversos temes de forma entrellaçada:L'opressió política i el totalitarisme: L'obra presenta una crítica als règims totalitaris, mostrant les conseqüències de l'opressió, la tortura i la pena de mort sobre els individus. La presó, com a metàfora de la societat opressora, és un element central.La culpa i el remordiment: El personatge principal, Tomás, es veu profundament afectat per la culpa derivada dels seus actes sota tortura. Aquest remordiment el porta a una profunda crisi psicològica, qüestionant la moralitat i les conseqüències de les accions individuals en un context d'opressió.La realitat i la ficció: L'obra juga amb la percepció de la realitat, mostrant com la ment pot crear una ficció per escapar d'una realitat dolorosa. La "Fundació" és una construcció mental que permet a Tomás evadir-se de la brutalitat de la seva situació. La línia entre la realitat i la ficció es difumina al llarg de l'obra, obligant l'espectador a qüestionar el que veu i el que creu.La bogeria com a mecanisme de defensa: L'esquizofrènia de Tomás serveix com una forma de protegir-se del trauma i la culpa. L'obra explora la fragilitat de la ment humana davant situacions extremes i la capacitat de la ment per crear mecanismes de defensa, encara que siguin patològics.L'amistat i la solidaritat: Malgrat la situació desesperada, l'obra mostra la solidaritat i l'amistat entre els presos. Els companys de Tomás intenten ajudar-lo a recuperar la raó, demostrant la importància dels vincles humans fins i tot en circumstàncies adverses.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre LA FUNDACIÓNS'han trobat diferents opinions sobre LA FUNDACIÓN. Alguns crítics la consideren una obra mestra de Buero Vallejo, destacant la seva complexitat temàtica, la força dels seus personatges i la mestria en el maneig de la tensió dramàtica. Altres destaquen l'originalitat de la seva estructura i la forma en què explora la relació entre realitat i ficció. S'ha elogiat la capacitat de l'obra per provocar una reflexió profunda sobre la condició humana i els mecanismes de defensa davant el sofriment. També s'ha destacat la rellevància de l'obra en el context històric de la seva creació, com una crítica a la dictadura franquista i a l'opressió política. No obstant això, alguns crítics han assenyalat la complexitat de l'obra, que pot dificultar la seva comprensió per a alguns lectors.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Obra dirigida per Àlex Broch, coeditada per Enciclopèdia Catalana, Editorial Barcino i l'Ajuntament de Barcelona. Una Història de la Literatura catalana amb una visió innovadora i clara. Serà la primera històriade la literatura catalana planificada i dissenyada debon començament com una obra col·lectiva i representativa del coneixement acadèmic actual de la matèria.Les diferents etapes de l'obra han estat dirigides per alguns dels principals especialistes actuals (LolaBadia, Josep Solervicens, Josep M. Domingo, Enric Cassany, Jordi Castellanos, Jordi Marrugat i Àlex Broch) i han comptat amb la participació de més de 60 historiadors i investigadors de la literatura de totes les universitats de parla catalana. Lola Badia, directora de l'etapa, fa unes consideracions finals al període raonant la necessitat de la seva actualització iels currículums dels 29 col·laboradors de tota l'etapa són el millor testimoni de l'alt nivell acadèmic de tots els qui han fet possibles aquests tres primersvolums de la nova Història de la literatura catalana. La nova i abundosa documentació descoberta reinterpreta la història.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Arte de pájaros
Qué decir sobre Pablo Neruda (1904-1973) que no haya sido ya dicho y reiterado, porque su poesía ha cobrado una trascendencia que escapó a todo límite: el vuelo sin tiempo de la palabra que derrota al olvido, algo que dejaban vislumbrar los reconocimientos institucionales —como el Premio Nobel de Literatura en 1971— o públicos —como los millones de ejemplares de sus Veinte poemas de amor y una canción desesperada— pero que, desde siempre, se hallaba inscripto en su poesía, única, multiforme e imperecedera.Este Arte de pájaros —que antes había recibido una edición limitada fuera de comercio (Santiago de Chile, Sociedad de Amigos del Arte Contemporáneo, 1966)— como también la edición de Losada de 1973, que ahora reeditamos, queda como definitivo testimonio de un trabajo que, a lo largo de muchos años, nos unió estrechamente al gran poeta chileno.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Avui -5% en Llibres
La desaparición
Una apacible tarde de agosto, Aliona y Sofia, de oncey ocho años, juegan a orillas del mar. Cuando emprenden el camino de regreso, un extraño se ofrece a llevar a las hermanas en su coche. Ellas, en su ingenuidad, confiadas ante la amabilidad del hombre, aceptan.Las niñas solo se alarman al ver que el hombre pasa delargo el desvío que conduce hacia su casa. Cuando Aliona saca su móvil y él se lo arrebata de las manos,las hermanas comprenden que están en peligro. La pesadilla acaba de comenzar. Así arranca La desaparición, como un noir que transcurre a lo largo de un año enlagélida y remota región de Kamchat-ka, aunque muypronto se revela como mucho más. Sin duda hay un misterioque resolver: ¿qué incierto destino aguarda a las hermanas Golosóvskaia? Pero, ante todo, la novela ?estructurada en trece capítulos que se centran en otros tantos personajes femeninos, todos ellos conectados porla desaparición de las niñas? plasma con maestría elimpacto que el terrible suceso tendrá en la vida delas mujeres de Kamchatka y saca a relucir las distintas formas de violencia que estas padecen. Víctimas dela inestabilidad y el desamparo, todas sientenque latierra sobre la que caminan podría abrirse bajo suspies en cualquier momento, y se preguntan qué será lopróximo que la vida les arrebate.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Blanche DuBois, filla d?una família de rics terratinents d?un poble del sud dels Estats Units, arriba a un dels barris més degradats de Nova Orleans, on la seva germana petita viu miseriosament amb Stanley Kowalski, un rauxós immigrant polonès de maneres rudes i tracte bestial. Aquesta visita, que inicialment ha de durar pocs dies, es converteix en una bomba de rellotgeria que acaba esclatant de forma brutal, tot desemmascarant els deliris, les misèries, les mauleries dels personatges i, per extensió, la realitat més crua i els vicis més recòndits de bona part de la societat nord-americana.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Amb Rodoreda és un mapa, Mercè Ibarz, fa un itenerari per la seva memòria personal , cultural i col·lectiva. A partir de la lectura de les obres de Rodoreda, Ibarz desplega «set tombs per la imaginació lectora i pels revolts de l'ofici d'escriure» i escriu una autèntica memòria d'aprenentatges en què tant ens parla de Calvino, de Natàlia Ginzburg, d'Anna Murià, de la Barcelona dels anys 20, de Led Zeppelin, d'un viatge a París, del retorn dels exiliats, de la tragèdia de la guerra, de les mirades que van (i han) de suportar les dones creadores (i les dones en general).
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
eighteen
Alberto Ramos tenía solo 15 años cuando decidió meter en una maleta su esperanza y voluntad, abandonar Málaga y establecerse en Estocolmo, buscando una nueva vida. Y realizar su sueño de estudiar en elextranjero su bachillerato internacional. El instituto está situado en un barrio de inmigrantes (especialmente de sirios), y lo que comenzó como una aventura se transformó en una pesadilla que duró tres años. Eljoven tuvo que enfrentarse a continuos episodios de abusos, intimidaciones, desprecios y bullying por parte de sus compañeros debido a su orientaciónsexual. Las denuncias ante la policía no tuvieron efecto y fue entonces cuando decidió hacerlo públicamente a través de sus redes sociales, llegando así a los medios de comunicación. Estos se hicieroneco del caso. Le pusieron una pulsera de seguridad para estar conectado con la policía, comenzaron a ir agentes al instituto, la directora decidió llenar todoel instituto de banderas LGTB…, Todo su dolor quedó plasmado en eighteen, undiario poético en el que narra su experiencia a través de su poesía y sus ilustraciones. El libro condensatodo el dolor de esos años pero también su rebeldíay su voluntad de superarlo, se trata de un recorrido de crecimiento personal que refleja lo que es el abuso, el suicidio, la pérdida, el bullying, el trauma y la homofobia, pero también el amor, la celebración de uno mismo, el amor propio y la belleza, entre otras experiencias. Ellibro está dividido en tres partes, cada una de ellas supone una etapa en el proceso de superación personal que llevó a cabo el autor («el fin»,«la transición» y «el principio») ejemplificada con la evolución de la larvahasta convertirse en la mariposa.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Fuente Ovejuna
Fuente Ovejuna, escrita en 1613 y publicada en Madrid el 1618, es una de las mejores obras (y de las más representadas) del dramaturgo Lope de Vega. Este drama del Siglo de Oro está escrito en verso, consta de tres actos y nos cuenta la revuelta de todo un pueblo contra los abusos de poder de su gobernador.Con una introducción, notas y una propuesta didáctica del profesor Marcos Maurel. Marcos Maurel es Diploma de Estudios Avanzados en Filología Hispánica y profesor del IES La Romànica de Barberà del Vallès. Ha publicado ensayos críticos y reseñas en El Periódico de Catalunya, Ínsula, Cuadernos Hispanoamericanos, Turia, Barcarola. Sus estudios se centran en la historia cultural y en los autores de la España del siglo XX.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Macbeth
Los mejores libros jamás escritos. «¡Salud a ti, Macbeth! ¡Salud, barón de Glamis!¡Salud a ti, Macbeth! ¡Salud, barón de Cáudor!¡Salud a ti, Macbeth! Serás un día rey.» La tragedia de Macbeth, un violento y sanguinario mapa de la ambición humana, empieza en el preciso instante en que las hermanas fatídicas le revelanel esplendoroso futuro que le aguarda. Sus palabrasparecen un canto de sirena surgido de las profundidades del infierno, una seducción que cualquier hombre sensato desoiría. Pero cuando se cumple la primera predicción y el rey Duncan le nombra barón de Cáudor para recompensar su inteligencia y destreza en el campode batalla, las dudas, la codicia y la obsesión se apoderan de Macbeth y de su ávida esposa. Frenteal magnífico texto original presentamos la versión rítmica de Agustín García Calvo, uno de los humanistasmás destacados del panorama español. Asimismo, vieneacompañada de una introducción de Carol ChillingtonRutter, catedrática de literatura inglesa de la Universidad de Warwick. Edición bilingüe. Versión de Agustín García Calvo.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Quan Edward Lear era a casa de Lord Stanley, que l'havia contractat per dibuixar la seva col·lecció zoològica, va començar a fer unes estrofes de cinc versos, acompanyats d'un dibuix, per divertir els infants de la casa. Lear no podia sospitar que aquell
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Premi Mercè Rodoreda 2024.Mitjançant la barreja d’elements reals amb altres de fantàstics, els contes d’Elefants basculen entre l’humor, la gravetat i la sàtira per teixir històries esquitxades de petites revelacions i d’instants en què l’impossible és a tocar. Viatges que sempre acaben en desastre, la caiguda del cavall —o hauríem de dir elefant?— d’un empresari petrolier, el ritual de cada any d’una família per recordar un ésser estimat, una ciutat on es capgiren els fonaments de la societat...Amb la presència discreta però constant i indefugible dels animals del mateix nom, Elefants és un conjunt de narracions que posen en primer pla el poder de la imaginació i de l’enginy per accedir a mons nous i per fer front a les angoixes humanes. Un debut fulgurant, mereixedor del premi Mercè Rodoreda, que confia en la força de la literatura per apuntalar l’esperança en temps de neguits climàtics, tecnològics i existencials.A qui va dirigit el llibre Elefants?Elefants, de Toni Güell, és un recull de contes que atraparà lectors adults interessats en històries commovedores que exploren la complexitat de les relacions humanes i la recerca de la identitat. Si us agraden els reculls de contes que us fan reflexionar sobre la vida, la memòria i el pas del temps, aquesta obra us resultarà especialment atractiva. La prosa cuidada i l'atmosfera evocadora la fan ideal per a aquells que aprecien una lectura literària profunda i emotiva, sense ser excessivament densa. No és un recull de contes d'aventures trepidants, sinó una exploració introspectiva de personatges i les seves circumstàncies.Temes que tracta el llibreElefants aborda una sèrie de temes interconnectats que enriqueixen la narrativa i la converteixen en una lectura significativa.La memòria i l'oblit:El reculls de contes explora com la memòria modela la nostra identitat i com l'oblit pot ser tant un mecanisme de defensa com una font de dolor. S'observa com els records, tant individuals com col·lectius, influeixen en les decisions i accions dels personatges.Les relacions familiars: Les relacions entre pares i fills, germans i parelles, són un eix central de la trama. Güell analitza amb sensibilitat les complexitats, els conflictes i l'amor que es teixeixen en aquestes dinàmiques familiars, mostrant la influència del passat en el present.La recerca de la identitat: Els personatges d'Elefants es troben en un procés d'autodescobriment, lluitant per comprendre qui són i quin lloc ocupen al món. El recull de contes explora la fragilitat de la identitat i la constant evolució de l'ésser humà.El pas del temps i la pèrdua: L'obra reflexiona sobre l'inevitable pas del temps i l'experiència de la pèrdua, tant de éssers estimats com de moments irrepetibles. S'observa com aquests processos impacten en la vida emocional dels personatges i com aprenen a lidiar amb el dolor i la nostàlgia.El pes del passat: El passat dels personatges juga un paper fonamental en les seves vides presents. El recull de contes mostra com les experiències del passat, tant positives com negatives, continuen influint en les seves decisions i relacions.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre"Un recull de contes commovedor que explora les complexitats de les relacions familiars i la recerca de la identitat. La prosa de Güell és bella i evocadora, i els personatges són memorables.""Una lectura introspectiva i reflexiva que us farà pensar en el pas del temps, la memòria i la importància de les relacions humanes. Recomanada per a aquells que busquen un recull de contes que els toqui el cor.""Una història plena de matisos i emocions, amb personatges complexos i ben desenvolupats. La trama t'atrapa des del principi i et deixa pensant-hi molt després d'haver-la acabat.""Un recull de contes que us farà reflexionar sobre la vida, la mort i la importància dels records. Una lectura imprescindible per als amants de la literatura commovedora."
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La vida por delante
Un grupo de mujeres que se resiste a la sordidez del paso del tiempo, dos amigas de vacaciones en un paisaje imponente, donde acecha la oscuridad y el pasado como un animal feroz, dos hermanas que retrasan desprenderse de las cenizas de su madre en el mar, una pareja que vive en la tensión del conflicto permanente. Con la mirada y el oído atentos a lo terrible, pero también a lo bello, los cuentos de Magalí Etchebarne, plenos en maestría, inteligencia y humor, se internan en la vida de unos personajes en constante batalla con el dolor. Cuatro universos en los que danzan enredados la tragedia y la comedia y que retratan con destreza las inclemencias de la vida y la incansable búsqueda del amor y la ilusión. El jurado, del que formaron parte los escritores Brenda Navarro, Carlos Castán y presidido por Mariana Enriquez, resaltó que se trata de una propuesta contemporánea llena de agudeza, dinamismo, con los conflictos de lo cotidiano y la intimidad tomados con inteligencia y frescura, pero sin renunciar a la dimensión más oscura e inquietante de los vínculos humanos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Casa de muñecas / La dama del mar
Lectura de bachillerato de Artes escénicas para la ABAU en la Comunidad Gallega 2021-2022. Casa de muñecas, una de las obras más intemporales de Ibsen, narra el drama de Nora, una mujer ardiente y alegre que ante la incomprensión de su marido se encierra en sí misma, llegando a abandonar su hogar para convertirse en un ser consciente de su destino. La obra desató vivas polémicas en su época y fue juzgada como una toma de posición en favor de las ideas feministas. La dama del mar pertenece a la última época de la producción ibseniana, en la que cobra relieve la dimensión misteriosa de la realidad.
Has afegit la quantitat màxima disponible.