Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Llibres de Teatre, Poesia i Relats
Avui -5% i enviament gratuït
Los días de la Comuna. Turandot o El con
Si bien la obra de Bertolt Brecht (1898-1956) abarca muy diversos géneros, su legado literario ha ejercido una influencia decisiva ante todo en el dominio del teatro. Después de un largo exilio forzado por el régimen nazi, a su regreso a Alemania fundó y dirigió la compañía Berliner Ensemble, donde llevó a la práctica, a través de sus múltiples experiencias innovadoras, su teoría del teatro épico, que postula sustituir la intensidad emocional ligada al teatro tradicional por el alejamiento reflexivo y la observación crítica a través del distanciamiento. Este undécimo volumen de la serie que recoge su «Teatro completo» incluye dos obras escritas entre 1948 y 1954: «Los días de la Comuna» y «Turandot o El congreso de los blanqueadores».
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
SIETE PASOS MÁS TARDE
Navegando con maestría entre el ensayo y la creación literaria, Menchu Gutiérrez se adentra en las maneras en que la palabra poética ha abordado el cómputo del tiempo y,en definitiva, sobre la esencia del mismo: desde el latido del corazón o el tañi
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
El Lugar De Las Palabras
Si pudiera escoger otra piel sería oscura como la míay estaría hecha de palabras si pudiera decir palabras-piel y así tener un cuerpo como el mío pero elocuente al quebrarse si tuviera un cuerpo que dijera por ejemplo aquí estoy no me he ido por ejemplo sobrevivoun cuerpo que diera razones y porqués y no este aturdimiento este cansancio estos huesos casi polvo de tantas veces rotos cuánto entendería entonces: si tuviera palabras en vez de cicatrices «Palabras piel», MARÍA GÓMEZ LARA MARÍA GÓMEZ LARA (Bogotá, 1989) ha publicado los poemarios Después del horizonte (2012) y Contratono (Visor, 2015). Este último mereció el XXVII Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe a la Creación Joven y además fue traducido al portugués porel poeta Nuno Júdice bajo el título Nó de sombras (2015). Algunos de sus poemas también han sido traducidos al italiano, al inglés y al árabe, y han aparecido,tanto en español como en edi- ciones bilingües, en distintos medios de Latinoamérica y España y en numerosas antologías de poesía colombiana y latinoa-mericana. Estudió literatura en la Universidad de los Andesen Bogotá. Tiene una maestría en escritura creativa en español de la Universidad de Nueva York y otra en literaturas y lenguas romances de la Universidad de Harvard. Actualmente es candidata a doctorado en poesíalatinoamericana en Harvard.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Entre Nosotras
POETA negra, lesbiana, feminista, socialista, madre de dos╗, Audre Lorde (Harlem, Nueva York, 1934- 1992)articul≤ esta multitud en una lφrica cotidiana, mezcla de lamento, celebraci≤n y canto de guerra. Consciente de que la cultura occidental no s≤lo es androcΘntrica y feminicida, sino racista y hom≤foba, mostr≤ lainterdependencia de estas violencias y se dedic≤ a denunciarlas, enalteciendo las fuerzas contrarias, siempre oscuras y er≤ticas y nutricias, y reivindicando la primacφa inmemorial de las mujeres en su custodia yexpresi≤n. Con todo ello nos record≤ que la poesφa es ante todo un acto de resistencia. Audre Lorde es, junto a Angela Davis una de las figuras sobresalientesdel feminismo afroamericano contemporßneo y precursora, desde la legitimidad que la concede su propia biografφa, de la llamada crφtica decolonial.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Haikus heterodoxos
''Estos poemas que escribo en presente, elogiando el instante, mantienen delicadamente un carácter incompleto, como en todo haiku, y desembocan a veces en un silencio. Son poemas que, en ocasiones, rozan y acarician varios sentidos a la vez. Abolen la idea de finalidad, como en cualquier otro haiku, y se mantienen alejados de la voluntad de descripción de cualquier acontecimiento. Mantienen la estructura de 5, 7 y 5 sílabas que les es propia, y conservan, además, la mayoríade ellos, una cierta relación entre los dos primeros versos, los cuales se muestran, casi siempre, confrontados al tercero. Son haikus en los que, a veces, se evidencia también la presencia del detalle y de lo insignificante. La diferencia con el haiku normativo es que, así como este trata de una subjetividad sin sujeto, que transcribe y transparenta la inmediatez de lo real, aquí el sujeto sí que se muestra presente, ya que está en el origen de la producción de las imágenes y nociones abstractas que dan forma y estructuran los poemas. El sujeto, por tanto, ya no es un espejo: asoma detrás de la imagen poética. Es por eso por lo que los denomino así: haikus heterodoxos.'' Bartolomé Ferrando.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Lo que el pájaro bebe en la fuente y no
La obra de Maillard aspira a encarnar el trabajo de la conciencia y al mismo tiempo a curarnos de nuestra ceguera como especie, nuestro orgullo desmedido. Este volumen, que reúne la obra estrictamente poética compuesta en lo que llevamos de siglo, es una lección de vida y pensamiento, capaz de iluminarnos y darnos consuelo, alivio.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Una noche que será muchas noches a la vez. La noche promete ser inolvidable. El mejor amigo del novio de Guillem ha dedicado meses a la creación de un vestido espectacular con el que aspira a ganar el premio del público en el Sarao Drag de Futuroa. Lo que Guillem no se espera es que ese mismo vestido le provoque una reacción alérgica severa y le sumerja en un viaje iniciático marcado por alucinaciones intensas. A medida que la celebración avanza, el malestar del protagonista aumenta y varias figuras -tanto reales como imaginarias- se hacen presentes, empujándole a reflexionar sobre sus relaciones con el amor, la amistad y la identidad sexual.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Animal de bosque
«Animal de bosque, último libro de poemas de Joan Margarit, supone un diálogo con la muerte sostenido a través de la conciencia y la memoria. Cuando el final de la existencia resulta inevitable, domina el deseo de encerrarse en el bosque de la propia inti
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Don Juan Tenorio
Don Juan, calavera, ruin y libertino, es sin duda el personaje más célebre del teatro español. En la Sevilla del s. XVI, la historia de este burlador de mujeres comienza en los días de Carnaval y acaba en el Día de Difuntos don Juan, hombre sin escrúpulo
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Visions i cants
Considerat sovint per la crítica com el llibre de Maragall més compromès amb el nacionalisme català, Visions & cants és, però, molt més que un volum de poesia al servei d'una ideologia. Publicat l'any 1900, els poemes del recull s'estructuren en tres seccions: Visions, Intermezzo i Cants. En la primera, Visions, a través de cinc personatges del passat historicolle- gendari, Maragall reflexiona sobre l'eternitat com a càstig de Déu als pecats dels homes. Les peces d'Intermezzo mediten sobre una festa o un moment d'intensitat especial en el transcurs de l'any, i ofereixen, en definitiva, un retrat del pas del temps. Per acabar, els poemes agrupats en Cants ens conviden a estimar la vida més propera, fins i tot l'hedonisme de l'instant, en contraposició als sentiments èpics que, arran d'esdeveniments històrics dramàtics, desvetlla la presència de la mort.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Cuentos de las mil y una noches
La historia que une todos estos relatos es la de Scheherazade (o Sheznarda), una astuta y valiente mujer que, para salvar su vida, cuenta una historia cada noche al rey Shahriar. Con su ingenio y sus narraciones llenas de magia, aventuras y lecciones de vida, Scheherazade logra mantener al rey intrigado, retrasando su destino y, al mismo tiempo, transformando su corazón.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
A les muntanyes de la costa del nord de Califòrnia, hi viuen tres personatges més grans que la vida: dos humans i un ànec. Hi trobem l'avi, Jake Santee, de noranta-nou anys, jugador empedreït i enemic acèrrim de l'ètica del treball, en Menut, un noi alt, gros i dolç que l'avi va adoptar quan tenia quatre anys, i també un ànec de nou quilos, Fut, collverd i intransigent, que amb la seva mera presència imposa l'ordre a la llar dels Santee. Divertidíssima, estimulant i màgica, Fut és una faula contemporània que provoca un fervor gairebé evangèlic a tothom qui la llegeix. Jim Dodge (Santa Rosa, Califòrnia, 1945), poeta i escriptor, ha escrit tres llibres de ficció (Fut, Not Fade Away i Stone Junction), a més de diversos assaigs, articles i crítiques sobre temes de l'actualitat social i mediambiental. Al llarg de la seva vida, ha treballat, entre d'altres, de pastor, de llenyataire, de jugador professional, de consultor mediambiental i de director del programa d'Escriptura Creativa de la Universitat Estatal de Humboldt. Actualment, viu en un ranxo aïllat al comtat de Sonoma, Califòrnia.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Intimimate
El debut gráfico y literario de una de las jóvenes artistas emergentes más importantes de este país: Inés Jimm. «Quiérete como si fueses la única persona del universo, mímate en soledad. Busca la comodidad en la intimidad contigo mismo». Intimímate es un conmovedor ejercicio de honestidad, una emocionantísima explosión de un talento brutal y genuino, y un acto de salvación en el que también nosotros encontraremos nuestro camino. Un libro personal y único escrito e ilustrado por Inés Jimm.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Poesía
Entre los poetas de nuestros Siglos de Oro destaca Fray Luis. Profundo conocedor de los clásicos grecolatinos y de los poetas italianos su objetivo fue crear una poesía que pudiera equipararse a la gran poesía humanística. En esta edición cada poema va precedido de una introducción en la que se explica el texto y se encuadra en los géneros humanísticos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
RAMON BOIXEDA (Sant Julià de Vilatorta, 1981) és llicenciat en Teoria de la Literatura i Literatura Comparada, Arquitecte Tècnic i màster en Filosofia i Cultura Moderna, i és autor dels poemaris La pell fina (2013), El sedàs (2015) i Les beceroles successives (2019). Col labora en diverses revistes literàries i està establert a Sevilla. Com els altres llibres de Boixeda, aquest és el primer i l únic. El cel dins un pou convoca els temes essencials que sacsegen la condició humana, sense que hi hagi una trama temàtica que treni el llibre, perquè la trena la lliguen els motius formals: les apropiacions que sampleritza buscant la complicitat del lector, la resemantització, i una subjecció a la mètrica que el vincula a una tradició que, des de Sevilla i al segle XXI, eleva el repte d escriure en català. I com més elevat el repte, millor, perquè si cal caure, que sigui de ben amunt.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Playoff
PLAYOFF es una tragicomedia que ocurre alrededor de un equipo de fútbol femenino durante el partido más importante de sus vidas. La obra reflexiona sobre el papel de la mujer y del deporte femenino en una sociedad que todavía manifiesta un machismo feroz. En el campo de juego aflorarán las envidias, los sueños, las dudas y los miedos de unas chicas que lo único que quieren es vivir de su pasión.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Crònica de l’expulsió del Paradís i de la presència de la Mort, en la desfeta inexorable de la Promesa fàustica. També el podeu vore com una aproximació reflexiva i irònica a la maldat humana i a la inevitable fatalitat del món.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Esas franjas de luz
No sabemos nada, aunque nos creamos pequeños dioses. Ignoramos qué es la conciencia o cuál es nuestro destino tras la muerte o antes del nacimiento. La única certeza es que estamos aquí, ahora, mientras leemos estas líneas, o eso creemos. Esa franja de luz, segundo poemario de Recaredo Veredas, no especula sobre lo que solo puede desconocerse, al contrario, enuncia preguntas y, al mismo tiempo, recorre el amplio espectro de las emociones humanas. Y lo hace desde un territorio poco habitual, emplazado entre lo que consideramos real y el mundo de los sueños. Entre la vida y la muerte.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Suave es vivir solo
La colección «Poesía Portátil» reúne en Suave es vivir solo una muestrade los versos más rompedores de Fernando Pessoa, creador de una obradominada por el vanguardismo y las identidades múltiples.Fernando Pessoa es considerado, junto con Luis de Camões, el poeta másimportante en lengua portuguesa y uno de los más reconocidos de laliteratura universal. Álvaro de Campos, Ricardo Reis y Alberto Caeiroson algunos de sus heterónimos, verdaderas personalidades poéticas conestilo propio, personajes completos, con biografías propias y estilosliterarios dispares. Se convirtieron así en máscaras del propioescritor, en las que se despersonalizó para dar forma, a través de susmúltiples voces, a la amplitud y complejidad de sus pensamientos,conocimientos, y percepciones de la vida y el mundo.-------«El poeta es un fingidor.Finge tan completamenteque hasta finge que es dolorel dolor que en verdad siente.»
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
EutoniaA files, pel seu nom, se'ls va cridant:trapezi, adductors... tots a la cita,vinguts d'un altre món, com per encant,cada un dels músculs veus com ressuscita.Amb quina enveja mira, tot esquiu,un esquelet (l'Alfred), des del darrere,el llarg silenci d'un hipopressiu,quan queda el món suspès en una apnea.I a tot arreu del cos es fa dissabtei tots els finestrons els veus obrir.Per recambrons i escales oblidadeshi corre un aire nou i el que era clos es bada.Per a tu ara comença un nou matí.I ara sí, ja et pots desemmandrir
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
El ojo de la mujer
Giacona Belli, nacida en Nicaragua, en 1948, destaca de las letras Hispanoamericanas contemporáneas. Fresca y vitalista, profundamente personal, tiene un estilo que escapa a cualquier corriente o escuela.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Avui -5% i enviament gratuït
El sello de los sellos
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Crónicas, invenciones, paseatas
Los mejores ensayos, artículos y crónicas de Juan García Hortelano «Era un tipo genial y un escritor inconfundible.»Alejandro Gándara Prosiguiendo con la publicación de la «Biblioteca Juan García Hortelano», ofrecemos con este volumen una cuidada recopilación de los mejores ensayos, artículos y crónicas de Juan García Hortelano, un excelente contrapunto a su mundo narrativo. Estas páginas dan cuenta de sus preferencias literarias, de sus compañeros de generación y de la realidad social, cultural y política de su tiempo. El libro incluye un diálogo con Juan Benet, otro gran exponente de la generación de los Cincuenta. Juan García Hortelano (1928-1992) irrumpió en el panorama literario en 1959 con Nuevas amistades. Posteriormente, con obras como Tormenta de verano, Gente de Madrid, Gramática parda y El gran momento de Mary Tribune, demostró ser uno de los narradores más brillantes de la literatura española del siglo XX. Prólogo de Lluís Izquierdo Edición al cuidado de Lluís Izquierdo y Manolo Martín Soriano
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Naufragios
El poemario NAUFRAGIOS, nos lleva por medio de esta metáfora, al fondo de nuestros sentimientos y nuestro modelo de vida ante ellos. ¿Cómo nos afectan nuestros frecuentes des-encuentros sentimentales? ¿cómo afrontamos las soluciones que nos impone la sociedad? ¿con qué recursos y qué consumimos para intentar salir de nuestros ''Naufragios? ¿Jugamos a frivolizar la vida sustituyendo así la falta de sentido en ella o es lo mejor que encontramos en la sociedad actual? Mediante una poesía directa y cotidiana, se mezcla todo ese bucle, sin fácil salida, con poemas sobre nuestras pérdidas, con cierto romanticismo y un halo de esperanza.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Aquest volum fa una mirada a la presència femenina en el cànon de la poesia catalana i universal, així com en les antologies poètiques catalanes, castellanes, angleses i franceses. A través de la mirada de cinc autores (tres de catalanes, i una gallega i una basca) obtenim una mirada polièdrica que té en compte, també, l'especificitat d'escriure en unes llengues i una tradicions minoritzades. La conclusió és feridora, i mostra com encara ara el biax de gènere es manté de manera totalment injustificada. El prestigi de les autores i un redactat amè, però molt documentat, té com a resultat un llibre denúncia/justificació, que està cridat a ser un referent en tots els debats i estudis feministes i de gènere, un tema de plena actua-litat i molt interès comercial.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Pensamientos, refranes y apariencias
Disfruta leyendo estas bonitas reflexiones de Gloria Fuertes sobre el amor, la amistad, la poesía, los animales... y los refranes de las estaciones y los meses del año que nos enseña con su habitual simpatía y originalidad.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Poesía Completa
Luis Cernuda (Sevilla, 1902-Ciudad de México, 1963) está considerado como uno de los poetas más imprescindible de la Generación del 27, fi gura estelar en la poesía contemporánea y una de sus voces más atractivas. Su influencia entre los poetas de las últimas generaciones es considerable y de ascenso incesante. Ya desde sus primeros poemas demostró su rechazo y hostilidad con la sociedad, con los valores establecidos, y contra cualquier tipo de represiones y prohibiciones. Su disconformidad le encaminó a oponerse con cierto radicalismo en contra de la hipocresía y de la ausencia de sensibilidad, en busca de un paraíso perdido en el que prevalecieran el amor y la belleza, la poesía y la libertad sexual, una realidad alejada de aquel mundanal ruido y un deseo solo alcanzable en los sueños. Contra esa sociedad burguesa escribe violentos ataques mientras busca una armonía espiritual que no alcanza, basada en los mitos, y sobre todo en el Amor y la Belleza. Provisto de un gran talento versificador y de una originalidad asombrosa. Para esta edición definitiva de la Poesía completa de Luis Cernuda hemos seguido la establecida por Derek Harris y Luis Maristany, con la ayuda de Ángel Yanguas Cernuda, con algunas modificaciones y adiciones. La obra de Cernuda es una exploración de sí mismo, una orgullosa afirmación, al fi n de cuentas no desprovista de humildad de su irreductible diferencia. Él mismo lo dijo: ''Yo solo he tratado, como todo hombre, de hallar mi verdad, la mía, que no será la mejor ni peor que la de otros sino solo diferente''. La obra de Cernuda es un camino hacia nosotros mismos. En esto radica su valor moral. Pues aparte de ser un alto poeta - o, más bien: por serlo- , Cernuda es uno de los poquísimos moralistas que ha dado España, en el sentido en que Nietzsche es el gran moralista de la Europa moderna y, como él decía, ''su primer psicólogo''. La poesía de Cernuda es una crítica de nuestros valores y creencias, en ella destrucción y creación son inseparables, pues aquello que afirma implica la disolución de lo que la sociedad tiene por justo, sagrado o inmutable. Como la de Pessoa, su obra es una subversión y su fecundidad espiritual consiste, precisamente, en que pone a prueba los sistemas de la moral colectiva. Su hostilidad ante el cristianismo no es menor que su repugnancia ante las utopías políticas». Octavio Paz «La poesía de Cernuda, tanto en verso como en prosa, documenta el proceso difícil y paulatino que conduce al descubrimiento de que lo que da validez a la vida no son los ideales que se buscan sino la experiencia confl ictiva provocada por los sucesivos fracasos de aquellos ideales. La búsqueda del acorde místico, en todas sus manifestaciones variadas, lleva al poeta a un acontecimiento cada vez más profundo de sí mismo, al conocimiento de la verdad del hombre interior, y a la decisión de guardar fidelidad a este». Derek Harris.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Alcaravea
La alcaravea es una planta silvestre de flores pequeñas. Sus semillas tienen distintos usos que podrían replicar los cuentos de este libro: - Medicinal: en infusión, esta especia calma los cólicos infantiles (muchos son los niños que lloran aquí, a pesar de las nanas), pero, además, su uso tópico sirve para limpiar y cicatrizar heridas, sean las de madres derrotadas por la vida, las de un visir enamorado o las de un hermanastro tímido. - Culinario: un sabor, amargo y dulce a la vez, condimenta la mayoría de los relatos. En ellos, hay desolación y hasta horror en ocasiones, pero siempre se asoma la luz de la ternura que salva. - Relajante: su aroma, usado en aceites y lociones, tiene una cualidad tranquilizante que los protagonistas habrían agradecido. Si aún les interesa conocer otras propiedades de Alcaravea, entren en sus páginas y descubran sus beneficios.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
La venganza de Don Mendo
Dentro de la amplia y rica trayectoria de la parodia teatral en España La venganza de don Mendo es la obra maestra del género: Muñoz Seca supo aquilatar en ella los procedimientos característicos del disparate cómido o el astracán para ofrecernos una divertida burla del teatro más aburrido y presuntuoso de su tiempo. La obra, divertida e ingeniosa en extremo, encierra un mensaje duradero que siguen apreciando las generaciones actuales, como demuestran sus reiteradas reposiciones en los escenarios españoles.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
La casa de Bernarda Alba
La casa de Bernarda Alba sigue siendo hoy un título frecuente en las carteleras teatrales, y no solo españolas. Desde su estreno en Buenos Aires en 1945, directores, escenógrafos y actores la han sentido como un reto. Quizá es difícil imaginar hoy una situación similar a la que se plantea en la obra. Vivir en un pueblo pequeño, donde el peso de la honra y la tradición ahoga a la mujer hasta el punto de que el luto por la muerte de alguien significa encerrarse durante ocho años en una casa sin tan siquiera poder asomarse a la ventana. Esta es la situación descrita en la obra. Un drama en el que un clamor callado de anhelos insatisfechos intenta encontrar algún resquicio hacia la libertad y la vida.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
El Aleph
125.º ANIVERSARIO DE BORGES Borges: el autor infinito. «El escritor en español más importante desde Cervantes. [...] Uno de los artistas contemporáneos más memorables. [...] La deuda que tenemos contraída con él quienes escribimos en español es enorme». Mario Vargas Llosa El Aleph es un libro icónico de Jorge Luis Borges, el gran autor argentino admirado por García Márquez, Vargas Llosa, Banville y tantos otros escritores contemporáneos. Los cuentos que lo integran son un prodigio de puzles filosóficos, intrigas fantásticas o policíacas y personajes que se graban en la memoria, como Emma Zunz. «El inmortal» explora el efecto que la inmortalidad causaría en los hombres, «Los teólogos» es un sueño melancólico sobre la identidad personal, «La otra muerte», una fantasía sobre el tiempo, «El Aleph», publicado por primera vez en 1945 y que en 1949 dio nombre al libro, es uno de los mejores cuentos de todos los tiempos y aborda uno de los temas recurrentes en la literatura de Borges: el infinito. También puede leerse como una historia de amor con un comienzo memorable: «La candente mañana de febrero en que Beatriz Viterbo murió, después de una imperiosa agonía que no se rebajó un solo instante ni al sentimentalismo ni al miedo, noté que las carteleras de fierro de la Plaza Constitución habían renovado no sé qué aviso de cigarrillos rubios, el hecho me dolió, pues comprendí que el incesante y vasto universo ya se apartaba de ella y que ese cambio era el primero de una serie infinita».Críticas:«No lo cite: léalo. [...] Urge no ya leerlo o releerlo, sino, como sugería Bolaño, ''releerlo otra vez''».Gonzalo Núñez, La Razón «Es único. Alcanza la cumbre de la literatura universal, [...] y lo hace con sus relatos, auténticas joyas en miniatura».Carlos Asenjo Sedano, Ideal de Granada«Uno de los escritores más extraordinarios del siglo XX».The New York Times «El escritor latinoamericano más influyente del siglo XX».The Washington Post «Junto con un pequeño séquito de colegas y profetas (se me ocurren Kafka y Joyce), Borges es más que un cuentista sorprendente y un brillante estilista: es un espejo que refleja el espíritu de su tiempo».Chicago Tribune «Borges, visionario escéptico, nos encanta. [...] Ha cumplido un anhelo fundamental en relación con las razones por las cuales leemos».Harold Bloom, Cómo leer a Jorge Luis Borges «Borges es el escritor en español más importante desde Cervantes. [...] Uno de los artistas contemporáneos más memorables. [...] La deuda que tenemos contraída con él quienes escribimos en español es enorme».Mario Vargas Llosa «Los cuentos de Borges son únicos. Fantasías de ciencia ficción y utopías filosóficas destiladas en unas diez páginas, que avanzan como en una investigación policiaca dentro de una biblioteca. Junto con Ficciones, El Aleph es una de sus colecciones más célebres. Reyes, nazis, minotauros y el célebre cuento que da título a lo colección se pasean por estas páginas en las que la realidad se desdobla y nacen otros mundos».Alberto Hernando, Esquire
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Yerma
Como repetidamente declaró Federico García Lorca,Yerma es una tragedia con un solo tema (la mujer estéril) y un carácter en progresivo desarrollo. Através del largo tiempo dramático, Yerma lucha desesperadamente con su verdad, que cada vez se vuelve másconflictiva y no ceja en ello hasta consumarla. La resolución final -la muerte del marido- es la última defensa de su sueño imposible y una afirmación rotundade su destino trágico ante la ciega fatalidad.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Memorias. Infancia, adolescencia, juvent
Escritas entre 1851 y 1857, estas memorias quedaron interrumpidas. Sin embargo, gracias a su excepcional capacidad de introspección, Tólstoi trasladó el relato de su vida a la de sus personajes. Su memoria vital permanecerá atrapada para la eternidad en l
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
GRANTA 9
Arroja al abismo todo lastre, si quieres elevarte. El aire es el elemento que nos invita a la ensoñación del mundo ingrávido, de lalibertad física de las criaturas aladas y también de la imaginación. Pero todo sueño placentero tiene su antítesis en
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Los días iguales
Poemario del autor Adyel Quintero DíazDurante la pandemia del COVID 19 el miedo, la ansiedad y la incertidumbre se tomaron la vida de casi todo el planeta. Mucho de lo que ocurría parecía a la vez incierto, como si fuese parte de una extraña película sin fin en la que cada día pasaban las mismas cosas. Todos los días se hicieron iguales, llenos de las imágenes que nos trajeron la muerte, la ausencia de ciertos rituales, el hastío, la nostalgia y las conversaciones delirantes que ocurrían al interior de las casas. Una manera de habitar semejante desvarío, fue dejarse llevar por esas imágenes, esos estados y permitir que algunos fragmentos de la “película” se proyectaran en estas páginas, donde la poesía, el teatro y el cine se mezclan como parte de un mismo lenguaje.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Els llibres de poesia relats i teatre reuneixen obres impreses que exploren l’expressió literària des de la intensitat lírica, la narració breu i la representació dramàtica. En aquesta categoria destaquen els llibres de relats i els llibres de poesia, juntament amb textos teatrals que conviden a la lectura en veu alta i a la interpretació escènica. El format en paper afavoreix una experiència íntima, reflexiva i pausada, d’acord amb la riquesa expressiva d’aquests gèneres.
Què són els llibres de poesia, relats i teatre?
Són publicacions en paper que agrupen obres literàries centrades en la brevetat narrativa, la creació poètica o el diàleg dramàtic.
Definició
Els llibres de relats presenten històries breus que condensen trames i personatges en poques pàgines. Els llibres de poesia reuneixen composicions líriques que treballen el ritme, la imatge i el llenguatge simbòlic. El teatre, per la seva banda, es construeix a través del diàleg i l’acció escènica.
Diversitat de formes literàries
Aquests gèneres permeten experimentar amb diferents veus, estils i estructures. Des de la intensitat emocional d’un poema fins a la tensió dramàtica d’una obra teatral, cada format ofereix una experiència literària singular.
Com triar llibres de relats, poesia i teatre
Escollir entre diferents llibres de relats o llibres de poesia implica atendre la sensibilitat personal i el tipus de lectura que es busca.
Criteris de selecció
És recomanable valorar l’estil de l’autor o autora, la temàtica i l’estructura de l’obra.
- Relats contemporanis o clàssics.
- Poesia intimista, social o experimental.
- Teatre clàssic o dramatúrgia actual.
- Antologies que permeten descobrir diverses veus en un mateix volum.
Tipus de llibres i contingut habitual
Els llibres de poesia relats i teatre en format paper presenten propostes variades que s’adapten a diferents interessos lectors.
Tipus de llibres i contingut
- Reculls de contes breus.
- Llibres de poesia d’autor o autora amb identitat estilística definida.
- Obres teatrals pensades per a la lectura o la representació.
- Antologies temàtiques o generacionals.
Aquests llibres destaquen per la seva intensitat expressiva i per la capacitat de condensar emocions, conflictes i reflexions en formats diversos.
Beneficis culturals i educatius
La lectura de llibres de relats, poesia i teatre en paper estimula la sensibilitat estètica, la imaginació i la capacitat d’interpretació.
Desenvolupament expressiu
La poesia i el teatre fomenten la comprensió del llenguatge simbòlic i el valor de la paraula com a eina artística.
Formació literària
Els llibres de relats permeten treballar la síntesi narrativa i la construcció d’atmosferes, aportant recursos clau per a l’anàlisi literària.
Orientació lectora: per a qui són aquests llibres?
Els llibres de poesia relats i teatre s’adrecen a persones que busquen experiències de lectura intenses i variades.
- Lectors i lectores interessats en textos breus i suggerents.
- Persones que gaudeixen de l’expressió lírica.
- Estudiants que treballen gèneres literaris diversos.
- Qui valora la lectura en veu alta i la interpretació teatral.
Preguntes freqüents sobre llibres de poesia relats i teatre
Quina diferència hi ha entre un llibre de relats i una novel·la?
El llibre de relats reuneix històries breus independents, mentre que la novel·la desenvolupa una trama extensa amb més profunditat narrativa.
Què aporten els llibres de poesia a l’experiència lectora?
Aporten intensitat emocional, cura del llenguatge i una lectura més simbòlica i reflexiva.
Com triar una obra de teatre en format llibre?
És recomanable tenir en compte l’estil dramàtic, el període històric i si es busca una lectura individual o un text per representar.
Per què llegir poesia i teatre en format paper?
El format en paper afavoreix la concentració, la relectura i l’apreciació del ritme i la disposició del text a la pàgina.