Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Llibres de narrativa hispanoamericana
Avui -5% en llibres
Edición 50 aniversario de la obra maestra de García MárquezEn ocasión del 50 aniversario de la publicación de Cien años de soledad, llega una edición con ilustraciones inéditas de la artista chilena Luisa Rivera y con una tipografía creada por el hijo del autor, Gonzalo García Barcha. Una edición conmemorativa de una novela clave en la historia de la literatura, una obra que todos deberíamos tener en nuestras estanterías. «Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo.» Con esta cita comienza una de las novelas más importantes del siglo XX y una de las aventuras literarias más fascinantes de todos los tiempos. Millones de ejemplares de Cien años de soledad leídos en todas las lenguas y el premio Nobel de Literatura coronando una obra que se había abierto paso «boca a boca» -como gustaba decir el escritor- son la más palpable demostración de que la aventura fabulosa de la familia Buendía-Iguarán, con sus milagros, fantasías, obsesiones, tragedias, incestos, adulterios, rebeldías, descubrimientos y condenas, representaba al mismo tiempo el mito y la historia, la tragedia y el amor del mundo entero. El mejor homenaje a Gabo es leerlo. Pablo Neruda dijo...«El Quijote de nuestro tiempo.»¿A qui va dirigit el llibre Cien años de soledad?Cien años de soledad és una obra literària de gran envergadura, accessible a un públic ampli. Es recomana a lectors interessats en la literatura hispanoamericana, la narrativa màgica i les sagues familiars. La seva complexitat narrativa i riquesa temàtica la fan atractiva per a lectors adults, encara que alguns passatges poden ser gaudits per joves amb guia. L'obra desafia al lector a submergir-se en un món ric en detalls i simbolismes, per la qual cosa es recomana a qui gaudeix de la lectura reflexiva i analítica. En definitiva, és un llibre per a qui busca una experiència literària profunda i memorable.Temes que tracta el llibre Cien años de soledadCien años de soledad explora una multiplicitat de temes entrellaçats que conformen la seva rica trama. Entre ells destaquen:El cicle de la vida i la repetició: La novel·la mostra com la història familiar es repeteix al llarg de set generacions, amb noms i situacions que es repeteixen cíclicament, reflectint la naturalesa cíclica del temps i la història.La soledat i l'aïllament: La soledat és un tema central, experimentat per molts personatges de diferents maneres, des de la soledat física fins a la soledat existencial. La novel·la explora les diverses formes en què la soledat afecta les relacions humanes i a la vida individual.El realisme màgic: L'obra es caracteritza per la fusió d'elements realistes i fantàstics, creant una realitat única i captivadora. El sobrenatural s'integra de forma natural en la narració, enriquint l'experiència del lector.L'amor i les relacions familiars: Les relacions familiars, incloent l'amor, l'incest, la passió i la rivalitat, són elements crucials de la trama. La novel·la mostra la complexitat de les dinàmiques familiars i el seu impacte en la vida dels personatges.La història i la política: La història de la família Buendía s'entrellaça amb la història de Macondo, un poble fictici que reflecteix la història de Llatinoamèrica. La novel·la aborda temes polítics i socials, com la guerra, la violència i el poder.La memòria i l'oblit: La memòria i l'oblit són forces oposades que moldeixen la història de la família i el poble. La novel·la explora com la memòria es transmet de generació en generació i com l'oblit pot distorsionar la veritat.El progrés i el desenvolupament: La novel·la narra el desenvolupament de Macondo des de la seva fundació fins a la seva destrucció, mostrant els aspectes positius i negatius del progrés i el desenvolupament.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Cien años de soledadEncara no hi ha opinions o crítiques sobre CIEN AÑOS DE SOLEDAD.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Por primera vez se edita Rayuela como un clásico de la novela contemporánea. Todo el conjunto de materiales que aporta esta edición (introducción, abundantes notas, plano, fotografías) servirán al lector para comprender mejor y disfrutar más con esta gran novela. Al aclararse tantas alusiones y técnicas narrativas, resplandece con más claridad el sentido profundo del relato: la búsqueda constante, el humor, el juego, la nostalgia de una verdadera vida, el paso soñado de la tierra al cielo
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Amb el pes d'un divorci encara recent, una mare i la seva ?lla adolescent viatgen a Sicília. És un estiu de tempestes sobtades, vents canviants i incendis, amb l'omnipresent Etna fumejant. La mare sap que ha de reiniciar i reimaginar la seva vida, sobretot amb la seva ?lla, que dia a dia va ocupant el seu lloc al món. La nove? la es converteix ràpidament en un viatge als orígens, no sols al passat familiar a través de continents, llengües i generacions, sinó també encara més enrere, a un passat cultural, mític i geològic. Mare i ?lla viatgen ?ns al jaciment arqueològic d'on la besàvia siciliana, la Nanna, va endur-se una rajola del déu Proteu, que elles carretegen perquè dubten si tornar-la al seu lloc. Cal renunciar al que tenim per poder avançar? On és casa? Què ens dona seguretat? Com es creen els records d'una família? Com ens arrelem a la vida? Set anys després d'_Arxiu dels infants perduts_, Valeria Luiselli torna amb una nove?la de contemporaneïtat i imaginació desbordants. «Sorprenent, genial, commovedora. Però què és aquesta meravella? [...] No seria gens estrany que es convertís en un clàssic instantani.» Enrique Vila-Matas «Aquest llibre és un animal del futur amb cinc cors bategant alhora: ?lla, mare, àvia, besàvia i lector.» Samanta Schweblin «Enlluerna a cada pàgina. [...] Luiselli té un talent extraordinari.» Katie Kitamura
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Cuando llegó a Córdoba capital para estudiar en launiversidad, Camila Sosa Villada fue una noche, muerta de miedo, a espiar a las travestis del Parque Sarmiento y encontró su primer lugar de pertenencia en elmundo. Las malas es un rito de iniciación, uncuento de hadas y de terror, un retrato de grupo, unmanifiesto explosivo, una visita guiada a la imaginación de su autora y una crónica distinta a todas. Convergen en su ADN las dos facetas trans que más repelen y aterran a la sociedad bienpensante: la furia travesti y la fiesta de no formar parte de la norma. En su voz literaria conviven Marguerite Duras, Wislawa Szymborska y Carson McCullers.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
La nueva novela de la aclamada autora de Cadáver exquisito, premio Clarín de Novela y un fenómeno mundial con más de doscientos mil lectores en una treintena de países.El mundo como lo conocemos ha desaparecido después del gran apagón,guerras por el agua y catástrofes ambientales. Los días pasan de gélidos a sofocantes en cuestión de horas, apenas hay animales ni naturaleza y pocas personas han sobrevivido. En este presente desolador, varias mujeres viven confinadas en la Casa de la Hermandad Sagrada, sometidas a los designios de un culto religioso. Una de ellas cuenta esta historia, escrita a escondidas noche tras noche para que un día alguien sepa todo lo que pasa entre esas paredes: torturas, sacrificios y ceremonias terroríficas en nombre de la iluminación. Se encuentran bajo el mando estricto de la Hermana Superior, por encima de quien solo se erige «Él». ¿Quién es Él? Poco se sabe, nadie puede verlo, pero domina desde las sombras.Agustina Bazterrica, la autora de la inolvidable Cadáver exquisito, nos ofrece en esta nueva y esperada novela una distopía perturbadora en la que resplandece la naturaleza oscura de una falsa divinidad, un dios abusivo, pero también la forma subrepticia, aunque poderosa, de la amistad.¿A qui va dirigit el llibre Las indignas?Es pot afirmar que LAS INDIGNAS està dirigit a un públic ampli interessat en la literatura distòpica, el thriller psicològic i la narrativa amb elements de terror i ciència-ficció. L'obra explora temes complexos i pertorbadors, per la qual cosa es recomana a lectors amb una certa maduresa per abordar les temàtiques que es presenten. La prosa de l'autora, encara que a vegades truculenta, també presenta un cert lirisme, la qual cosa pot atraure lectors que aprecien la bellesa estètica fins i tot en contextos foscos. Finalment, aquells lectors que van gaudir de l'obra anterior de l'autora, Cadàver exquisit, trobaran a LAS INDIGNAS una continuació del seu estil narratiu distintiu.Temes que tracta el llibre Las indignasLAS INDIGNAS explora una sèrie de temes interconnectats, creant una narrativa complexa i multifacètica:Distopia i supervivència: La novel·la presenta un món postapocalíptic devastat pel col·lapse ecològic i el domini de la intel·ligència artificial. Les dones de la secta lluiten per sobreviure en un entorn hostil i perillós, on l'escassetat de recursos i les amenaces ambientals són constants.Culte religiós i control: El llibre se centra en una secta religiosa que exerceix un control absolut sobre les dones que la integren. Aquest control es manifesta a través de la manipulació, la violència física i psicològica, i la imposició d'un sistema de castes extremadament cruel. La fe cega i l'obediència incondicional són explorades com a mecanismes de control.Violència de gènere i opressió: La novel·la mostra la violència sistemàtica que pateixen les dones dins de la secta. Les protagonistes són sotmeses a tortures, mutilacions i sacrificis en nom d'una suposada il·luminació espiritual. L'obra explora les formes subtils i explícites d'opressió femenina en un context extrem.Amistat i sororitat: Malgrat el context d'opressió, la novel·la també destaca la importància de l'amistat i la sororitat entre les dones. A través de l'escriptura clandestina del diari, es revela una xarxa de suport i complicitat entre les protagonistes, que busquen consol i esperança enmig de l'adversitat.La naturalesa humana: LAS INDIGNAS planteja interrogants sobre la naturalesa humana en situacions extremes. La novel·la explora la capacitat del ser humà per a la crueltat, la submissió, la resistència i la solidaritat. Es qüestiona la fe cega, l'obediència i el poder de la manipulació.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Las indignasEncara no hi ha opinions o crítiques sobre LAS INDIGNAS disponibles per a la seva inclusió en aquest resum.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Doce cuentos en los que lo terrorífico se infiltra en lo cotidiano. Doce relatos perturbadores que llevan el género de terror a una nueva dimensión. Una niña desentierra en el jardín unos huesos que resultan no ser de un animal, la bucólica escena veraniega de unas chicas que se bañan en un paraje natural acaba convertida en un infierno de celos de inquietantes consecuencias, un mendigo despreciado siembra la desgracia en un barrio pudiente, Barcelona se transforma en un escenario perturbador, marcado por la culpa y del que es imposible escapar, una presencia fantasmal busca un sacrificio en un balneario, una chica siente una atracción fetichista por los corazones enfermos, un rockero fallecido de un modo atroz recibe un homenaje de sus fans que va más allá de lo imaginable, un chico que filma clandestinamente a parejas haciendo el amor y a mujeres con tacones altos caminando por las calles recibe una propuesta que le cambiará la vida.En los doce soberbios cuentos que componen este volumen Mariana Enriquez despliega todo un repertorio de recursos del relato clásico de terror: apariciones espectrales, brujas, sesiones de espiritismo, grutas, visiones, muertos que vuelven a la vida... Pero, lejos de proponer una mera revisitación arqueológica del género, reelabora ese material con una voz propia y radicalmente moderna. Tirando del hilo de la mejor tradición, la lleva un paso más allá, con historias que indagan en lo siniestro que se agazapa en lo cotidiano, despliegan un turbio erotismo y crean imágenes poderosísimas que dejan una huella indeleble.Quienes descubrieron a Mariana Enriquez con Las cosas que perdimos en el fuego tienen ahora en sus manos un libro anterior, en el que ya aparece perfectamente dibujado el universo de una escritora que conecta con maestros modernos de la literatura de terror como Shirley Jackson, Thomas Ligotti o su compatriota Cortázar. Enriquez se asoma a los abismos más recónditos del alma humana, a las soterradas corrientes de la sexualidad y la obsesión...
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
La inspiración para escribir este libro le llegó a García Márquez con una insólita noticia que tuvo que cubrir como periodista. El 26 de octubre de 1949 el reportero Gabriel García Márquez fue enviado al antiguo convento de Santa Clara, que iba a ser demolido para edificar sobre él un hotel de cinco estrellas, a presenciar el vaciado de las criptas funerarias y a cubrir la noticia. Se exhumaron los restos de un virrey del Perú y su amante secreta, un obispo, varias abadesas, un bachiller de artes y una marquesa. Pero la sorpresa saltó al destapar la tercera hornacina del altar mayor: se desparramó una cabellera de color cobre, de veintidós metros y once centímetros de largo, perteneciente a una niña. En la lápida a penas se leía el hombre: Sierva María de Todos los µngeles. «Mi abuela me contaba de niño la leyenda de una marquesita de doce años cuya cabellera le arrastraba como una cola de novia, que había muerto del mal de rabia por el mordisco de un perro, y era venerada en los pueblos del Caribe por sus muchos milagros. La idea de que esa tumba pudiera ser la suya fue mi noticia de aquel día, y el origen de este libro.» A.S. Byatt dijo... «Una proeza brillante y conmovedora.»¿A qui va dirigit el llibre Del amor y otros demonios?Es pot afirmar que Del amor y otros demonios és una obra literària apta per a un públic ampli, encara que especialment interessant per a lectors adults interessats en la literatura llatinoamericana, la història i les novel·les amb elements de realisme màgic. El seu llenguatge, encara que ric i evocador, és accessible per a un lector amb un nivell mitjà de comprensió lectora. El tema central, l'amor en les seves diverses manifestacions, així com la crítica social i religiosa, el fan atractiu per a aquells que busquen una lectura reflexiva i complexa. L'ambientació històrica i la inclusió d'elements sobrenaturals poden resultar especialment atractives per als amants de la ficció històrica i el gènere fantàstic. Finalment, l'obra de García Márquez, en general, atrau a un públic que busca una narrativa captivadora i plena de matisos.Temes que tracta el llibre Del amor y otros demoniosDel amor y otros demonios explora una sèrie de temes interconnectats, entre els quals destaquen:L'amor i la passió: La novel·la se centra en la relació entre Sierva Maria i el sacerdot Cayetano Delaura, explorant la intensitat i la complexitat de l'amor, fins i tot en un context social i religiós restrictiu. Es mostra l'amor com una força poderosa que transcendeix les convencions socials i les barreres religioses.La fe i la religió: L'obra presenta una crítica a l'Església i a la Inquisició del segle XVIII, mostrant la hipocresia, la intolerància i l'abús de poder. Es qüestiona la naturalesa de la fe i el seu impacte en la vida de les persones. La figura de Sierva Maria, inicialment considerada endemoniada, serveix per qüestionar els dogmes religiosos i la interpretació literal de les escriptures.La superstició i la por: La creença en la possessió demoníaca i la ràbia, així com altres elements sobrenaturals, reflecteixen les supersticions i les pors de l'època. García Márquez utilitza aquests elements per explorar la naturalesa humana i la influència de la cultura en la percepció de la realitat.L'esclavitud i la societat colonial: La novel·la està ambientada a l'Amèrica colonial del segle XVIII, mostrant les desigualtats socials i l'opressió dels esclaus. La criança de Sierva Maria pels esclaus africans destaca la influència de la cultura africana en la seva personalitat i creences.La malaltia i la mort: La malaltia de Sierva Maria, inicialment atribuïda a la ràbia i posteriorment a la possessió demoníaca, és un tema central. La novel·la explora la fragilitat de la vida i la inevitabilitat de la mort, així com la forma en què la societat s'enfronta a aquestes realitats.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Del amor y otros demoniosEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Del amor y otros demonios.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
PREMI DE NOVEL·LA CAFÉ GIJÓN 2022 La gran novela sobre la Venezuela del poschavismo y sus migrantes. Una nueva voz que vale la pena leer. La vida en la revolución fue bonita mientras fue promesa. Luego vinieron los fracasos, los del país y los propios. Cuando Nina pidió el divorcio, Camilo no solo se separó de ella, sino también de su hija Elisa: o eran los tres o no eran. En 2018, mientras Camilo ve pasar la crisis por la ventana, Nina es atropellada por ella. Su padre, el país y la revolución parecen haber muerto al mismo tiempo. Después de que Nina se va para Brasil, dejando a Elisa con la abuela, Camilo reaparece con una propuesta para la niña. Lo que para él es un intento desesperado de recuperar a su familia, para Nina es apenas una réplica íntima del autoritarismo nacional, ese que él maneja tan bien. Mediante un excelente dominio de los tiempos, la acción y la estructura del relato por medio de las diversas voces narrativas, la novela se ciñe a la narrativa moderna inaugurada por Flaubert en La educación sentimental, donde por primera vez se integró la Historia en el conflicto personal del protagonista. Con una escritura coloquial de gran musicalidad y hallazgos expresivos muy sugerentes, Volver a cuándo habla, a través del drama de una familia afectada por las consecuencias sociales del poschavismo, de cómo sobreviven -y en qué condiciones- los ideales y las esperanzas de la gente en el campo de minas de la realidad. «Con su prosa rica y desparpajada, que no da pausa, que es como un río o una maratón, Morán le da vida al caos. Una novela para sentir en carne propia la tragedia de Venezuela y sus migrantes. Una nueva voz que vale la pena leer». Pilar Quintana
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
La primera novela de Isabel Allende, La casa de los espíritus, narra la saga de una poderosa familia de terratenientes latinoamericanos. El despótico patriarca Esteban Trueba ha construido con mano de hierro un imperio privado que empieza a tambalearse con el paso del tiempo y un entorno social explosivo. Finalmente, la decadencia personal del patriarca arrastrará a los Trueba a una dolorosa desintegración. Atrapados en unas dramáticas relaciones familiares, los personajes de esta poderosa novela encarnan las tensiones sociales y espirituales de una época que abarca gran parte del siglo XX. Con impecable pulso narrativo y gran lucidez histórica, Isabel Allende ha creado un fresco en el que conviven lo cotidiano con lo maravilloso, el amor con la revolución y los ideales personales con la dura realidad política.La crítica ha dicho:«Un logro único, a la vez testimonio personal y posible alegoría del pasado, el presente y el futuro de América Latina.»The New York Times Book Review «Una crónica fuerte y absorbente de una familia chilena, con detalles opulentos y con un trasfondo místico... Un refinada combinación de escenarios.»Kirkus Review «Hay muy pocos viajes más emocionantes que los realizados en laimaginación de una novelista genial. Esa experiencia está disponible en La Casa de los Espíritus de Isabel Allende...»Cosmopolitan «La escritura de Allende es tan creativa, divertida y convincente que en el proceso de crear una estimulante novela política también ha creado una viva y una cautivante obra de arte. Sus personajes son fascinantemente detallados y humanos.»People «Un cuento seductor, a veces mágico... En su tumultuosa historia de la rebelión y el amor entre tres generaciones, es una alegoría en la que cualquier familia debería ser capaz de reconocer un poco de sí misma.»The Wall Street Journal«Absolutamente sorprendente. En La Casa de los Espíritus, Isabel Allende nos ha demostrado la relación entre el pasado y el presente, la familia y la nación, la ciudad y el país, los valores espirituales y los políticos.»San Francisco Chronicle
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
«No hi hauria hagut cap diferència. Però és important que les tragèdies es descobreixin immediatament, perquè cada segon que passen ocultes es converteix en un any més de dol, és un caprici que tenen les desgràcies.»Després de la mort de l’André, la casa de l’Ana està sumida en el dolor. Sense el seu marit, comença a criar la seva filla òrfena amb el suport de la Francisca, la mainadera que l’ajuda, i la Madalena, la veïna vídua de l’altre home implicat en l’absurd accident que va matar l’André.Un sol esdeveniment les uneix per sempre, però no només a través del dolor, sinó també amb el naixement d’una nova i peculiar complicitat. En aquest espai compartit emergeix una història de resiliència i tendresa, en què la solitud es transforma en companyia i la pèrdua obre camí cap a una nova manera d’existir.Una de les veus més singulars de la literatura actual en llengua portuguesa, capaç d’escriure amb delicadesa sobre una tragèdia i de convertir-la en una història lluminosa i commovedora.Premi São Paulo 2023 a la Millor Novel·la de l’Any
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Una novela redonda sobre la huida del dolor como forma de supervivencia y la rebelión ante los roles de género contemporáneos.Es el verano de 2014. Una mujer joven que acaba de ser abandonada por su pareja huye de Barcelona a Madrid con un secreto y la convicción de que el apocalipsis se acerca. Cuatro siglos antes, otra mujer, Deborah Moody –quien pasó a la historia como la mujer más peligrosa del mundo»–, se ve obligada a emigrar a las colonias de América del Norte cargando a su vez con otro secreto, muy distinto. ¿Qué tienen en común estas dos mujeres? ¿Por qué han decidido alejarse de aquello que conocen y empezar de nuevo?Sus voces desgranan dos historias cruzadas sobre violencia e hipocresía, brujas y curanderas. Sobre Salem como posibilidad de un mundo nuevo en el que algo pueda fructificar, lejos de quien juzga y condena. Sobre Barcelona como un espacio hackeado, desalmado y roto por la gentrificación, al borde del colapso, en el que el enamoramiento es una enfermedad y nada puede salvarse. ¿O sí?Con una prosa deudora de Bret Easton Ellis y Mercè Rodoreda, no exenta de ironía, sarcasmo y misterio, Lucía Lijtmaer ha escrito una novela redonda sobre la huida del dolor como forma de supervivencia y la rebelión ante los roles de género contemporáneos. Asimismo, retrata la ciudad como un personaje más, orgulloso y abandonado, que mira a sus habitantes por encima del hombro y parece decir: sigo aquí, pese a todo, húndete conmigo. Frente a la autodestrucción, la autora propone una solución radical: quemarlo todo. Solo así todo cauterizará.¿A qui va dirigit el llibre Cauterio?CAUTERIO s'adreça a un públic ampli interessat en la narrativa contemporània que explora temes complexos com la violència de gènere, la depressió, la soledat, la identitat i la rebel·lió contra els rols de gènere. L'obra atrau lectors que aprecien una prosa àcida, irònica i alhora commovedora, que no rehugeix la cruesa de la realitat. El seu estil literari, que es compara amb el d'autors com Bret Easton Ellis i Mercè Rodoreda, pot resultar especialment atractiu per a aquells familiaritzats amb la literatura que aborda la condició humana amb una perspectiva crítica i sense concessions. La dualitat temporal i la interconnexió de les històries de dues dones separades per segles, però unides per experiències similars, la converteixen en una lectura captivadora per a qui busca una narrativa reflexiva i multifacètica.Temes que tracta el llibre CauterioCAUTERIO entrellaça diverses temàtiques de forma intrínseca:Violència de gènere i relacions tòxiques: La novel·la explora les dinàmiques de poder en les relacions amoroses, mostrant com l'enamorament es pot transformar en una experiència destructiva i opressiva. S'analitza l'impacte de la violència emocional i la manipulació en la salut mental de les protagonistes.Depressió i soledat: L'obra aprofundeix en l'experiència de la depressió i la soledat, retratant la fragilitat emocional i la recerca de sentit en un món aparentment caòtic. Es presenta la fugida del dolor com una forma de supervivència, i la dificultat de trobar consol i sanació.Identitat i rols de gènere: CAUTERIO qüestiona els rols de gènere tradicionals i la pressió social sobre les dones. Les històries de les dues protagonistes, separades per segles, il·lustren com les expectatives socials i les estructures de poder han condicionat les vides de les dones al llarg de la història.L'espai urbà com a personatge: La ciutat, en aquest cas Barcelona i Madrid, es presenta com un personatge més de la novel·la, reflectint el desassossec i l'alienació de les protagonistes. La gentrificació i el deteriorament urbà es converteixen en metàfores de la fragilitat emocional i la pèrdua d'identitat.El passat i el present: La novel·la estableix un diàleg entre dues èpoques històriques, mostrant com certes experiències i emocions transcendeixen el temps. La història de Deborah Moody, una figura històrica real, s'entrellaça amb la d'una dona contemporània, creant una reflexió sobre la persistència de certs patrons socials i la recerca de la llibertat individual.Supervivència i resiliència: Malgrat la foscor i la desesperació que es presenten a la novel·la, també es vislumbra la capacitat de les protagonistes per sobreviure i trobar el seu propi camí cap a la sanació. La idea de "cremar-ho tot" per cauteritzar les ferides es planteja com una metàfora de la necessitat d'un canvi radical per superar el dolor i l'opressió.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre CauterioEs destaquen les següents apreciacions sobre la novel·la: La prosa de Lucía Lijtmaer és lloada per la seva agudesa, ironia i capacitat per retratar la complexitat de les emocions humanes. L'estructura narrativa, que entrellaça dues històries en diferents èpoques, és considerada innovadora i efectiva per explorar les temàtiques plantejades. L'obra és descrita com una lectura commovedora i imaginativa, que convida a la reflexió sobre la violència, la soledat i la recerca de la identitat en un món canviant. La novel·la és considerada una anatomia de sentiments i poders atemporals. Alguns crítics la comparen amb obres d'autors com Bret Easton Ellis i Mercè Rodoreda.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Toda la narrativa de José Balza (Coporito, Venezuela, 1939) constituye un ejercicio de indetenible libertad creativa, en el que un acto de escritura lleva a otro. Caracterizada por el rigor y la inteligencia compositiva, ''Percusión'', publicada por primera vez en 1982, se convirtió en un clásico de la literatura venezolana prácticamente desde el instante en el que vio la luz, y no solo porque representa uno de los momentos de mayor brillantez en la obra de su autor, sino porque su originalidad y su factura (en ella, el narrador nos lleva, desdoblándose, por un río lingüístico que corre paralelo a su larguísimo viaje de ciudad en ciudad) hacen de esta novela un verdadero hallazgo literario.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
«He sido dos mujeres y he vivido dos vidas. Una de mis mujeres quería hacerlo todo según los anales clásicos de la feminidad: casarse, tener hijos, ser complaciente, dócil y nutricia. La otra quería los privilegios masculinos: independencia, valerse por sí misma, tener vida pública, movilidad, amantes. Creo que al fin he logrado que ambas cosas coexistan bajo la misma piel. Sin renunciar a ser mujer, creo que he logrado también ser hombre.» Con lenguaje llano y directo, Gioconda Belli narra en primera persona los acontecimientos que signaron su historia, desde la niña de familia acomodada hasta la guerrillera sandinista, pasando por la escritora de fama internacional, la política involucrada con su país tras el fin de la dictadura, la amante transgresora y la madre desvelada. Sin medias tintas, Belli va desplegando las contradicciones propias de una existencia abierta a la aventura y a los desafíos. Estas memorias son a la vez un poderoso testimonio sobre una época clave de la historia latinoamericana y el delicado autorretrato de una mujer a la vez excepcional y corriente. Dos realidades paralelas, el amor y la guerra, se cruzan en estas páginas que reflexionan sobre la permanencia de los ideales y la fuerza motora de la pasión.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
La ciudad, El lugar y París son las tres primeras novelas de Mario Levrero. Publicadas entre 1970 y 1982, componen lo que él llamó «Trilogía involuntaria», pues comparten, sin deberse a un plan inicial, cierta unidad temática e incluso topológica. Los personajes de La ciudad, El lugar y París pueblan escenarios sembrados de lastre y dilación, en los que el sueño da paso ala amenaza y lo fantástico aparece entre las ruinas de lo real. Reunidas por primera vez en un volumen único, estas nouvelles ocupan un lugar central en la obra de este maestro secreto. La escritura de Levrero, articulada entre el humor y el desasosiego, se concreta en una prosa limpia, fondeada en lo psicológico, que retrata con asombrosa vivacidad el aislamiento y la alienación del hombre moderno. Mario Levrero, rara avis de la literatura hispanoamericana, ha sido comparado con Kafka y Onetti, y venerado por sucesivas generaciones de escritores desde hace más de treinta años.Reseña:«Un estilo y una imaginación como los de Levrero son raros en la literatura escrita en español.»Antonio Muñoz Molina
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
'La Bibiana i la Belonísia són dues germanes que viuen a Água Negra, una plantació del nord-oest del Brasil. Quan són petites descobreixen una maleta sota el llit de la seva àvia amb un ganivet esmolat a dins. Aquesta troballa els canvia la vida per sempre i des de llavors es veuen obligades a no separar-se l'una de l'altra i a mimetitzar-se fins al punt que es tornen indistingibles. Però els seus camins s'aniran separant a mesura que passin els anys, i això les obligarà a recuperar i identificar la seva veu individual, enterrada pels esdeveniments viscuts durant la infantesa. Arada torta és una novel·la polifònica, màgica i commovedora que clama contra la injustícia i que posa al centre la importància de la terra com a llar, i del paper de la dona i de la raça. Convertida en tot un fenomen al Brasil, ens revela una realitat llunyana alhora que aborda temes tan universals com la transcendència dels vincles familiars i de l'amor incondicional.''
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Cuando al final de la década de los sesenta la narrativa hispanoamericana alcanzó un prestigio mundial, se volvió la vista atrás en busca de sus clásicos . La figura gigantesca de Rulfo destacó inmediatamente. En 1955 aparece Pedro Páramo . Novela gestada largamente por un escritor con fama de poco prolífico y que aunó la propia tradición narrativa hispanoamericana con los principales renovadores de la occidental: Joyce, Faulkner, Woolf... Novela rica, apasionante como pocas, que arrastra al lector del desconcierto a la sugestión. Esta edición ofrece el texto definitivo de Pedro Páramo , corregido por la Fundación Juan Rulfo, incluye una nueva Introducción, varios Apéndices sobre variantes, cronología de la historia, anotaciones a los fragmentos y aclaraciones de Rulfo y un nuevo aparato de notas.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
«Lorena Salazar mete el dedo en la llaga de lo frágil. Ha escrito música y verdad. Un libro precioso». -Marta Sanz Una madre y su niño viajan en canoa por el caudaloso río Atrato. La madre es blanca, el niño es negro. Entre manglares, frutas y trenzas, la narradora le va contando a la pasajera de al lado su infancia, sus recuerdos y cómo el pequeño llegó a su vida una mañana calurosa. La lancha avanza, la inquietud se acrecienta. La mujer preferiría no llegar o dar la vuelta. Esta es una historia sobre el arraigo, el miedo y la maternidad en un contexto de violencia, sobre los peligros de la selva colombiana. A través del lirismo de su prosa, Lorena Salazar Masso crea una atmósfera adictiva y nos traslada a un mundo a veces onírico y otras descarnadamente realista en el que la ternura y la belleza de las imágenes salpica. «Cuanto más avanzaba a través de la herida acuosa de Lorena Salazar, más sentía que yo había estado allí, que estaba allí, de hecho. Me detenía en cada palabra no solo porque su prosa sea de una precisión y un oído poco habituales, sino porque me daba miedo llegar a los rápidos que se intuían al final del río [...] ¿Cómo se debate hoy en día que hay maternidades que no son de sangre, o que solo la sangre no hace a una madre, al margen del neoliberalismo y sus intereses? Bueno, pues la respuesta también está en el libro, que ya está en mi Olimpo del año». -Aixa de la Cruz «Esta herida llena de peces nos embarca en un viaje profundo por el río Atrato. La prosa fluye como el agua y nos muestra un mundo vívido en donde todo tiene olor, color y sabor. Lorena Salazar exhibe una mirada original sobre asuntos tan cotidianos como comerse un mango maduro, trenzar el pelo, cocinar una cachama o bañarse con agua de lluvia. Al final, el lector queda con la sensación de haber hecho un viaje intenso, no sólo por las aguas turbias y profundas del río, sino por la vida misma que tanto se le parece». -Sara Jaramillo «Asombroso debut narrativo de Lorena Salazar Masso. Luminoso y rebosante de sororidad. Abrumador». -Elena Costa «Una novela bella y dura, maravillosamente escrita, protectora en lo narrativo y vulnerable en lo narrado, de un simbolismo muy poderoso». -Juan Marqués «Esta herida llena de peces es una novela de paisajes sobrecogedores y es, también, un retrato preciso de los miedos de las madres, y de la violencia, siempre latente, como una bestia en la oscuridad». -Pilar Quintana «En este deslumbrante y conmovedor debut literario, Lorena Salazar nos lleva al corazón de la selva colombiana y nos muestra, con una prosa envolvente y adictiva, la sororidad en su estado más puro y los brutales contrastes de la naturaleza humana». -Fernanda Melchor
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
La primera novela de Isabel Allende, La casa de los espíritus narra la saga deuna poderosa familia de terratenientes latinoamericanos. El despótico patriarca Esteban Truebaha construido con mano de hierro un imperio privado que empieza a tambalearse con el paso del tiempo y unentorno social explosivo. Finalmente, la decadencia personal del patriarca arrastrará a los Trueba a una dolorosa desintegración. Atrapados en unas dramáticasrelaciones familiares, los personajes de esta poderosa novela encarnan las tensiones sociales y espirituales de una época que abarca gran parte de este siglo. ** La casa de los espíritus ha sidoadaptada al cine en una película protagonizada por Jeremy Irons, Meryl Streep y Antonio Banderas.Reseña:«Un logro único, a la vez testimonio personal y posible alegoría del pasado, el presente y el futuro de América Latina.»The New York Times Book Review
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Con el título de Las armas secretas, Cortázarpublicó éste y cuatro relatos más: Cartas de mamá,Los buenos servicios, Las babas del diablo yEl perseguidor. Entre ellos destaca especialmenteeste último, que el propio autor considera como unabisagra que divide en dos lados toda su producción. Con él inaugura una nueva manera de sentir la realidady de moverse en ella. Mediante análisis múltiples dela misma, desde y con el lenguaje, Cortázar se sumerge en una búsqueda antológica para llegar a una ordenación diferente de lo real, que no es exactamente nifantasía ni retrato.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
«Una narración ambiciosa» (El País). Una estremecedora primera novela que habla de la pérdida, el duelo y el amor, pero, sobre todo, de la culpa y la necesidad de pedir perdón. «Laura Baeza, en este bello libro, nos conduce a una inquietante trama, donde prevalecen terribles preguntas. [...] Laura consigue mover de sitio al lector, hacerlo voltear hacia donde nunca imaginó. Los invito a subirse a este viaje por los misterios de la condición humana».Guillermo Arriaga Para Esther, el recuerdo de su infancia y juventud se reduce a la enfermedad mental padecida por su hermana, a los cuidados necesarios y a las precauciones siempre insuficientes. Luego, a su desaparición y asesinato. Entonces, ¿cómo es posible que en ese arranque de enero de 2013, en Barcelona, su figura se le aparezca en pantalla? ¿Cómo podría ser esa mujer, en medio de disturbios en la sierra hidalguense transmitidos por la televisión española, su hermana víctima de feminicidio? Ya una vez Esther cruzó el Atlántico para escapar del dolor, de la pérdida y de la culpa. Ahora hará el recorrido inverso para buscar la verdad que le fue arrebatada junto con la vida de Irene. ¿Es cierto que, como tantas, fue secuestrada y asesinada? Niebla ardiente es una estremecedora novela que habla sobre la pérdida, el duelo, el amor, pero, sobre todo, sobre la culpa y la necesidad de pedir perdón. Críticas:«Con un ritmo equiparable al de las novelas negras de Raymond Chandler, Baeza urde el misterio en torno a Irene sin descuidar los infiernos internos que padecen los personajes».Karla Sánchez, Letras Libres «Un viaje emocional y una montaña rusa de nostalgia. Es una novela escrita con prosa filigrana sobre la ausencia, la pérdida y lo que significa #hogar#».Kevin Gerry Dunn «Un sorprendente juego de espejos entre una mujer y su hermana: una novela cargada de nostalgia y ternura acerca de los lazos familiares que nos enredan más allá de lo que somos capaces de aceptar».Ave Barrera «Laura Baeza nos sumerge en un universo femenino donde los propios sentimientos y las convenciones sociales son cuestionados, donde el océano Atlántico funge como barrera entre un doloroso pasado y un presente en apariencia en calma, pero en el que la tragedia se abre espacio».Lola Ancira «Laura Baeza, en este bello libro, nos conduce a una inquietante trama, donde prevalecen terribles preguntas, ¿quién es en realidad la gente que queremos?, ¿la conocemos realmente? Y la pregunta más terrible de todas, ¿sabemos en qué país vivimos? Laura consigue lo que desea todo escritor, mover de sitio al lector, hacerlo voltear hacia donde nunca imaginó. Los invito a subirse a este viaje por los misterios de la condición humana, no se arrepentirán».Guillermo Arriaga
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Un feroz y asfixiante verano. Tres personajes se entrecruzan en un Buenos Aires preapocalíptico.Tres personajes se dan cita en un Buenos Aires perturbador. El verano y la humedad azuzan la violencia en la ciudad, una tormenta que amenaza pero que nunca acaba de desatarse. Alejandro, un escritor ya en la madurez y desencantado, estampa su automóvil contra un preso. Y este acto violento, aunque de alguna extraña manera natural, pone en marcha un mecanismo secreto que lo conecta con Ángel, practicante de un culto ancestral. Ángel viene del norte para ocupar un cargo en la policía metropolitana, y descubre que no se trataba del puesto que había imaginado, pero se siente poseedor de cierta sabiduría heredada de su abuela, unas creencias que le permiten oír el lamento de los muertos. Y este círculo lo concluye la llegada de Mariana, hija de Alejandro, que se verá involucrada en una de las cacerías de su padre. Cozarinsky nos lleva de la mano por una ciudad que se aproxima al apocalipsis, un mundo entre real y fantástico, que toma el pulso con brillantez a la deriva de la sociedad occidental de los últimos años. «Cozarinsky conjura el pasado para agudizar los deseos no calmados, y también para exorcizarlos.» Susan Sontag «Uno de los escritores veteranos más ''jóvenes'', originales y audaces en español.» Javier Montes, Abc Cultural «Cozarinsky nos regala una excelencia literaria poco reconocida en España. Deberíamos tal vez frecuentarlo más.» J. Ernesto Ayala-Dip, Babelia (El País) «Un prodigio de bella sencillez y atinadas elipsis: ... Amigos, Edgardo Cozarinsky merece el viaje (como se dijo de Borges).» Luis Antonio de Villena, Expansión
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Don Sando y Miguel son dos veteranos macheteros, maestros de un antiquísimo arte marcial afrocolombiano,que parten tras el rastro de los «juegos de sombra»,unas técnicas de combate prácticamente olvidadas, y en particular tras el legendario arte del «Elástico desombra», que permite a quien lo domine luchar en lamás absoluta oscuridad.En su camino, los dos macheteros se cruzarán con espantos, brujas y otros seres fantásticos que pondrán a prueba su habilidad y astucia,en un viaje que revelará hasta qué punto aquel mundomágico de apariciones y desapariciones se entreveracon nuestro actual territorio, cargado de conflictossociales y luchas políticas centenarias.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
La autora descubierta por Abad Faciolince, una de «las escritoras que revolucionan las letras latinoamericanas» (SModa), vuelve a deslumbrar tras Cómo maté a mi padre y Donde cantan las ballenas (ganadora del XXVI Premio San Clemente) «Con su prosa rica y valiente, desteje los hilos del tiempo y el dolor para mostrarnos el alma humana».Pilar Quintana Lila y Miguel, una pareja de trabajadores obsesionados con el dinero y la clase social, dejan atrás su cómoda vida en la gran ciudad y terminan varados en un lugar idílico frente al mar, aunque recientemente asolado por una gran sequía. Allí esperan la llegada de Antigua Padilla, una buscadora de agua de quien se dice que tiene el poder de atraer a los jaguares. Atrapados en un tiempo sin medida, oyen hablar acerca de curanderas con pies de elefante y fuego en la boca, peces que comen ojos, hombres de dos caras, flores del sueño y leyes impuestas por fuerzas invisibles para favorecer sus oscuros intereses. No solo serán desafiados por la naturaleza y la comunidad de nativos sino también por ellos mismos y sus limitaciones, pues en ese lugar hermoso y terrible salen a la luz los aspectos más secretos e inquietantes del ser humano. Una novela inspirada en hechos reales sobre el choque de dos mundos, sobre domadores domados y la mirada miope de los citadinos que pretenden habitar un entorno salvaje. La revelación de la literatura colombiana con Cómo maté a mi padre cifra también en esta gran novela la arraigada costumbre de cerrar los ojos como método de supervivencia. La crítica ha dicho sobre Donde cantan las ballenas: «La prosa es precisa, rica, eficaz, deslumbrante, y está puesta al servicio de la imaginería de la novela. Donde cantan las ballenas tiene una medida exuberancia visual. [...] Jaramillo Klinkert construye personajes sólidos y de trazo profundo».Luisgé Martín «Una bella, exótica y luminosa ficción llena de capas».María Viñas, La Voz de Galicia Sobre Cómo maté a mi padre: «Desde la violencia se levanta un gran ejercicio de introspección que conmueve y emociona. A mí me ha estremecido por su verdad y por su fuerza».Manuel Vilas «Hacer cristalizar estos sentimientos tan enormes y dramáticos en una literatura que sea convincente para los demás, que no caiga en la ñoñería, que sea profunda y emocionante, es muy complicado. Sara ha seguido la estela de Héctor Abad Faciolince y lo ha hecho maravillosamente bien, con una capacidad para hablar de la naturaleza, la orfandad, el duelo... Muy recomendable».Marta Sanz, Babelia «Una excelente nueva escritora colombiana, con una novela profunda y conmovedora».Héctor Abad Faciolince
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Una novela de la ganadora del Premio Cervantes 2013 Elena Poniatowska, que fue merecedora del IV Premio Alfaguara de Novela. «Mamá, ¿allá atrás se acaba el mundo?» Esta frase abre camino a una historia fascinante: la de un hombre de enorme talento destinado a desentrañar los misterios de la astronomía. Lorenzo de Tena, rebelde e inconformista, deberá luchar contra las desigualdades sociales, las trampas burocráticas y las tentaciones políticas para ver realizada su vocación. Pero los mayores retos de su búsqueda no vendrán de la ciencia sino de la cara más oculta de las personas, la que esconde las pasiones y los sentimientos. Una novela que, como un telescopio, nos acerca a los desafíos más inalcanzables: las estrellas y el amor. Reseñas:«Elena Poniatowska, aguda observadora de la realidad que le rodea, nos ofrece en esta obra lo mejor de su literatura que, no en vano, le ha llevado a alcanzar el preciado galardón [el Premio Cervantes] solo reservado a un selecto elenco de Escritores, aquellos quemerecen por su trayectoriaescribirse con mayúsculas.»Maria Eugenia Delso, ICN «Está escrito con impecable oficio y los diálogos, plenos de mexicanismos, muestran el dominio del registro lingüístico, de su riqueza verbal. Nadie puede dudar de la eficacia expresiva de esta notable escritora mexicana.»Joaquín Marco, El Cultural de El Mundo
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
«No veía nada debajo del agua, aunque abriera los ojos: una barrera viscosa, negra, fría, que por elafán de huir me parecía una sopa de aceite en la quemis brazos y mis piernas me hacían avanzar muy despacio, así los moviera con todas mis fuerzas.»Esta novela gira en torno a La Oculta, una finca escondida en las montañas de Colombia. Pilar, Eva y Antonio Ángel son los últimos herederos de esta tierraque ha sobrevivido a varias generaciones de la familia. En ella han pasado los momentos más felices de suvida, pero han tenido que enfrentarse también al asedio de la violencia y el terror, al desasosiego y a lahuida. A partir de las voces de los tres hermanos, del recuento de sus amores, miedos, deseos y esperanzas, y con un deslumbrante paisaje como telón defondo, Héctor Abad Faciolince ilumina en La Oculta las vicisitudes de una familia y de un pueblo,así como el momento en que está a punto de perderse el paraíso sobre el cual construyeron sus realidades ysus sueños. Una mirada íntima y transgresoraa una sociedad pujante y tradicionalista, que confirma a Héctor Abad como uno de los grandes escritores dela literatura latinoamericana actual. La crítica ha dicho...«Héctor Abad Faciolince maneja la materia autobiográfica en ese sentido laxo, pero lleno de verdad, que ya convirtió El olvido que seremos en un texto sobresaliente. [...] No comparto ciertos aspectos ideológicos de La Oculta, peropor admiración literaria, se la recomiendo vivamente.»Marta Sanz, Babelia «[...] porqueestá bien escrita, porque está bien contada, porque los personajes traslucen vida, entraña humana, cotidianeidad auténtica y porque el escritor es capaz de abarcar más de un siglo de vida colombiana sin hacer historia, sociología o periodismo: solo dibujando la cara y la cruz de un país incapaz de ser una nación aptapara convivir.»Luis Alonso Girgado, Diario deBergantiños
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
AUTORA GALARDONADA CON PREMIO PEPE CARVALHO DE NOVELA NEGRA 2019 PREMIO HAMMETT A LA MEJOR NOVELA DE GÉNERO NEGRO EN ESPAÑOL PUBLICADA EN 2020 PREMIO BEST NOVEL DE VLC NEGRA 2021 Una novela certera, conmovedora y actual, que pone el foco en las perversiones de los gobernantes, pero que también les hace lugar a las historias de lealtad y amor más verdaderas. «Alguien puede llegar a la política por muchos motivos. Unos más legítimos, otros menos. También por error, por desidia. O por no saber decir que no.» Román Sabaté entra al mundo de la política casi por casualidad, pero es allí donde se sella su destino. La permanente tensión entre la necesidad de trabajo de un joven de provincia y las ocultas intenciones del político que lo ha elegido como secretario privado es lo que mueve los hilos de esta novela: dos hombres en conflicto en una historia en la que hasta la paternidad está en juego. Magia, doble discurso o crimen, todo vale. Las maldiciones desnuda la verdad de la llamada «nueva política», basada en un pragmatismo absoluto que esconde la falta de escrúpulos del engaño y la ambición sin límites.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
En La ocasión, novela ganadora del Premio Nadal en 1987, Juan José Saer relata la historia de Bianco, un mentalista italiano que, tras sufrir una vergonzosa humillación pública en el París de mediados del siglo xix, abandona Europa para establecerse en la remota pampa argentina. Allí conocerá a una joven, Gina, con la que se casará, y también trabará amistad con el doctor Garay López. Las pasiones febriles y brumosas entre estos tres personajes nos conducirán por una historia circular, en la que Saer nos permitirá vislumbrar los peligros de la felicidad en un triángulo amoroso de cuya existencia misma nunca llegamos a estar seguros. Como en muchas de sus otras obras, lo incognoscible y la frontera entre realidad y delirio vuelven a situarse en el centro de las obsesiones de Saer. Ya desde el inicio contamos con un personaje principal de orígenes inciertos e identidad ambigua, del que lo primero que sabemos es que su nombre, Bianco, no ha sido siempre por el que se ha hecho llamar.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
LA NUEVA NOVELA DE MARIO VARGAS LLOSA, PREMIO NOBEL DE LITERATURA Unahistoria de conspiraciones políticas e intereses encontrados durante la Guerra Fría. Una mentira que pasópor verdad y cambió el devenir de América Latina. «¿Era la historia esa fantástica tergiversación de la realidad?» Guatemala, 1954. El golpe militar perpetrado por Carlos Castillo Armasy auspiciado por Estados Unidos a través de la CIA derroca el gobierno de Jacobo Árbenz. Detrás de este acto violento se encuentra una mentira que pasó por verdad y que cambió el devenir de América Latina: la acusación por parte del gobierno de Eisenhower de que Árbenz alentaba la entrada del comunismo soviético en el continente. Tiempos recios es una historia de conspiraciones internacionales e intereses encontrados, en los años de la Guerra Fría, cuyos ecosresuenan hasta la actualidad. Un suceso que involucró a varios países y en el que algunos verdugos acabaron convirtiéndose en víctimas de la misma trama que habían ayudado a construir. En esta novela apasionante, que conecta con la aclamada La Fiesta delChivo, Mario Vargas Llosa funde la realidad condos ficciones: la del narrador que libremente recreapersonajes y situaciones, y la diseñada por aquellosque quisieron controlar la política y la economía deun continente manipulando su historia. Críticas:«La escritura de Mario Vargas Llosa ha dado forma a nuestra imagen de Sudamérica y tiene su propio capítulo en la historia de la literatura contemporánea. En sus primeros años, fue un renovador de lanovela, hoy, un poeta épico.»Per Wastberg, presidente del Comité Nobel «Cinco Esquinas, la nueva novela de Mario Vargas Llosa, es un retratodel Perú de los años noventa, estremecido por la violencia de Sendero Luminoso, sacudido por la corrupción del gobierno de Fujimori y escandalizado por el periodismo sensacionalista.»Letras libres«Cinco Esquinas es una obra que Vargas Llosa ha escrito con malicia y con buen humor, vertiendocon maestría los trucos de su sabiduría narrativa, pero sin tomarse muy enserio ni a sí mismo ni a unos personajes verosímiles en su superficialidad.»Iñaki Ezquerra, Ideal de Almería «Pocos laberintos tan amenos y tan razonables como esta novelade Vargas Llosa.»José-Carlos Mainer, Babelia (sobre El héroe discreto) «Estas páginas dan cuenta de la manera extraordinaria en que Mario Vargas Llosa domina los misterios de la ficción yel arte de la novela, con un final tan sorprendentecomo maravilloso por inesperado.»Fernando R. Lafuente, ABC Cultural (sobre El héroe discreto) «Con El héroe discreto gozamos dela maestría a la que nos tiene acostumbrados el mejor Vargas Llosa.»J. A. Masoliver Ródenas, Cultura/s (La Vanguardia) «El sueño del celta reúne algunas de las mejores virtudes del escritor y se integra, además, en la estela de motivos temáticos fundamentales reiterados a lo largo de su obra.»Ricardo Senabre, El Cultural «Vargas Llosa no tiene rival. [...] He aquí el primer mérito de El sueño del celta: contar una historiacomo si todo fuera verdad escondiendo la mentira. Elsegundo mérito estriba en el dominio absoluto y constante del creador sobre su criatura.»Ricardo Baixeras, El Periódico «El sueño del celta dibuja, con los recursos de la ficción, los despiadados entresijos del poder y la fuerza de la individualidad [...]. La novela avanza envolvente, a ritmo impecable, y nos sumerge en una crónica sobrecogedora del despotismo, con unos personajes tan enraizadosen su doliente y contradictoria humanidad que hacende esta novela un gran regalo literario.»C. Méndez, Expansión «De nuevo en el mundo ficticio de Vargas Llosa se revela en toda su crudeza laverdad de las mentiras. Innecesarios los elogios.»J. A. Masoliver Ródenas, Cultura/s, La Vanguardia (sobre El sueño del celta) «VargasLlosa ha vuelto a la novela histórica con el arte acumulado tras su ya extenso periplo literario. El resultado es un libro espléndido, de lo mejor que ha dadosu innegable talento.»Joaquín Marco, El Cultural (sobre La Fiesta del Chivo) «Eldoctor Vargas Llosa ha escrito mucho más que la historia de una magnicidio [...]. Esta es la vuelta triunfal a su mejor literatura.»Javier Aparicio, ElPeriódico de Catalunya (sobre La Fiesta del Chivo) «Regresa a la que para muchos es sumejor etapa como escritor, la de las novelas de compleja construcción y amplio desarrollo que se inicia con La ciudad y los perros y se cierra con Laguerra del fin del mundo.»J. A. Masoliver Ródenas, L
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Un señor que camina por la calle y le recuerda a su padre, un masajista que podría o no ser ciego, la lectura de filósofos antiguos y modernos, meditaciones sobre el nombre propio: escenas de la vida cotidiana como estas conforman Otro tipo de música, un conjunto de breves —a veces brevísimas— historias que Colombina Parra, a partir del dolor, la felicidad, la ligereza o el humor, narra en este notable ejercicio de memoria. Una exploración que va desde los recuerdos de infancia y adolescencia hasta el relato de una adultez repleta de momentos memorables, desoladores o insospechados.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Con Isabel Allende volverás a creer en el destinoLa fascinante nueva novela de Isabel Allende. En plena Guerra Civil española, el joven médico Víctor Dalmau, junto a su amiga pianista Roser Bruguera, se ven obligados a abandonar Barcelona, exiliarse y cruzar los Pirineos rumbo a Francia. A bordo del Winnipeg, un navío fletado por el poeta Pablo Neruda que llevó a más de dos mil españoles rumbo a Valparaíso, embarcarán en busca de la paz y la libertad que no tuvieron en su país. Recibidos como héroes en Chile -ese «largo pétalo de mar y nieve», en palabras del poeta chileno-, se integrarán en la vida social del país durante varias décadas hasta el golpe de Estado que derrocó al doctor Salvador Allende, amigo de Victor por su común afición al ajedrez. Víctor y Roser se encontrarán nuevamente desarraigados, pero como dice la autora: «si uno vive lo suficiente, todos los círculos se cierran». Un viaje a través de la historia del siglo XX de la mano de unos personajes inolvidables que descubrirán que en una sola vida caben muchas vidas y que, a veces, lo difícil no es huir sino volver.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Una carta sorprende a Lucrecia. Entre frases iracundas contra el trabajo y el mito del progreso, Vita, su tía recién fallecida, encriptó el mapa de un tesoro enterrado en medio de La Pampa. Poco a poco, esa voz y la sucesión de acontecimientos descabellados que desencadena trastocan sus costumbres mundanas y su férrea disciplina laboral.Irónica y corrosiva, sin perder el sentido del humor ni por un instante, Cristoff revela el extractivismo vital que subyace a tantas prácticas contemporáneas. Del mail a la autobiografía, de la crónica de viajes al retrato y el telegrama, del teatro al cancionero anarquista, la novela se va armando en una superposición de personajes, formatos y géneros, al modo de los números de las ferias o los circos ambulantes.Preciosamente escrita, Derroche es una brillante sátira social que homenajea a la picaresca y convoca a una fiesta de los insurrectos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Un maravilloso regalo inesperado para los innumerables lectores de García Márquez. Cada mes de agosto Ana Magdalena Bach toma el transbordador hasta la isla donde está enterrada su madre para visitar la tumba en la que yace. Esas visitas acaban suponiendo una irresistible invitación a convertirse en una persona distinta durante una noche al año. Escrita en el inconfundible y fascinante estilo de García Márquez, En agosto nos vemos es un canto a la vida, a la resistencia del goce pese al paso del tiempo y al deseo femenino. Un regalo inesperado para los innumerables lectores del Nobel colombiano.¿A qui va dirigit el llibre En agosto nos vemos?Es pot afirmar que En agosto nos vemos està dirigit a un públic ampli, incloent lectors familiaritzats amb l'obra de Gabriel García Márquez i aquells que s'hi apropen per primera vegada al seu estil literari. La novel·la, tot i ser considerada una obra menys polida que altres de les seves creacions, conserva l'essència narrativa de l'autor, per la qual cosa resultarà atractiva per a qui aprecia la seva prosa i la seva particular forma d'abordar temes universals. La història central, centrada en l'experiència d'una dona, pot resultar especialment interessant per a lectors interessats en l'exploració de la identitat femenina, el desig i la superació personal. Finalment, l'accessibilitat del text, malgrat la seva complexitat temàtica, el converteix en una opció atractiva per a un públic divers pel que fa al nivell de lectura.Temes que tracta el llibre En agosto nos vemosEn agosto nos vemos explora una sèrie de temes recurrents en l'obra de Gabriel García Márquez, encara que amb una perspectiva diferent a la de les seves novel·les més conegudes. Entre els temes principals hi ha:El pas del temps i la memòria: La novel·la se centra en una dona que realitza una visita anual a la tomba de la seva mare, la qual cosa serveix com a punt de reflexió sobre la memòria, el dol i l'acceptació de la pèrdua. La periodicitat de la visita i l'evocació de records creen una atmosfera de nostàlgia i melancolia.El desig femení i la sexualitat: La protagonista experimenta una transformació personal a través d'encontres inesperats, la qual cosa permet una exploració subtil però significativa de la sexualitat femenina i la seva evolució al llarg de la vida. Es tracta d'una perspectiva que, encara que present en altres obres de l'autor, aquí es presenta amb una major intensitat.La soledat i la recerca de la identitat: La visita a la tomba de la seva mare es converteix en un espai d'introspecció per a la protagonista, qui s'enfronta a les seves pròpies emocions i a la recerca d'un sentit en la seva vida. La soledat es presenta com un element fonamental en la construcció de la seva identitat.La resistència del gaudi: Malgrat les circumstàncies adverses i el pas del temps, la protagonista troba moments d'alegria i satisfacció, la qual cosa reflecteix la capacitat humana per trobar el gaudi fins i tot enmig de la tristesa i la pèrdua.La mort i l'acceptació: La presència constant de la mort, simbolitzada per la tomba de la mare, no es presenta com un tema ombrívol, sinó com una part natural del cicle vital, que convida a la reflexió sobre la vida i les seves experiències.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre En agosto nos vemosEncara no hi ha opinions o crítiques sobre EN AGOSTO NOS VEMOS.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
El universo habanero de las novelas de Leonardo Padura ya es inconfundible, pero hasta ahora sus relatos nunca habían sido recogidos en un solo volumen. Sus cuentos son historias magnífi cas protagonizadas por periodistas que vuelven de Angola a La Habana y recalan en Madrid -donde el azar los transportará al pasado-, o que al abandonar el país africano se sienten doblemente traicionados, por estudiantes seducidos por boleros y cantantes de antiguo esplendor, por solitarios que recorren La Habana nocturna en busca de un afecto, algún roce que, paradójicamente, los transforma en monstruos, por personas que sueñan con ser escritores y cuya biografía resulta ser el relato más conmovedor, y por tantos cubanos que se embarcan, desesperados, rumbo a Miami... Estos relatos, que rezuman amor y mucho erotismo, nostalgia y amistad, nos introducen en la atmósfera caribeña de una ciudad llena de vidas por contar.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Una novela fundamental de la literatura en castellano del siglo XX. Un autor a la altura de Rulfo y alabado por autores como Gabriel García Márquez. Nueva edición conmemorativa de la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española. Publicadaen 1958 y considerada la novela más importante de Arguedas, en Los ríos profundos se trata por primera vez en la literatura latinoamericana la figura del indio y sus problemas desde una perspectiva cercana y realista. Narra el paso a la edad adulta de un chico de catorce años que descubre las injusticias presentes en el mundo y elige su camino. El relato recorre la geografía del sur de Perú en un viaje itinerante que le lleva a él y a su padre en busca de una vida nueva. En Abancay ingresa en un internado donde pasa a formar parte de un microcosmos que refleja cómo es la sociedad peruana y cuáles son las normas que imperan, su crueldad y su violencia. Fuera del colegio, los conflictos sociales forzarán su toma de conciencia.La crítica ha dicho:«Desde la primera vez que leí Los ríos profundos he conservado la impresión que dejan esos coágulos que iluminan la historia con una luz de incendio. Minúsculos cráteres que crepitan aquí y allá en la superficie de la novela, crean un sistema circulatorio de tensiones y vivencias que enriquecen su belleza con un incontenible flujo de vida».Mario Vargas Llosa «Los ríos profundos evoca y sublima una realidad que Arguedas conoció mejor que nadie -y conocer mejor que nadie, en literatura, siempre ha significado conocer como niño-: los indios, los mestizos, no como estampas de propaganda, o como caricaturas políticas, sino como entrañables entidades individuales. Una novela que deja en la memoria una pátina de nostalgia no puede ser sino una novela de las de veras».Sergio Ramírez «Todo es verdadero en Los ríos profundos. La sencillez y la potencia de sus frases, las descripciones de sus personajes y de sus paisajes, el manejo de los diálogos, las confesiones del protagonista surgen de una voz íntima y a la vez objetiva. [...]Es una de las grandes novelas en lengua castellana del siglo pasado».Alonso Cueto
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
GANADORA DEL PREMIO DE LA UNIÓN DE ESCRITORES DE RUMANÍA Y TRADUCIDA A MÁS DE DIEZ IDIOMAS «Una de las obras maestras de la literatura rumanadel siglo XX» (Tageblatt), por «una de las autoras más interesantes de la literatura rumana actual» (El Español). «Novela excepcional, con sofisticada estructura. [… ] Una mañana perdida es la épica de la vida cotidiana centrada en un día en la vida de Vica». Viorica Patea, El País, «Los ocho mejores libros de la literatura rumana» Es una fría mañana de invierno, allá por los años setenta del pasado siglo Vica deja a su maltrecho esposo encerrado en casa y se encamina sola por las calles de Bucarest. Tiene ganas de visitar a su hermana y después se acercará hasta la mansión de su antigua patrona para charlar un rato, intercambiar comida y recordar los viejos tiempos. Cargada de bolsas, envuelta en un viejo mantón y un sinfín de bufandas, esta mujer inolvidable recorre las calles de la capital y nos cuenta su vida y la de Rumanía entera, porque cada una de las personas con las que se encuentra esa mañana aparentemente perdida son la encarnación de la historia de su país. Vica escucha, recuerda y sobre todo comenta con nosotros, los lectores, cómo ha sido su vida, partiendo de los pequeños detalles y utilizando un lenguaje que parece criado en la misma calle. Es así como unas horas que parecen transcurrir entre charlas frívolas, colas en las paradas de autobús y esperas inútiles delante de puertas cerradas, se transforman en una épica de la vida cotidiana. Ganadora del Premio de la Unión de Escritores de Rumanía y traducida a más de diez idiomas, Una mañana perdida es «una de las obras maestras de la literatura rumana del siglo XX» (Tageblatt), yGabriela Adamesteanu «una de las autoras más interesantes de la literatura rumana actual» (Ernesto Calabuig, El Español).Reseñas: «Una de las mejores novelas de la literatura rumana de posguerra [...]. El tiempo parece ser el protagonista, pero la excepcional heroína de la novela, Vica [...] -una especie de Leopold Bloom con falda-, une las muchas capas de esta gran narrativa en una seductora mezcla de ironía y patetismo, gravedad y ridiculez, agitación sociopolítica y el fervor de una vívida vida interior. Potente, sutil, original». Norman Manea«Una mañana perdida, con la que se dio a conocer internacionalmente y en la que llevó a cabo una valiosa crónica sentimental sobre varias generaciones perdidas en el siglo XX». Sagrario Fernández Prieto, La Razón «Con estilo hiperrealista y rigor histórico, Adamesteanu bascula entre la comedia humana y la tragedia rumana». Sergi Doria, ABC«La gran dama de la literatura rumana». L'Express «Una escritura celiniana, truculenta, incendiaria, que ensarta con furia los espectros del pasado». André Clavel, Le Temps «Gabriela Adamesteanu [… ] es la voz preeminente entre las novelistas rumanas contemporáneas».Norman Manea «Una de las mejores autoras no solo de la literatura rumana sino de toda la literatura centroeuropea actual. [… ] Se define por una literatura detallista con la que disecciona el estremecedor pasado de su país». Mercedes Monmany, ABC
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
1967. En Buenos Aires aparece la novela de un escritor colombiano de cuarenta años. No queda hoy lengua literaria a la que no haya sido traducida. '' Cien añosde soledad '' no sólo cautiva a los lectores de cualquier condición: su impulso poderoso ha levantado lasletras castellanas de todo un continente. Desvelar la magia de su prosa, acotar las arenas movedizas de su particular quehacer literario son tareas tan imposibles como dañinas, sí agradecerá el lector, en cambio, la aclaración de ciertas alusiones, la comprobaciónde la densidad que subyace a un texto aparentementediáfano. No nos engañemos: son millones las páginas que han engendrado las de la novela, pero ante ella allector no le queda otra actitud que la misma lecturadevoradora y deslumbrada del último de los Aurelianos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
La literatura hispanoamericana reuneix obres escrites en espanyol per autors i autores d’Amèrica Llatina, configurant una tradició narrativa de gran riquesa cultural. Les novel·les hispanoamericanes aborden contextos històrics, realitats socials i universos simbòlics propis de cada país. En format paper, aquests llibres permeten una lectura pausada que facilita la immersió en estils narratius i matisos lingüístics diversos.
Què és la literatura hispanoamericana?
La literatura hispanoamericana comprèn el conjunt d’obres literàries escrites en espanyol als països d’Amèrica Llatina, tant clàssiques com contemporànies.
Definició
Inclou novel·la, poesia, conte i assaig, consolidant una tradició literària amb identitat pròpia. Les novel·les hispanoamericanes han estat clau en moviments com el realisme màgic i la narrativa contemporània llatinoamericana.
Diversitat temàtica
Des de relats històrics fins a exploracions socials i culturals, la literatura hispanoamericana ofereix múltiples perspectives que enriqueixen el panorama literari en espanyol.
Com triar novel·les hispanoamericanes
Seleccionar llibres de literatura hispanoamericana implica tenir en compte el país d’origen, el període literari i l’estil narratiu.
Criteris de selecció
És recomanable valorar si es busca una obra clàssica consolidada, narrativa contemporània o noves veus de les novel·les hispanoamericanes.
- Clàssics del boom llatinoamericà.
- Narrativa contemporània de diferents països.
- Relats breus i antologies regionals.
- Edicions comentades per a estudi acadèmic.
Tipus de llibres i contingut habitual
Els llibres de literatura hispanoamericana en format paper abasten diferents gèneres i enfocaments editorials.
Tipus de llibres i contingut
- Novel·la històrica i social.
- Narrativa de realisme màgic.
- Poesia i conte llatinoamericà.
- Assaig i crítica cultural.
Aquestes obres permeten comprendre la diversitat cultural i literària de l’àmbit hispanoamericà.
Beneficis culturals i educatius
Llegir novel·les hispanoamericanes en paper afavoreix la comprensió intercultural i el coneixement de realitats històriques i socials diverses.
Perspectiva històrica
La literatura hispanoamericana ajuda a contextualitzar processos històrics i transformacions socials a Amèrica Llatina.
Enriquiment lingüístic
La diversitat lèxica i expressiva de les novel·les hispanoamericanes amplia el coneixement de l’espanyol en les seves diferents variants.
Orientació lectora: per a qui és la literatura hispanoamericana?
Els llibres de literatura hispanoamericana s’adrecen a lectors i lectores interessats a descobrir la riquesa cultural i narrativa d’Amèrica Llatina.
- Persones interessades en tradicions literàries llatinoamericanes.
- Estudiants que treballen literatura comparada.
- Lectors que volen ampliar el seu repertori de novel·les hispanoamericanes.
- Qui busca noves perspectives culturals en espanyol.
Preguntes freqüents sobre literatura hispanoamericana
Què es considera literatura hispanoamericana?
Es considera literatura hispanoamericana el conjunt d’obres escrites en espanyol per autors i autores d’Amèrica Llatina.
Què aporten les novel·les hispanoamericanes al lector?
Aporten diversitat cultural, noves perspectives narratives i una riquesa lingüística pròpia de cada país.
Com triar una novel·la hispanoamericana?
És recomanable tenir en compte el país d’origen, el període literari i l’estil de l’autor o autora.
Per què llegir literatura hispanoamericana en format paper?
El format en paper facilita una lectura concentrada i permet apreciar plenament els matisos lingüístics i narratius de l’obra.