Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Els llibres més venuts de l'any
Avui -5% en Llibres
UNA NOVELA TOTAL SOBRE LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA EN CLAVE DE REALISMO MÁGICO He aquí la historia de la descomposición total de una familia, de la deshumanización de un pueblo, de la desintegración de un territorio y de una península de casas vacías. La historia de un soldado que se raja la piel para dejar salir la ceniza acumulada, de un poeta que cose la sombra de una niña tras un bombardeo, y de un maestro que enseña a sus alumnos a hacerse los muertos, de un general que duerme junto a la mano cortada de una santa, de un niño ciego que recupera la vista durante un apagón, y de una campesina que pinta de negro todos los árboles de su huerto, de un fotógrafo extranjero que pisa una mina cerca de Brunete y no levanta el pie en cuarenta años, de un gernikarra que conduce hasta el centro de París una camioneta con los restos humeantes de un ataque aéreo, y de un perro herido cuya sangre teñirá la última franja de una bandera abandonada en Badajoz. He aquí pues la historia total de la Guerra Civil española y de una Iberia agonizante donde lo fantástico apuntala la crudeza de lo real, donde los anónimos miembros de un extenso clan de olivareros de Jándula cruzan sus destinos con los de Alberti, Lorca y Unamuno, Rodoreda, Zambrano y Kent, Hemingway, Orwell y Bernanos, Picasso y Mallo, Azaña y Foxá, donde lo épico y lo costumbrista se entrelazan para tejer un portentoso tapiz, poético y grotesco, bello y delirante. «Con una prosa imprevista, tan original como desacomplejada, David Uclés es un auténtico soplo de aire fresco en las letras españolas».Pablo Martín Sánchez¿A qui va dirigit el llibre La península de las casas vacías?Es recomana LA PENÍNSULA DE LAS CASAS VACÍES a lectors interessats en la història d'Espanya, especialment en la Guerra Civil Espanyola, i en la literatura que explora temes de família, identitat i la memòria històrica. La novel·la també atraurà aquells que aprecien el realisme màgic com a eina narrativa i a qui busquen una lectura complexa i rica en detalls històrics i literaris. El seu estil narratiu, encara que profund, també pot resultar accessible a un públic ampli gràcies a la força de la seva prosa. L'obra es presenta com una lectura desafiant però gratificant per a aquells que busquen una experiència literària intensa i memorable.Temes que tracta el llibre La península de las casas vacíasLA PENÍNSULA DE LAS CASAS VACÍES explora una àmplia gamma de temes interconnectats, entrellaçant la història personal d'una família amb la història d'Espanya durant la Guerra Civil. Es poden destacar els següents:La Guerra Civil Espanyola: La novel·la utilitza la Guerra Civil com a teló de fons, mostrant les seves conseqüències devastadores en la vida de les persones i en la societat espanyola. No es limita a una visió bèl·lica, sinó que aprofundeix en les experiències individuals i col·lectives, incloent-hi el sofriment, la pèrdua i la resistència.Realisme màgic: L'obra empra el realisme màgic com a estil narratiu principal, fusionant elements fantàstics amb la realitat històrica. Aquests elements sobrenaturals no distreuen de la cruesa de la guerra, sinó que la complementen, oferint una perspectiva única i poètica sobre el trauma i la memòria.Família i relacions: La novel·la se centra en la història d'una família extensa, mostrant les seves complexes relacions, els seus conflictes i la seva evolució a través de les generacions. Les relacions familiars es veuen profundament afectades per la guerra i les seves conseqüències, creant un retrat íntim i commovedor de la fragilitat humana.Identitat i memòria: L'obra explora la construcció de la identitat individual i col·lectiva, especialment en el context de la memòria històrica. Els personatges lluiten per comprendre el seu passat i el seu lloc al món, mentre intenten superar el trauma col·lectiu de la guerra.Deshumanització i violència: La novel·la no eludeix la representació de la violència i la deshumanització inherents a la guerra. No obstant això, ho fa d'una manera que busca commoure el lector i promoure la reflexió sobre les conseqüències de la violència.Literatura i art: La novel·la inclou referències a figures literàries i artístiques importants, creant un diàleg entre la ficció i la realitat històrica. Això enriqueix la narrativa i proporciona una perspectiva més àmplia sobre el context històric i cultural de l'obra.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre La península de las casas vacíasS'han rebut elogis significatius per a LA PENÍNSULA DE LAS CASAS VACÍES, destacant la seva originalitat, la força de la seva prosa i la seva capacitat per commoure el lector. Diverses ressenyes la qualifiquen com una obra literària important i memorable, que aporta una perspectiva nova sobre la Guerra Civil Espanyola a través del realisme màgic. S'ha destacat l'audàcia de l'autor en abordar temes tan complexos amb una prosa tan fresca i original. Alguns crítics la consideren una de les millors novel·les publicades en els darrers anys.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Hanya Yanagihara recorre vàries dècades d'amistat en la vida de quatre homes, que comparteixen una idea molt peculiar de la intimitat, una manera d'estar junts feta de poques paraules i molts gestos. Amb els anys, les seves relacions es tornen més profundes i fosques, tintades per l'addicció, l'èxit i l'orgull. Finalment s’adonaran que el seu major repte és en Jude, un home terriblement talentós, però cada cop més trencat, amb la ment i el cos marcats per una infància indescriptible, i perseguit per un trauma que definirà la seva vida per sempre.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Un home negre del sud dels Estats Unit funda una religió basada en el descomunal membre viril del seu fill. L'obra més xocant que s'ha escrit mai. I una de les millors.En Joe Market és rei i esclau alhora. Esclau perquè la seva família sap quina mena de justícia reserven els blancs per als negres. Rei perquè, després de l'assassinat de la mare, el pare funda una religió de negres per a negres en què en Joe serà l'escollit, el Deixeble Nu. Junts recorren el sud dels Estats Units exhibint la seva fe, entregant el seu cos en sacrifici. Fugint de la traïció i la violència, Joe Market reneix al nord, on lliurarà una lluita existencial contra si mateix i contra el món.El senyor de les tenebres és la més gran de les novel·les ocultes nord-americanes del segle xx. La seva lectura és frenètica, indòmita i plena de revolts: ara drama, ara sàtira, més enllà novel·la bèl·lica, pornogràfica, d'intriga. Va carregada d'esvorancs morals i punts de no retorn estremidors, del tot inconcebibles. Al capdavall, El senyor de les tenebres és una tragèdia grega -una tragèdia negra- en temps de linxaments, disturbis racials, els assassinats de Kennedy, Malcolm X i Luther King. L'època del Vietnam. També és el revers obscur i delirant de la vida de Crist.El lector que gosi abocar-se a aquest abisme tenebrós descobrirà una veritat ambivalent, terrible. I descobrirà Hal Bennett, l'oblidat autor d'aquest llibre, un escriptor a l'altura de Ralph Ellison, Jean Genet i Louis-Ferdinand Céline.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Antes que nada, como todas las obras de Caparrós, es, además de sus memorias, un magnífico artefacto literario donde cada palabra cuenta, donde el cómo importa tanto como el qué. Martín Caparrós es uno de los grandes escritores de su generación, maestro del periodismo y de la novela y de esa cruza de ambos que es la crónica. Nómada, polemista, curioso impenitente, ha recorrido el mundo y conocido a muchos de sus habitantes ricos y poderosos, y a muchos más pobres y anónimos. Estas fascinantes memorias cuentan esa vida ''militancias y exilios, selvas y redacciones, amores y derrotas'' y, al mismo tiempo, sesenta años de historia de Occidente: Caparrós puede pasar de la residencia de Perón en Madrid a la choza de Saratou en Níger y al primer McDonald's en los últimos días de la Unión Soviética, puede descollar por accidente en la radio argentina o dar cuenta del problema del hambreen una obra fundamental, puede escribir biografías en verso, componer novelas interactivas o renunciar al New York Times por la censura.La crítica ha dicho sobre el autor y su obra:«Martín Caparrós acometió proyectos demenciales contar la Argentina(El Interior), contar el hambre del mundo (El Hambre ), contar un continente (Ñamérica) sin dejar de embestir contra la corrección política. Mucho de todo lo que aprendí sobre el periodismo lo aprendí leyendo y viendo vivir a Caparrós, contemplando su forma de buscar la incomodidad y el riesgo...».Leila Guerriero, El País «Creo que no es certero ni ecuánime decir que Martín Caparróses un escritor, un periodista, un cronista o un reportero. Es insuficiente. Sus textos no se leen: suenan, tienen música. Caparrós es un género».Santiago Tejedor, Universidad Autónoma de Barcelona «Es un escritor superdotado, seductor, con un talento natural para mantener el equilibro narrativo».Nadal Suau, El Español«Martín Caparrós es un periodista global, un referente para varias generaciones».Pepa Bueno, directora de El País «Caparrós es el escritor en español que más y mejor ha narrado, en las medidas de lo posible, el mundo entero».Jorge Carrión, Infobae
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Què es pot fer davant d'un mal pas, si tot intent de superar-lo fracassa? Fins on pot el desesper ser un estímul per a la imaginació? Alapont, un fuster humil i perfeccionista, observa amb preocupació la deriva del seu fill, Aristides, que tot just ha entrat a l'adolescència i ha estat conquerit per l'apatia. Lúcida i intimista, Cavall, atleta, ocell aborda la complexitat de les relacions paternofilials, alhora que mostra què és capaç de fer un pare per salvar allò que més s'estima al món.¿A qui va dirigit el llibre Cavall, atleta, ocell?Es dirigeix a lectors interessats en la literatura contemporània catalana, especialment aquells que aprecien les novel·les amb una narrativa introspectiva i complexa. L'obra explora temes universals com les relacions familiars, la paternitat i la recerca de sentit en la vida, per la qual cosa pot resultar atractiva per a un públic ampli, incloent aquells que gaudeixen de la literatura que reflexiona sobre la condició humana. L'obra també pot atraure lectors familiaritzats amb l'obra prèvia de Manuel Baixauli, donada la continuïtat temàtica i estilística amb els seus treballs anteriors.Temes que tracta el llibre Cavall, atleta, ocellCAVALL, ATLETA, OCELL aborda la complexitat de les relacions paternofilials a través de la història d'Alapont i el seu fill Aristides. Es centra en la preocupació d'un pare per l'apatia del seu fill adolescent i en els esforços que realitza per connectar amb ell i ajudar-lo. La novel·la explora la dificultat de la comunicació entre pares i fills, la comprensió de les diferents etapes vitals i la recerca d'un enteniment mutu. A més, l'obra presenta una reflexió sobre la creació artística, especialment en l'àmbit del cinema, incorporant personatges relacionats amb el món de l'art i la cultura. S'observa una exploració de la imaginació com a eina per afrontar la desesperació i superar els obstacles de la vida. El llibre també presenta una narrativa que es caracteritza per la seva brevetat i precisió, amb un estil que recorda al cinema minimalista. S'inclouen personatges enigmàtics que enriqueixen la trama i la reflexió sobre la vida contemporània.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Cavall, atleta, ocellHi ha diverses ressenyes que destaquen la maduresa de l'obra i la capacitat de l'autor per crear un imaginari insòlit amb personatges enigmàtics. S'elogia la narrativa breu i precisa, així com l'exploració de les relacions paternofilials i la reflexió sobre la creació artística. Alguns crítics comparen l'estil narratiu amb el cinema minimalista d'Aki Kaurismäki, destacant la brevetat de les escenes i frases, i l'el·lipsi en l'expressió dels sentiments. Es menciona la presència de múltiples trames que s'entrellacen subtilment per crear un relat ric en metàfores i sentits. També s'observa una valoració positiva de la capacitat de l'autor per crear una atmosfera intimista i lúcida, que convida a la reflexió sobre la condició humana. Es destaca l'habilitat de Baixauli per connectar amb el lector a través d'una narrativa que captiva i commou. No obstant això, cal tenir en compte que les opinions disponibles són limitades i poden no reflectir la totalitat de les perspectives sobre l'obra.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Esta es una historia real, llena de aristas y sombras, sobre la condición humana. A fines de los sesenta, con trece años, la argentina Silvia Labayru era una adolescente tímida, lectora, amante de los animales, entusiasta de John F. Kennedy, hija de una familia de militares que incluía a su padre, miembro de la Fuerza Aérea y piloto civil. A esa edad ingresó en el Colegio Nacional Buenos Aires, una institución pública de gran prestigio, donde entró en contacto con agrupaciones estudiantiles de izquierda y se transformó en una militante aguerrida. En marzo de 1976 se produjo en la Argentina un golpe de Estado que dio comienzo a una dictadura militar. Para entonces, embarazada de cinco meses y con veinte años, Labayru integraba el sector de Inteligencia de la organización Montoneros, un grupo armado de extracción peronista. El 29 de diciembre de 1976 fue secuestrada por militares y trasladada a la ESMA, la Escuela de Mecánica de la Armada, donde funcionaba un centro de detención clandestino en el cual se torturó y asesinó a miles de personas. Allí tuvo a su hija que, una semana más tarde, fue entregada a los abuelos paternos. En la ESMA, Labayru fue torturada, obligada a realizar trabajo esclavo, violada reiteradamente por un oficial y forzada a representar el papel de hermana de Alfredo Astiz, un miembro de la Armada que se había infiltrado en la organización Madres de Plaza de Mayo, un operativo que terminó con tres Madres y dos monjas francesas desaparecidas. La liberaron en junio de 1978 y en el avión rumbo a Madrid, junto a su hija de un año y medio, pensó: «Se acabó el infierno». Pero el infierno no había terminado. Los argentinos en el exilio la repudiaron, acusándola de traidora a raíz de la desaparición de las Madres. Abominada por quienes habían sido sus compañeros de militancia, arropada por unos pocos amigos fieles exiliados en Europa, hizo una vida. Hasta que en 2018 la contactó desde Buenos Aires un hombre que había sido su pareja en los años setenta y, en una secuencia en la que se funden manipulaciones familiares que torcieron el destino, comenzó a urdirse una historia que continúa hasta hoy.La periodista Leila Guerriero comenzó a entrevistarla en 2021, mientras se esperaba la sentencia del primer juicio por crímenes de violencia sexual cometidos contra mujeres secuestradas durante la dictadura, en el que Labayru era denunciante. A lo largo de casi dos años, habló con sus amigos, sus exparejas, su pareja actual, sus hijos y sus compañeros de cautiverio y de militancia. El resultado es el retrato de una mujer con una historia compleja en la que se amalgaman el amor, el sexo, la violencia, el humor, los hijos, los padres, la infidelidad, la política, los amigos, las mudanzas, y en la que sobrevuela una llamada telefónica que, realizada desde la ESMA el 14 de marzo de 1977, le salvó la vida.¿A qui va dirigit el llibre La llamada?LA LLAMADA s'adreça a un públic ampli interessat en la història argentina, el periodisme literari i les narratives de superació personal davant l'adversitat. El llibre resultarà especialment atractiu per a lectors que aprecien les històries basades en fets reals, amb un enfocament profund en l'experiència humana i les seves complexitats. L'obra també pot ser d'interès per a aquells que estudien la dictadura militar argentina i les seves conseqüències, així com per a qui busca comprendre les seqüeles del trauma i la resiliència. El seu estil narratiu, encara que basat en fets reals, el fa accessible a un públic ampli, sense requerir coneixements previs específics.Temes que tracta el llibre La llamadaLA LLAMADA explora una multiplicitat de temes interconnectats, entre els quals destaquen:La dictadura militar argentina (1976-1983): El llibre aprofundeix en l'experiència de Silvia Labayru durant el seu segrest, tortura i captivitat a l'ESMA, oferint un testimoni directe i visceral de la brutalitat del règim. Es descriu el context polític i social de l'època, així com les conseqüències de la repressió estatal.El trauma i la resiliència: L'obra narra el procés de Silvia Labayru per superar les seqüeles físiques i psicològiques de la tortura i la violació, mostrant la seva lluita per reconstruir la seva vida després de l'alliberament. S'explora la capacitat humana per superar experiències traumàtiques i la importància del suport social en aquest procés.La memòria i l'oblit: LA LLAMADA reflexiona sobre la importància de la memòria històrica i la dificultat de confrontar els fets del passat. S'analitza la manera en què la societat argentina ha tractat amb el llegat de la dictadura, incloent-hi el silenci, l'oblit i la negació.El periodisme literari: El llibre és un exemple destacat del periodisme literari, on la investigació periodística es combina amb una narrativa literària que busca transmetre l'experiència humana de manera profunda i emotiva. L'autora utilitza diferents recursos narratius per construir una història complexa i multifacètica.Les relacions interpersonals: L'obra explora les relacions de Silvia Labayru amb la seva família, amics, companys de militància i parelles, mostrant com aquestes relacions es van veure afectades per la seva experiència durant la dictadura i la seva posterior lluita per la reconstrucció personal.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre La llamadaEs destaca la qualitat del treball periodístic de Leila Guerriero, la capacitat de l'autora per construir una narrativa commovedora a partir de testimonis, documents i converses, i la importància del llibre per comprendre un període fosc de la història argentina. Les ressenyes destaquen la profunditat i la sensibilitat amb què s'aborda el tema, així com la valentia de Silvia Labayru en compartir el seu testimoni. S'elogia la capacitat de l'autora per teixir una narrativa complexa i multifacètica que va més enllà d'un simple relat de fets, oferint una reflexió profunda sobre la memòria, el trauma i la resiliència.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Una apasionante novela biográfica que recorre todo un siglo a partir de la memoria familiar.En 1967, poco antes del nacimiento de Agustín Fernández Mallo, su padre, un hombre nacido un pequeño pueblo leonés, veterinario de profesión y firme creyente en la ciencia y el progreso, se embarcó en un viaje pionero por Estados Unidos con el objetivo de traer una veintena de vacas en un avión hasta Galicia. Casi medio siglo después, será el escritor quien realice su propio periplo por tierras americanas, tratando de reconstruir los pasos de su progenitor antes de que éste pierda la memoria. Madre de corazón atómico recorre un siglo de Historia de España a través de una red de historias y leyendas familiares, de gente anónima que ha vivido la guerra civil, la posguerra, la democracia y el cambio de siglo. Como afirma el narrador, «la vida escribe la ficción que nosotros jamás nos atreveremos a escribir». Estamos ante la novela más impactante del mejor Agustín Fernández Mallo, su libro más personal y, a la vez, más universal, una narración que aborda la condición humana al completo y que propone entender la muerte no como el final de un camino, sino como un principio, la última lección de vida de un ser querido.¿A qui va dirigit el llibre Madre de corazón atómico?Es tracta d'una novel·la accessible a un públic ampli. La senzillesa de la història de vida relatada, combinada amb peripècies, aventures, moments d'epifania i humor, la fa atractiva per a un lector general. Alhora, la profunditat amb què s'aborden temes com la mort d'un ésser estimat i les relacions familiars la converteixen en una lectura significativa per a aquells interessats en l'exploració de la condició humana i la memòria. L'obra també pot resultar d'interès per a lectors familiaritzats amb l'obra d'Agustín Fernández Mallo, ja que integra elements característics del seu estil literari al llarg de 25 anys de trajectòria.Temes que tracta el llibre Madre de corazón atómicoMemòria familiar i reconstrucció del passat: La novel·la se centra en la reconstrucció de la vida del pare de l'autor, un veterinari que va realitzar un viatge als Estats Units als anys 70 per portar vaques a Espanya. Aquesta reconstrucció es realitza mentre el pare està perdent la memòria, la qual cosa afegeix una capa de complexitat i fragilitat a la narració. La memòria es presenta com un procés dinàmic i a vegades incert, subjecte a la interpretació i la reconstrucció.Relacions familiars: L'obra explora les complexes relacions entre l'autor, el seu pare i la seva mare. S'analitza la influència de la figura paterna en la vida de l'autor i la manera en què la narració de la vida del pare afecta la representació de la mare. Es presenta una visió de la família com un sistema dinàmic amb les seves pròpies tensions i contradiccions.El pas del temps i la mort: La pèrdua de memòria del pare i la seva mort imminent són temes centrals en la novel·la. L'obra reflexiona sobre la naturalesa del temps, la fragilitat de la vida i l'acceptació de la mort com a part del cicle vital. S'explora la manera en què la mort afecta als éssers estimats i la necessitat d'elaborar el dol.Història d'Espanya: La novel·la es situa en el context de la història d'Espanya, des de la Guerra Civil fins a l'actualitat. El viatge del pare als Estats Units als anys 70 es presenta com un reflex dels canvis socials i econòmics que s'estaven produint al país. La història familiar s'entrellaça amb la història nacional, oferint una perspectiva personal sobre els esdeveniments històrics.El viatge i l'aventura: El viatge del pare als Estats Units és un element fonamental de la trama. Aquest viatge es presenta com una aventura personal, però també com una metàfora del viatge de la vida. El viatge físic es converteix en un viatge interior, en una recerca de significat i comprensió.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Madre de corazón atómicoEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Madre de corazón atómico.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
EL ESPERADO REGRESO DE UNA DE LAS MEJORES AUTORAS DEL MOMENTO Una novela sobre la animalidad del deseo y el miedo a nombrar «El celo es la consagración de una idea de narrativa tan genuina como admirable.[...] Ojalá se enfrenten a su escritura aquellos que le tienen miedo al deseo femenino». Nadal Suau, Babelia «Infalible [...]Este libro esperadísimo es digno de celebración».Elisa Victoria La noche en que encontró a la Perra, la Humana estaba drogada. Por eso dejó que la siguiera a casa. Ahora convive con un animal que se va llenando de toda la energía que a ella le falta, y al que de pronto le viene un celo incontrolable. La Humana tiene treintaidós años, pero ya no desea. Está en la vida, pero no la ejerce. Llegó a la ciudad hace poco, huyendo de sus días en el campo con un novio que tenía. Sufre extraños síntomas, temblores, moratones que aparecen solos. Un día se agacha a atarse los cordones de los zapatos y descubre que no puede. La Humana teme una maldición que avanza. Para que el psiquiatra acceda a recetarle más ansiolíticos tendrá que asistir a una terapia de grupo. Allí conocerá a Mecha, una mujer fascinante que se convierte, junto con la Perra, en un animal difícil de salvar.El celo es una historia sobre domesticación, maldiciones, la animalidad del deseo, el miedo como herencia y el poder de los cuentos. Poltergeists, perros enloquecidos y una historia familiar que se construye a mordiscos y silencios.Reseñas:«Sabina Urraca escribe sobre hembras en celo, castigadas, maltratadas, amantes, amadas, salvajes, perseguidas, juntas en jauría. Escribe sobre el matriarcado, la enfermedad, la pérdida de la inocencia, la sororidad, el miedo y el desamor, pero, sobre todo, cuenta nuestras historias: las de todas las perras rabiosas».María Fernanda Ampuero «Muydifícil de escribir y muy fácil de leer, con una estructura renovadora pero infalible y un devenir arrasador, El celo contiene, además de algunos de los pasajes más bellos de la autora, un espíritu extraordinariamente poderoso y atinado. Como un exorcismo certero, como una operación quirúrgica que con su descarnada delicadeza es capaz de salvarle la vida a alguien, este libro esperadísimo es digno de celebración».Elisa Victoria «Que el lector no espere una historia condescendiente o convencional. Este es un libro de Sabina Urraca, y si bien el dolor está ahí, se intercalan un humor ácido y deslumbrante, que explora todo lo que de ridículo tenemos los seres humanos, y con una lúcida mirada a los porqués de cómo somos. Todo ello narrado con una prosa envolvente y punzante, cruda e incómoda, capaz de hablar sin tapujos y de enfrentar al lector con sus prejuicios y contradicciones». Andrés Seoane, El Mundo - La Lectura«Urraca no sólo consigue, con un estilo sumamente ágil y provocativo, desentrañar las complejidades de una relación poco convencional, sino que escapa a cualquier pretensión imaginable. Quizá porque la buena literatura, y la suya lo es, acaba desbordando el recipiente que la contiene».Benjamín G. Rosado, El Mundo «Me dejó sin dormir, pero feliz, porque esto es lo que hay que sentir con los libros. Cosas nuevas. Que te sacuda. Sabina juega, no se conforma, rompe el texto y sientes que cabalgan las palabras. Un libro sobre todo lo que ocurre cuando la vida te pasa por encima y te quieres morir. [.] Cuando consigas levantar la vista de sus páginas te darás cuenta de que la vida ha seguido y tú has estado dentro de esas páginas sosteniendo el dolor que contienen. Una experiencia única».Andrea Gumes, Demasiadas Mujeres
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
PREMIO LUMEN DE NOVELA 2024 «Una voz deslumbrante y conmovedora, con la difícil cualidad de la sencillez. Una novela luminosa y radiactiva».Del acta del jurado Después de dudar, me pide que comience describiendo su foto preferida, en la que está en bikini con un arenque en las manos, simulando que le da un beso. Su vientre es plano, aún no pasó por los embarazos. Sus ojos reflejan el brillo del agua del río Prípiat mientras su primo le toma la foto. Faltan diez años para que la central nuclear de Chernóbil explote. No sabe que su primo entrará a apagar el reactor. Tampoco sabe que no volverá a sumergirse en ese río y que el pueblo donde nació se convertirá en un lugar deshabitado. Miramos en silencio la foto que sacó del cajón. Mamá sonríe, pero es una sonrisa que podría confundirse con la mueca que hacemos antes de llorar.A los treinta y seis años, tras haberlo dejado con su pareja, Natalia regresa a casa de su madre, en Buenos Aires, y así emprende un viaje hacia un pasado entre dos mundos: el de su país de origen, Bielorrusia, en el que la autora nació pocos meses después de la explosión de la central nuclear de Chernóbil, en un momento de caos, pobreza y miseria, y el del país de acogida, Argentina, adonde la familia de Natalia emigró en 1996 en busca de un futuro mejor, pero que se reveló menos acogedora de lo previsto. Mientras Natalia deshace el tejido de su infancia, los recuerdos empiezan a aflorar, y donde la memoria no llega, la imaginación se encarga de llenar los vacíos de la historia familiar mediante un diálogo imaginario con su abuela materna, Catalina, a la que nunca llegó a conocer. En esta ópera prima delicada y contundente, de desarraigo y memoria, Natalia Litvinova recupera el relato oral de las mujeres de su familia en un mundo inhóspito en el que la historia parece estar a punto de acabarse, y aborda la identidad, los lazos familiares y la experiencia privada en un memoir lleno de poesía y sinceridad, que es también un ajuste de cuentas con un pasado marcado por la migración y la necesidad de sobrevivir a un mundo en disolución.La crítica ha dicho: «¿Cómo es posible que la toxicidad radiactiva se convierta en magia? ¿Cómo es posible que el dolor por la pérdida se convierta en este derroche de fortaleza? ¿Cómo es posible que un país roto se convierta aquí en un escenario de ternura? Si Luciérnaga consigue lo imposible es gracias a una poesía que lo inunda todo. Con ese lirismo, la autora inventa un hilo con el que cose las heridas de toda una familia obligada a migrar. Dulce, conmovedora, brillante».Luna Miguel «Me atrapó este relato que combina la técnica del cuento con la de la poesía y con todo ello va componiendo una historia que se despliega a lo largo de varias generaciones». Ángeles González-Sinde «Luciérnaga, como todos los buenos libros, plantea contradicciones: es luminoso, pero habla de tiempos oscuros, es sencillo para mostrar la complejidad del mundo que nos ha tocado vivir, es tierno en su dureza, apegado a la realidad, pero mítico a la vez, habla de la pérdida de un país y de la recuperación de otro, de lo que significa crecer y también envejecer, es fácil de leer, pero se queda dentro de nosotros, repicando». Clara Obligado«Una historia muy hermosa y muy emocionante, contada con mucho mimo». Lola Larumbe, librería Rafael Alberti de Madrid¿A qui va dirigit el llibre Luciérnaga (Premio Lumen 2024)?Luciérnaga s'adreça a un públic ampli interessat en la literatura contemporània, la memòria familiar, la migració i les conseqüències del trauma històric. L'obra, pel seu estil poètic i el seu enfocament en l'experiència femenina, pot resultar especialment atractiva per a lectors que aprecien la narrativa introspectiva i les històries que exploren la identitat i la resiliència. La novel·la també pot ser d'interès per a aquells que busquen comprendre les conseqüències d'esdeveniments històrics com la catàstrofe de Txernòbil i l'impacte de la migració en la formació de la identitat individual i familiar. La seva accessibilitat i profunditat la fan apta per a lectors amb diferents nivells d'experiència literària.Temes que tracta el llibre Luciérnaga (Premio Lumen 2024)Luciérnaga explora una sèrie de temes interconnectats, entrellaçant l'experiència personal de l'autora amb la història familiar i el context sociopolític. Es poden destacar els següents:Memòria familiar i transmissió intergeneracional del trauma: La novel·la reconstruïx la història familiar de l'autora, explorant com els traumes històrics i personals es transmeten a través de les generacions. Es centra en l'experiència de les dones de la seva família, donant veu a les seves històries silenciades.Migració i identitat: L'obra aborda el tema de la migració des de Bielorússia a l'Argentina, analitzant el procés de desarrelament, adaptació i la construcció d'una nova identitat en un context cultural diferent. S'explora la dificultat d'integrar-se en una nova societat i la nostàlgia pel lloc d'origen.Conseqüències de Txernòbil: El llibre contextualitza la història familiar en el marc de la catàstrofe de Txernòbil, mostrant el seu impacte en la vida de les persones afectades, tant física com psicològicament. Es descriu la precarietat i la incertesa que van marcar la vida de la família de l'autora.Relacions familiars i llaços intergeneracionals: La novel·la aprofundeix en les complexes relacions entre l'autora, la seva mare i la seva àvia, explorant els vincles afectius, els secrets familiars i la recerca de la comprensió mútua. Es mostra la importància de la comunicació i la reconstrucció de la memòria familiar.Gènere i resistència femenina: La narrativa se centra en la perspectiva femenina, mostrant la força i la resiliència de les dones davant de les adversitats. Es destaca la seva capacitat per resistir i sobreviure en un context marcat per la pobresa, l'opressió i el trauma.Poesia i narrativa: El llibre combina elements de la poesia i la narrativa, creant un estil únic que es caracteritza pel seu lirisme, la seva sensibilitat i la seva capacitat per evocar emocions.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Luciérnaga (Premio Lumen 2024)Encara no hi ha opinions o crítiques sobre 'LUCIÉRNAGA (PREMIO LUMEN 2024).
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
LA SAGA COMPLETA. Inclou els 6 volums i contingut extra exclusiu. L'èpica saga de la família Caskey. Un fenomen editorial sense precedents.Una saga matriarcal amb tints de terror ambientada a l'Alabama de la primera meitat de segle. Dones poderoses que lluiten pel domini durant generacions. Una atmosfera única per a una lectura addictiva. Un retrat realista amb tocs sobrenaturals. Escriptura magistral i visual en un ambiciós projecte entre el pulp i l'HBO.«Michael McDowell: el meu amic, el meu mestre. Fascinant, aterrador, simplement genial. El millor de tots nosaltres.»STEPHEN KING«Una sabia combinació entre Dumas i Lovecraft. Un creuament entre Stephen King i Gabriel García Márquez. Despiadadament addictiu.»ROBERT SHAPLEN, THE NEW YORK TIMESLes aigües fosques i glaçades del riu Blackwater inunden Perdido, un petit poble al sud d'Alabama. Allà, els Caskey, un clan de rics terratinents, intenten fer front als danys causats per la riuada. Liderats per la Mary-Love, l'omnipotent matriarca, i l'Òscar, el seu fill obedient, els Caskey treballen per refer-se i protegir la seva fortuna. Però no compten amb l'aparició de la misteriosa Elinor Dammert. Una jove bonica però molt parca en paraules que només sembla tenir un objectiu: apropar-se als Caskey costi el que costi.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Inédita en español, una nueva pieza del extraordinario universo de Maggie O'Farrell: un libro cautivador sobre la forma en que la familia moldea nuestra vida.En un puente de Londres, Stella se cruza con un hombre al que hacía años que no veía, pero a quien reconoce inmediatamente. Esta visión la perturba tanto que deja su trabajo y, sin avisar a nadie, se instala en un recóndito lugar de Escocia, solo su impredecible y alocada hermana Nina, a quien está muy unida desde que esta sufrió una grave enfermedad de niña, sabe dónde encontrarla.Al otro lado del mundo, en Hong Kong, Jake y su novia Mel están medio de una multitud celebrando el año nuevo chino cuando ocurre una desgracia.Ni Stella ni Jake saben nada de la existencia del otro, pero ambos huyen de sus vidas: Jake en busca de un lugar tan remoto que no aparezca en ningún mapa, y Stella en busca de algo cuyo significado únicamente su hermana Nina puede entender.Inédita en español, La distancia que nos separa es una cautivadora historia sobre como la familia conforma nuestras vidas, y lo difícil que es, por mucho que lo intentemos, dejar atrás nuestras raíces.¿A qui va dirigit el llibre La distancia que nos separa?Es dirigeix a lectors interessats en novel·les que exploren les complexitats de les relacions familiars, el pes del passat i la recerca de la identitat. L'obra atrau aquells que aprecien un estil narratiu que combina la fragmentació temporal amb una prosa detallada i evocadora. També resultarà atractiva per a qui gaudeix d'històries amb múltiples personatges i trames interconnectades, que es desenvolupen de forma gradual, revelant lentament les motivacions i secrets dels protagonistes. En definitiva, és una novel·la per a lectors que busquen una lectura reflexiva i emocionalment rica.Temes que tracta el llibre La distancia que nos separaLA DISTÀNCIA QUE NOS SEPARA explora una sèrie de temes interconnectats que s'entrellacen al llarg de la narrativa. Entre ells destaquen:Les relacions familiars: La novel·la aprofundeix en els llaços afectius entre germans, pares i fills, mostrant com aquestes connexions moldeixen la identitat i les decisions dels personatges. S'observa la influència del passat familiar en el present, i com els esdeveniments del passat continuen afectant els protagonistes.El pes del passat: El passat dels personatges juga un paper fonamental en les seves vides presents. Els records, traumatismes i experiències passades condicionen les seves accions i decisions, creant una tensió entre el desig d'escapar del passat i la impossibilitat de deixar-lo enrere del tot.La recerca de la identitat: Tant Stella com Jake es troben en un procés d'autodescobriment. Ambdós fugen de les seves vides i busquen un nou començament, la qual cosa els porta a un viatge d'introspecció i a confrontar aspectes de si mateixos que desconeixien. La novel·la explora la construcció de la identitat en relació amb la família, el lloc d'origen i les experiències personals.La independència i la necessitat de fugida: La necessitat d'escapar de situacions doloroses o insuportables és un tema central. Els personatges busquen la independència i la llibertat, però aquest desig es veu constantment desafiat per les lligadures del passat i les relacions familiars.El misteri i la intriga: La novel·la manté al lector en suspens a través d'una trama que es desvela gradualment. Els secrets i misteris que envolten els personatges principals generen intriga i mantenen l'interès del lector fins al final.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre La distancia que nos separaLes opinions sobre LA DISTÀNCIA QUE NOS SEPARA són diverses. Alguns lectors destaquen la prosa detallada i evocadora de l'autora, així com la complexitat dels personatges i la intriga de la trama. Altres, però, critiquen la fragmentació narrativa i els continus canvis d'escenari i temps, que poden resultar confusos per a alguns. Alguns consideren que la novel·la no aconsegueix la mateixa altura que altres obres de l'autora, mentre que altres la troben una lectura entretinguda i original, encara que amb un final que pot no satisfer a tothom. Hi ha qui aprecia l'exploració de temes profunds i la sensibilitat amb què l'autora els tracta, mentre que altres troben la història una mica lenta o previsible. En general, es tracta d'una novel·la que genera opinions dividides, depenent de les expectatives i preferències del lector.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
EL ESPERADO DEBUT NOVELÍSTICO DE LA POETA JÚLIA PERÓ «Fascinante, hermosa, descorazonadora, disruptiva, sexual, completamente inesperada», Sabina Urraca · «Duro, incómodo, violento, triste. Tremendamente cautivador», Sara Herranz · «Poderoso y lúcido», Laura Ferrero · «Atraviesa y se pega a la piel como un hormiguero»,María Sánchez · «Una escritura deliciosa»,· Sara Torres · «Un espejo a la vejez propia. No puedes dejar de leer», Alejandra Martínez de Miguel · «Un soberbio cuento de terror», María Bastarós · «Una honestidad salvaje. Un ritmo brillante», Alejandra Parejo · «Un tesoro», Flavita Banana · «Bella y ruda», Andrea Gumes · «Apunta al mismo límite de la condición humana», Sara Barquinero · «Sus palabras me produjeron un impacto físico en el cuerpo» · Berta GómezA Olvido ya nada le parece más evidente que la vejez. Salir a la calle ya no tiene sentido, así que se limita a esperar a que el tiempo se encapriche de ella mientras pinta en el libro para colorear o discute con el gato. Y mientras espera, intenta recordar. Y recuerda que un día apareció la chica, que vino a cuidar de la casa y de ella, y cuya juventud pareció la cura de toda la soledad. Sus ojos, sus orejas, su pelo. Y una discusión. Ahora la chica ya no está y Olvido sobrevive sin comida ni compañía ni apenas recuerdos. Pero no queda mucho para que las hormigas empiecen a escarbar otro hormiguero. Con solamente dos personajes femeninos y cuatro paredes, el esperado debut narrativo de la poeta Júlia Peró pone sobre la mesa una realidad de la que no se suele hablar: la de la gente mayor que está sola y enfadada con su situación. Una novela incómoda, tierna y evocadora fascina y estremece y que actúa como espejo de las inseguridades más humanas que nos acechan hoy en día.La crítica ha dicho:«El debut de Júlia Peró desafía el miedo a la vejez y al deseo. Una novela que atraviesa y se pega a la piel como un hormiguero, uno capaz de enseñar y nombrar todo aquello que tememos».María Sánchez «Peró nos lleva de la mano a una historia de vejez fascinante, hermosa, descorazonadora, disruptiva, sexual, completamente inesperada».Sabina Urraca«¿Quiénes somos en la intimidad?, ¿Cómo a anidamos nuestros paisajes interiores cuando nadie mira? Una escritura deliciosa y su atrevimiento: bordear el tabú, destripar el detalle, no tener prisa».Sara Torres «Júlia le da voz -y qué voz, qué voces- a la vejez con una honestidad salvaje. Una historia sobre identidad, desolación, deseo, soledad, amor, recuerdos, incomodidad, abandono, muerte y destrucción que se mueve entre haikus y un ritmo brillante».Alejandra Parejo «Un soberbio cuento de terror [...]. Olor a hormiga está escrito con una pericia sorprendente: absorbe, deslumbra y atemoriza a partes iguales. Júlia Peró es una Charlotte Perkins contemporánea y en estado de gracia».María Bastarós«Leer este libro es como caminar con un diamante en el zapato. Habrá ratos muy incómodos, pero desde el principio sabes que tienes un tesoro».Flavita Banana «Un espejo a la vejez propia. Entras en la historia de Júlia como en la casa de su protagonista. No puedes dejar de leer».Alejandra Martínez de Miguel«Un libro lleno de olores, gustos y fluidos, sus palabras me produjeron un impacto físico en el cuerpo». Berta Gómez «Duro, incómodo, violento, triste. Y sin embargo... tremendamente cautivador».Sara Herranz «Me gustaría habitar detrás de los ojos de Júlia para poder ver el mundo con su sensibilidad única».Andrea Gumes
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Una de les novel·les més rellevants de la literatura victoriana.Middlemarch és l’obra mestra de George Eliot (pseudònim de l’escriptora Mary Anne Evans). La història, que segueix la vida de Dorothea Brooke —un dona idealista, acomodada i compromesa per ajudar els més necessitats de la ciutat—, retrata el dia a dia d’una ciutat de províncies anglesa, combinant el relat de les vides dels que hi viuen amb temes tan candents com la situació de la dona, la naturalesa del matrimoni, l’idealisme, l’interès personal, la religió, la hipocresia, les reformes polítiques i l’educació. Una novel·la d’idees amagada rere les petites vides dels habitants de Middlemarch.¿A qui va dirigit el llibre Middlemarch?Middlemarch és una novel·la extensa i complexa que pot atraure a un públic ampli, però es recomana especialment a lectors interessats en la literatura clàssica, la novel·la realista del segle XIX i les narratives que exploren la condició humana amb profunditat. El seu estil, tot i que detallat i de vegades pausat, recompensa la paciència del lector amb una rica descripció de personatges i una exploració matisada de temes universals. Els lectors que gaudeixen de novel·les amb múltiples trames interconnectades i un gran nombre de personatges ben desenvolupats trobaran a Middlemarch una lectura gratificant. També és una obra ideal per a aquells interessats en la història i la societat anglesa del segle XIX, ja que ofereix una visió detallada de la vida en una ciutat de províncies durant una època de canvis socials i polítics.Temes que tracta el llibre MiddlemarchMiddlemarch explora una gran varietat de temes, entrellaçant-los de manera magistral al llarg de la seva narrativa. Alguns dels temes més rellevants són:El matrimoni i les relacions: La novel·la analitza les complexitats del matrimoni, mostrant diferents tipus d'unions, des de les basades en l'amor i la compatibilitat fins a les motivades per la conveniència social o l'ambició personal. S'explora l'impacte del matrimoni en la vida de les dones i els homes, i com les expectatives socials influeixen en les relacions.La condició de la dona: La situació de la dona en la societat victoriana és un tema central. Es mostra com les dones s'enfronten a limitacions i expectatives socials que restringeixen les seves oportunitats i la seva autonomia. La novel·la presenta personatges femenins complexos i diversos, que lluiten per trobar el seu lloc en un món dominat pels homes.L'idealisme i la realitat: Molts personatges a Middlemarch s'enfronten a la discrepància entre els seus ideals i la realitat de la vida quotidiana. La novel·la explora la tensió entre les aspiracions personals i les limitacions imposades per la societat, la família i les circumstàncies.L'ambició i l'èxit: La recerca de l'èxit personal i professional és un altre tema important. Es mostra com l'ambició pot conduir a l'èxit o al fracàs, depenent de les circumstàncies i de les decisions que es prenen. La novel·la explora diferents formes d'ambició, des de la recerca del coneixement fins a l'acumulació de riquesa i poder.La religió i la hipocresia: La novel·la analitza el paper de la religió en la societat victoriana, mostrant tant la seva influència positiva com els seus aspectes hipócrites. S'exploren les diferents formes de religiositat, des de la fe sincera fins a la utilització de la religió per a fins personals o socials.Les reformes polítiques i socials: Middlemarch es desenvolupa en una època de canvis polítics i socials, i la novel·la reflecteix aquest context històric. S'exploren les tensions entre el conservadorisme i el progrés, i com les reformes polítiques i socials impacten en la vida dels personatges.L'educació i el coneixement: L'accés a l'educació i la recerca del coneixement són temes recurrents. Es mostra com l'educació pot empoderar les persones i com la manca d'accés a l'educació pot limitar les oportunitats.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre MiddlemarchMiddlemarch ha rebut elogis de la crítica al llarg dels anys, sent considerada per molts com una de les grans obres de la literatura anglesa. Es destaca la seva complexitat narrativa, la profunditat dels seus personatges i la riquesa dels seus temes. Alguns crítics l'han qualificada com una obra mestra del realisme, capaç de capturar l'essència de la vida en una ciutat de províncies del segle XIX. Altres han destacat la perspicàcia de George Eliot per explorar les complexitats de les relacions humanes i les limitacions socials imposades a les dones. La novel·la ha estat objecte de nombrosos estudis acadèmics i continua sent llegida i estudiada en l'actualitat.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Un nen. Dos països. Dues ideologies.Una novel·la emocionant i ambiciosa sobre la identitat i el poder imparable de la cultura que ens mostra que, fins i tot en els racons més foscos de la història, la vida s'obre pas.Madrid, hivern del 1938La Clotilde, una artista gràfica que dibuixa caricatures per a diaris republicans, viu a Madrid els últims mesos de la Gerra Civil. La caiguda de la República és imminent, i el seu marit, militant comunista que treballa pels soviètics, decideix enviar a Moscou al seu fill Pablo, de només cinc anys, en contra de la seva voluntat. La Clotilde s'hi resisteix amb totes les seves forces, però no aconsegueix evitar que el comandant Boris Petrov emprengui un arriscat viatge per una espanya en flames per complir amb el desig del seu camarada de portar al Pablo a la Unió Soviètica, on Stalin està aixecant un nou país sobre les ruïnes de l'antic règim.Moscou, primavera del 1939Allà és rebut per la seva nova família, que, commoguda pel tràgic exili, acull amb els braços oberts al nen, exhaust i malalt. L'Ània no dubta a cuidar-lo com si fos el seu propi fill, sense fer distincions amb l'Igor, el seu germà d'adopció. Filla i esposa de dos orgullosos herois de la Revolució -el seu pare va lluitar al costat de Lenin, el seu marit a les ordres de Stalin-, l'Ània adora la poesia i la música, aficions sospitoses i burgeses als ulls del poder. Mentre les seves il·lusions naufraguen en l'ambient cada cop més opressiu del terror estalinista, el seu esperit es rebel·la contra la injustícia, la misèria, l'absència de llibertat i el gulag.El Pablo creix entre el record cada cop mes tènue de la seva mare, que no deixa d'intentar recuperar-lo, i l'amor de l'Ània, que li transmet la seva passió per la música, la literatura i els desitjos de llibertat. Dues dones unides pel destí d'un nen i confrontades al mateix mirall: el de les ideologies totalitàries que van imperar al segle XX.Es pot perdre una guerra, però es pot guanyar la llibertat.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Quan encara era una nena, la Cora va anar de vacances a un poble del sud de França amb el seu pare, un ginecòleg retirat, i la Sara, la seva parella d’aleshores. Una tarda que havia sortit a voltar en bicicleta, es va veure obligada a buscar refugi en una cova propera, on descobriria unes estranyes pintures que la perseguirien durant la resta de la seva vida. Aquest és el detonant d’una història laberíntica, un thriller que no fa escarafalls a la poètica ni a la reflexió, i que representa el gran salt endavant d’una de les narradores més celebrades dels últims anys.Elisenda Solsona se’ns emporta pàgines endins en un misteri que té com a teló de fons els problemes de fertilitat convertits en plaga social, i les relacions maternals convertides en maledicció. Mammalia és una novel·la sobre les conseqüències devastadores del passat, i sobre com els secrets de família s’acaben convertint en fantasmes.¿A qui va dirigit el llibre Mammalia?MAMMALIA, d'Elisenda Solsona, s'adreça a un públic adult interessat en la narrativa catalana contemporània. La complexitat de la trama, la profunditat psicològica dels personatges i l'exploració de temes adults com la infertilitat i les relacions familiars complexes suggereixen que no és una lectura apropiada per a lectors joves. Es tracta d'una novel·la que atrau lectors que aprecien les històries amb misteri, suspens i una prosa cuidada i poètica. L'obra es presenta com un thriller psicològic amb elements de reflexió sobre temes socials rellevants.Temes que tracta el llibre MammaliaMAMMALIA explora diversos temes de forma entrellaçada, creant una narrativa rica i complexa:El misteri i el suspens: La novel·la es construeix al voltant d'un misteri central que envolta la protagonista, Cora, des de la seva infància. Aquest misteri, relacionat amb unes pintures rupestres descobertes en una cova, impulsa la trama i manté al lector en suspens.La recerca de la identitat: A través de la investigació del misteri, Cora s'embarca en un viatge introspectiu per comprendre els seus orígens i la seva pròpia identitat. El passat familiar i els secrets ocults juguen un paper crucial en aquest procés.La infertilitat i els problemes de fertilitat: La novel·la utilitza la infertilitat com a teló de fons, presentant-la com un problema social amb implicacions personals i emocionals profundes per als personatges.Les relacions maternes: L'obra explora la complexitat de les relacions mare-filla, mostrant les conseqüències del passat i com els secrets familiars poden afectar les dinàmiques interpersonals.L'impacte del passat: El passat de Cora i la seva família té un pes significatiu en la narrativa, mostrant com els esdeveniments passats poden tenir conseqüències devastadores en el present. La novel·la reflexiona sobre la manera en què els secrets familiars es converteixen en fantasmes que persegueixen els personatges.La poètica i la reflexió: Tot i ser un thriller, la novel·la no renuncia a la poesia ni a la reflexió. La prosa cuidada i l'exploració de temes profunds contribueixen a una experiència de lectura més completa i significativa.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre MammaliaEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Mammalia.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Un ejercicio de pura libertad literaria, una obra torrencial, libérrima, exuberante, inclasificable. Una novela épica que va desde lo realista hasta lo fantasmagórico. Tudor es el hijo menor de dos sirvientes de la corte de un gran boyardo de la atrasada Valaquia. Desde su nacimiento, la ambición parece guiar cada uno de sus pasos, y en su arduo ascenso al poder no dudará en dejar su camino sembrado de cadáveres. En su historia se cruzan el rey Salomón, la reina de Saba, el bisabuelo de John Lennon, el general Napier y la reina Victoria. Tudor será Theodoros: bandido y pirata, pecador devoto, el terror de los mares de la Hélade. Vivirá en bosques y monasterios, presenciará batallas y milagros, y finalmente se convertirá en Tewodros: el despiadado Emperador de Emperadores, soberano absoluto de Abisinia. Theodoros constituye un ejercicio de pura libertad creativa en una narración torrencial, libérrima, exuberante, la culminación de una obra absolutamente épica. Un terremoto literario. Una novela arrolladora que abarca desde lo realista hasta lo fantasmagórico. Historias de amor y de aventuras, reales y fantásticas, voluptuosas y crueles.Cartarescu entrelaza lo histórico, lo legendario y lo filosófico con pasajes prodigiosamente hermosos para crear un universo que abarca desde la Creación hasta nuestros días y que va incluso más lejos: hasta el Juicio Final. CRÍTICA «Cartarescu es la gran estrella de las letras europeas.» ''Xavi Ayén, La vanguardia «Nadie puede leer un libro deCartarescu y seguir siendo la misma persona..» ''Andrés Ibáñez, ABC Cultural «Cada libro deCartarescu es una pequeña victoria de la literatura. Pocos autores son capaces de andar tan al fondo de sí mismos. Libro tras libro, se confirma que la suya es una de las aventuras literarias más sólidas de las letras contemporáneas.» ''Frances Serés, El País «Leer Cartarescu es una experiencia que nada tiene que ver con la evasión y el entretenimiento, sino que nos procura puro éxtasis y alegría.» ''Le Monde «Mircea Cartarescu pertenece a una tradición de literatura fantástica desmedida y alucinada, cerca de la influencia universal de Borges y Cortázar, y también de su país, Rumanía, con Mircea Eliade.» ''Ariadna Castellarnau, Página|12 «Cartarescu es uno de los grandes magos de la narrativa contemporánea, uno de esos escritores de quien es imprescindible leer algo antes de morir» ''Antonio J. Ubero, La Opinión «Una catedral de la imaginación y la erudición que catapulta a Mircea Cartarescu a los más altos niveles de la literatura europea.» ''Neue Zürcher Zeitung «Cada libro de Cartarescu constituye una nueva oportunidad para llamar la atención sobre la obra de un gran escritor que, como hiciera Thomas Mann desde la frontera con la filosofía, ha dedicado su vida a explorar el alma humana.» ''Nelson Fredy Padilla, El Espectador «La escritura deCartarescu es mágica, siempre a la búsqueda de fórmulas, hechizos, cambios de ritmo que sirven para desbrozar el camino y exorcizar nuestros más íntimos demonios.» ''Alfred Goubran, Die Presse «No conozco un solo autor del talento de Mircea Cartarescu: con su capacidad para hablar de nuestros deseos, de nuestros sueños.» ''Die Zeit «Con cada libro de Cartarescu, el lector está invitado a abrazar un sentimiento de comprensión abrumadora, una visión que excede la vida y la imaginación. Como dijo Borges cuando se publicó el Ulises de Joyce, los libros de Cartarescu no aspiran a ser novelas, sino auténticas catedrales.» ''Bogdan Suceava, Los Angeles Review of Books ¿A qui va dirigit el llibre THEODOROS?THEODOROS s'adreça a un públic ampli interessat en la literatura d'alta qualitat, amb una inclinació cap a les novel·les històriques i fantàstiques. Aquells lectors que aprecien la complexitat narrativa, la riquesa de detalls i l'exploració de temes profunds trobaran en aquesta obra una experiència literària gratificant. L'obra també atraurà lectors familiaritzats amb l'obra de Mircea Cărtărescu, els quals trobaran en THEODOROS una nova faceta del seu estil únic. Finalment, aquells interessats en la història d'Etiòpia i les figures llegendàries que l'habiten, trobaran en aquesta novel·la una fascinant aproximació a la vida de l'Emperador Tewodros II.Temes que tracta el llibre TheodorosTHEODOROS explora una multitud de temes entrellaçats, creant una narrativa rica i complexa. Es poden destacar els següents:Ambició i poder: La novel·la segueix l'ascens de Tudor, des del seu humil origen fins al seu regnat com a Emperador Tewodros II. Aquest ascens es caracteritza per una ambició desmesurada i una lluita constant pel poder, mostrant les conseqüències d'aquest anhel descontrolat.Història i llegenda: L'obra es basa en la figura històrica de l'Emperador Tewodros II d'Etiòpia, però la entrellaça amb elements fantàstics i llegendaris. La línia entre realitat i invenció es difumina, creant una narrativa que qüestiona la naturalesa mateixa de la història i la construcció de la memòria col·lectiva. S'inclouen referències a figures bíbliques com el Rei Salomó i la Reina de Saba, així com a esdeveniments històrics reals, creant una fusió única entre història i ficció.Fe i blasfèmia: L'espiritualitat i la religiositat són temes recurrents en la novel·la. El personatge principal es debat entre la fe i el dubte, la devoció i l'heretgia, explorant la complexa relació entre l'espiritualitat i el poder.Identitat i origen: La novel·la explora la identitat del protagonista, Tudor/Theodoros, i la seva recerca dels seus orígens. Aquesta recerca s'estén més enllà del seu passat personal, qüestionant la identitat nacional i la construcció de la pertinença a un lloc. La possible connexió de l'Emperador Tewodros II amb Valàquia, a Romania, és un element clau d'aquesta exploració.La naturalesa de la realitat: L'obra juga amb la realitat i la fantasia, presentant elements sobrenaturals i màgics que s'entrellacen amb la història i la vida del personatge principal. Això porta al lector a qüestionar la naturalesa de la realitat i la percepció de la mateixa.Literatura popular i anònima: L'autor s'inspira en fonts com la Bíblia, el Kebra Nagast, la literatura sapiencial medieval, la història d'Alexandre Magne, les faules d'Esopo i Les mil i una nits, entre d'altres. Això crea una narrativa que es nodreix de la riquesa de la literatura popular i anònima, creant una obra que dialoga amb diverses tradicions literàries.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre THEODOROSEncara no hi ha opinions o crítiques sobre THEODOROS.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La gran novela rusa de Gabriela Wiener. «Seguirle la pista a Wiener es uno de los pocos lujos que nos quedan». Alejandro Zambra Una política de izquierda víctima del lawfare se encuentra prisionera en una cárcel de alta seguridad en las entrañas de la selva amazónica.Se hace llamar Atusparia, como el líder de la resistencia indígena peruana del siglo XIX y como el delirante colegio comunista donde estudió en los estertores de la guerra fría. El amor en tiempos del capitalismo la engulle en una espiral de drogas y sexualidad frenética que la alejarán de los viejos ideales de su educación hasta que el llamado desus raíces la llevarán a emprender un viaje al pie del lago Titicaca y mimetizarse con el héroe revolucionario de su infancia. No hay precedentes rastreables para esta nueva novela de Gabriela Wiener. Atusparia es rompedora y exquisita, satírica, autoficcional y ligeramente futurista. A caballo entre el realismo social y la fantasía poética, Wiener da un salto magistral en su literatura y nos muestra, en su «grannovela rusa» postindigenista, cómo las jerarquías y luchas de poder alcanzan a los movimientos emancipadores haciéndolos añicos.Sobre su obra se ha dicho: «Inteligencia tremenda y humor irreverente. Su prosa sobria y desparpajada es puro aire fresco». Valeria Luiselli «Wiener es pura rebeldía, humor y ternura a un mismo tiempo».Sara Mesa «Gabriela Wiener es una fuerza de la naturaleza y así escribe: un terremoto sobre nuestros tabúes y prejuicios». María Fernanda Ampuero«Ningún otro escritor en el mundo de habla hispana es tan ferozmente independiente y completamente irreverente como Gabriela Wiener». Cristina Rivera Garza «Para Wiener, lo político está entretejido en su escritura, pero también va más allá, trasciende hacia el activismo».The New York Times «Gabriela Wiener es, sin duda, una de las voces más potentes de su generación». Rolling Stone «Gabriela Wiener siempre está abriendo puertas».Daniel Alarcón
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Als anys cinquanta, en David, un jove americà, passa els dies a París mentre espera la seva parella, la Hella, que ha de tornar d'un viatge per Espanya amb la resposta a la seva proposició de matrimoni. Però un dia, en un bar bohemi, coneix per casualitat en Giovanni, un atractiu cambrer italià per qui se sent immediatament atret. Així comencen un idil·li apassionat sota l'amenaça de l'arribada de la Hella i, amb ella, del dilema d'en David, que haurà de decidir si farà el que s'espera d'ell o serà fidel als seus sentiments. Publicada el 1956, «L'habitació d'en Giovanni», la novel·la que va donar reconeixement a James Baldwin, aborda l'amor, la masculinitat, la por, l'homofòbia i, sobretot, el xoc de les exigències de la societat amb la pròpia identitat. Aquesta colpidora història és una de les obres més importants de les lletres americanes, un clàssic de la literatura LGBT i, com diu Garth Greenwell al seu postfaci, un antídot contra la vergonya. «Un dels grans escriptors dels nostres temps.» Norman Mailer
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Una primera novel·la que recorda Sally Rooney i Gabrielle Zevin, un cant generacional als amics, a l'amor i a fer-se adult sense voler-ho. Un dia ets al CCCB escoltant una xerrada i de cop descobreixes una mirada, un noi que fa t'exploti tot per dins, i en menys de dues setmanes us seguiu a totes les xarxes possibles. Al cap de dos mesos feu l'amor a la Mar Bella i, quan en porteu tres veient-vos, t'adones que potser t'has enamorat. Sense saber fer-ho. Busques respostes als teus referents romàntics més immediats però aviat trobes que ni els teus amics, ni la teva companya de pis ni els teus propis pares semblen tenir les claus per entendre com s'estima (o com s'estima bé). Viure a Barcelona és un repte, com ho és sobreviure a una feina que serveixi d'alguna cosa més que per pagar el lloguer, i les ressaques s'agreugen amb l'edat i cada vegada sembla més difícil acabar el dia havent menjat totala fibra que recomanen els anuncis publicitaris. Estimar. Errar. Aprendre. O no. El protagonista de Fervor s'enamora, sense voler... La resta és història i és aquesta. David Moragas (Almoster, 1993) és escriptor, guionista i director de cinema. Es va graduar en Comunicació Audiovisual a la Universitat Pompeu Fabra, a Barcelona, i va cursar un màster en Direcció de Cinema a la NYU Tisch School of the Arts, a Nova York, gràcies a una beca de la Obra Social la Caixa.Les seves pel·lícules han rebut nombrosos reconeixements, entre els quals s'inclou una nominació als premis Gaudí de l'Acadèmia del Cinema Català per Demà ho deixem -curtmetratge guanyador del premi VOC d'Òmnium Cultural- i una altra per a millor muntatge pel seu film A Stormy Night. Actualment resideix a Barcelona i combina la seva feina com a director i guionista amb la docència a la Universitat Pompeu Fabra. Fervor és la seva primera novel·la.¿A qui va dirigit el llibre Fervor?El llibre Fervor, de Jorge Luis Borges, està dirigit a un públic ampli interessat en la poesia, la literatura argentina i l'obra de l'autor. La seva accessibilitat permet que sigui gaudit tant per lectors amb experiència en poesia com per aquells que s'hi apropen per primera vegada. L'obra, malgrat el seu origen en la joventut de l'autor, presenta temes universals que transcendeixen el temps i la cultura, la qual cosa la converteix en una lectura atractiva per a un públic divers. L'obra es caracteritza pel seu llenguatge accessible, malgrat la complexitat dels seus temes, la qual cosa la fa apta per a un públic ampli.Temes que tracta el llibre FervorFervor explora una varietat de temes, entre els quals destaquen:Buenos Aires com a espai poètic: El llibre presenta una profunda exploració de la ciutat de Buenos Aires, no només com un escenari físic, sinó com un espai amb una identitat pròpia, rica en història, cultura i personatges. Borges utilitza la ciutat com a musa, plasmant els seus carrers, els seus habitants i la seva atmosfera en els seus poemes.La identitat argentina: L'obra reflecteix la recerca d'identitat de l'autor, qui després d'un període d'estada a Europa, retorna a la seva ciutat natal i es retroba amb les seves arrels argentines. Aquest procés de redescobriment es manifesta en l'exploració de la cultura porteña, les seves tradicions i la seva idiosincràsia.El procés creatiu del poeta: A través dels seus poemes, Borges revela el seu procés creatiu, les seves influències literàries i la seva evolució com a poeta. L'obra mostra la transformació d'un jove poeta en busca de la seva veu, explorant diferents estils i temes.L'experiència personal de l'autor: Fervor no només és una obra literària, sinó també un reflex de l'experiència personal de Borges, les seves emocions, les seves reflexions i les seves vivències. L'obra permet al lector apropar-se a la intimitat de l'autor i comprendre millor la seva trajectòria literària.Influències literàries: S'aprecien en l'obra influències de diferents autors i moviments literaris, la qual cosa enriqueix la complexitat de l'obra i la converteix en un reflex de l'època en què va ser escrita.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre FervorEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Fervor disponibles per a aquest resum.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Una radiografía de lo pijo en España, desde los señoritos del s. XIX a los cayetanos, pasando por la gauche divine o los yeyé. Un ensayo revelador sobre un fenómeno que va más allá de un arquetipo, y esconde el verdadero origen de la lucha de clases en la sociedad española. 1853 Eugenia de Montijo pide su primer Luisvi 1910 Alfonso XIII pone de moda el veraneo en el norte 1950 La hija de Franco se casa con Cristóbal Martínez- Bordiú, el pollopera 1963 Marisol se pone un vestido de Dior en Rumbo a Río 1965 Abre Bocaccio en Barcelona 1970 Julio Iglesias inaugura Puerto Banús 1980 Primera sudadera Don Algodón 1986 Hombres G llevan la palabra «pijo» a las masas 1992 Isabel Preysler y Miguel Boyer se compran Villa Meona 2002 Se casa la hija de Aznar en El Escorial 2003 El Real Madrid ficha a David Beckham 2011 Cayetano Martínez de Irujo: «Los jornaleros andaluces tienen pocas ganas de trabajar». 2016 Felipe Juan Froilán de Todos los Santos alcanza la mayoría de edad 2023 Estalla la «Cayeborroka» Hitos de la historia de España, tal como la cuenta Raquel Peláez con mirada profundamente analítica y mordaz. La historia de un país encandilado por las apariencias, donde el imaginario de veleros, monterías, cócteles y bolsos de lujo convive con una creciente y angustiosa desigualdad social. Cuando España se integró de lleno en la economía de libre mercado y adoptó los hábitos de consumo de las denominadas sociedades ¡libres! apareció un arquetipo social que ya nunca ha desaparecido del imaginario español: el pijo. Aquellos jóvenes alegres, despreocupados y consumistas, ni de izquierdas ni de derechas, que iban a conciertos de Hombres G con jerseys de colores pastel y plumíferos fluorescentes eran la cara luminosa y mullida del Estado de Bienestar y la promesa de un mundo sin problemas, como la carita rechoncha de Snoopy, su ídolo. A lo largo de los siguientes cuarenta años los pijos españoles han ido mutado en infinitas variantes, tan escurridizas y sutiles que ya en el siglo XXI solo encuentran una representación tan pura y caricaturesca como aquella primigenia: el cayetano. El universo simbólico cayetano contiene todos los elementos del mundo despreocupado de los pijos de los ochenta pero añade muchos más ingredientes que hablan del triunfo radical del neoliberalismo de la nostalgia de tiempos de señoritos pero también de la furia de las tribus urbanas. ¿Qué es pues un pijo? ¿Existen pijos ¡de verdad! y pijos ¡de mentira? ¿Un pijo es siempre de derechas? ¿Es lo mismo ser pijo que rico? ¿Cuantos tipos de pijos existen? ¿En una sociedad obsesionada con el culto a la imagen, el dinero, el triunfo, no somos casi todos un poco sospechosos de pijismo? ¿Por qué el adjetivo ¡pijo! ha pasado de ser un insulto a un adjetivo que muchos sueñan con poder arrogarse?¿A qui va dirigit el llibre Quiero y no puedo?S'adreça a un públic ampli interessat en la sociologia, la història d'Espanya i la cultura popular. El llibre analitza un fenomen social complex, per la qual cosa resultarà atractiu per a lectors interessats en l'evolució de les classes socials, la identitat i la construcció d'arquetips socials a la societat espanyola. També pot interessar a aquells que desitgin comprendre millor la història recent d'Espanya i les transformacions socioeconòmiques que han tingut lloc. En definitiva, és un llibre per a qualsevol persona curiosa per entendre les dinàmiques socials i culturals d'Espanya.Temes que tracta el llibre Quiero y no puedoEl llibre Quiero y no puedo explora la història social del "pijo" a Espanya, des del segle XIX fins a l'actualitat. Es tracta d'una anàlisi que va més enllà de la simple descripció d'un arquetip social, investigant les arrels històriques, les transformacions al llarg del temps i les contradiccions inherents a aquest grup. S'examinen les diferents etapes i les seves característiques, des dels senyorits del segle XIX fins als "cayetanos" del segle XXI, passant per la "gauche divine" i els "yeyés". El llibre aprofundeix en les inseguretats i contradiccions d'aquest sector privilegiat de la societat, mostrant com els clixés associats a ells són més complexos del que semblen. S'analitza la relació entre el privilegi econòmic i la frustració, la recerca de diferenciació social, la influència de la cultura de consum i l'evolució de la identitat "pijo" en el context dels canvis socioeconòmics d'Espanya. L'obra també reflexiona sobre la desigualtat social i el seu impacte a la societat espanyola.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre Quiero y no puedoEncara no hi ha opinions o crítiques sobre Quiero y no puedo.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
UN HOMENATGE A _LA TARONJA MECÀNICA_ D'ANTHONY BURGESS QUE TEIXEIX UNS DRAMÀTICS FETS REALS AMB LA FICCIÓ MÉS AGOSARADA. En Ludo, l'Uri i en Xapa són tres adolescents que surten de nit a veure què els ofereix la ciutat: Barcelona és poc menys que el seu territori de jocs i diversió. Sense propòsits, sense maldat, sense consciència. Als seus cors encara ressonen cançons i sentiments infantils, però també els atrau la parafernàlia feixista. I les seves bretolades van sent més i més violentes, fins que ensopeguen amb una persona sensellar que dorm en una oficina d'estalvis. Basant-se en els fets reals del crim del caixer de Barcelona, Ferran Grau ha creat una novel·la singular i irrepetible, escrita en l'argot xeno -amb el qual es comuniquen aquests joves desorientats- i que submergeix el lector en una experiència trasbalsadora.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
En Pere i l'Eva venen pollastres a l'ast i arrosseguen l'olor d'oli de la botiga les vint-i-quatre hores del dia i a tot arreu on van. La rutina de la feina, les inevitables friccions de viure en parella i, més endavant, les obligacions i els neguits de tirar endavant una família fan que l'Eva tingui la sensació que la seva vida és poca cosa comparada amb els somnis que tenia de joveneta. Com ja feia en els seus contes, Alba Dedeu narra amb delicadesa i precisió els alts i baixos, les renúncies i les recances de la convivència, i aquesta angoixa de baixa intensitat que envolta els dos personatges i, en definitiva, a tots nosaltres: el vertigen de les possibilitats aparentment infinites que tenim a l'abast i la incertesa constant de no saber si, de totes aquestes opcions, sabem triar les millors.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Quan en Javier tenia nou anys li van dir que podia començar el «viatge». Dies després va deixar la petita vila d'El Salvador on vivia i es va dirigir, a peu i sota la tutela d'un coiot, cap a Guatemala. Després vindrien Mèxic i, finalment, la frontera dels Estats Units, on l'esperava la seva mare, que feia anys que no veia, i el seu pare, de qui no se'n recordava. Però el que havia de durar dues setmanes es va acabar convertint en un periple de dos mesos que el va portar a travessar deserts, enganys i situacions límit inesperades. Solito és la història d'un nen que ens guia amb la mirada neta a través d'una experiència que li deixarà una empremta per a tota la vida. És el trauma de la immigració com no ens l'havien explicat mai. És una ruta que es comença sol però que només es pot acomplir amb l'ajuda de les persones que van apareixent pel camí. Solito és la humanitat necessària, la família inesperada.A qui va dirigit el llibre Solito?Solito, per la seva temàtica i estil narratiu, s'adreça a un públic ampli, però especialment a lectors interessats en:Memòries i relats autobiogràfics: L'obra és una narració en primera persona de l'experiència personal de l'autor, oferint una perspectiva íntima i commovedora.Literatura sobre migració: El llibre aborda la complexa realitat de la migració, mostrant les dificultats i perills que afronten els migrants, especialment els nens. Es presenta com un testimoni valuós per comprendre aquesta problemàtica des d'una perspectiva humana i personal.Lectors interessats en la cultura llatinoamericana: La història està arrelada en la cultura salvadorenca i l'experiència de la migració des de Centreamèrica cap als Estats Units.Públic juvenil i adult: Si bé la història se centra en l'experiència d'un nen de nou anys, la seva profunditat i complexitat la fan accessible i rellevant per a lectors de diferents edats. La prosa és accessible, però la temàtica és complexa i pot generar reflexió en lectors de diversos nivells.Temes que tracta el llibre SolitoSolito explora una varietat de temes interconnectades, entre els quals destaquen:La migració infantil: El llibre se centra en l'experiència d'un nen que realitza un perillós viatge sol, a través de diversos països, per reunir-se amb els seus pares. Es descriu la vulnerabilitat dels nens migrants, els riscos que afronten i la resiliència que demostren.La solitud i la por: El títol mateix, "Solito", reflecteix la profunda solitud i la por que experimenta el protagonista durant el seu viatge. Es descriu l'angoixa de la separació familiar i la incertesa del futur.L'amistat i la solidaritat: Malgrat les dificultats, el nen troba suport i solidaritat en altres migrants que coneix en el seu camí. Es mostra la importància de la connexió humana en situacions extremes.L'adaptació cultural: El llibre també toca el tema de l'adaptació a una nova cultura i l'experiència de ser un immigrant en un país nou.El trauma i la resiliència: L'experiència del viatge és traumàtica, però el llibre també mostra la capacitat de resiliència del nen i la seva capacitat per superar les adversitats.La família i la separació familiar: La separació familiar és un motor principal de la narrativa, mostrant l'impacte emocional de la separació i la recerca de la reunificació.La geografia i la cultura dels països travessats: El viatge del protagonista proporciona una descripció viva dels llocs que travessa, oferint una perspectiva geogràfica i cultural de la ruta migratòria.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre SolitoLes crítiques i opinions sobre Solito destaquen la seva importància com a testimoni personal i la seva capacitat per humanitzar l'experiència de la migració infantil. Es descriu com una obra commovedora, necessària i inoblidable, que combina detalls devastadors amb passatges d'una bellesa estremidora. S'elogia la capacitat de l'autor per narrar la història des de la perspectiva d'un nen, mostrant el seu asombro, curiositat i humor, malgrat les circumstàncies difícils. L'obra ha estat aclamada pel seu impacte als Estats Units, arribant a la llista dels més venuts del New York Times. Es considera un relat que actualitza la narrativa sobre els herois, presentant els migrants com a figures centrals en la història contemporània.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Singular, polémica y brillante, la novela más ambiciosa de Juan Manuel de Prada. Llevábamos mucho tiempo esperando una obra así. Juan Manuel de Prada une su descomunal talento para la narrativa con el conocimiento en profundidad del panorama intelectual, artístico y, sobre todo, literario de la España de la primera mitad del siglo XX. El resultado es un proyecto literario memorable de extraordinaria calidad en la gran tradición barroca y esperpéntica española: Quevedo, Valle-Inclán o Ramón Gómez de la Serna. El autor se centra en la comunidad de artistas españoles que tras la Guerra Civil recaló en el París ocupado por los alemanes, donde las condiciones de vida eran especialmente difíciles y donde debieron de utilizar cualquier recurso a su alcance para sobrevivir, aunque ello les pusiera frente a unos dilemas morales de muy difícil resolución. El protagonista Fernando Navales, personaje ya en las páginas de Las máscaras del Héroe, es un escritor buscavidas tan dotado de talento para la manipulación como carente del más mínimo escrúpulo, un antihéroe pluscuamperfecto, movido por el resentimiento, la más oscura, pertinaz y alevosa de las debilidades humanas. El temible comisario Urraca, agregado policial en la embajada de España en París, encomienda a Navales una perturbadora misión que le va como anillo al dedo: conseguir que los artistas españoles en el París ocupado se alineen con los postulados falangistas. Por las páginas de esta novela desfilan personalidades tan conocidas como Picasso, César González Ruano o Gregorio Marañón, junto a otros secundarios interesantísimos como Serrano Suñer, Ana de Pombo o María Casares. Todos ellos componen un elenco cuya peripecia oscila entre la tragedia, el retrato del natural de los abismos más hondos de la abyección y la más pura novela picaresca.
Has afegit la quantitat màxima disponible.