Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de arquitectura
¿Te interesa el diseño arquitectónico? ¿Quieres saber cómo han sido creados los edificios y monumentos más importantes del mundo? ¡Descubre nuestra gran selección de libros de arquitectura! Compra libros de arquitectura online. En esta sección disponemos de una amplia y variada selección de libros de arquitectura, como por ejemplo atlas ilustrados de monumentos arquitectónicos repartidos en ciudades y pueblos de todo el mundo, interesantes lecturas sobre diseñadores y arquitectos como Gaudí o Manel Sayrach, entre otros, así como sobre conocidas escuelas de arte y diseño como Bauhaus. Asimismo, encontrarás libros sobre diseño de hogares, casas contenedores y casas árbol, hogares prefabricados, sobre materiales, entre muchos otros.
Hoy -5% y envío gratis
La Sasha, de deu anys, mira cada dia per la finestra les vies del tren, unes vies que marxen lluny i porten cap a una nova vida.La Pinyoleta, tal com li diu el seu pare, busca resposta a una pila de preguntes que se li acudeixen cada dos per tres i que li creixen com si fossin bolets. Qui li resoldrà els dubtes? La seva mare no té gaire paciència per explicar-li les coses. La seva única esperança és el seu pare, que sempre l’escolta amb atenció i, en el poc temps lliure que té, li explica tot allò que ella desitja saber. El Sèsam, tal com li diu la seva filla, és un metge que no distingeix entre pobres i rics, entre russos i polonesos o jueus.Amb aquests valors creix la Sasha a la Rússia prerevolucionària, aconseguint alçar-se contra la injustícia i aprenent què vol dir ser un heroi. Observa tot el que passa al voltant seu i espera amb ànsia i amb entusiasme el gran canvi que truca a la seva porta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Tras el omnicomprensivo Volumen «cero» (1975-2020) y los cuatro volúmenes posteriores (1975-80, 1981-85, 1986-90 y 1991-95), este Volumen V incluye más de 500 dibujos extraídos de 100 cuadernos de bocetos.El periodo estuvo marcado por dos hitos importantes, ambos en 1999: la inauguración oficial del nuevo Reichstag en Berlín y la concesión del Premio Pritzker a Norman Foster. La ceremonia de entrega de este último también tuvo lugar en Berlín, en dos obras maestras de la arquitectura: el Altes Museum de Karl Friedrich Schinkel y la Neue Nationalgalerie de Ludwig Mies van der Rohe. El final del periodo lo marcó el cambio de milenio, el año 2000, con dos proyectos significativos para Londres: una torre que no se construyó y un puente que sí, entre la City y la nueva Tate Modern.Como en los volúmenes anteriores, la estructura es temática, con la habitual primera parte sobre arquitectura, ordenada por proyectos individuales y una sección adicional dedicada a otros esquemas escasamente desarrollados en los cuadernos de bocetos. El número de proyectos ilustrados en este caso es mayor que en los volúmenes anteriores, por lo que la segunda parte se reduce a una única sección sobre mobiliario y objetos, más la habitual miscelánea al final.La serie Norman Foster Sketchbooks es una colección de libros que celebra la carrera de Foster desde los años setenta hasta la actualidad, a través de sus cuadernos personales de bocetos.Se trata de una recopilación de varios volúmenes que siguen la obra de Norman Foster en secuencia cronológica, organizada en periodos de cinco años.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Resultados de la I Edición de los Premios de Arquitectura y Urbanismo de Castilla La Mancha (2020-2021, organizados por el COACMLos Premios de Arquitectura y Urbanismo de Castilla La Mancha nacen con el propósito de reconocer públicamente la calidad de la producción arquitectónica y urbanística en Castilla La Mancha, así como la labor y el compromiso del arquitecto dentro de la sociedad. Pretenden, a su vez, promocionar ante la sociedad la arquitectura y el urbanismo de calidad, el compromiso de nuestra disciplina con el uso óptimo de los recursos y la búsqueda de soluciones innovadoras, así como el refuerzo del carácter cultural y social de la arquitectura y el urbanismo en su condición de bien de interés general.Tras más de una década sin reconocimiento a la arquitectura regional, el Colegio Oficial de Arquitectos de Castilla La Mancha, retoma los Premios de Arquitectura y Urbanismo en su I Edición 2020-2021, que se entregaron en una gala celebrada en el Paraninfo de Ciudad Real el 9 de junio de 2022. En total, se admitieron noventa y siete propuestas, entre las que se fallaron las siete categorías establecidas: Premio COACM Arquitectura, Premio COACM Urbanismo y Paisaje, Premio COACM Emergente, Premio COACM Miguel Fisac, Premio Difusión de la Arquitectura, Premio COACM Extraordinario y Premio COACM Distinción de honor a la trayectoria profesional.Finalmente, el jurado seleccionó treinta y tres obras finalistas, de las cuales fueron premiadas doce propuestas. Entre ellas, el Premio COACM Distinción de Honor a la Trayectoria Profesional fue para el arquitecto Rafael Moneo, quien recibió el reconocimiento unánime de la profesión y de todos los asistentes al acto de entrega de premios.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
![Una filogenia [in]verosímil](https://www.abacus.coop/dw/image/v2/BDLM_PRD/on/demandware.static/-/Sites-AbacusMaster/default/dw6f69c979/images/large/1531966.35.jpg?sh=240 "Una filogenia [in]verosímil")
Hoy -5% y envío gratis
Este ensayo propone trabajar con la Filogenia como herramienta aplicada desde la analogía en la arquitectura que permite investigar cómo ciertas prácticas arquitectónicas pasadas participan en la construcción de los discursos presentes. En este proceso especulativo Óscar Rueda se pregunta si los alardes de las tecnoutopías del movimiento metabolista han permeado en la actualidad a través de la Big Roof de Osaka `70 hasta llegar a las propuestas inmateriales, pero hipertecnificadas de Junya Ishigami, y si los agentes principales de esta genealogía retroactiva han sido Kiyonori Kikutake y Arata Isozaki a través de las arquitecturas de límites difusos de Toyo Ito. El texto se distancia de un afán demostrativo, meramente documental e historiográfico y permite armar mecanismos de interpretación instrumental útiles para el desarrollo de la práctica arquitectónica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La ciudad está en disputa. El espacio público, la vivienda o el turismo son sólo algunos de los conflictos más conocidos. Sin embargo, hay un estrato prácticamente invisibilizado y que Colin Ward coloca encima de la mesa: el lugar de las niñas y los niños.Viven limitada su libertad de desplazamiento, sufren la amenaza de los vehículos a motor y se les empuja a los espacios «amables». Se impone el parque infantil: un gueto vallado, desinfectado, sin esquinas, de plástico y con colores coherentes. Quedan atrás los terrenos baldíos y las zonas abandonadas. El playground de arena y barro, palos y cuerdas, tizas y canicas no es útil para el urbanismo capitalista. El espacio muerto sustituye al espacio vivo.En El niño en la ciudad, Ward recupera la vida real, la autonomía y la fuerza de toda esa gente pequeña cada vez más arrinconada en la ciudad liberal.¡Abajo los parques infantiles!
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
En el marco de la Colección Ciudad 2030, esta obra tiene por finalidad reflexionar, desde diversos puntos de vista, sobre el papel de las ciudades circulares, cohesivas y creativas en la generación de modelos de gobernanza democrática y colaborativa que avancen en el desarrollo humano sostenible de las ciudades, territorios y comunidades. Como podremos observar en este volumen, tanto la ciudad circular como la ciudad cohesiva y creativa pueden colaborar activamente con tal fin. La ciudad circular puede obtener del medio próximo todo cuanto necesite, minimizar y reducir sus necesidades, optimizar sus formas de uso y consumo, reutilizar y reciclar los residuos generados recuperando los espacios dañados. Mientras que la ciudad cohesiva puede aportar su granito de arena cuidando de las personas que la habitan y transitan y fomentar su emancipación y vida autónoma al prestar servicios educativos, sociales y de salud de carácter universal. Finalmente, la ciudad creativa puede potenciar el talento y la creatividad de su ciudadanía, con el fin de favorecer un mayor desarrollo cultural y acompañar en la resolución de otros retos de naturaleza medioambiental, económica y/o social.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Esos espacios tantas veces recorridos y siempre enigmáticos que son los museos aparecen envueltos de un halo de misterio que es el que trata de desvelar esta obra: el estudio de los espacios del coleccionismo desde la Antigüedad hasta nuestros días nos ilustra sobre la forma de contemplar el mundo de cada época, porque el museo no es solo un lugar para la conservación, la educación, la investigación y el esparcimiento, sino también el exponente de cómo una sociedad se contempla a sí misma, cómo comprende su origen y su historia y cómo entiende el universo. La ordenación de las piezas, su exposición y la relación entre ellas contiene una determinada visión del mundo, del que el edificio museístico es espejo y símbolo. Los numerosos ejemplos de arquitecturas proyectadas y construidas para conservar y exponer objetos (un destacado conjunto de planos, fotografías, descripciones e historias de edificios) conforman a lo largo de estas páginas una colección de arquitecturas, una suerte de museo de museos, que en realidad sería el universo que los contiene. Dividida en cuatro apartados que corresponden a grandes periodos históricos (hasta mediados del siglo xviii, momento en que se abandona la época de las colecciones particulares dispuestas en galerías o gabinetes y surge la idea del museo público, como edificio independiente, el siglo xix, a través de sus diversos tipos museográficos, como el museo galería, el museo templo, el museo palacio y el museo de adición de espacios, los comienzos del siglo xx, cuando se produce una gran mutación de los espacios de la mirada, y nace el museo moderno, que se desarrollará con las aportaciones de grandes arquitectos como Wagner, Perret, Le Corbusier, Mies, Wright, Aalto, Sert, Kahn, y, finalmente, la arquitectura de museos a partir de los años setenta, cuando el papel social del museo se transforma y también su imagen, sus funciones y su arquitectura, dando lugar al museo de masas, que es analizado en sus diversas tendencias hasta llegar al momento actual), la obra se enriquece con la incorporación de un anexo documental de textos históricos relevantes sobre la arquitectura de museos y de más de un centenar de ilustraciones
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Texto e imágenes fundidos para desentrañar la evolución de la arquitectura neoyorquina, descubriendo la historia íntima de los edificios: los entresijos técnicos y teóricos de la construcción junto con la historia política, social y cultural de la metrópoli en la que se incardinan. Los edificios se revelan así como testimonios de los diversos períodos de la historia deNueva York. Frampton hace convivir los hechos con sucontexto y los ilustra con numerosas anécdotas relacionadas con el desarrollo de la capital del siglo xx.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Los centros sociales autogestionados representan formas singulares y anómalas de producir la ciudad. Su ya prolongada historia ha recibido una atención académica en aumento durante los últimos años, de la cual han participado ampliamente los autores de este libro. Sin embargo, no ha sido tan habitual su análisis e interpretación teórica de acuerdo con paradigmas como el del «derecho a la ciudad» y los «comunes urbanos». Por una parte, dichos centros han cuestionado críticamente la marginalización, exclusión y desplazamiento de ciertos colectivos sociales con respecto a las zonas más codiciadas de la ciudad. Por otra, las formas de habitar, gestionar y reproducir la vida cotidiana en ellos han generado anomalías urbanas sobre las que la reflexión en torno a lo común, en resistencia a los dominios estrictamente privados y estatales, es especialmente fructífera. Su carácter anticapitalista y su posición crítica con respecto a la transformación neoliberal de la ciudad revelan procesos sociales de producción, reproducción y reapropiación urbanas poco explorados hasta el momento.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Ordenada per rutes geogràfiques, aquesta guia de consulta reuneix i descriu, mitjançant comentaris, fitxa tècnica, plànols i fotografies, les 417 obres més destacades des del Modernisme fins als nostres dies, fent especial èmfasi en l'arquitectura contemporània. Guia coeditada amb el Col·legi d'Arquitectes de Catalunya.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Textos gráficos II continúa la línea de su predecesor, Textos gráficos (Ediciones Asimétricas, 2024), en su voluntad de reunir textos de investigación de áreas de conocimiento afines a la expresión gráfica y los proyectos arquitectónicos. Esta vez son diecisiete aportaciones de treinta y cinco autores que se sirven de la expresión gráfica y escrita para trazar una investigación armada desde la palabra y el dibujo, como argumentos de transferencia de conocimiento a la sociedad.Poner palabras a lo que los arquitectos transmiten habitualmente a través de imágenes y dibujos es una dificultad propia al mundo académico en su intención de divulgar conocimiento. A través de planos, cartografías, imágenes, dibujos, figuras y otros argumentos visuales se refrenda y amplia el significado de lo textual. De manera que estos Textos gráficos acaban siendo una manera muy particular de afrontar la divulgación de esta investigación.Agrupados alrededor de tres temáticas: Expresiones, Territorios y Proyecto, Textos gráficos II propone una transversalidad en la que el lector podrá encontrar un intenso crisol de pensamiento crítico y contemporáneo de arquitectura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Los Premios de Arquitectura y Urbanismo de Castilla La Mancha nacen con el propósito de reconocer públicamente la calidad de la producción arquitectónica y urbanística en Castilla La Mancha, así como la labor y el compromiso del arquitecto dentro de la sociedad. Pretenden, a su vez, promocionar ante la sociedad la arquitectura y el urbanismo de calidad, el compromiso de nuestra disciplina con el uso óptimo de los recursos y la búsqueda de soluciones innovadoras, así como el refuerzo del carácter cultural y social de la arquitectura y el urbanismo en su condición de bien de interés general.Con su II edición, los premios de Arquitectura y Urbanismo de Castilla La Mancha se han consolidado como necesarios para poner en valor la excelente arquitectura que se hace en la región y darla a conocer en el resto de España. La gala de entrega de premios se celebró el pasado 6 de junio de 2024 en Cuenca. En total, se admitieron noventa y cuatro propuestas, entre las que se fallaron las ocho categorías establecidas: Premio COACM Arquitectura, Premio COACM Urbanismo y Paisaje, Premio COACM Emergente, Premio COACM Miguel Fisac, Premio COACM Difusión de la Arquitectura, Premio COACM Permanencia, Premio COACM Diversificación Profesional y Premio COACM Distinción de honor a la trayectoria profesional, además de tres menciones especiales. Finalmente, el jurado seleccionó treinta y siete obras finalistas, de las cuales fueron premiadas quince propuestas. Entre ellas, el Premio COACM Distinción de Honor a la Trayectoria Profesional fue para el arquitecto Alberto Campo Baeza, quien recibió el reconocimiento unánime de la profesión y de todos los asistentes al acto de entrega de premios.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Con motivo de la construcción de grandes presas para centrales hidroeléctricas y planes de regadío durante el siglo XX, se levantaron varios poblados que fueron situados junto a ellas. Unos se realizaron para los trabajadores que participaron en sus construcciones y tenían un carácter efímero, por lo que una vez terminadas las obras eran derribados, otros se edificaron para habitación de los técnicos de mantenimiento en relación con la explotación de la presa con una finalidad más permanente. Los protagonistas de este libro son los poblados de las presas de Torrejón en la provincia de Cáceres, que han desaparecido tras cumplir sus objetivos fundacionales.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Un manual básico de aplicación y legislación, una obra de consulta segura y completa, actualizada y ampliada, para facilitar el trabajo de los profesionales del sector.«… no voy a prestar oídos a quien afirmare que el arquitecto debe de ser persona entendida en leyes, por el hecho de que en el transcurso de su trabajo ande de por medio la legislación concerniente a la traída de aguas, el establecimiento de las lindes o el anuncio de las obras. Bastará con que no construya en terreno público o en terreno ajeno, que no quite la luz a nadie. No permitirá que sus obreros infrinjan la ley con los canalones, con la acometida del agua, con el paso por terreno privado...».Estas palabras del gran Leon Battista Alberti expresan con exactitud la intención de este libro: ofrecer al técnico una herramienta asequible para no sucumbir bajo la enorme cantidad de disposiciones legales con las que se encontrará durante su ejercicio profesional. Porque, en efecto, conseguir no dejar problemas legales tras una intervención inmobiliaria ya es todo un reto en el panorama legislativo actual.Este trabajo se ofrece al lector por primera vez de forma independiente, tras muchos años de editarse junto a El Arquitecto Práctico, y se ha aprovechado la ocasión para ponerlo al día, revisarlo y ampliarlo en gran medida. Supone, en suma, un verdadero concentrado de legislación, extractando en concreto todo aquello que pueda afectar al trabajo del profesional inmobiliario y de la forma más sencilla posible. Y este esfuerzo de concisión no resta a su contenido, sin embargo, un ápice de rigor y precisión, es más, se ha buscado facilitar siempre la consulta de la fuente original, para aquellos casos que requieran un alcance más amplio.Propiedad inmobiliaria para profesionales está destinado a ser, en definitiva, un instrumento básico en cualquier gabinete inmobiliario, y como reza en su portada, no sólo para arquitectos. Ingenieros, aparejadores, promotores, abogados, etc.: todos los profesionales del inmueble tienen aquí la obra de consulta segura y completa que mejor puede acompañarles.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Un viaje al estilo tardío de la obra de Sigurd Lewerentz, un estilo propio, inclasificable, una ruta abierta y transitable dentro de la arquitectura del maestro sueco.Sigurd Lewerentz era para mí una figura prácticamente desconocida cuando en el verano de 1993 tuve la oportunidad de visitar sus obras más importantes, obras que me impactaron profundamente y, debo reconocer, influyeron en mi posterior trayectoria proyectual. El acercamiento a Lewerentz que propongo en estas páginas tiene, pues, un carácter personal que brota del sentimiento de sorpresa, admiración y misterio que su obra me provoca.Lewerentz es, a la vez, actual e inactual, moderno y antimoderno, siempre inclasificable en cuanto seguidor de su propio camino. No es un maestro al que se pueda entender ni a partir del análisis estilístico de sus obras ni de la interpretación de sus textos (que nunca escribió). Sus obras son únicas, singulares, inimitables, fruto del trabajo experimental de aquel que va forjando progresivamente su trayectoria. He querido ensayar el concepto de “estilo tardío” —con el que destacados críticos han analizado las obras finales de maestros como Beethoven, Rembrandt, Poussin o Miguel Ángel— al que pertenecen sus últimas obras, las más interesantes vistas desde nuestro presente contexto cultural.La obra de Lewerentz es una obra difícil, no hay que esperar de ella certezas o caminos fáciles de seguir. Por el contrario, los que reconocen que la arquitectura es un universo complejo pero que, si se desarrolla en profundidad y sin recetas, puede llegar a alcanzar algunas de las experiencias más intensas del saber humano, estarán en condiciones de reconocer en la arquitectura del maestro sueco una ruta abierta y transitable.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Un paseo nómada por la historia de las atmósferas o ambientes arquitectónicos.De las atmósferas o ambientes arquitectónicos cabría decir lo mismo que del tiempo: «Si me preguntas que es, no sé responderte, pero sé de qué se trata si no me lo preguntas». Forma desmaterializada o energía en construcción, la atmósfera presenta una condición equívoca y huidiza pero también relevante material y culturalmente, una condición que Eduardo Prieto muestra en este ensayo por medio de un paseo nómada por la historia de la arquitectura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Como una Jane Jacobs moderna, la comisaria de transportes de Nueva York Janette Sadik-Khan transformó las calles de la ciudad para hacer sitio a peatones, ciclistas, autobuses y espacios verdes. Describiendo las batallas que libró para lograr el cambio, en su libro aporta consejos prácticos que otras ciudades pueden seguir para hacer que sus propias calles sean más seguras y dinámicas. Sadik-Khan consiguió lo que parecía imposible y transformó las calles de una de las ciudades más grandes y duras del mundo en espacios dinámicos y seguros para peatones y ciclistas, a través de un planteamiento drástico y eficaz. El simple hecho de pintar una parte de la calle para convertirla en una plaza o un carril bus no solo hizo que la calle fuera más segura, sino que también disminuyó la congestión y aumentó el tráfico peatonal, lo que mejoró los resultados de los negocios. La experiencia confirmó que si se sabe leer la calle, se puede hacer que funcione mejor, sin reconstruirla totalmente, simplemente reasignando el espacio que ya existe. Luchar por la calle demuestra, con imágenes paso a paso, cómo reescribir el «código fuente» subyacente de una calle. Incluye ejemplos de cómo esta nueva forma de interpretar las calles ya se ha abierto camino en todo el mundo, desde parques de bolsillo en Ciudad de México y Los Ángeles hasta calles más respetuosas con los peatones en Auckland y Buenos Aires, pasando por innovadores diseños de carriles bici y plazas en Austin, Indianápolis y San Francisco. Luchar por la calle deconstruye, reensambla y reinventa la calle, invitando a mirarla de formas que nunca habíamos imaginado.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Tras Lucrecio con De rerum natura, después de la zoología etimológica de Isidoro de Sevilla y de los demonios ilustrados en los comentarios al Apocalipsis de los beatos, con posterioridad a los bichos engendrados por Kafka y a las núbiles de un solo cuerno concebidas por Le Corbusier, a los monstruos de W. G. Sebald que habitan en Sobre la historia natural de la destrucción y al hilo de El orden natural de las cosas de António Lobo Antunes, sucede el accidente gráfico de cierta arquitectura silvestre hospedada en Caracoles, moscas, cabras y otras arquitecturas animales. Los indicios y las sospechas, los síntomas y las metáforas, las imágenes de algunos de los ejemplares domésticos de la fauna germinal que ha sido estabulada, recurriendo a la zanahoria de los espejos y las citas, en sus páginas. El ensayo propone el esquema de un álbum, la urdimbre de un improbable tratado acerca de la libido de arquitectura natural. Contiene el proyecto de reconciliación de los artificios con el humus del que proceden. Los caracoles, las moscas y las cabras tiene en común la espiral. La espiral genética de la concha, del vuelo helicoidal y del cuerno que se ensimisma. Del laberinto, de la torre de Babel, de la voluta jónica, del museo de crecimiento ilimitado, del cerebro y del ánimo, y de las galaxias y del universo que las concilia sin confundirlas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
The African Ancestors Garden es el primer libro que se publica en conjunto con el Museo Internacional Afroamericano (IAAM) en Charleston, Carolina del Sur. El jadín del museo realizado por Hood Design Studio, dirigido por el galardonado Walter Hood, ejemplifica la misión del museo de reflexionar sobre su ubicación en Gadsden's Wharf, el punto al que casi la mitad de todos los africanos esclavizados llegaron a América del Norte.Con contribuciones de figuras fundamentales para la realización del Museo Afroamericano Internacional, este importante libro presenta la investigación intensiva del sitio y los conceptos que se aplicaron en los distintos espacios del museo, incluido un estanque infinito reflectante y una exhibición etnobotánica de plantas africanas traídas al norte. La respuesta de diseño de Hood a estos terrenos históricos aborda la memoria, la tragedia y la cultura, un conmovedor homenaje a la comunidad viva de Charleston y a la diáspora africana en general.Hood Design Studio, dirigido por Walter Hood, ganador de la subvención MacArthur 'Genius', está a la vanguardia del campo en expansión del activismo social a través del diseño, y este libro nos permite una descripción detallada de la conceptualización y creación de un paisaje notable y profundamente significativo. , proponiendo una forma de diseñar espacios públicos e instituciones culturales que encarnen la experiencia afroamericana.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
A pesar de los siglos de historia y el amplio legado de diseños de viviendas, barrios y ciudades, y pese al desarrollo de todo tipo de tecnologías y productos para el hogar, hay un aspecto olvidado —no del todo abordado, ni mucho menos resuelto— por arquitectes, visionaries, promotores y empresas a lo largo y ancho del mundo: el trabajo doméstico. En este libro, la filósofa xenofeminista Helen Hester analiza la disfuncionalidad y las implicaciones de los estancos imaginarios domésticos a lo largo del siglo XX —este realismo doméstico, o la incapacidad para imaginar alternativas a nuestros modelos y aspiraciones—. Mira al corazón mismo de lo doméstico para imaginar lo impensable: una política prometeica y feminista que confíe en la automatización hacia la emancipación, una arquitectura diseñada no para sostener ni ocultar el trabajo, sino para abolirlo —o, al menos, minimizarlo—, y una tecnología que no solo asista, sino que cuide, cuestione, transforme y nos libere de las cargas del trabajo doméstico. Desde el mito de la casa suburbana de ensueño hasta la encantadora distopía de los robots de compañía, de las aspiraciones domésticas masculinas del piso de soltero de Playboy a las innovadoras utopías de los años sesenta, este ensayo dibuja un mapa para repensar radicalmente la reproducción social y los cuidados dentro de las paredes de la cotidianeidad de nuestro hogares.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La publicación de esta monografía sirve para actualizar la información sobre el edificio y su historia, con artículos inéditos y relevantes sobre el arte decorativo en este edificio residencial. Los artículos de expertos están ilustrados con imágenes históricas, inéditas y actuales de La Pedrera. Esta edición también incluye una cronología ilustrada. La colección muestra que Gaudí había alcanzado su apogeo formal y estilístico cuando construyó La Pedrera - Casa Milà. Su singularidad y su valor patrimonial y artístico quedaron ampliamente demostrados cuando fue incluida en el catálogo del Patrimonio Artístico de la ciudad de Barcelona en 1962, con la declaración como Bien Cultural de Interés Nacional (BCIN) en 1969, y cuando la UNESCO la inscribió como Bien Cultural del Patrimonio de la Humanidad en 1984 por su valor universal excepcional.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Small, yet bursting with history and mystery, Belfast, far from the crowds and the usual clichés, is a reserve of well-concealed treasures that only reveal themselves to those who know how to wander off the beaten track, whether residents or visitors.An indispensable guide for those who thought they knew Belfast well, or who would like to discover the hidden face of the city.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
De cómo sustraer edificios a la ciudad es tan importante como construirlos y puede contribuir a nuevas estrategias urbanas.Sean cuales fueren los placeres y los prodigiosos esfuerzos asociados con el hecho de erigir arquitectura, el arte de hacer que esta desaparezca puede ser igualmente emocionante o satisfactorio.Sustraer edificios es tan importante como construirlos. Para los arquitectos, la sustracción ofrece un repertorio artístico ampliado de creación de formas, así como un nuevo territorio para las aventuras espaciales y el ingenio. Si todo edificio es a la vez una suma y una resta, todo acto de desconstrucción también lo es.Existe toda una economía de la sustracción, una industria pesada, una fuente de empleo, un recurso material, un protocolo medioambiental global y un mercado alternativo que escapa del dominio de la industria financiera. La interacción de variables espaciales demuestra que la sustracción puede significar crecimiento.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
A caballo entre una monografía y un diario de notas, este libro presenta la obra reciente del arquitecto catalán Josep Lluís Mateo en varios países.Nuestro pasado reciente, complejo, ha estado marcado por las repercusiones de la pandemia (cerrazón, aislamiento, distancia, inmovilidad
), claramente influyentes en nuestra actividad, que pide interacción activa con nuestro exterior, proximidad y contacto.En este marco próximo (2020-2023) recogemos obras, proyectos y circunstancias alrededor de estas condiciones. No nos limitamos a formalizar el resultado, sino que también nos detenemos en accidentes anexos que afectaban (o a veces explicaban) la obra y el momento.En tránsito, recogemos algunos fragmentos de todo este mundo que, en paralelo, da energía a nuestro trabajo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Galerías construye una narrativa escrita y visual de la vida académica y cultural de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Sevilla.Mediante una colección de ideas y proyectos, Galerías construye una narrativa escrita y visual de la vida académica y cultural de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Sevilla, con atención a su realidad contemporánea y la semblanza de su pasado reciente. Los ensayos, acontecimientos y trabajos escogidos son un extracto de algunas travesías de estudiantes y profesores en estos últimos cursos, representativos de la producción escolar, y exponen, con vocación de conectividad contextual, reflexión argumentada y gráfica, el registro de un presente en proceso y con capacidad de establecer continuidades en el tiempo. La galería es tanto el espacio expositivo, de escala cercana y confortable, como el ámbito, de estancia o de recorrido, entre el interior y el exterior. En su forma en plural, como la conjugó Antonio Machado en el título de uno de sus poemarios, señala también, la vocación resonante de un conjunto de lugares abiertos, donde observar, disfrutar de quedarse o estar de paso, haciendo camino al andar, mientras se proyecta hacia dentro y hacia afuera.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La nueva cuestión urbana es una exuberante aventura a través de nuestra condición urbana global actual, que traza las conexiones entre la teoría urbana radical y el activismo político. Desde los intentos de Haussmann por usar la planificación urbana e
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Este libro constituye un viaje de viajes. Un periplo por los trayectos, peregrinaciones y mudanzas realizados por dos creadoras: Ray Eames y Lina Bo Bardi. Viajes que se funden con sus vidas y sus experiencias creativas, una sucesión de actividades y ensayos que componen el “laboratorio vital” de estas arquitectas. Al viajar, Ray y Lina exploraron la mirada singular de otras disciplinas en torno a los problemas que a veces creemos exclusivos de nuestra práctica arquitectónica. Rebasaron los límites de los itinerarios canónicos y encontraron en los nuevos destinos, de la mano de la antropología, la artesanía, la moda, los espectáculos o el coleccionismo, nuevas fuentes de invención y nuevos procedimientos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Cómo leer un edificio es una introducción práctica a la observación y la apreciación de la arquitectura. Es una guía para la lectura de los indicios históricos y arquitectónicos inherentes a todo edificio. Muy práctica por su cómodo formato de bolsillo, pero lo suficientemente rigurosa como para ofrecerle las respuestas adecuadas, esta obra: -Explora las características esenciales para la datación de cada periodo, desde la Antiguedad griega hasta el presente. -Ofrece consejos expertos sobre cómo identificar cualquier edificio y ubicarlo en el contexto histórico correspondiente. -Proporciona una guía visual accesible de los estilos arquitectónicos y de los elementos estructurales, utilizando ilustraciones detalladas y un texto claro y sencillo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
¿Qué hace un claustro románico, la última joya medieval, junto a una piscina en una finca de lujo de Palamós? ¿De qué monasterio fueron arrancadas sus columnas, arcos ycapiteles? ¿Cómo llegaron sus piedras al Madrid de los años treinta desde Salamanca?
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El Manual de dibujo arquitectónico es el libro que dio famainternacional a Francis D. K. Ching y sus conocidos métodos de dibujo.Esta nueva edición, la quinta desde que se publicara por primera vez enespañol en 1976, amplía y complementa la edición anterior incorporandonuevas ilustraciones y nuevos contenidos que hacen referencia al dibujocon herramientas digitales. Se mantiene, sin embargo, el magníficoplanteamiento del original que catapultó a la fama a Ching y convirtióeste libro en el manual de dibujo arquitectónico por excelencia.Organizado en diez capítulos, el libro expone las herramientas,directrices y técnicas tradicionales de la expresión gráfica enarquitectura, así como las claves de la representación visual medianterecursos digitales.El estudiante de arquitectura y de diseño encontrará en estas páginasdesde los procedimientos básicos para dibujar plantas, secciones yalzados, o los sistemas de representación más frecuentes (el diédrico,la axonometría y la perspectiva), hasta los métodos y convenciones pararepresentar materiales o texturas de suelo, dibujar sombras y valorestonales, o incorporar elementos contextuales como figuras humanas,coches, árboles o mobiliario. En definitiva, un clásico del dibujotécnico arquitectónico que recoge de forma sistemática las técnicas yconvenciones que todo arquitecto debe conocer para representargráficamente ideas y soluciones arquitectónicas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La mejor guía visual para iniciarse en el mundo artístico de Antoni Gaudí. Contiene las claves de cada una de sus obras arquitectónicas, acompañándolas de imágenes específicas y actualizadas. Incluye un texto del especialista Juan Eduardo Cirlot. El clási
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
«Para dar sentido a una ciudad, hemos de saber algo acerca de las personas que viven en ella, y de la gente que la construyó.Es necesario preguntarse cómo lo hicieron y por qué.» Una ciudad está hecha por personas. Tiene una identi
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La sensación de vivir en un campo de concentración planetario tiene su máxima realidad en la metrópoli. Ante una devastación total de las formas-de-vida, el eco que no deja de resonar en nuestro interior es: ¿a dónde huir? Habitar plenamente, arrancar territorios a la gestión mundial capitalista, construir comunas son los gestos revolucionarios de quien ha dejado de esperar, de quien no cree en las «soluciones» del urbanismo y otras ciencias de gobierno, porque sabe que la generación de mundos no es un problema, sino una necesidad vital que se asume o se delega al opresor. Constituirnos en fuerza histórica autónoma va de la mano de la destitución del estado de cosas presente, y viceversa.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La vida de Antoni Gaudí (1852-1926) fue compleja ycontradictoria. En su juventud se unió al movimientonacionalista catalán y fue crítico con la Iglesia, hacia el final de su vida se dedicó por completo a laconstrucción de un espectacular templo: la Sagrada Familia. De joven, Gaudí llevaba una vida social glamurosa digna de un dandi. En el momento de su muerte, atropellado por un tranvía en las calles de Barcelona,iba tan mal vestido que los transeúntes creyeron quese trataba de un vagabundo.La incomparable arquitectura de Gaudí es una muestra de la complejidad de sus múltiples facetas. De las brillantes superficies y las formas orgánicas de la Casa Batlló a la matriz hispanoárabe de la Casa Vicens, su estilo modernista único muestra influencias del orientalismo, las formas naturales, los nuevos materiales y la fe religiosa. Aún hoy, su estética es reconocida en todo el mundo. Su obra maestra, la Sagrada Familia, es el monumento español más visitado y siete de sus creaciones arquitectónicas han sido incluidas en la lista de patrimonio mundial de la Unesco.A través de nuevas fotografías, planos y dibujos realizados por el propioGaudí, imágenes históricas, así como un apéndice quedetalla todas sus obras (de edificios a mobiliario,de decoración a proyectos inacabados), este libro presenta el universo de Gaudí como nunca antes. Como sise tratara de una ruta privada por Barcelona, descubrimos cómo el “,Dante de la arquitectura”, era un constructor en el sentido más estricto de la palabra: levantaba edificaciones extraordinarias con hipnóticos detalles y transformaba sus fantásticasvisiones en realidad en las calles de la ciudad.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La fecha de partida, 1975, marca el comienzo con losprimeros dibujos conservados en el archivo de la Norman Foster Foundation. El año que cierra el volumen, 1980, representa la última década de Foster Associates, muy conocida por el Hongkong and Shanghai Bank (HSBC), uno de los trabajos más afamados de este estudio.Editado por Jorge Sainz, la información incluida en esta publicación se ha organizado en secciones, en primer lugar en función de los proyectos arquitectónicos y en segundo lugar por temas habituales en los cuadernos de dibujo de Foster, incluyendo mapas mentales, mobiliario y coches.En resumen, esteprimer volumen de la colección contribuirá significativamente al enriquecimiento del legado de Norman Foster, reflejando no solo la práctica de su arquitecturasino también su personalidad como individuo y las múltiples facetas de su mentis forma.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Nos encontramos en plena transición hacia el mundo digital, que irrumpe –de manera irreversible– en la arquitectura. Los estudios de arquitectura (architectural practices) de hoy se convertirán muy pronto en las empresas tecnológicas de arquitectura del mañana (arch tech firms). Debemos ampliar nuestra experiencia, incorporando conocimientos relacionados con lo inmaterial: la información, los datos, la estrategia, para pasar del diseño formal al diseño de relaciones y experiencias. Proyectar intangibles llevará también al desarrollo de Apps, lo que se traducirá en el uso de sensores para la mejora de unos interiores, de unos edificios y de unas ciudades que estarán constantemente monitorizados. Si los edificios son como los coches de carreras, que necesitan ajustes y adaptaciones para ofrecer el máximo rendimiento, necesitaremos cuantificar y proyectar intangibles para gestionar los datos que determinan nuestra toma de decisiones. CASOS DE ESTUDIO: Heatherwick Studio, Studio Gang, Bjarke Ingels Group, Mass Design Group, Mad Architects, Estudio SelgasCanoArquitectura e intangibles es el segundo volumen de una trilogía. Mientras que el primero, Arquitecturas de la estrategia, constituye el contexto histórico (Bases), este segundo libro se centra en el diseño de intangibles (Herramientas). El tercer volumen (Prácticas) desarrollará políticas ejemplares.«[...] Arquitecturas e Intangibles muestra sus verdaderas intenciones en el subtítulo: «o de cómo lidiar con operadores y datos en la era de la inteligencia artificial». Hay que leerlo, pues, no como un método, y no me refiero solamente al DISF que el autor propone con tanta brillantez, sino como un manual de supervivencia: el de la era que ya ha empezado y que quizá no podemos comprender con el utillaje mental de la que termina».
Has añadido la cantidad máxima disponible.