Aún no tienes productos en tu cesta
.jpg?sw=770 "¡Todos los libros de texto que necesitas en un clic!")
.jpg?sw=770 "¡Todos los libros de texto que necesitas en un clic!")
Géneros Literarios
Hoy -5% en Libros
En vez de una biografía, que a menudo deja una impresión decepcionante por su carácter fáctico, este libro es la alianza de dos documentos personales: el álbum de fotos y el diario íntimo, una especie de fotodiario. Frente a las fotos de seres y lugares q
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En el año del ciento cincuenta aniversario de su nacimiento, este libro estudia la recepción que conocen la persona y la obra de Antonio Machado en la poesía española del siglo XX, acotado el escrutinio a sus lecturas póstumas, toda vez que el episodio de la muerte del poeta constituye el desencadenante de un extraordinario aluvión de respuestas que convierten su legado en una fecunda fuente engendradora de representaciones estéticas. A lo largo de doce capítulos se propone, así pues, el recorrido por algunos hitos capitales para determinar tanto el sentido de las exégesis que ha recibido la creación de Machado como el alcance de su efectiva penetración lírica en los poetas que le suceden, persiguiendo para ello las vicisitudes del hipotexto machadiano y tratando de revisar o desalojar algunos de los tópicos que se han instalado perezosamente en el discurso crítico. Araceli Iravedra es catedrática de Literatura Española en la Universidad de Oviedo.Especialista en el campo de la poesía española contemporánea, ha publicado, entre otros, los libros El poeta rescatado. Antonio Machado y la poesía del «grupo de Escorial» (2001), Poesía de la experiencia (2007), El compromiso después del compromiso. Poesía, democracia y globalización (2010) y Hacia la democracia. La nueva poesía (1968-2000) (2016). Dirige la Cátedra Ángel González de la Universidad de Oviedo y es vicepresidenta de la Asociación Española de Críticos Literarios, que otorga anualmente el Premio de la Crítica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un ensayo agudo y cuestionador, que revela los intereses tras el término «cultura de la cancelación» y revisa los criterios con los que evaluamos el arte hoy. ¿Existe de verdad una «cultura de la cancelación» censora y puritana, que limite la libertad de los artistas? O, más bien, «¿por qué la llaman “,cancelación”, cuando quieren decir crítica?». Eso se pregunta Gonzalo Torné en un artículo que recibirá una respuesta inesperada: la de Clara Montsalvatges, uno de los personajes de sus novelas. Entre los dos, dibujan aquí el retrato de un escenario en el que las «audiencias emancipadas» plantean nuevas exigencias a los creadores, y se preguntan por las responsabilidades de una representación artística comprometida con la captura de la complejidad.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un país lector?
Els baixos índexs de comprensió lectora arreu del país han encès totes les alarmes, però fa temps que els escriptors, editors, llibreters, bibliotecàries i agents culturals ho adverteixen: no només cada vegada es llegeix pitjor sinó que es llegeix menys.En aquest pamflet l’escriptor Sebastià Bennasar fa una mirada crítica sobre el sector del llibre i la lectura a casa nostra i s’atreveix fins i tot a proposar algunes solucions per augmentar els lectors i perquè la lectura en català recuperi posicions ben ràpidament. I no, no cal esperar gaire, algunes de les propostes es poden executar ja mateix. Però, ens interessa tenir un país lector?
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un manifiesto personal sobre el arte de la ficción. «¿Es importante la novela? ¿Por qué y para quién?», se pregunta Karl Ove Knausgård en este discurso, pronunciado en Londres en octubre de 2022. Su respuesta es toda una defensa de la novela como lo único capaz de capturar la vida tal y como es: como algo siempre abierto, cambiante, atravesado por múltiples energías conflictivas y contradictorias. En diálogo con las ideas de D. H. Lawrence, Knut Hamsun y otros autores, Knausgård consigue aquí una pieza extraordinaria de ensayismo literario que puede leerse a la vez como una poética, capaz de iluminar uno de los proyectos narrativos más sobresalientes de las últimas décadas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Alfonso Reyes (1889-1959) abandona México en 1913 para integrarse en la Legación mexicana de París. Un año después, se traslada a su pesar a Madrid sin nombramiento diplomático ni medio de vida. Esa estancia se prolonga hasta 1924. Durante diez años, despliega amplia actividad cultural en la capital española. Frecuenta ambientes culturales y artísticos, colabora en los periódicos y revistas más prestigiosos del país, se relaciona con escritores e intelectuales. Alfonso Reyes y el novecentismo. Apuntes sobre Azorín, Ortega y Gasset, Juan Ramón Jiménez, Valle-Inclán y Mariano de Cavia indaga en consideraciones y juicios que el mexicano dedica a sus homólogos españoles. Semejante a Sainte-Beuve, la crítica de Reyes alumbra de manera muy personal el valor intelectual de esos autores desde aspectos de la biografía vinculados a la obra. En Alfonso Reyes y el novecentismo el lector encontrará a un escritor atento a cuanto sucede, volcado hacia el espectáculo de la vida, rendido frente a una ciudad que quizás en un primer momento decepciona sus expectativas, pero en que paulatinamente se va integrando hasta constituirse en presencia obligada.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Pioneras, luchadoras, astutas... Déjate inspirar por las mujeres más influyentes de la historia. Como mujeres, a lo largo de la vida nos enfrentamos a situaciones difíciles y a dudas que pueden poner nuestro mundo patas arriba: ¿Cómo compaginar trabajo y familia?¿Cómo afrontar unfracaso?¿Deberíamos callarnos ante las injusticias que hemos vivido? ¿Crees que eres la primera en enfrentarte a estos problemas? Muchasotras mujeres antes que tú también los han vivido. El ingenio de Marga Durá y la sensibilidad de la ilustradora Coco Escribano se unen en este libro para, a partir de los dilemas más comunes que tenemos las mujeres, hacer un repaso de algunas de las personalidades femeninas más fuertes e inteligentes de ayery de hoy. En la experiencia personal de estasmujeres y sus frases más célebres podrás encontrar unespacio de sororidad con mujeres de diferentes ámbitos de todo el mundo para dar con una solución a tus inquietudes. Desde el trabajo, la belleza, la maternidad y las actitudes machistas, hasta las relaciones amorosas y la sexualidad, en este li bro cualquier mujer encontrará inspiración para empoderarse.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
9788416300846 978-84-16300-84-6 T250070015 Tobogán Revista de afirmación literaria (1924-1925) Tobogán. Revista de afirmación literaria., Varios Autores 00016300EDITORIAL ULISES04 0068024503204100000002875000000299000400FFACSIMILES0000N00700001.1DS2021010820210108
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El teatre de Shakespeare en el seu context
El prestigi immens de l'obra de William Shakespeare ens aclapara i el converteix en un clàssic indiscutible. Tot i saber que els seus textos s'han entès de maneres ben diverses al llarg dels segles, avui ens sembla que el sentit del que va escriure és intemporal i està establert per sempre. Tant és així que mai no ens demanem com entenien els espectadors de la seva època les propostes d'aquest home que bàsicament es dedicava a reescriure textos d'altres autors. El teatre de Shakespeare en el seu context es proposa, precisament, d'indagar el sentit primer de les trenta-sis obres més canòniques de l'autor tot apropant-nos a allò que sabien els espectadors del seu temps i que avui nosaltres no sabem. Per fer-ho es tenen en compte tant les dades històriques com els esdeveniments polítics i culturals, la censura elisabetiana, la influència de les tradicions, i els costums, les modes i les tendències literàries d'aleshores. També ens plantegem si Juli Cèsar es refereix al gran líder romà, d'on ve l'escruixidora i irònica duresa de Troilus i Cressida, fins a quin punt El rei Lear era una qüestió d'actualitat en estrenar-se, si Macbeth és veritablement una obra sobre l'ambició política, o bé com arriba Shakespeare a la colpidora profunditat psicològica d'Antoni i Cleòpatra. Jordi Coca (1947) és escriptor i doctor en Arts Escèniques. Catedràtic emèrit de l'Institut del Teatre, ha publicat més de quaranta llibres entre assajos, ficció narrativa i literatura dramàtica. Ha estat traduït a diverses llengües i ha rebut els premis literaris més importants del país. Professor visitant durant un semestre a la Universitat de Berkeley, també ha estat escriptor invitat al Hood College de Frederick i a la Universitat de Richmond (EUA). Va ser director general de l'Institut del Teatre entre el 1988 i el 1992, i durant vint anys ha exercit de professor de Teoria i Literatura Dramàtiques. Va ser director d'Acció Cultural de l'Àrea de Cultura de l'Ajuntament de Barcelona entre el 1993 i el 1996, i membre del Consell Nacional de la Cultura i de les Arts (CoNCA) entre el 2009 i el 2011. Actualment escriu, fa conferències i dirigeix teatre.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un psicoanálisis no dogmático y heterodoxo, que no teme el conocimiento transversal, sino que lo implementa, que toma a la sociología, la literatura y la poesía, la filosofía y las neurociencias como fuentes de diálogo, sigue siendo hoy la disciplina que con más acierto describe la complejidad de lo humano. El libro es una entusiasta incursión en un amplio corpus de diarios, entrevistas y autobiografías de diferentes autores. Destacan entre los temas tratados: el suicidio y la locura, el inextinguible anhelo de absoluto, el sentimiento oceánico en las escrituras místicas y en autoras como Anne Sexton y Carmen Laforet, la vinculación de muchas mujeres artistas con la locura como estigma impuesto por el patriarcado dominante, los nuevos territorios andróginos propuestos por Virginia Woolf, la representación del mal y la monstruosidad en personajes como Yago, Kurz, Frankestein, Drácula, Jekyll y Hyde, la relación entre amor y senectud en la obra de seis grandes narradores del siglo pasado (Kawabata, Roth, Brink, García Márquez, Coetzee y Guelbenzu).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Primera lliçó sobre Àngel Guimerà
Primera lliçó sobre Àngel Guimerà proposa un acostament a l'escriptor des de diversos enfoca-ments: el biogràfic, dels aspectes personals a la projecció com a referent del catalanisme, el literari, a partir dels temes recurrents i de l'evolució estilística, sense bandejar-ne la poesia i la narrativa, i el del ressò de la seva obra en el context català, hispànic i internacional. Ramon Bacardit (Barcelona, 1962) és doctor en Filologia Catalana i ha estat professor de secundària de Llengua i Literatura catalanes. És especialista en teatre català del segle xix i autor de Tragèdia i drama en l'obra d'Àngel Guimerà. Ha col·laborat en el Diccionari de la literatura catalana, en el volum de la Història de la literatura catalana dedicat al Vuit-cents i en edicions d'obres de Guimerà, Frederic Soler o Jaume Piquet.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Pensaments, articles i assaigs
L'immens talent literari d'Oscar Wilde queda patent en aquest recull de pensaments, assaigs i articles extrets de les seves obres. Una mostra del seu estil, que l'ha convertit en un clàssic indiscutible de les lletres universals.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Tras Las lobas de Pompeya, continúa la fascinante historia de Amara en esta trilogía que reimagina la vida de las mujeres en Pompeya antes de ser arrasada por el Vesubio. EN POMPEYA, SER FUERTE NO BASTA. PARA SOBREVIVIR, HAY QUE ARREBATAR EL PODER. Amara ha logrado escapar de La Guarida del Lobo, el burdel más infame de Pompeya, pero la libertad aún es un espejismo. Top 10 Bestseller del Sunday Times Hermosa, conmovedora, cautivadora. Una brillante continuación de Las lobas de Pompeya. - Jennifer Saint Vívida, realista y absorbente. - The TimesAmara ha logrado escapar de su vida como esclava en el burdel más infame de Pompeya. Ahora tiene una casa, vestidos lujosos, criados... pero todo pertenece a su protector, y es suyo solo mientras siga siendo objeto de su favor. Aunque se esfuerza por adaptarse a su nueva vida, el pasado no deja de perseguirla. Por la noche, los sueños la devuelven a la guarida de las lobas y a las mujeres que dejó atrás. De día, siente la amenaza constante de su antiguo amo, decidido a destruirla. Si quiere ser realmente libre, Amara deberá aprender a ser tan implacable como él. Sabe que puede recurrir a la fuerza de Venus, la diosa del amor. Pero enamorarse, esta vez, podría ser su mayor debilidad.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una clase magistral sobre la actualidad y el oficio de novelista por el Premio Nobel de Literatura Mario Vargas Llosa. Universidad de Princeton, Nueva Jersey, 2015. Durante un semestre, Mario Vargas Llosa impartió junto a Rubén Gallo un curso sobre literatura y política. Ambos conversaron con los alumnos sobre teoría de la novela, y sobre la relación del periodismo y la política con la literatura, a través de cinco obras del autor: Conversación en La Catedral, Historia de Mayta, ¿Quién mató a Palomino Molero?, El pez en el agua y La Fiesta del Chivo. En estas conversaciones, el Nobel, con su brillantez acostumbrada, habla del oficio de escritor y de los retos a los que se enfrenta en la construcción de sus novelas, pero también ofrece un análisis inteligente de la actualidad. Es especialmente conmovedora la charla con Philippe Lançon, periodista del Charlie Hebdo que sobrevivió al atentado islamista perpetrado ese mismo año. Tres perspectivas complementarias confluyen en este libro: la del autor, que desvela el proceso creativo de sus novelas, la de Rubén Gallo, que analiza las distintas significaciones que las obras de Vargas Llosa cobran en el momento de su difusión, y la de los alumnos, que con sus reflexiones y preguntas dan voz a los millones de lectores de Vargas Llosa. Conversación en Princeton es una oportunidad sin igual para asistir a un curso magistral sobre literatura y realidad impartido por uno de los escritores más reconocidos y valorados en todo el mundo.Reseñas:«Con la publicación de este libro, podemos convertirnos en privilegiados alumnos del Premio Nobel, aprender y disfrutar de sus agudos comentarios y conocer mucho mejor el proceso creativo de uno de los grandes escritores de hoy.»Adrián Sanmartín, El Imparcial «En esta ocasión el escritor Mario Vargas Llosa nos ha sorprendido con un nuevo libro, que aunque no es una novela, trata de lo que mejor practica: la oralidad literaria y creativa, al estilo Borges, y desde las múltiples perspectivas que le otorgan su oficio de intelectual y de observador de la realidad más inmediata, que tan fielmente refleja en sus artículos periodísticos, que son algo así como ensayos cortos a lo Montaigne.»José Manuel Martínez Cano, La tribuna de Albacete
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Dickens y Shakespeare fueron siempre las dos grandes devociones de G. K. Chesterton. A diferencia de Dickens, al que dedicó al menos dos libros, sobre Shakespeare no alcanzó en vida a publicar ninguno, pero sí, en periódicos y revistas, un pequeña multitud de entretenidísimos y muy sugerentes artículos y ensayos que solo mucho después de su muerte, en 1971, alcanzaron a ser reunidos por Dorothy Collins. El siempre entusiasta Chesterton fue especialmente entusiástico con Shakespeare, al que entendió con la penetración y la cercanía del que, más que de su mismo tiempo, parece ser de su propia familia. Pese al aire casual, de la condición de no buscados, de la ausencia de toda pretensión totalizadora o académica, estos pequeños y apretados ensayos son de lo mejor, de lo más deslumbrante (como dice José María Álvarez en el prólogo) y, sobre todo, de lo más ameno que se ha escrito sobre la figura y la obra de William Shakespeare. La traducción de Aurora Rice es la primera en lengua española. A.L. Lo que va a leer reduce a cenizas montañas de pretenciosos textos académicos sobre Shakespeare, y abre, contra ese saber prescindible, las ventanas al aire fresco de la inteligencia y la libertad. Gilbert Keith Chesterton (1874-1936) es conocido, sobre todo, entre el gran público, por sus relatos policiales del padre Brown y por su novela El hombre que fue Jueves, pero el gran escritor inglés destacó en todos los géneros literarios, especialmente en el menos convencional y menos cerrado (tal como convenía a su peculiarísima personalidad humana y artística), el ensayo, lo que en su caso no es sino hablar de periodismo. Porque el siempre polémico y polemista Chesterton fue sobre todo, durante toda su vida, un periodista, es decir un hombre curioso y apasionado para quien no había asunto que no pudiera o no debiera ser tema de discusión («no hay cosas sin interés. Tan solo personas incapaces de interesarse» es una de sus frases o, lo que es casi lo mismo, de sus paradojas). En los catálogos de Ediciones Espuela de Plata y Renacimiento puede encontrarse una buena parte, además de una muy buena representación, de la obra de Chesterton. Entre ediciones de rescate, nuevas traducciones y libros inéditos en español, sumamos ya más de veinte títulos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Contamos historias para saber que no estamos solos, para protegernos de la intemperie del mundo. Inventar relatos y contarlos es un modo de domesticar el universo. Más allá de explicar y dar cuenta más o menos cabal de nuestro origen y vínculos, los mitos establecen las coordenadas para que comprendamos nuestro cordón umbilical con lo divino y, así, para que sepamos que somos objeto de un cuidado, de una elección, de la participación en algo más grande que nosotros mismos. Más grande, incluso, que nuestra expectante esperanza. Los mitos son un mapa que nos permite llegar a puerto al revelarnos de dónde venimos. Son la falsilla con la cual el Creador nos anima a seguir escribiendo derecho aun con renglones torcidos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Mircea Cartarescu es una de esas voces que solo aparecen muy de vez en cuando y que está llamada a ser un modelo y a marcar el camino de la gran literatura que se escriba en el siglo XXI. Los libros de Mircea Cartarescu, de una gran complejidad, cargados de símbolos, con un imaginario denso y muy particular, son experiencias totales que van mucho más allá de una mera lectura. Ante un autor así, solo cabe rendirse y disfrutar de la lectura. Sin embargo, José Carlos Rodrigo Breto se ha propuesto ir más allá y plantear, desde su experiencia como lector y comparatista, un ensayo donde aborda los misterios que se esconden en lo profundo de la voz del escritor rumano, para interpretar una de las prosas más sorprendentes, originales e innovadoras que se han publicado en los últimos años.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En 1968 Enrique Vila era un joven aspirante a director de cine. Sus primeros pinitos laborales llegaron en Fotogramas, donde le encargaron la traducción de una entrevista a Marlon Brando. Sin saber inglés, e intentando no perder el trabajo, se la inventó. A esta, siguieron otras. Y así, empezó a forjarse una imaginación particularísima y un autor singularísimo. En esa época y con estas entrevistas apareció la que es hoy una firma de referencia obligada de nuestra literatura: Enrique Vila-Matas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Aunque Camilo José Cela figura habitualmente en los manuales de historia de la literatura bajo la categoría de novelista, él siempre se declaró poeta, El presente volumen recupera su oficio a favor de la poesía desde la célebre revista Papeles de Son Armadans, En tal sentido, estas páginas incluyen mucho más que un conjunto de epistolarios inéditos: reconstruyen las bambalinas de una de las empresas editoriales más ambiciosas de le época, así como las complejas y ricas relaciones entre poetas, Se demuestra así cómo el género epistolar, tradicionalmente relegado a los márgenes, nos permite iluminar —e incluso quebrar— ciertas inercias de la historiografía literaria que han ocultado aspectos de notable interés. Las misivas intercambiadas con escritores tan dispares como Vicente Aleixandre, Dionisio Ridruejo, José Agustín Goytisolo y Concha Lagos permiten conocer mejor los entresijos del panorama poético y editorial de los convulsos tiempos de la dictadura española, al tiempo que deparan no pocas sorpresas,
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Para los lectores, Luis Martín-Santos ha sido durante muchos años el autor de una novela, Tiempo de silencio. Y como mucho de una segunda que dejó muy avanzada al morir, Tiempo de destrucción. Su muerte prematura a los treinta y nueve años fijó su obra y su personalidad en unos pocos trazos que han pervivido hasta hoy. Ahora que se cumple el centenario de su nacimiento, el 11 de noviembre de 1924, sus herederos han llevado a cabo una exhaustiva labor de recuperación de su vida y sus textos que permiten presentar una visión completa de su escritura, su compromiso político y social y su innovadora labor como psiquiatra. Una visión que se condensa en el presente libro, reflejo a su vez de la exposición realizada en la Biblioteca Nacional de Madrid y en el Museo San Telmo de San Sebastián. Se recogen aquí multitud de documentos y fotografías inéditos que permiten ahondar en la vida de Martín-Santos, su actividad profesional, la forja del escritor y el desarrollo de una conciencia crítica respecto a la España del franquismo que le llevó hasta cuatro veces a prisión y a topar una y otra vez con la censura. También queda reflejado el éxito internacional de Tiempo de silencio y sus adaptaciones al cine y al teatro. El libro se completa con el diálogo que se establece entre la obra de Martín-Santos y las fotografías de Martín Santos Yubero, por un lado, y con los dibujos de El Roto, realizados para la ocasión. El resultado es un libro imprescindible para los lectores de Luis Martín-Santos y para aquellos que quieran descubrir a uno de los escritores españoles más importantes de la segunda mitad del siglo xx.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los libros están íntimamente ligados a la evolución humana. Siglo tras siglo nos han acompañado, desafiando las limitaciones del tiempo y el espacio, conectando generaciones, sirviendo de instrumento con el que transmitir emociones y sabiduría. En nuestro afán por dejar constancia de la memoria colectiva, hemos escrito en paredes de templos, escondido en cuevas vasijas de barro con papiros enrollados, machacado tallos de plantas para llenarlos de jeroglíficos, desollado delicadas pieles, incluidas las de nuestros congéneres, para que sirvieran de soporte a cuentos y leyendas. Biblioteca inverosímil surge con el afán de adentrarnos en el intrigante mundo de las curiosidades literarias, el libro como centro de interés, y no únicamente como contenedor de ideas. A caballo entre el Gabinete de Curiosidades y un Tratado de Historia, Biblioteca inverosímil es un libro que habla de libros, salpicado de referencias biográficas. Por sus páginas transitan quienes escribieron, editaron, difundieron, quemaron, clasificaron, robaron, defendieron e inspiraron los libros que han dejado huella en la historia de la humanidad.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Como nos dice él mismo en el prólogo, Manuel Machado escribe en La guerra literaria sobre los estados de su espíritu frente a las cosas de la vida y del arte. Muestra las contradicciones a las que se enfrenta por hallarse en la encrucijada de las dos tendencias que dominan el panorama creativo de la primera década del siglo XX: el modernismo y el costumbrismo. De este modo, su ensayo reflexiona sobre la lucha de los nuevos poetas, defensores de la estética modernista, contra la crítica y el gusto del público, habituados a las formas decimonónicas y arraigados a lo popular, sin duda, unos temas que influirán en la deriva literaria del propio Machado.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Abarcará temporalmente la producción literaria hispánica desde finales del XIX hasta, aproximadamente, 1950, además de plantear estudios sobre publicaciones, temas y géneros característicos del periodo, cuya salida a la luz podrá servir de descubrimiento para todos aquellos lectores avezados con la suficiente curiosidad intelectual y gusto por nuestras letras. Con el deseo de cumplir esta doble función, aunando en sus páginas la reproducción de textos literarios con la historiografía, nace -o renace- Mediodía. Presentación Álvaro Ceballos Viro »avivo « [ textos literarios ] Alfonso García Morales. Ricardo Rojas: «La obra de Rubén Darío» (1908) Jesús Rubio Jiménez. Un «Palique» y un dibujo olvidados de Clarín. Leopoldo Alas Clarín, «Pali-que» Carmen de Mora Valcárcel. Salarrué y sus Cuentos de barro. Salarrué, «La botija» Miguel Soler Gallo. Carmen de Burgos y la literatura infantil: dos desconocidos cuentos de Reyes Magos. Carmen de Burgos, «Dos desconocidos cuentos de Reyes Magos» Miguel Ángel Buil Pueyo. Julio [de] Hoyos, el bohemio acomodado: su adaptación teatral de Nada menos que todo un hombre de Unamuno. Julio de Hoyos, Todo un hombre [fragmento]. Escenificación en cinco jornadas de la novela dramática de D. Miguel de Unamuno Nada menos que todo un hombre Ángeles Egido León. Azaña, por Jean Cassou. Jean Cassou, «Los dirigentes os hablan... Manuel Azaña» »ENSAYOS « [ artículos de investigación ] Alfonso García Morales. Un ensayo encargado y supervisado por Rubén Darío sobre sí mismo: «La obra de Rubén Darío» (1908) de Ricardo Rojas José María Barrera López. Adriano del Valle y Rafael Laffón, dos poetas de 1895 Andrew A. Anderson. Vanguardistas rezagados, reincidentes y renegados: poetas ultraístas en La Esfera, 1919-1923 Helena Usandizaga. La vertiente andina de la poesía peruana: los poemas de Gamaliel Churata »varia « [ miscelánea ] Jorge Domingo Cuadriello. Activismo sociopolítico de tres españolas en Cuba: María Vinyals, Belén de Sárraga y Emilia Rodríguez Ana María Bande Bande. «Así eres tú, creo, en la vida»: literatura en las cartas de Concha de Albornoz a Rosa Chacel (1936-1971) Amanda San Román Sastre. El libro ilustrado en la Edad de Plata: Júbilos (1934) de Carmen Conde y Norah Borges Ángela Luna y Luis Sihuacollo. «Modernidad y conciencia social». Rosa Arciniega en el Perú »reseñas/recensiones/notas « Dolores Romero López. Dos nuevos títulos de la colección Literatura Breve: El Cuento Nuevo y Los Contemporáneos Aníbal Salazar Anglada. Juan Ramón Jiménez: Baladas y Odas Rocío Santiago Nogales. José de Siles: Poemas y cuentos de la bohemia Emilio José Ocampos Palomar. Andrés Sánchez Martínez: Salomé. Imágenes de un mito finise-cular Francisco Estévez. Luis Bello: El tributo a París Manuel Carbajosa Aguilera. La eterna modernidad de la rosa. Adriano del Valle: La rosa y el velocípedo Begoña Regueiro Salgado. Jaime García Padrino: La literatura infantil y juvenil en la Guerra Civil Jeffrey Zamostny. José Martínez Rubio: El franquismo contra Álvaro Retana. Escritos inéditos José Miguel González Soriano. Andrés Trapiello: Los nietos del Cid. La nueva Edad de Oro de la literatura española
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Pere Calders. Escriptor i dibuixant
Els contes i novel·les de Pere Calders (1912-1994) són clàssics de la modernitat. Parlen de les utopies del segle xx: les meravelles e la tècnica, els grans transatlàntics insuperables, i com la fatalitat i l'atzar ensorren les il·lusions i les vanitats humanes. Aquest llibre mostra una faceta menys coneguda de Calders: dibuixant publicitari, ninotaire, dissenyador de cobertes de llibres i autor de gravats d'enciclopèdia. És fruit d'un treball de recerca afortunat que ha permès recuperar un munt de dibuixos inèdits i, sobretot, lligar caps entre l'obra literària i l'obra gràfica. L'escriptor i crític Julià Guillamon amplia amb aquest llibre el recull de publicacions dedicades a escriptors i editorials catalanes, que també tenen el seu espai expositiu a la Biblioteca Joan Fuster de Barcelona. En anteriors volums, ens ha parlat de l'Editorial Joventut, dels llibres d'Alpina, de Joan Perucho i les seves edicions pop i de la relació entre els escriptors catalans i els joguets.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Examen de ingenios es un libro de semblanzas de escritores y artistas hispánicos que conoció, un magnífico compendio de anécdotas y reflexiones sobre algunas de las figuras más relevantes de la cultura del siglo xx. Un centenar de r
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¿Es posible que un programa informático identifique géneros literarios igual que el raciocinio humano?, ¿que pueda secuenciar por completo un conjunto de novelas pararastrear la peculiaridad del fenómeno estilístico? Las investigaciones de Franco M
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Tanto para aquellos que quieren introducirse en En busca del tiempo perdido como para quienes ya conocen la obra, Bernard de Fallois, a lo largo de siete conferencias magistrales, resume, explica, condensa en frases cristalinas y agudas los grandes temas que trata Proust. ¿Cómo compuso Proust su obra? ¿Qué es un personaje proustiano? ¿Cómo enfoca lo cómico, el amor, la reflexión metafísica, el arte? ¿La obra de arte puede vencer a la muerte? Con una fluidez perfecta, una simplicidad que desarma, una claridad fruto de un pensamiento audaz pero humilde, profundo y ordenado, heredado de los clásicos, Fallois consigue de forma brillante su objetivo: convencer y satisfacer a los proustianos más exigentes y guiar a los lectores que se sienten abrumados ante esta catedral literaria.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Bajo la forma de breves textos dispuestos por orden alfabético, la novelista Monique Wittig, junto con Sande Zeig, trazan un bosquejo imaginario del mundo lésbico y de su fantástica historia a través de los tiempos. Insólita mezcla de erudición, de lirismo y de malicia, se trata de un diccionario muy particular, en que las alusiones mitológicas a las amazonas se hermanan con la gozosa cele bración de los cuerpos de las mujeres.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En otro grado de luz es el hermoso título pensado alguna vez por Carlos Bousoño para un futuro libro de poesía. No pudo verlo realizado y, por eso, como homenaje a su persona, cuando se cumple el centenario de su nacimiento, reunimos en este volumen diversos ensayos sobre su personalidad y su obra poética bajo este título. Un título acorde con su visión luminosa y mágica de la realidad. El volumen ofrece un material de enorme interés: una semblanza del poeta («Un minuto antes del fin»), hasta ahora inédita, una larga entrevista de carácter autobiográfico, esencial para un más completo conocimiento de su circunstancia vital («Biografía dialogada»), así como la evolución de su obra, que recorre más de cincuenta años de inspirado trato con las palabras («En el taller del tejedor»), y su constante sentido de búsqueda y exploración de nuevas formas («Un poeta innovador»). En otro grado de luz concluye con una sucinta antología para que el lector pueda recrearse con algunos de sus más representativos poemas. Una nueva lectura y una revalorización de uno de los poetas principales de la primera generación española de posguerra. Carlos Bousoño (Boal [Asturias], 1923-Madrid, 2015) ha sido una de las personalidades más destacadas de la literatura española de la segunda mitad del siglo xx. Profesor de Wellesley College (USA) en 1947. En 1950 publica su tesis doctoral sobre Vicente Aleixandre. Desde 1951 dio clases en la Complutense de Madrid y en numerosos cursos norteamericanos impartidos desde España. Gran teórico y poeta, fue también brillante comunicador y dictó conferencias en prestigiosas instituciones. Miembro de la Real Academia desde 1980. Doctor honoris causa por la universidad de Turín en 1990. Recibió, entre otros galardones, el Premio de las Letras Españolas de 1993, el Premio Príncipe de Asturias de 1995 y la Medalla de Oro del Principado de Asturias en 2001. Alejandro Duque Amusco. Escritor de origen sevillano, compagina su labor creativa como poeta con el ensayo crítico y literario. En esta misma colección apareció en 2021 Cenizas y misterio, libro sobre la poesía de Francisco Brines. Antes había dedicado otros estudios a Aleixandre, Cernuda y Gustavo Durán. Como poeta, fue invitado por las Universidades estadounidenses de Madison (Wisconsin) y Urbana-Champaign (Illinois) en 1989. En 1994 participó en el «Festival internacional de Poesía» de Lituania. Sus libros más recientes, Jardín seco (2017), la antología Noche escrita (2021), preparada por José Corredor-Matheos -ambos editados por Renacimiento- y Un único corazón (2022), lo acreditan como una de las voces poéticas más interesantes de la poesía española actual.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Signos grabados en piedra, hueso o conchas marinas, dibujados en la arena o en la corteza de un abedul... Son muchas las formas en que nuestros antepasados manifestaron la necesidad de comunicarse. Y seguimos escribiendo cada día, ya sea con un estilete, una pluma estilográfica o el teléfono móvil. En cualquier parte del mundo, enviamos incalculables mensajes y dejamos nuestros pensamientos por escrito. Este libro aprovecha la polifonía y el dinamismo de la novela gráfica para relatar el origen de más de cien escrituras, una historia que abarca desde la Edad del Bronce hasta la actualidad. De la escritura cuneiforme, los jeroglíficos del Antiguo Egipto y el alfabeto griego hasta los emojis, lenguas ficticias como el klingon y creaciones inmortales como el dothraki y el valyrio de Juegos de tronos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En este libro se realiza un análisis, tanto temático como formal, de las novelas y cuentos publicados por Concha Espina entre 1936 y 1939, El libro se detiene con especial énfasis en Retaguardia, Imágenes de vivos y muertos (1937), el texto más logrado del conjunto, y rescata otros ya olvidados como Las alas invencibles (1938) o Luna roja (1939). En su ensayo, Marta Olivas aborda también cuestiones transversales a toda la producción de la célebre escritora cántabra durante este período, como el viraje en el tratamiento del personaje femenino, el acercamiento a los postulados del falangismo, la importancia de la religión o la huella que dejaron en su ficción las vivencias del primer año de guerra en su casa de Mazcuerras,
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Explora las profundidades de la condicion humana en este fascinante viaje literario donde la venganza se erige como protagonista. Desde la Iliada hasta reflexiones de Gandhi, el libro desentrama las sutilezas de este oscuro impulso, revelando ciclos destructivos y sus consecuencias en la sociedad. En este tejido narrativo, la obra invita a reflexionar sobre los limites de la venganza y los senderos que llevan a destinos inesperados. ¿Te atreves a desafiar los limites de la venganza?
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los textos reunidos en esta monografía indagan en las conexiones entre el discurso poético contemporáneo y otros códigos artísticos que modelan la imagen de nuestro tiempo, como la pintura, el cine y la publicidad. En la primera sección («El museo sin paredes»), el tejido del lienzo, la textura fotográfica y los nuevos lenguajes performativos favorecen las conversaciones a pie de galería, como las que mantienen Goya y Luis García Montero, Hopper y Antonio Jiménez Millán, o la Venus del espejo y Erika Martínez. Si la pintura ha ejercido de estrella invitada en los versos de los siglos XX y XXI, el cine y la publicidad permiten ampliar el ángulo hasta acoger los fotogramas en movimiento o la seducción magnética de anuncios y spots. En la segunda sección («La pantalla global») se analizan las poéticas adictivas de Arrebato y Aníbal Núñez, los vuelos truncados de Claudio Rodríguez y Víctor Erice o la mitología cinéfila a la que rinden pleitesía Pablo García Baena y Luis Alberto de Cuenca. Finalmente, en la tercera sección («La musa publicitaria ») asistimos al desconcierto de Ángel González ante los señuelos comerciales, a los distintos registros que caben en el clasicismo pop de Juan Antonio González Iglesias y a la tópica literaria patrocinada por McDonald's.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Desde su primera publicación en 1985, Narratología se convirtió en un clásico y la mejor y más completa introducción a la teoría de los textos narrativos, tanto literarios como no literarios. Este nueva edición actualizada constituye una guía esencial para quien aborde el análisis de narrativas de cualquier lengua, periodo y lugar.Con el añadido de análisis en profundidad de métodos y matices literarios, Mieke Bal sigue presentando con claridad una serie de conceptos, además de utilizar un marco sistemático para explicar cómo funcionan y se forman las narrativas, y cómo son interpretadas por el lector, al tiempo que presenta un estudio integral de la percepción del lenguaje, el mundo narrativo, el punto de vista y la caracterización.El presente volumen ofrece una nueva traducción al castellano, solicitada y revisada por la autora, para ofrecer al lector hispanohablante la mejor versión de esta obra de referencia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Empezar un nuevo libro, visitar otras casas y cotillear entre las estanteri?as, recordar una lectura de la infancia, el olor de los libros, dedicar una tarde a organizar la biblioteca, leer en la cama, esperar con impaciencia el siguiente de la trilogi
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Esta personalísima cartografía incluye a personajes que van del incendiario Nicanor Parra a la inquietante Idea Vilariño. Con dotesde orfebre -minuciosidad, presición, elegancia-, la autora propone en cada retrato una inmersión total en el universo
Has añadido la cantidad máxima disponible.