Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de poesía
Leer poesía ejercita el cerebro y hace cambiar la manera en que vemos el mundo. Por eso, te recomendamos repasar nuestra gran selección de libros de poesía. ¡Lecturas que levantarán tu pasión! Compra libros de poesía online. En esta sección encontrarás una amplia y variada selección de libros de poesía en formato de tapa dura y blanda y en múltiples idiomas: español, catalán e inglés. Descubre los mejores libros de poesía moderna, así como antologías de poesía española y catalana, poemarios, compilaciones y obras clásicas de los principales exponentes de este género literario, como Pablo Neruda, Jorge Manrique, Federico García Lorca o Gustavo Adolfo Bécquer, entre otros.
Hoy -5% en Libros
El 9 de mayo de 1979 Allen Ginsberg y Kenneth Koch realizan un espectáculo en el ''Poetry Project'', en Manhattan. Ron Padgett es el encargado de moderar el encuentro y proponer las precisas consignas a partir delas cuales los dos poetas deben improvisar composiciones en colaboración. Esta es la transcripción integral de las improvisaciones poéticas que tienen lugar aquella noche de finales de los setenta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Subze, más honesto que nunca, revela en Amar en tiempos de likes su visión del mundo y lo hace sin pelos en la lengua. En esta recopilación de poemas y textos, el raperoha querido abrirse en canal y dejar que todo el mundo observe lo que se esconde
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
«Todo duerme, todo duerme,/ todo calla en mi redor,/todo yace en el silencio,/ solamente velo yo». Los poemas de Amalia Domingo Soler no se escriben en silencio, sino que en ellos se escuchan las mismas voces que hablan a la autora, y que luego nos dicen. Lejos del ensimismamiento, la poeta afronta con su escriturauna postura moral y ética, que clama contra el racismo y la esclavitud, y critica la violencia de la historia de la humanidad. Escritora entre los siglos XIXy XX, lectora inteligente de la tradición, sus versosalcanzan más allá de la reflexión sobre el Espiritismo, una «escuela filosófica» que ella nombra con mayúsculas. Nos habla sobre el pasado y el futuro, sobrela forma en la que interpretamos el tiempo y lo imaginamos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Hoy -5% en Libros
Dos amigas de la infancia ùNatalia y Catalinaù a las que ahora separan el tiempo, el océano, un idioma. Natalia Litvinova escribe en La nostalgia es un sello ardiente la historia de un vínculo entre dos mujeres a lo largo de los años, desde la complicid
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Cinco viajes a la Ciudad de Am es un libro que incluye grabados del artista abulense Angel Sardina y un conjunto de poemas de los poetas Antonio Colinas, Raquel Lanseros, Jeannette L. Clariond, José María MuñozQuirós y Carmen Pallarés. Los poemas se inspiran en un viaje a la ciudad inventada de Am para la cual cadapoeta escribe 10 textos y Angel Sardina, desde el jardín de su casa, crea una suerte de instalación que llevará posteriormente a un grabado. Con guardas realizadas a partir de poemas manuscritos de los autores,añaden un plus a este original libro que incorpora voces de ideas renovadas de lugares que los poetas descubren desde su interioridad. Nota introductoria de Luis Armenta Malpica y diseño de Víctor Ramírez.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¿Qué es CRIATURA? CRIATURA es lo que habita fuera del campo de visión, la mirada al revés, es el espejo en el que se miran la locura y la poesía, es un movimiento rápido de los ojos, la costra que crece en el caparazón del sueño...
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Mario Meléndez es chileno, pero ha vivido en Méxicoe Italia. Tiene apellido de poeta neoclásico y, sin embargo, el carcaj de su poesía contiene flechas modernísimas que apuntan al corazón del siglo XXI. La belleza que habita en sus versos es diferente, acaso única. Está hecha de sorpresas, de juegos de lenguaje máso menos sofisticados (dependiendo del objetivo que se plantea en cada verso). Es la suya una poesía muy panamericana, muy telúrica, pero a la vez muy delicadamente surrealista. Sus poemas son como un cuadro de Magritte que se hubiera pintado allá en lo alto de lacordillera andina, en un nido de cóndores.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los ''Carmina Burana'' son no sólo la mayor colecciónde poemas y canciones latinas medievales no religiosas que se conoce, sino también la más famosa y difundida de todas ellas, en buena parte debido a la versión musical compuesta para alguna de sus piezas, como la celebérrima ''O Fortuna!'', por Carl Orff. La presente antología recoge una muestra sumamente representativa de esas composiciones, guiada por los criteriosde calidad y belleza, así como por el de su fortuna einfluencia en la literatura posterior, y dividida entres grandes grupos: «Poemas morales», «Poemas amorosos» y «Poemas lúdico-tabernarios».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Marc Parrot ens delecta amb el seu nou recull de poemes El cantant i compositor Marc Parrot, ens endinsa en el seu mon particular gràcies als seus poemes. Il·lustrat per Ohiane Inchaustegui M'he dedicat a compondre cançons des d'abans de ser qui havia de ser. Ho he fet sempre com una necessitat que em porta a resoldre no sé ben bé què, com tampoc sé del cert d'on sorgeix. Potser és només que explicar-me representaria una petita conquesta de mi mateix: fer-me meu a còpia d'aquests intents juganers, més o menys encertats. L'objectiu inconscient es va revelant com una mena de premi: la consciència per gaudir més del que ja sé i que em fa veure el que desconec com quelcom més interessant. I ja estic preparat per llançar tot el que he escrit al foc.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Matsuo Bashō, (松,尾, 芭,蕉,) nacido Matsuo Kinsaku o Matsuo Chū,emon Munefusa (Ueno, provincia de Iga, 1644-Osaka, 1694), fue el poeta más famoso del período Edo y ha terminado siendo el más célebre de los poetas japoneses en todo el mundo. Su obra suele identificarse con el género poético llamado haiku, que en esa época aún era el hokku: estrofa inicial de un poema colectivo, que en diecisiete sílabas –,o morae–, intenta capturar un determinado instante de percepción sin traicionar su simplicidad y belleza. Fue Bashō, quien dotó el hokku de autonomía y le otorgó su definitiva consistencia poética. Atento observador del mundo natural, estudioso del Zen, pero también letrado y conocedor de la tradición que lo antecedía, Bashō,ō, consiguió democratizar el saber poético de una élite letrada y convertirse en practicante de un oficio de extraordinaria popularidad –,tanto en su época como en la nuestra. Primero discípulo, y luego maestro de poetas, en varios momentos de su vida Bashō,ō, renunció a sus actividades mundanas en los círculos literarios de las principales ciudades de Japón y prefirió recorrer casi todo su país a pie, para encontrar fuentes de inspiración y nuevos discípulos. Sus diarios de esos viajes –,sobre todo Oku no hosomichi (Sendas de Oku o El estrecho camino al interior, según la traducción que se prefiera) son parte esencial de su obra. La presente antología es la recopilación más extensa de la poesía de Bashō, disponible en español (aproximadamente una cuarta parte del millar de poemas que escribió, ordenados cronológicamente según las ediciones canónicas). También, una de las pocas que se esfuerza, sin perder fidelidad, por mantener los patrones formales del original. Cada poema aparece en ideogramas (kanji) con su transcripción romanizada (para que un lector lego pueda apreciar los juegos fónicos y otras características formales), y se acompaña de comentarios que ayudan a profundizar en el sentido de los poe-mas y las decisiones del traductor. Se incluyen, además de los hokku, varios renku, poemas colectivos de estrofas enlazadas en los que Bashō, era considerado un maestro indiscutible. El resultado es un impresionante trabajo poético que pone al alcance del lector en español la obra viva de un clásico indiscutible. Ernesto Hernández Busto (La Habana, 1968), escritor y traductor, inició estudios universitarios de Matemáticas en Rusia y regresó a Cuba para cursar Letras. En 1991 emigró a México, donde colaboró en las revistas Vuelta y Poesía y poética, entre otras publicaciones. Desde 1999 reside en Barcelona. Su libro Perfiles derechos. Fisonomías del escritor reaccionario obtuvo en 2004 el III Premio de Ensa-yo Casa de América. En su amplio currículum como traductor de poesía destacan libros de Eugenio Montale, Andrea Zanzotto, Valerio Magrelli, Ezra Pound y Joseph Brodsky, entre otros. Sus obras más recientes son La ruta natural (Vaso Roto, 2015), Diario de Kioto (Cuadrivio, 2016), un tomo de versiones japonesas, La sombra en el espejo (Bokeh, 2016), y otros dos libros de poesía, Muda (Bokeh, 2015, “,Práctica Mortal”,, DGP, México, 2016) y Jardín de grava (Cuadrivio, 2017).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En este libro, que incluye varios poemas nunca antes publicados ni en inglés ni en español y que han sido cedidos por el autor paraesta ocasión, el lector encontrará alSimic más surrealista que escribe a un tenedor o al más irónico y ácido, que busca un
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Cuarenta años después de la publicación de Lascortezas del fruto, libro inaugural y emblemático de la década de los ochenta,ÁlvaroSalvador entrega un nuevo poemario, el decimotercero de su trayectoria,que aúna muchas de las cualidades de su escritura lírica y ahonda en elautorretrato de la edad madura que inició en Fumando con mismuertos. Estructurado en cuatro secciones, Un cielo sinsalida seinicia con nuevas canciones del outsider, en alusión a otro de suslibros anteriores, y concluye con un espléndido poema, El día quemataron a Sharon Tate, donde se ejemplifica muy bien la capacidad delautor para unir lo personaly lo colectivo en un discurso concerniente.Fuerza, sensualidad, gracia, rabia, erotismo, claridad política,análisis crítico de la realidad y un impulso ético queda sentido a todolo anterior y se constituye en el verdadero núcleo de la poesía deÁlvaro Salvador, caracterizan una entrega que brilla con especialintensidad enel conjunto de su obra. «Un libro poderoso, hecho desde esarara luz que la vejez nos regala no se sabe si como despedida o comoincitación a insistir» (Pere Rovira).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Sus versos rezuman un desencanto lúcido sobre las conquistas penosas de la libertad en las dimensiones amorosa, política, lingüística y doméstica. Pero de estos impedimentos nacen la belleza y la dignidad, y el poeta canta los resquicios de ternura y de cobijo en la memoria del dolor. La poesía es una casa de misericordia porque ampara en circunstancias adversas, porque es una experiencia solidaria, solitaria, compasivay clarificadora: «Yo deseo que mi poesía sea una salaque dé amparo a alguien» dice en «El museu d’Art Modern». Y aquí coincide con la poeta rusa Anna Ajmátova, para quien «la sabiduría implica la ternura, y sinternura no puede haber un buen poema», recuerda el escritor en el prefacio de Todos mis poemas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En esta antología hay mucho de porcelana, en la belleza de lasdistintas poéticas y de bravura, en el arrojo con que estas mujeresse lanzan al ruedo concurridísimo de lapoesía. Porcelana bravaviene siendo un oxímoron, lo que en tiempo de pleonasmos nores
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Juan Andrés García Román (Granada, 1979) se dedica a la poesía, la traducción y la enseñanza. Entre sus traducciones se cuentan los" Poemas a la noche y otra poesíapóstuma y dispersa" de R. M. Rilke.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
L'any 1958 es difon El doctor Jivago arreu del món, mentre a l'URSS -on Pasternak és considerat el més gran poeta rus del moment- se n'està impedint l'edició completa. I, aleshores, se li concedeix el Premi Nobel de Literatura. Borís Pasternak (1890-1960) hi renunciarà, forçat per la pressió estatal, i morirà dos anys després, reclòs al seu domicili, sense poder publicar, sense poder rebre diners de l'estranger, espiat fins a la tomba, amb les amistats empresonades, sotmès a una campanya despietada de desprestigi i de coerció de la llibertat de pensament. Mentrestant, privadament, a la recerca de les millors qualitats de la seva poesia, Pasternak escriu els versos del seu últim recull. Com afirma al pròleg l'eslavista Ivan Garcia Sala, Quan escampi és una obra «de maduresa plena d'optimisme i vitalitat», i és «un cant a la vida, un agraïment a l'existència, una celebració joiosa del pas efímer de tot ésser humà per l'eternitat de la natura». En un assaig de l'època, Pasternak hi recordava que «tot i que l'artista fos naturalment un mortal com tots nosaltres, la felicitat d'existir que havia experimentat, ell, era immortal i que, gràcies a les seves obres, altres podrien experimentar-la al seu torn, cent anys més tard, en una mena d'adhesió a la forma personal i íntima de les seves sensacions primeres». Borís Leonídovitx Pasternak (Moscou, 1890 - Peredélkino, 1960) estudià música i filosofia. Començà a escriure poesia dins del moviment futurista i, poc després, fou reconegut pel seu llibre La meva germana, la vida (1917). Als anys vint i trenta es convertí en el poeta de referència de la poesia soviètica, tanmateix, la política repressiva de Stalin el portà a revisar la seva relació amb l'Estat soviètic i allunyar-se'n paulatinament. Silenciat i sense poder publicar, escrigué llargament El doctor Jivago, que es publicà a l'estranger i motivà que li atorguessin el Premi Nobel l'any 1958, que refusà per la pressió de les autoritats soviètiques. És considerat un dels grans escriptors russos de tots els temps.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Porque las casas las destruye eternamente la violencia humana, pero la casa que el poeta construye en este libro parece alzarse para gritar contra todos los verdugos que […,] incendian y destruyen los frágiles habitáculos del amor en el mundo. El poeta canta su resistencia. Porque este libro trata de aquello con lo que, a pesar de la furia y del fuego, se construyen las casas: con memoria de raíces, con vecindad de bosque y con el cuerpo del amor. [del prologo de Aurora Luque]
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Con este singular diccionario de aves, el Avecedario de María Luisa de la Vega, que se compone en versos octosílabos de elegante factura intelectual y estética, iniciamos en Trampa ediciones la colección de librinos que hemos titulado «Trampantojos» y que dará cabida a textos originales de toda índole (poesía, cuentos, ensayos breves, ilustrados, etc...), pequeñas golosinas literarias en cuidadas ediciones cosidas a vista con la tradicional máquina Singer. Este es por tanto el primer número. El Avecedario atesora una selección de sesenta y cuatro aves en verso. Se nos invita a su lectura bajo un pretexto humilde, pero notable: iniciar un camino «para su mejor comprensión y valoración», desde la admiración y el amor por estos seres formidables. Y todo ello se nos da como no se nos ha dado antes en ningún otro diccionario, con poesía.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Selección de 23 poemas de Emily Dickinson, en versión bilingüe, que tratan sobre el incesto. Ana Mañeru Méndez y María Milagros Rivera Garretas, que han traducido y publicado la poesía completa de la autora, nos descubren que sufrió incesto en la infancia y también en la edad adulta, como se refleja en muchos de sus poemas. Emily Dickinson convirtió el delito y sus ''Confines de Dolor'' en poesía, sin olvidar nunca que la poesía es política, política del sentido de la vida y de las relaciones, lo que hoy llamamos política de lo simbólico. ''Mi Mensaje - ha de ser dicho -'' escribió en el poema 673.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este volumen se estructura en seis partes, las cuales, a su vez, podrían ser la expresión de seis voces, de ese afán de profundizar hasta llegar a los tres poemas finales en los que la música, la figura de Cervantes y el pensamiento existencial enriquecen especialmente el texto. De tal manera que, en este libro de madurez plena, Colinas lleva hasta su último extremo cuanto había deseado para el poema.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Esta antología se centra en España, en el siglo XX, un momento privilegiado para la poesía penínsular donde se suceden extraordinarias figuras como Machado, Juan Ramón Jiménez, la generación del 27 o la generación del 50. Uno de los momentos más intensos y estimulantes de nuestra literatura que exponemos bajo la luz,siempre seductora ycambiante, del amor.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Sombra sobre la frente. O sueño. La golondrina escribe un lejano azul oscuro en la pizarra del cielo. Es tarde, tarde. La golondrina ha dibujado el rizo que cortaron de un ángel proscrito y sin recreo. La tarde es gris y fresca, la primavera, antigua, la golondrina pasa y gira, enajenada, sobre la frente, sobre el encerado del tiempo. Pequeña golondrina, vieja sombra, escribe en letras grandes, limpia mi frente de pensamientos, golondrina de años, pasa y deja sobre mi frente el leve trazo, el humo frío de tu tarde, la delicada firma de un recuerdo. JUAN MANUEL MACÍAS (Cartagena, 1970) es filólogo, poeta y traductor. Ha traducido, entre otros poetas griegos de diversa época, a Safo, a María Polydouri (Premio de la Sociedad Griega de Traductores de Lite-ratura a la mejor traducción de una obra griega contemporánea, 2013), a Cavafis y a Karyotakis. Asimismo, es autor de los libros de poemas Azul de enero (2003), Tránsito (2011) y Cantigas y cárceles (2011), y del libro de prosas y ensayos Sucede en la voz de otros (2015). Ha coordinado la página web de DVD Ediciones. Es fundador y director de la revista de poesía Cuaderno Ático (www.revistacuadernoatico).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Amor y empoderamiento en unos versos que llevan los cuentos de hadas a la realidad femenina del siglo xxi. Este poemario valiente y resonante explora temas como el amor, la pérdida, la inspiración o la sororidad, pero es sobre todo un conmovedor libro sobre laresiliencia y la posibilidad deescribir nosotros mismos el final feliz de nuestras historias.Esta colección de poemas se divide en cuatro partes: «la princesa», «la damisela», «la reina» y «tú». Las tres primeras se sumergen en la vida de la autora, mientras que la parte final funciona como una nota para el lector. La autora consigue construir una narrativa poética en tonos íntimos y cotidianos que envuelve al lector con cada verso, haciéndolo al mismo tiempo cómplice y protagonista de lo que está leyendo.Es el primer volumen de la serie «Women are some kind of magic».Un poemario sobre empoderamiento femenino aclamado por la crítica y los lectores.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
matar la mare és una sortida de l'armari. Aixopluga el crit d'una emancipació col·lectiva: la dels cossos a qui han dit que no encaixen en la norma perquè són lletjos, improductius o fan nosa. Són versos que rebenten els límits i els timpans. Poden ser llegits com un cop de puny sobre la taula, com un xiscle desesperat o com un orgasme que defuig l'amor romàntic i reclama, impúdic, un plaer sense restriccions morals ni estètiques.«matar la mare és un conjunt de poemes plens de contundència, com un gran cop de puny. D'aquesta obra n'hem valorat la tensió lingüística, d'un nivell altíssim, i la proximitat a l'oralitat. Es tracta d'un text que juga amb les paraules, amb el so de les paraules i amb una semàntica heretada i una nova semàntica, assalvatjada i rebel. Destil·la frescor i poua en mites antics i mites contemporanis, amb altes dosis d'ironia i mala bava.» Així ens expliquen el llibre els membres del jurat del 22è Premi de Poesia Joan Duch per a joves escriptors format per Anna Gas, Meritxell Cucurella-Jorba, Francesc Gelonch, Jordi Quer, Anna Pantinat i Maica Rafecas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El volumen incluye íntegros los poemas Canto heroico y fúnebre por el subteniente caído en Albania (1945), Sol soliarca y Monograma (ambos de 1971), además de Dignum est (1960), el gran poema del que Theodorakis realizó un extraordinario Oratorio. Completa el volumen una extensa selección de los restantes libros de poemas de Elytis.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La hoja del árbol seca firma largo testamento antes de llegar al suelo. Al verse llena la luna, se puso corpiño de cuarto menguante. La cometa se echa el cielo a las espaldas. El viento, huyendo, no acierta a ponerse bien del todo ese sombrero que acaba de robar. Si la luz de las estrellas ha tardado millones y millones de años en llegar a nosotros, Imaginaos lo que tardarán todavía en llegarnos sus gritos. La caracola toca de oídas la sinfonía del mar. Las primeras gotas de lluvia se hacen daño al caer. El río tiende las sábanas de su lecho en las cascadas. La veleta es la eterna delatora del siempre perseguido viento. Parece que el cielo nos enviase la nieve para que recompongamos el rompecabezas de la nube. La luna sigue con su foco de luz los movimientos de la estrella invitada de esta noche. Al mar le han puesto una cerca, lejos. “Mirador”, de Lorenzo Oliván. LORENZO OLIVÁN (Castro Urdiales, Cantabria, 1968) es autor de los libros de poemas Visiones y revisiones (Premio Luis Cernuda), Único norte, Puntos de fuga (Premio Fundación Loewe), Libro de los elementos (Premio Generación del 27) y Nocturno casi (Premio Nacional de la Crítica y Premio de las Letras Ciudad de Santander). Dentro del género del aforismo o el fragmento poético, ha publicado Cuatro trazos, La eterna novedad del mundo, El mundo hecho pedazos e Hilo de nadie. Ha traducido a John Keats (Belleza y verdad, Epístolas y otros poemas) y a Emily Dickinson (La soledad sonora). Coeditó Espacio Hierro. Medio siglo de creación poética de José Hierro. Codirigió la revista de literatura y arte Ultramar. Ha editado Poesía con Norte. Los poetas y sus poéticas, Segunda Poesía con Norte y Tercera Poesía con Norte. Colaboró como crítico literario en el suplemento cultural de ABC. Su obra está incluida en numerosas antologías de poesía española
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un texto poético correspondiente al periodo de madurez de Samuel Beckett que, en esta edición, se presenta por primera vez en castellano tanto en sus versiones originales (francés, inglés) como en las traducciones correspondientes de estas lenguas. Se trata de un texto profundamente experimental en donde Beckett jugó con el azar para la composición del mismo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¿Los malos tiempos para la lírica son buenos tiempos para la sátira?Si los poetas, como decía Machado, son hijos del tiempo, nadie podrá desmentir que los que estamos viviendo en este presente son propicios para encender la indignación de los poetas. Fieles a su presupuesto inicial de que no hay una palabra más sagrada que otra (o lo son todas o no lo son ninguna), los cinco autores reunidos en este volumen dan cauce y testimonio de esa indignación. Desde la más fina ironía hasta la más brutal de las expresiones, los poetas Eduardo Moga, Ramón García Mateos, Juan López-Carrillo, Vicente Llorente y Alfredo Gavín , cada cual con su poética diferenciada, ponen en pie de guerra la palabra para combatir no para arrullar. Si la palabra rosa es poética, la palabra mierda no lo es menos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los poemas de Turtle Island van desde lo lírico y lo casi místico hasta lo mítico-biótico, incluyendo algunos abiertamente políticos. Todos, sin embargo, comparten una visión común: un redescubrimiento de esa tierra y los caminos por los cuales sus habitantes podrían llegar a ser nativos del lugar, dejando de pensar y actuar como recién llegados e invasores. Para Gary Snyder cada ser vivo es un remolino en el flujo, una turbulencia, una ''canción''. La tierra, el planeta mismo, es también un ser vivo. Los anglos, los negros, los chicanos y todos los que se hallan en esas costas comparten esta idea en los niveles más profundos de sus antiguas tradiciones culturales: africanas, asiáticas o europeas. Gary Snyder considera que hay que regresar a esas raíces, para encontrar la antigua solidaridad y llegar a estar todos juntos y en armonía en la Isla de la Tortuga. Su pensamiento es esencialmente un posthumanismo según el cual no debemos considerarnos diferentes de los animales. En su obra se articulan diversos referentes: el budismo zen, las tradiciones amerindias y la mística de lo salvaje.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Tras Planeta tigre, el esperado nuevo libro de Eva Tur en edición bilingüe catalán-castellano«He venido para explorar el naufragio». Con esta cita de Adrienne Rich se abre Kilimanjaro, un libro de poemas que contiene los elementos mismos de la gran montaña de origen volcánico con cima de hielo. La frialdad de las historias de amor que no se funden, que no cuajan o que se congelan, convive en este libro con la calidez de la lava, de la llamarada de la pasión pura, del deseo que va más allá de sí mismo para convertirse en literatura, para transformarse en poesía del deseo y de este modo poder sobrevivir cuando llegue el retroceso de los glaciares y del fuego y todo se reequilibre, vuelva a su sitio y quede tan solo el gozo de vivir, de estar en el mundo y en el texto, pero también la esperanza de que regresen más amores que lo trastoquen todo de nuevo en un círculo inacabable.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
d'una sola branca, de la poeta Susanna Rafart, es caracteritza per la intensitat del pensament i de les imatges i per la qualitat formal del vers i el poema. El poemari presenta el recorregut metafòric d'un caminant a través d'una natura boscosa i freda, presidida per la mort i pels records.Vell xiprer que t'escapcesen negror vulnerada,nit sobre nit del teu dolor gebrat:¿on has llançat l'aixada del teu signe?,¿fins quan seràs mudança del silenci?Camino la teva ombra desolada,trepitjo els gàlbuls ara oberts per l'aire,segrego verda soledat callada.áPer tu i per mi, l'atzar fou trena amarga.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Dime, hacia dónde me empujas, hacia qué territorio entre ciegas colinas, hacia qué oscura corriente donde hasta las más grandes piedras se ven arrastradas. En qué lejano delta me dejas, a qué lengua he de traducir el discurso del alba. Yo, que no sé cómo he llegado, yo, que no podré serviros. No es mío este arco, no es mía esa presa, aunque sepa apuntar con el arco, aunque sepa abatir a mis presas. A veces, al mirar al horizonte soy consciente de que, por más que corra, no lo alcanzaré, porque el horizonte es también un espejismo, como yo lo soy, como lo es el arco para el animal que agoniza. ''Variación sobre un tema de Mario Luzi'', de Manuel Moya. Manuel Moya (Fuenteheridos, 1960). Como poeta ha publicado una quincena de libros, entre ellos: Interior con islas (Pre-Textos, 2006), Impedimenta (Renacimiento, 2011), Apuntes del natural (Col. Vandalia, 2014) o A salvo (Col. Provincia, 2016). Ha traducido gran parte de la obra literaria de Pessoa, como sus Cuentos (Páginas de Espuma, 2016), la obra de Campos y de Reis (Visor, 2014, 2015) o Libro del desasosiego y Ficciones del interludio (Alianza, 2016). Como narrador es autor de cuatro novelas, la última de ellas, Cenizas de abril (Alianza, 2011), y tres libros de cuentos, con uno de ellos, Caza mayor (2014), obtuvo el Premio Andalucía de la Crítica. Ha sido ampliamente premiado, inscrito en antologías y traducido tanto en prosa como en poesía. Desde Salida de emergencia (Isla de Siltolá, 2015), el poeta Manuel Moya ahonda en la reflexión sobre la existencia, sustentada en la revelación de la naturaleza, desde lo que el autor denomina una escritura del balbuceo. El corazón de la serpiente reitera esa reflexión y presenta un paso más en una búsqueda a la vez formal y conceptual.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La muerte tiene miedo cuando tú y yo decimos y hacemos tonterías. Y si nos abrasamos en el fuego de las profundidades, ni te digo cómo se pone: la he visto maldecir y echar espuma al pie de nuestra cama. «Un poema de amor», de José Mateos. José Mateos nació en Jerez de la Frontera (Cádiz) en 1963. Como poeta se dio a conocer con el libro Una extraña ciudad (1990), al que después se han ido sumando títulos como Días en claro (1995), Canciones (2000), La niebla (2003) o Cantos de vida y vuelta (2013), todos ellos publicados por Pre-Textos. El libro Reunión recoge toda su poesía anterior a 2006 y en Poesía esencial (2016) se reunió una selección de sus poemas. Además, José Mateos es autor de un libro de relatos Historias de un Dios menguante (2011) y de algunos libros insólitos y de difícil clasificación, en los que se entremezclan pensamiento y emoción, filosofía y poesía, como Soliloquios y divinanzas (1998), La Razón y otras dudas (2007), Silencios escogidos o Un año en la otra vida (2015), todos ellos publicados también en Pre-Textos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una madre y sus tres hijos huyen del Líbano, inmerso por entonces en una guerra civil, para asilarse en París. Su marido, obligado a quedarse en Beirut por motivos profesionales, no sabe si podrá reunirse con ellos. El menor de los hijos, de apenas diez años, se llama Wajdi Mouawad, testigo mudo de cómo el exilio fue aniquilando por dentro a la persona que le era más querida, su madre, una mujer formidable, compleja, inteligente, de fuerte carácter, que, como tantos desterrados, pasó los años siguientes pendiente del teléfono y viendo por la televisión cómo la apisonadora de la guerra trituraba su país, su ciudad, su barrio, su casa y a su gente. Lejos de la atmósfera lingüística donde Mouawad nació -lo que, como escritor, durante mucho tiempo, le ha impedido nombrar en su lengua materna cierta realidad- y consciente de la fragilidad de la memoria, en esta obra despliega por medio de una escritura entre forense y onírica, hilando lo decible con lo indecible, una ficción en la que los ojos de un niño desvelan la violencia del exilio que vivió su madre, Jacqueline, junto a sus hermanos a lo largo de cinco años en aquel piso real, ubicado en el distrito quince de París. Madre forma parte, tras los monólogos Seuls y Sœurs, del ciclo «Domestique», en el que Mouawad, bajo la convicción de que ninguna vida es anónima, muestra la intersección de la historia de una familia en el exilio con la Historia misma. Inédita hasta ahora en castellano, la presenta edición, traducida por Coto Adánez, contiene ilustraciones del propio autor.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Salsa estrena Contraveu, la col·lecció de poesia i textos breus de Rosa dels Vents que arrenca aquest any. No remenis tant. I la resposta és:«sí, trobaràs el temps». Sempre val la pena una immersió guiada al fons de les qüestions. Així com els instruments musicals moren quan no els toquem, també la reflexió va perdent la seva efectivitatquan no la sovintegem. He sabut trobar una part de casa meva a l'horitzó, i us l'apropo a tota vela. No l'he embolicada perquè no pensava regalar-la, però serà l'inici d'una inesperada complicitat. Passa't per aquí quan vulguis. El que et diré no alliçona,però ressona. No soc l'Adrià que havies vist abans i no me n'amago. He recuperat velles cantarellesi les faig parlar, ara que els ha arribat el moment.He preparat per a tu moltes propostes indecents.Adrià Salas
Has añadido la cantidad máxima disponible.