Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de arquitectura
¿Te interesa el diseño arquitectónico? ¿Quieres saber cómo han sido creados los edificios y monumentos más importantes del mundo? ¡Descubre nuestra gran selección de libros de arquitectura! Compra libros de arquitectura online. En esta sección disponemos de una amplia y variada selección de libros de arquitectura, como por ejemplo atlas ilustrados de monumentos arquitectónicos repartidos en ciudades y pueblos de todo el mundo, interesantes lecturas sobre diseñadores y arquitectos como Gaudí o Manel Sayrach, entre otros, así como sobre conocidas escuelas de arte y diseño como Bauhaus. Asimismo, encontrarás libros sobre diseño de hogares, casas contenedores y casas árbol, hogares prefabricados, sobre materiales, entre muchos otros.
Hoy -5% en libros
Nueva edición de la monografía más completa sobre el arquitecto y diseñador Marcel BreuerEste aclamado libro es el más completo publicado sobre el arquitecto y diseñador Marcel Breuer (1902-1981), y analiza en detalle todas las casas, muebles y edificios públicos (incluida la Sede de la UNESCO en París y el Museo Whitney de Nueva York) que diseñó en Europa y Estados Unidos, desde sus inicios en la Bauhaus hasta su colaboración con Walter Gropius y el establecimiento de su propia práctica en los EE. UU. Incluye proyectos comerciales, residenciales, diseños de muebles (como las sillas Wassily y Cesca) y proyectos no realizados.La primera edición de este libro fue descrita como un “estudio serio” (Financial Times) que ayudaría a “realinear la posición de Breuer en el canon de los maestros modernos” (TLS). De nuevo impresa debido a la demanda popular, esta nueva edición tiene una hermosa portada nueva que presenta la sede mundial de Sotheby's en Nueva York.Robert McCarter es arquitecto en ejercicio y ha sido Profesor Ruth y Norman Moore de Arquitectura en la Universidad de Washington en St. Louis desde 2007. Anteriormente enseñó en la Universidad de Florida, y en la Universidad de Columbia, entre otras escuelas. Ha escrito para numerosas publicaciones internacionales y sus libros incluyen: Grafton Architects (2018), Marcel Breuer, Steven Holl (2015), Álvar Aalto (2014), Carlo Scarpa (2013), Understanding Architecture, en coautoría con Juhani Pallasmaa (2012), y Louis I Kahn (2005), todos de Phaidon Press.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Antoni Puig Gairalt (l’Hospitalet de Llobregat, 1888 – Barcelona, 1935) va ser una figura clau de l’arquitectura catalana, en el moment de la transició del noucentisme al moviment modern. Gràcies a la troballa del seu diari íntim, Marta Cervelló, que és neboda-neta seva, ens proposa un acostament biogràfic a aquest brillant arquitecte, que va destacar també com a pianista. El llibre ens presenta els seus inicis, quan estudiava música al Conservatori del Liceu i pintura a l’escola d’art de Francesc Galí, i el començament d’una carrera que el situaria entre els primers arquitectes de la seva generació, amb obres tan emblemàtiques com la fàbrica Myrurgia de Barcelona (1930), així com el seu entorn cultural, els amics, els encàrrecs professionals i els neguits que van trasbalsar la seva vida, i alhora ens permet reconstruir l’entorn fèrtil i creatiu de la vida intensa a Barcelona als anys trenta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Quadern per pintar amb ornamentacions d'algunes de les obres arquitectòniques d'Antoni Gaudi, que corresponen a diferents façanes, reixes, mosaics, trencadissos, etcètera.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Aquest llibre vol ser una capsa de sorpreses. Hi trobareu una contextualització històrica sobre Sarral i el seu temple parroquial, però també un repàs sobre la majoria dels elements patrimonials d’aquesta població de la Conca de Barberà (celler noucentista, ermita dels Sants Metges, Sant Llorenç de Montbrió, presa romana…). Hi trobareu una descripció de l’església de Santa Maria, però també un llarg reguitzell de conceptes referenciats (ambó, lletania, crismó, dòric, pal·li…). Tres índexs temàtics permeten trobar amb rapidesa qualsevol noció o personatge, qualsevol refrany o tema. Finalment, un exhaustiu llistat de fonts consultades tanca aquesta obra original, on conviuen la monografia local i el treball més divulgatiu. Un plaer, doncs, per a qualsevol lector interessat en la nostra cultura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Esta es una publicación que habla de modos de hacer arquitectura, de cómo los arquitectos y las arquitectas se posicionan en el mundo contemporáneo. La actitud de amanncanovasmaruri referida al patrimonio obsoleto parte del concepto de la intervención. No son restauradores sino arquitectos que apuestan por la arquitectura contemporánea como instrumento para conferir un valor complementario a las estructuras antiguas. Desde esa premisa, su trabajo en patrimonio tiene un carácter contextual, es decir, cada problema tiene una solución específica, una posición que alguien podría definir como ecléctica, aunque esa definición se remita a condiciones formales y a entender el proyecto como una afirmación personal de estilo. En este caso, el de amanncanovasmaruri, el proyecto se entiende como un instrumento de resolución propositiva, es decir, como un mecanismo que propicia un avance de la arquitectura como disciplina y que de manera específica ofrece un servicio contemporáneo a la sociedad a la que se sirve. La arquitectura es para ellos y en esencia un compromiso social.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
This book offers an intimate exploration of the creative universe of Luis Barragán through the lens of his personal library, housed in his home-studio in Mexico City, now the Casa Luis Barragán Museum. More than a survey of an architect's work, it reveals the inner life of Mexico's most influential architect and 1980 Pritzker Prize laureate by tracing the books, authors, and ideas that shaped his vision.Barragán was an avid reader who understood books not only as sources of knowledge but as emotional bridges to friends, collaborators, and kindred spirits. His library emerges here as a living archive—one that reflects his deep engagement with art, spirituality, landscape, and modernity. Moving through this space is to enter a world governed by silence, solitude, and serenity: essential values that permeate both his architecture and his way of life.The publication is enriched by a visual essay by acclaimed photographer David Jiménez, whose images capture the subtle interplay of light and shadow, intimacy and stillness, revealing the quiet beauty of the spaces where Barragán fused traditional Mexican architecture with international modernism.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
A partir de la materia sólida, compacta y absolutamente opaca comenzó a revelarse el espacio inmaterial, intangible y transparente.«[…] las obras de Arquitectura, tanto las del pasado como las del presente, no son redundantes, no gritan para llamar la atención, ni vienen al mundo a crear o seguir modas. Ellas, sin la presunción de ser indestructibles, aspiran a perdurar en el tiempo, porque fueron construidas no sólo para acoger a los hombres, sino también para acoger la memoria de su pasado y hacerlo tangiblemente presente en su conciencia. Obras que envejecen cuanto más maravillan: no sólo en el corazón de los arquitectos, sino también en el de toda persona sensible al milagro de las piedras. Estas han permanecido quietas durante siglos donde las hábiles manos de los antiguos canteros y albañiles sabían cortarlas a la perfección, fijándolas firmemente entre sí. De esa fijeza inmóvil surgió el espacio en el que el fervor de la vida, el movimiento incesante de los cuerpos, el fluir de los acontecimientos, la existencia humana con todo lo que hay en ella de predecible e impredecible aún hoy encuentra la manera de manifestarse. A partir de esa materia sólida, compacta y absolutamente opaca comenzó a revelarse el espacio inmaterial, intangible y transparente dentro del cual sólo al ser humano se le da la posibilidad de vivir».«¿Cómo es posible entonces no tener fe en la Arquitectura? ¿No seguir asombrados por el prodigio silencioso que hace nacer lo intangible a partir de lo tangible y que desde la perfecta inmovilidad crea las condiciones más adecuadas para dar cabida al perenne movimiento en el que está involucrada la vida de los hombres?».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
![Una filogenia [in]verosímil](https://www.abacus.coop/dw/image/v2/BDLM_PRD/on/demandware.static/-/Sites-AbacusMaster/default/dw6f69c979/images/large/1531966.35.jpg?sh=240 "Una filogenia [in]verosímil")
Hoy -5% en libros
Este ensayo propone trabajar con la Filogenia como herramienta aplicada desde la analogía en la arquitectura que permite investigar cómo ciertas prácticas arquitectónicas pasadas participan en la construcción de los discursos presentes. En este proceso especulativo Óscar Rueda se pregunta si los alardes de las tecnoutopías del movimiento metabolista han permeado en la actualidad a través de la Big Roof de Osaka `70 hasta llegar a las propuestas inmateriales, pero hipertecnificadas de Junya Ishigami, y si los agentes principales de esta genealogía retroactiva han sido Kiyonori Kikutake y Arata Isozaki a través de las arquitecturas de límites difusos de Toyo Ito. El texto se distancia de un afán demostrativo, meramente documental e historiográfico y permite armar mecanismos de interpretación instrumental útiles para el desarrollo de la práctica arquitectónica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Los últimos años del siglo XIX y el comienzo del nuevo siglo trajeron consigo la transformación y modernización de las infraestructuras de las grandes ciudades. La construcción de la ciudad moderna, a raíz de loscambios en los modos y formas de vida provocados porla segunda industrialización, con el drástico aumento de la población urbana y el desarrollo de nuevos ymás eficientes medios de transporte y comunicación, implicó un cambio en la concepción de empresarios y Gobiernos respecto a las ciudades y las nuevas necesidades de sus habitantes.El desarrollo del sistema de iluminación de las ciudades, primero con luz degas y más tarde mediante la electrificación, la construcción de redes ferroviarias y de tranvías, con laconsiguiente expansión del tamaño de las renovadas ciudades, nuevas tecnologías como el telégrafo y el teléfono, así como una nueva concepción de la higiene yla limpieza de las ciudades, asistida por la edificación de presas, conducciones y un sistema de alcantarillado moderno, fueron algunos de los grandes cambiosque experimentaron los núcleos urbanos. Este libro explora los aspectos socioeconómicos y políticos de larevolución urbana y la creación del tejido empresarial asociado a estos cambios. Analiza sus efectos en lugares como Madrid, Barcelona, País Vasco, Andalucía,Valencia o Galicia, y atraviesa el Atlántico para explorar desarrollos similares en las urbes de México. Sus autores construyen así un detallado mapa de la ciudad moderna.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La tesis de este pequeño libro es que la arquitectura se ha vuelto moderna al acercarse al cuerpo humano y que sólo centrándose en las necesidades y deseos del cuerpo puede seguir el ritmo del mundo contemporáneo. Innovaciones tipológicas como el pasillo y el baño permitieron articular los umbrales entre lo privado y lo público de maneras más sofisticadas, cambiando profundamente la forma en que habitamos, interactuamos con los demás y nuestra autoconciencia. Es una historia bastante reciente e inquieta que, a pesar de la estabilidad intrínseca de la arquitectura, ha sido testigo durante los dos últimos siglos de una dialéctica vivaz entre los hábitos establecidos y los experimentos de diseño desafiantes. Cuanto más ha intentado el diseño arquitectónico abordar nuestra concreción corporal, más significativos y controvertidos son sus resultados. Ahora que las prótesis técnicas se están volviendo cada vez más omnipresentes, volverse físico parece un objetivo difícil pero inevitable.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En este décimo volumen de la colección de ensayos, que sobre la cerámica está impartiendo y coordinando laCátedra Cerámica Madrid, y con el propósito de seguir profundizando sobre la importancia de la cerámica en la Arquitectura, se recogen una serie de reflexiones y pensamientos en relación al material cerámico y el espacio arquitectónico. Diferentes arquitectos se aproximan a la cerámica desde múltiples puntos de vista, ampliando de esta forma el campo de interés de unmaterial de fuerte arraigo en la disciplina de la arquitectura, con unas aportaciones que extienden su conocimiento aunando sus valores históricos, técnicos yespaciales.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Los patios son el corazón del hogar. Como piezas centrales alrededor de las cuales se desenvuelven los demás espacios habitables, estos espacios privados y tranquilos ofrecen una conexión con el cielo y la tierra. Este cautivador recorrido global invita a los lectores a conocer 20 extraordinarias residencias contemporáneas con patio, cada una diseñada de forma única para integrar el entorno natural en la vida cotidiana.Profusamente ilustrado con más de 150 fotografías a color, Courtyard Homes presenta una diversa gama de casas diseñadas por distinguidos arquitectos y diseñadores de todo el mundo, entre ellos Craig Steely Architecture, mwworks, Mary English y Xavier Vendrell Architects, Leckie Studio, Práctica Arquitectura, Shieh Arquitectos Associados, Fria Folket + Hanna Michelson, Matharoo Associates, Ted’A Arquitectes, Pham Huu Son Architects, Eliza Blair Architecture y Studio MKN, y Breakspear Architects.Desde un patio triangular en una casa aislada de la red eléctrica en Hawái, hasta óculos gemelos perforados en una casa de concreto en México, hasta un patio central lleno de plantas en Australia, estos espacios asombrosos revelan las formas creativas en que los propietarios y diseñadores han adoptado una vida innovadora e infundida en la naturaleza.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
«La arquitectura es, a la vez, un arte estructural, práctico y visual. Sin solidez, es peligrosa, sin utilidad, es meramente una escultura a gran escala, y sin belleza, no es más que una construcción utilitaria», escriben los autores del presente libro, en el que manejan brillantemente este triple aspecto de un arte complejo que toca todas nuestras vidas.Al contemplar la historia de la arquitectura en términos generales como una serie de innovaciones dinámicas, los profesores Trachtenberg y Hyman toman en consideración lo que causó cambios dramáticos en la construcción y el gusto, dónde se han originado las influencias y cuáles han sido sus efectos, y cómo los avances tecnológicos ''el ascensor, el hierro, el acero y el cristal'' han moldeado nuestro entorno. Empezando con las primitivas estructuras prehistóricas, llevan el hilo de la invención arquitectónica a través de nueve mil años de civilización. Se describen los hitos arquitectónicos de cada época, haciendo hincapié en los edificios principales, todos ellos colocados en la matriz que los alimentó: los acontecimientos sociales y políticos. Este libro es, sobre todo, una historia de edificios notables, de grupos de edificios, de los estilos en los que se construyeron y de sus arquitectos responsables. La Acrópolis de Atenas es la pieza central del capítulo sobre arquitectura griega, como lo es el Panteón para la romana o Santa Sofía para la bizantina. Las grandes catedrales reciben un cuidadoso examen en el periodo gótico, mientras que Roma y Florencia representan un papel central en las eras renacentista y barroca. Claude-Nicolas Ledoux y Étienne-Louis Boullée transmiten sus visiones en el capítulo dedicado al siglo xviii, París, con la École des Beaux-Arts y la Ópera, marcan el ritmo del siglo xix, y Le Corbusier, Frank Lloyd Wright y Mies van der Rohe dominan el siglo xx, en el que se incluyen obras de maestros posmodernos como Robert Venturi, Philip Johnson, James Stirling o Arata Isozaki.Esta fascinante historia cultural, que busca la tradición arquitectónica desde sus inicios, está ricamente ilustrada en cada página. Los capítulos varían a propósito: algunos se concentran en los cambios estilísticos, otros en los tipos de edificios y otros en los acontecimientos cronológicos. En cada caso, los autores han conseguido transmitir la quintaesencia de los edificios históricos, de sus creadores y sus épocas.Un glosario de términos arquitectónicos y un detallado índice onomástico, temático y conceptual cierran y completan este volumen. Las abundantes fotografías de exteriores, interiores y detalles ''muchas de ellas realizadas por el profesor Trachtenberg'' y las numerosas plantas y dibujos ayudan eficazmente a la comprensión y disfrute de este tema complejo y fascinante.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Uno de los grandes sabios del urbanismo habla con Gabi Martínez sobre el futuro de las ciudades desde una óptica ecologista. Salvador Rueda es el creador de un nuevo tipo de urbanismo, el urbanismo ecosistémico, y de una nueva célula urbana: la supermanzana, la base de un nuevo modelo de movilidad y espacio público que prioriza tanto la circulación de peatones y bicicletas como del transporte público y reduce la contaminación, el ruido, las islas de calor...Rueda desglosa en este libro de conversaciones con el escritor Gabi Martínez un ideario basado en datos incontestables y defi ende que sí, que es posible mantener la actividad humana sin acabar con el planeta. Este modelo genera entornos más saludables que mejoran el paisaje visual y sonoro y transforman la manera como los vecinos se relacionan con el espacio público, lo que supone un cambio profundo en la forma de entender la ciudad como lugar de encuentro y convivencia.Con un enfoque ecológico, didáctico y claro, Rueda presenta soluciones concretas que invitan a repensar la relación de la naturaleza con el entorno urbano y hacen de la ciudad un ecosistema que favorece el bienestar colectivo, la biodiversidad y la sostenibilidad, siempre desde una perspectiva que va más allá de lo funcional y poniendo en el centro de la planifi cación a las personas y a las leyes de la naturaleza.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Las voces que opinan que hablar de la dictadura y de sus tremendasconsecuencias solo sirve para abrir heridas son precisamente lasmismas que tienen interés en que no se hable de ello, y justamente estacoincidencia es lo que las hace aún más sospechosas, pues para ellasremover el pasado solo sirve para reavivar revanchas. Pero no hablarde nuestro pasado reciente nos impide avanzar y provoca que sigua siendouna asignatura pendiente.Este libro acompaña a la exposición Cómo vivir con la memoria. Actitudesartísticas ante arquitectura y franquismo celebrada en el MUSAC de León,y presenta una serie de obras de artistas españoles que lanzan unamirada a la arquitectura y al franquismo, a la historia y a la memoriade lo que nos constituye y de lo que aparentamos ser y a lo que pudodejar de ser y, aún hoy, sigue estando pendiente. Sus miradas sonoportunas para que podamos hacer que —a base de dosis de justicia,reparación, respeto y conocimiento— el pasado por fin se vayaconvirtiendo en historia y también para generar un difuso imaginario enrelación con la arquitectura franquista que la resitúe desde el punto devista conceptual, icónico, emocional y político.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
¿Cómo podemos hablar de arquitectura sin hacerlo del ambiente en el que habitamos? La dimensión ambiental está enraizada en el origen de la arquitectura. Esta publicación busca aproximarse a dicha condición desde una realidad contemporánea, entendiendo lo ambiental en el sentido más amplio del término: desde lo meteorológico hasta la intervención sobre el entorno construido, pasando por lo fenomenológico, lo experiencial o lo atmosférico entre otros asuntos.Para llevar a cabo dicha aproximación se pone en valor el diálogo como instrumento de conocimiento, invitando a diez autores a compartir sus puntos de vista sobre estas cuestiones. Sus planteamientos nos descubrirán distintos recursos para vivir de forma más respetuosa con el planeta, al mismo tiempo que nos revelarán sugerentes alternativas a la hora de pensar la arquitectura, reivindicando el interés por lo medioambiental y la reutilización de lo existente como temas centrales en la redefinición del paradigma arquitectónico y cultural de nuestro tiempo.En su conjunto, tal y como apunta en el prólogo del trabajo Philippe Rahm, podemos afirmar que «estas entrevistas reflejan un cambio de paradigma, un acondicionamiento climático generalizado de la disciplina arquitectónica, la cual, más allá del fugaz paréntesis de los combustibles fósiles, retorna al corazón del oficio: el de diseñar formas que abriguen cuando hace mucho frío y que refresquen cuando hace demasiado calor».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La arquitectura siempre nos rodea. Es la escenografía de nuestras vidas. Pero, ¿qué sabemos de edificios y ciudades? ¿Cómo son y cómo deberían ser nuestros pisos y casas? ¿Qué podemos aprender del pasado para construir el futuro? Para responder a estas preguntas y otras, Núria Moliner realiza diez estadas en diez viviendas únicas y escribe sus impresiones. La chef de tres estrellas Michelin y su casa de premio Pritzker o el taller de Miró en Palma construido por Sert. Viviendas de emergencia, construcciones postburbuja inmobiliaria, una casa de pueblo autosuficiente o cooperativas devivienda. Espacios domésticos totalmente diferentes y vidas que dicen mucho de quiénes somos y hacia dónde vamos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Es una obra indispensable tanto para los planificadores urbanos como para los políticos y gestores de la ciudad, por la ambiciosa síntesis que presenta sobre la historia del planteamiento urbano en el siglo XX. Un libro que será útil a todos los que se plantean el problema del papel del arquitecto, del urbanista, del sociólogo o del geógrafo en la resolución de los graves problemas urbanos de nuestros días. El autor también debate las posibilidades del urbanismo para diseñar nuevos espacios en un mundo crecientemente globalizado y polarizado. Resumen del índice: Las ciudades de la imaginación.- La ciudad de la noche espantosa.- La ciudad de las vías de circunvalación abarrotadas.- La ciudad en el jardín.- La ciudad en la región.- La ciudad de los monumentos.- La ciudad de las torres.- La ciudad de la difícil equidad.- La ciudad en la autopista.- La ciudad de la teoría.- La ciudad de los promotores.- La ciudad de la eterna pobreza.- La ciudad a lo Belle Epoque.- Bibliografía.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
¿Puede la arquitectura hacernos sonreír? Este libro parte de una sospecha tan sencilla como provocadora: el humor también se manifiesta en la práctica arquitectónica. Pero no como adjetivo o estilo formal, sino como actitud, asimilando sus modos de proceder al pensamiento y quehacer arquitectónico.El ensayo construye una base conceptual para comprender los procesos mentales implicados en la percepción, comprensión y creación del humor, y, mediante casos, explora los tres medios con los que los arquitectos lo manejan con mayor destreza: pensar dibujando (la versión gráfica del humor), introducir guiños que activen al espectador (la versión chiste) y practicar la ironía como dispositivo crítico y comunicativo (la versión seria). Estrategias como el extrañamiento, la descontextualización o el cambio de escala despiertan la mente, cuestionan lo establecido y permiten experimentar de forma más desprejuiciada. El humor puede ser la excusa perfecta para la libre exploración formal. Además, nos entrena para aprender a pensar de otra manera y a desaprender a proyectar de manera lógica, evidente, rutinaria, correcta… y aburrida.Frente a una práctica dominada por la urgencia de las emergencias y discursos excesivamente graves, la autora señala un vacío llamativo: la escasa atención al humor en la arquitectura actual. Sin embargo, el humor restablece algo esencial, la conexión con las personas para las que diseñamos los espacios donde transcurre su vida.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
UN ESPECTACULAR LLIBRE DE GRAN FORMAT I TAPA DURA, AMB FOTOGRAFIES A TOT COLOR. Els éssers humans enterren els seus morts des de fa uns cent mil anys. Només en territori català hi ha més de dos mil cementiris. En aquestes necròpolis no només respirem la pau extrema que envolta els esmentats espais, sinó que hi trobem la vida, la història i la cultura. Diuen que cada cementiri és el retrat etern de la vida de cada ciutat, de cada poble, de cada vila, alhora que també recopila història i històries sorprenents. Alguns cementiris poden considerar-se autèntics museus a l'aire lliure, on s'erigeixen obres dels arquitectes i escultors més rellevants dels segles XIX i XX. També n'hi ha d'artísticament més humils, però amb molta personalitat. L'autor n'ha fet una tria de mig centenar, amb dimensions i característiques molt variables. * De cada cementiri se n'explica el valor arquitectònic, les escultures més destacades i les sepultures més populars.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
«Domènech suele ser aclamado como el más moderno de los modernistas, sobre todo por su dominio de la construcción con acero ligero». Andrew Ferren, The New York Times «Su don particular radicaba en la capacidad magistral para aprovechar la fantástica reserva de talento que todavía existía a finales del siglo XIX y reunir a los artesanos más destacados de la época». Eddi Fiegel, The Telegraph «En un contexto europeo, la obra de Domènech i Montaner está relacionada con los proyectos contemporáneos de Berlage en Ámsterdam, Horta en Bruselas, Wagner en Viena y Mackintosh en Glasgow, entre otros». Hans Ibelings, profesor de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Toronto Lluís Domènech Girbau (Barcelona, 1940) es doctor en Arquitectura y ha enseñado esta disciplina en Barcelona, Milán y Madrid. Es presidente de la Fundació Lluís Domènech i Montaner y miembro del patronato de la Fundació Orfeó Català - Palau de la Música Catalana.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Explicar la mala fama de la materia en la arquitectura y el arte de Occidente es uno de los propósitos de este ensayo, que transita por épocas y autores para reunir los muchos argumentos que han ido reescribiendo, una y otra vez, la vieja tesis de que la materia es confusa, informe, irracional, oscura, dionisíaca e incluso violenta, y que el propósito del arte es volverla precisa, formada, racional, luminosa, apolínea y pacífica. Pero este ensayo es también un intento de darle a la materia la dignidad estética que merece y de atisbar su fondo enigmático.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La millor guia visual per iniciar-se en el món artístic d'Antoni Gaudí. Conté les claus de cadascuna de les seves obres arquitectòniques, acompanyant-les d'imatges específiques i actualitzades. Inclou un text de l'especialista Juan Eduardo Cirlot.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Un libro formado por 95 piezas de cartón para ensamblar y construirhasta el infinito. 15 originales estructuras que se pueden reproducirgracias a las instrucciones de montaje.Un juego de construcción para aprender sobre la creación arquitectónica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Santiago Calatrava es un arquitecto, ingeniero estructural, escultor y artista de fama internacional. Desde el Complejo Deportivo Olímpico de Atenas 2004 hasta el Centro de Transporte del World Trade Center en Manhattan, exhibe una extraordinaria destreza en lo estético y en lo ingenieril y una gran sensibilidad tanto para la apariencia como para la anatomía de una estructura.Sus influencias son muy variadas: El enfoque de Auguste Rodin de la escultura y la arquitectura, los principios del clasicismo y del arte cicládico griego, el diseño espacial de la NASA y una profunda admiración por la naturaleza, a la que considera madre y maestra. Así, las creaciones de Calatrava son a la vez aerodinámicas y orgánicas en sus asociaciones, con las formas naturales y el movimiento humano en el corazón de muchos de sus proyectos. Tiene un interés particular en el punto de encuentro del equilibrio y el dinamismo.Esta monografía reúne textos, fotografías y bocetos originales en acuarela que distinguen a Calatrava como un maestro creativo único. Incluye muchas de sus aportes a trabajos colaborativos y proyectos como la Estación Mediopadana en Reggio Emilia, Italia, el Museo del Mañana en Río de Janeiro, así como obras recientes, como el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos en la Expo 2020 celebrada en Dubái, la Iglesia Griega de San Nicolás en la Zona Cero de Nueva York y Constellation, una gran escultura en el River Point Park de Chicago.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El libro que tenemos en nuestras manos rinde homenajea un edificio, la Escuela de Aparejadores de Madrid,de cuya primera piedra se cumplen ahora sesenta años. Proyectada en 1959 y construida entre 1960 y 1962,la Escuela de Aparejadores marcó el final de una forma de hacer arquitectura en la Ciudad Universitaria madrileña: su disposición sobre el terreno, en paraleloal resto de edificios del área de las artes, su composición, fuertemente horizontal, y su materialidad ylenguaje expresivo, semejantes a la de la cercana Escuela de Arquitectura, responden todavía, en gran medida, al ideal propuesto por Modesto López Otero, arquitecto director de la universitaria, en los años treinta. La mayoría de los edificios que se construyeron poco después en la zona, como el cercano Instituto Nacional de Educación Física, se decantaron por el uso del vocabulario del estilo internacional, con volumetrías más verticales, y acabados propios de la industria del desarrollismo.Los diversos capítulos que componen el libro ilustran el contexto arquitectónico, educativo, industrial y normativo en el que se levantó la escuela, poniendo el énfasis en aspectos técnicos que no se tratan habitualmente en este tipo demonografías. El catálogo de planos y la abundante documentación gráfica recuerdan el rigor con que se definían en la época detalles aparentemente menores de laconstrucción arquitectónica. Las semblanzas recuerdan a los autores: los arquitectos Pascual Bravo Sanfeliú y Carlos López Romero, que fueron los responsablesdel proyecto, el ingeniero Eduardo Torroja Miret, que se encargó del diseño de la estructura, y, por supuesto, los aparejadores Manuel Bouso Amor y Teófilo Fernández Martín, que estuvieron al cargo, como era preceptivo en aquel momento, del seguimiento de la construcción.En estos años el edificio ha vivido todo tipo de cambios, a los que ha podido adaptarse satisfactoriamente gracias al diseño inicial basado engrandes espacios sin apenas compartimentación. La calidad de la construcción, por su parte, ha hecho posible que la escuela, conservando casi intactos gran parte de sus acabados originales, haya tenido siempre unmagnífico aspecto pese a que hayan pasado por ella,desde su inauguración, una media de 3.000 alumnos anuales. Hoy, sesenta años después de su construcción, la Escuela de Aparejadores de Madrid parece más que dispuesta a seguir vigente.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Ejemplo excepcional de la arquitectura japonesa, Katsura ha inspirado a innumerables arquitectos, desde Bruno Taut y Le Corbusier hasta Tadao Ando y Kenzo Tange, y se considera a menudo precursor de las tendencias modernistas.Ahora disponible en un nuevo formato, la Villa Imperial Katsura ofrece una exploración en profundidad del palacio del siglo XVII en Kioto, Japón, a través de dibujos detallados y análisis histórico. La extensa selección de mapas, dibujos y fotografías convierte a este libro en una obra de referencia indispensable y ofrece un acceso sin precedentes a este hermoso palacio.Incluye textos y fotografías de Arata Isozaki, Yoshiharu Matsumura, Manfred Speidei, Bruno Taut, Walter Gropius, Kenzo Tange y Francesco Dal Co.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La ciudad está en disputa. El espacio público, la vivienda o el turismo son sólo algunos de los conflictos más conocidos. Sin embargo, hay un estrato prácticamente invisibilizado y que Colin Ward coloca encima de la mesa: el lugar de las niñas y los niños.Viven limitada su libertad de desplazamiento, sufren la amenaza de los vehículos a motor y se les empuja a los espacios «amables». Se impone el parque infantil: un gueto vallado, desinfectado, sin esquinas, de plástico y con colores coherentes. Quedan atrás los terrenos baldíos y las zonas abandonadas. El playground de arena y barro, palos y cuerdas, tizas y canicas no es útil para el urbanismo capitalista. El espacio muerto sustituye al espacio vivo.En El niño en la ciudad, Ward recupera la vida real, la autonomía y la fuerza de toda esa gente pequeña cada vez más arrinconada en la ciudad liberal.¡Abajo los parques infantiles!
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Explore fifty extraordinary architect-designed homes that capture the spirit of summer.Summer Houses extends an exclusive invitation to the world's most stunning residential retreats. From mountain-top cabins and private island escapes to seaside sanctuaries and luxury beach bungalows, these remarkable homes celebrate mindful design, elemental materials, and the beauty of living in nature.Spanning 240 pages, this gorgeous global survey showcases work by the biggest names in contemporary architecture. Beautiful, large-scale interior and exterior photographs bring each project to life, revealing how open-air spaces, natural materials, and connections to the surrounding landscape can help evoke the feeling of summer year-round.With a design that reflects the essence of summer - light, water, lush foliage, and vibrant color - Summer Houses celebrates long days, outdoor living, and the carefree pleasures of our sunniest season.Featured architects include: Manuel Aires Mateus, Studio Arthur Casas, Tom Dixon, Steven Harris Architects, Adrian James Architects, Olson Kundig, LEVER Architecture, Studio mk27, NADAAA, Norm Architects, Atelier du Pont, Rees Roberts & Partners, Studio Saxe, Fran Silvestre Arquitectos, Walker Warner Architects, and Antonio Zaninovic.Featured destinations include: Australia, Argentina, the Bahamas, Brazil, Canada, Chile, Colombia, Costa Rica, Denmark, El Salvador, Estonia, France, Germany, Greece, Hungary, India, Italy, Mexico, the Netherlands, Nigeria, Norway, the Philippines, Portugal, Spain, Sweden, the United Arab Emirates, the UK, and the US.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Crímenes diferidos en el tiempo: un relato sobre los pecados del urbanismo y la arquitectura. Desastres que parecen accidentes. Una presa que funciona, pero mata. Un teatro que se hunde con los espectadores dentro. Una fábrica que colapsa sobre quienes cosen ropa para el primer mundo. Y un interrogante: ¿qué falló durante la DANA que arrasó Valencia en 2024? Pedro Torrijos entrelaza historias reales, explora la fragilidad del mundo contemporáneo y nos descubre el rostro oculto de la arquitectura cuando se convierte en una sentencia aplazada. -------------- La colección Endebate es el hogar de aquellos textos breves que presentan una opinión, defienden una actitud o cuentan una historia, pero son más un aperitivo que un banquete, estimulan la conversación más que saciarla e inician un festín (que no clausuran). Como los mejores bocados, entran por los ojos y dejan un largo poso en el paladar.La crítica ha dicho: «Nunca sé si Pedro Torrijos está loco o es un genio. Supongo que es una mezcla. Lo que sí sé es que me encanta leer lo que escribe».Juan Tallón «Originalidad, solidez y belleza, tres cualidades de la arquitectura literariade Pedro Torrijos. El talento de un relator de historias fascinantes en las que querrás quedarte a vivir».Raquel Martos
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Una mirada detenida a las contradicciones internas del credo funcionalista, en los que radican las convulsiones internas que agitaron la profesión entre 1945 y 1980.Con su ininterrumpido tren de polémicas y controversias, el período 1945-1980 constituye la época más atormentada en la historia de las ideas arquitectónicas. La «Nueva Monumentalidad», Ronchamp, la terminal de la TWA, el Neoliberty… En el mismo momento en el que la ideología del Funcionalismo pasaba a convertirse en el paradigma dominante de la época, se desencadenaba una larga sucesión de desencuentros cismáticos entre los propios arquitectos modernos, una situación que llegó a un punto de no retorno con la liquidación de los CIAM en 1959, mucho antes de que se hablara siquiera de ninguna revuelta postmoderna. Con todo, sometida a una constante revisión, la ideología funcionalista mantuvo su primacía durante décadas, lo que indica que había algo en su núcleo interno que los arquitectos valoraban tanto como para mantener su adhesión al credo general, aun cuando objetaban de continuo a un articulado que consideraban estrecho y represivo. Aclarar este aparente contrasentido exige una mirada más detenida a las contradicciones internas del credo funcionalista, en cuyos pliegues radica la explicación de las convulsiones internas que agitaron los debates del período.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En un mundo atravesado por la crisis climática y la incertidumbre global, Mundos secundarios invita a pensar la arquitectura como una herramienta para construir otras realidades posibles. Frente al uso recurrente del término worldmaking, Juan Elvira recupera la idea de «mundo secundario» y lo traslada al campo del proyecto arquitectónico. Con ella describe construcciones que, lejos de ser meras ficciones, operan como sistemas coherentes capaces de rearticular nuestra relación con el mundo y abrirse a nuevas formas de sentido. Con un enfoque transdisciplinar, el libro recurre a formatos especulativos como los escenarios, que permiten anticipar futuros posibles, y los cosmogramas, artefactos que hacen visible la complejidad de los ensamblajes que configuran un mundo. Mundos secundarios ofrece claves para aproximarse a un presente incierto para proyectar futuros más diversos, ecológicos y compartidos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
The first comprehensive monograph focusing on the built work of BIG-Bjarke Ingels Group, one of the most innovative and creative architecture practices working today.For over two decades, the pioneering, multidisciplinary Danish firm BIG-Bjarke Ingels Group has created a wide range of projects that give form to the future, standing out for their bold-yet-practical forms, elements of surprise, and people-focused solutions. BIG Atlas offers an ambitious and all-encompassing survey of more than fifty completed projects from around the world, from an energy plant topped with a ski slope and a LEGO Museum that seems to be made out of the famous bricks to the firm’s own recently completed Copenhagen headquarters.Spanning a rich variety of typologies, scales, and materials, the featured projects are brought to life through more than 600 photographs, plans, and drawings. Presented together for the first time, they trace BIG’s transformation into fully integrated design, synthesizing the fields of architecture, interiors, landscape, engineering, planning, and product design to advance more sustainable ways of living within our environments while simultaneously raising the quality of our lives.Beautifully designed, oversized, and spanning more than 500 pages, this definitive monograph captures the groundbreaking work of a visionary firm.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Descobreix com una nova generació d'arquitectes transformen la crisi en oportunitat: sostenibilitat, realisme i innovació des de Catalunya i les illes Balears. Aquest llibre és una mostra que documenta i reflexiona sobre l'arquitectura emergent a Catalunya i les illes Balears després de la crisi del 2008. Recull una selecció de projectes significatius que exemplifiquen una nova actitud arquitectònica: compromesa amb el territori, els recursos locals i les necessitats socials. Amb textos dels comissaris Carme Ribas i Joan Roig, i també amb aportacions d'altres experts, el llibre ofereix una mirada profunda i crítica sobre com els nous arquitectes han adaptat la seva pràctica a un escenari canviant, tot apostant per una arquitectura realista, austera i amb valors. Fotografies, plànols i textos crítics que combinen rigor acadèmic i atractiu visual. Imprescindible per a professionals i estudiants: una eina de referència per a arquitectes, urbanistes, docents i investigadors.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Proyectada a finales del siglo XVI y acabada unas décadas más tarde, la Plaza Mayor es el emblema más significativo de Madrid. Escenario de celebraciones solemnes y fiestas populares, punto de encuentro de una Corte desprovista de lugares monumentales, la invasión del turismo a que se ve sometida induce a olvidar que es un recinto habitado por unos 1000 madrileños, de los 3700 que llegaron a vivir en ella a principios del siglo XVII. Son ellos, sus vecinos, los que la han ido configurando a través de los siglos para convertirla en una de las obras civiles más representativas de España. Desde esa perspectiva ciudadana, 'Al umbral de la Plaza Mayor' recorre, entre planos, documentos históricos y fotografías, el pasado y el presente, su historia interior. La misteriosa intimidad de un espacio monumental público y privado que sella su identidad arquitectónica abierta a quienes la habitan y a quienes la hacen suya al pasearla.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Quan pensem en arquitectura andorrana no podem evitar que sigui el romànic o les formes de construcció tradicional el que ens vingui al cap. Tanmateix, al llarg del darrer segle, Andorra ha viscut una transformació de primer ordre que també es reflecteix clarament en l'arquitectura. En el volum que teniu a les mans, Enric Dilmé analitza l'evolució edilícia del país, destacant el paper de les influències externes i d'agents forans en els canvis que ha experimentat l'arquitectura andorrana des de mitjan segle xix fins a temps recents, quan els arquitectes locals han participat també directament de la definició del paisatge urbà del Principat. Un treball divulgatiu, profusament il·lustrat i alhora d'un gran rigor que ens permet conèixer l'evolució que ha donat lloc a l'Andorra actual i que posa el focus en els projectes que han esdevingut un referent, així com els que tan sols van quedar plasmats sobre el paper.
Has añadido la cantidad máxima disponible.