Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de Arte, Cine y Música
¿Te apasiona el séptimo arte? ¿Todo lo que tiene que ver con la cultura? Si la respuesta es sí, no te puedes perder nuestra gran selección de libros de arte, cine y música. Compra libros de arte, cine y música online. En esta sección disponemos de una amplia selección de libros de arte, cine y música en distintos formatos y en múltiples idiomas. Encontrarás lecturas sobre distintas disciplinas y artísticas como interpretación, entre otras, sobre series y películas de televisión como Harry Potter, Juego de Tronos, Star Wars o Stranger Things y sobre la historia de cantantes y grupos de música como Bunbury, Led Zeppelin o Queen, entre muchos otros.
Hoy -5% y envío gratis
En forma de breves capítulos, extraordinariamente sustanciosos, prodigios de síntesis y de claridad, el autor acierta a condensar nociones y conceptos esenciales de imprescindible conocimiento para apreciar la obra de arte. Ningún dogmatismo, ninguna limitación de criterio, al contrario, la mayor comprensión y franqueza de espíritu, fueron las cualidades salientes del criterio analítico practicado por Read.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Esta publicación presenta el proyecto de creación Nosotras o atravesar cuerpos, un proyecto desarrollado por la artista Maite Vélaz expresamente para el Museo Oteiza, formado por un conjunto de obras que proponen una reflexión sobre las condiciones de la práctica artística y los modos de abordar lo escultórico. El concepto de lo atravesado determina gran parte del desarrollo conceptual del contenido del proyecto: atravesar los materiales, el tiempo, las referencias a Jorge Oteiza o la propia escultura. Todos estos elementos constituyen recurrentes puntos de partida de una propuesta artística y editorial que remite a su condición procesual y al hacer como de forma de conocimiento y relación con los demás. Esta publicación incluye un completo aparataje visual del proyecto desarrollado por la artista, así como la obra textual de creación titulada Esa escultura se llamaba cariño, un escrito crítico realizado por Peio Aguirre y denominado Cachitos y las intervenciones de los artistas Nerea de Diego, Idoia Leache, Taxio Ardanaz y Daniel Resano.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Deu estius a Campins
Durant deu estius consecutius, Antoni Llena, un dels artistes catalans contemporanis més importants, va visitar el seu mestre i amic Antoni Tàpies al seu estudi de Campins. En tornar, en recollia les seves impressions i reflexions en un quadern que va esdevenir, així, un testimoni del procés creatiu d'un gran artista vist per un altre que se'n reconeix alhora, com a deixeble i crític.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La pintora española más importante de principios del siglo XXSus composiciones, aunque siempre impregnadas de la disciplina cubista, reservaban a la figura humana desterrada del cubismo puro, un lugar primordial. ¡Y qué figuras! endurecidas a fuerza de intensidad, particularizadas al máximo, sólo comparables con las figuras góticas.Artista de gran talento, adscrita al cubismo más clásico y poético antes de crear su propio estilo, de vida dolorida y expresión desgarrada, la santanderina afincada en París, María Blanchard (1881-1932), es la artista española más importante de principios del siglo XX.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Amics, amants i allò tan terrible
Al llibre, Perry porta els lectors entre bambolines i a l'escenari de la comèdia de situació més exitosa de tots els temps mentre es sincera sobre les seves pròpies lluites contra l'addicció i els problemes de salut mental que pateix, en part per la pressió que sentia rodant la sèrie. Honest, conscient d'ell mateix i explicant les coses amb el seu humor característic, Perry detalla de manera vívida la batalla que ha lliurat durant tota la vida contra la malaltia i què és el que la va alimentar malgrat que semblava que ho tenia tot. Les memòries de Perry, les primeres d'un membre del repartiment de Friends, són molt honestes, íntimes i divertides: aquest és el llibre que esperaven els fans de la sèrie i que ajudarà qualsevol que estigui lluitant amb algun problema de salut mental propi o d'un ésser estimat. L'estimada estrella de Friends ens ofereix un llibre sincer, divertit i revelador.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Un recorrido por la vida y la obra del pintor cretense (1541-1614) que, tras viajar por Italia, se asentó en Toledo y supo conjugar en su paleta el arte oriental bizantino de sus orígenes con la pintura italiana y española, aportando a esta última un misticismo que alarga las formas y que hace de sus retratos y composiciones obras atemporales. Una gran obra para disfrutar del arte y de la Historia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Björk Guðmundsdóttir, conocida simplemente como Björk, es probablemente la artista islandesa más famosa y más importante de todos los tiempos. Nacida en 1965 en Islandia, fue una niña prodigio que, con seis años, tocaba la flauta y el piano. Grabó su primer disco como Björk con doce años y formó parte de diferentes bandas desde su adolescencia. Aunque es habitual considerar el comienzo de su carrera su álbum titulado Debut (1993). Desde entonces casi dos décadas de tránsito entre lo clásico y lo experimental: el trip-hop, la música clásica, versiones de standards de jazz, la electrónica IDM..., pasando por la alfombra roja del Festival de Cine de Cannes: Björk ganó el premio a mejor actriz en la edición del año 2000 por la película Bailar en la oscuridad, hasta llegar a una exposición dedicada a su persona en el MoMA de Nueva York entre marzo y junio de 2015. Nuestro libro presenta una colección de ensayos sobre la vida y la obra de la artista islandesa compuesta por artículos y entrevistas de medios nacionales e internacionales y de diferentes épocas. Una obra que sirve tanto para novatos como para aficionados, para encuadrar y para amplificar el conocimiento sobre la música de Björk.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Este libro reúne una selección de veintiuna entrevistas con el artista Santiago Sierra (Madrid, 1966) realizadas por críticos, periodistas, comisarios e investigadores entre 2002 y 2015. En estas conversaciones se discuten muchos de los proyectos más representativos de su amplísima producción, por lo que el volumen ofrece una visión panorámica de la obra de uno de los artistas más clarividentes y mordaces de las dos últimas décadas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Las criaturas del mundo mágico abarcan desde los queridos familiares, como la lechuza de Harry Potter, Hedwig, hasta temibles y peligrosos enemigos, como el basilisco que mora bajo Hogwarts.Este libro lleva a los lectores a dar una vuelta por casi treinta criaturas, incluyendo las del Bosque Oscuro, el Lago Negro y más allá. Encontrarás perfiles de todas ellas, desde el hipogrifo Buckbeak hasta el escarbato de Newt Scamander y otros animales fascinantes de las películas de Animales Fantásticos. Estas páginas incluyen ilustraciones de conceptos, fotogramas de detrás de las escenas, así como hechos e historias fascinantes del rodaje de las películas.Incluye pegatinas, pósteres y mucho más. Harry Potter: Criaturas mágicas: Un álbum de las películas es un coleccionable imprescindible para los fans del mundo mágico.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
L'art i la dona
Aquest llibre vol proposar una visió personal de l'autor sobre l'art fet per les dones, recorrent els segles i reflexionant sobre les artistes dones que han treballat les diferents tècniques des de l'arquitectura fins a la miniatura, passant per la pintura o l'escultura. No s'hi parla només d'art fet per dones, sinó d'aquelles talentoses i coratjoses que han fet servir l'art com a mitjà per reivindicar un lloc en un món tradicionalment reservat als homes. Recorrent les pàgines del llibre es percep de quina manera les dones s'han anat afermant en el món de l'art, simplement com a artistes, ni més ni menys que els homes i en tot cas no menys pel fet de ser dones. Camille Claudel, Frida Kahlo, Dora Maar, Remedios Varo o Niki de Saint Phalle son alguns dels noms prestigiosos i reconeguts que el lector trobarà en aquest llibre de reflexió i de síntesi. La intenció de l'autor és treure de l'oblit el talent d'aquestes dones que han seguit una trajectòria personal silenciosa i discreta, imposada pels esdeveniments del moment. Avui l'art en femení és força present però l'art contemporani, el dels segles xx i xxi, ha tingut models femenins en el passat i aquest llibre els vol fer conèixer. Dones escultores, dones pintores, dones fotògrafes, dones artistes en general han estat capaces d'escriure capítols sencers de la nostra cultura i de fer-ho en femení. Convé mirar-ho, lloar-ho, analitzar-ho i veure fins a quin punt aquesta escriptura de l'art té una originalitat pel fet d'estar escrita amb lletres de dona.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Pirineus. 50 joies de l'art romànic
FOTOGRAFIES DE JORDI LONGÁS Aquest llibre us ofereix un recorregut per la història, l'art i la llegenda dels Pirineus a partir dels 50 temples romànics més bells que es poden trobar des de la costa del Mediterrani fins al Cantàbric. Són construccions de caràcter religiós de l'època medieval en forma d'humils ermites, esglésies parroquials, complexos monàstics i grans catedrals que foren construïts pels volts de l'any 1000 sota les directrius del romànic. Concretament, era l'època en què l'imperi carolingi es debilitava per donar pas a comtats i regnes que naixien en la frontera d'Al-Andalus, i que avui configuren Navarra, Aragó i Catalunya. ''''Editat amb la col·laboració del Departament de Cultura de la Generalitat''''
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Maison paysanne située à la périphérie de Madrid, la Quinta – plus tard connue comme la « Quinta du Sourd » – fut achetée par Goya en 1819. En 1820, il peignit ses murs avec les motifs les plus sombres et énigmatiques. Peu de temps après, le lieu tomba dans l’oubli, hanté par les malheurs, donnant lieu à toutes sortes d’interprétations, de théories et de légendes. Depuis, les Peintures noires ne cessent d’inquiéter.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
«Yo no sé si soy de la periferia o no, pero sí quiero ser un embajador de ella. Quiero defenderla, cuidarla, honrarla y hacer que sea respetada. Y por ello me veo obligado a revelar todos esos mágicos secretos en este libro. He puesto el foco en algunas periferias y descubro su realidad, su magia. Entrad conmigo a las periferias y descubrid cómo funciona de verdad el mundo.» Ricardo Cavolo «La centralidad, tal y como la conocíais, morirá en vuestros brazos como un agónico enfermo después de vuestra ávida lectura de este compendio universal del extrarradio terrestre. A través de la misma comprensión de la periferia, vuestra centralidad renacerá de sus propias cenizas, y será mucho más fuerte que en tiempos pretéritos, porque, sin que os hayáis dado cuenta, a cada página degustada habréis incorporado nuevas ciencias, nuevos puntos de vista, incluso antiquísimas magias que hasta ahora solamente habían sido relevadas a unos pocos elegidos y preservadas para el ciudadano estrecho de miras. ¡Asomaos a las orillas escondidas del mundo!» Santi Balmes
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Hugh Macdonald ahonda en la vida cotidiana de los protagonistas de su relato para mostrar cómo la internacionalización de la escenamusical hizo posible que se gestaran las innovaciones que caracterizarían la música de las siguientes décadas. Una vívida
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
¿De dónde surge la idea tantas veces repetida de que Shakespeare, hoy en día, escribiría para el cine o la televisión? Tal vez de la intuición colectiva, que este libro constata, de que en buena parte de la ficción audiovisual contemporánea persiste la i
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Tota l'obra arquitectònica de Gaudí reunida en un sol volum. Des dels seus primers treballs fins als cims de la seva maduresa. Amb descripcions, fitxes tècniques, plànols dels edificis i una cronologia visual de la vida de Gaudí. Inclou un text de l'especialista Juan Eduardo Cirlot.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El día de Navidad de 1886, Paul Claudel, un joven francés descreído, entró en Nuestra Señora de París e, impactado por la catedral, se convirtió al catolicismo. «En un instante mi corazón fue tocado, y creí [...]. Las lágrimas y los sollozos acudieron a mí y el canto tan tierno del Adeste fideles aumentó mi emoción», escribió. Cuarenta años más tarde, en 1926, un enigmático alquimista que firmaba con el seudónimo de Fulcanelli publicó el libro El misterio de las catedrales, donde aseguraba que había alcanzado un estado místico que él denominaba «la iluminación», y que logró contemplando las vidrieras de una catedral gótica. Y es que, desde su origen a mediados del siglo XII, las catedrales góticas han ejercido una fascinación extraordinaria en cuantos las han contemplado, hasta el punto de convertirse en la imagen más reconocible de una fabulosa y legendaria Edad Media en el imaginario colectivo europeo. La arquitectura gótica, una de las invenciones más impresionantes del genio occidental, y la catedral como su máxima expresión, han despertado el asombro entre quienes se han acercado a ellas, incluso con las miradas más rabiosamente vanguardistas y contemporáneas. En este libro, ilustrado con fotografías, planos, dibujos y mapas, José Luis Corral, catedrático de Historia Medieval y reconocido novelista, resuelve numerosos enigmas y desmonta los mitos en torno al mundo de las catedrales, unos edifi cios fabricados en vidrio y piedra en los que se condensan siglos de sabiduría y ciencia, de luchas por el triunfo de la razón sobre el dogma y de la luz sobre las tinieblas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Ramón Gómez de la Serna glosa aquí la figura de ocho pintores, entre ellos, Santiago Rusiñol, Darío de Regoyos, Toulouse-Lautrec, Marc Chagall, Juan Gris o Dalí.“Un pintor es un punto de vista biográfico muy interesante para un escritor. Si lo ha conocido, si lo ha visto –a él además de su pintura–, tiene delante un personaje humano en pleno afán por detener la muerte, por salvar con más o menos delirio lo que se mira cuando aún se tienen ojos y se goza de esa pequeña inmortalidad que es la contemplación.”
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Elaborado por un equipo de profesionales del color y de la enseñanza, este libro va dirigido fundamentalmente a los alumnos de arte de un nivel medio-alto. Alumnos de distintas escuelas que no se conforman con una simple descripción de los fenómenos, y que demandan unas explicaciones convincentes de los mismos. Con esta intención como premisa, se elaborado un manual sobre el color, descriptivo en los capítulos esenciales, reflexivo y conectado estrechamente con las disciplinas afines de las que se alimenta y a las que también remite. Contiene fundamentos teóricos y físicos del color, de óptica, de historia y simbología en el uso del color, así como fundamentos de armonía y las últimas técnicas y soportes digitales para imagen.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Hubo un tiempo en que la institución escolar representaba la apertura a un mundo nuevo inaccesible de otro modo para la población sumergida en pequeñas comunidades tradicionales. Fue un tiempo en que unos pocos enseñaban a algunos más, y en el que, después de todo, había claridad y seguridad sobre los fines de la educación, en el que había, sobre todo, una gran estabilidad en la estructura organizativa y en el entorno, lo que se traducía en un contexto de previsibilidad, tranquilidad y certidumbre para los docentes. Las cosas han empezado ha cambiar cuando este entorno humano y tecnológico ha perdido esta estabilidad. La respuesta: la reforma. La cantinela: que las reformas deben venir acompañadas por aumentos de los recursos. Es, ciertamente, una demanda justificada (los nuevos alumnos necesitan más), pero también una manera de desentenderse y un reconocimiento de la impotencia (los nuevos profesores ofrecen menos). Sin embargo, aunque la consigna 'más dinero para la educación' es algo que siempre suena bien (los niños, el futuro, la sociedad del conocimiento…), no puede ser una demanda incondicional. Puede incluso que la sociedad haya de considerar otras prioridades. En todo caso, estos son los mimbres que tenemos y con ellos hay que construir el cesto, pero lo que significa esencialmente es que los centros de enseñanza ya no pueden funcionar solos, ni de cualquier manera, ni abandonados a las prácticas profesionales aisladas de sus integrantes. La cuestión es cómo obtener más que la suma de los incrementos individuales de recursos docentes. La solución sólo puede estar en la organización de la escuela entendida en su sentido más amplio: estructura formal, clima de trabajo, papel de los órganos colegiados, estilo de dirección, cultura profesional, relaciones con la comunidad, ubicación de la capacidad de decisión, grado de autonomía de los profesores y los centros, intervención municipal, cooperación con otras organizaciones, grupos e instituciones, clima escolar y de aprendizaje, relaciones con las familias, etc. Ése es el camino que, en varias de sus facetas (no necesariamente en todas), abordan los trabajos que forman este volumen.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El arte de Assassin's Creed Shadows celebra y narra la primera incursión de la aclamada serie en la era del Japón feudalJapón, 1579. En el ocaso del turbulento periodo Sengoku, Naoe -una adepta Asesina shinobi de la provincia de Iga-, y Yasuke -un poderoso samurái africano de renombre histórico- emprenden un viaje en el que descubren su destino compartido. A lo largo del camino, se les unen y enfrentan carismáticos personajes, aprenden a dominar gran variedad de armas y útiles de defensa, y atraviesan dinámicos y espectaculares paisajes -todos los cuales son explorados en este completísimo tomo. Dark Horse Books y Ubisoft han unido esfuerzos para crear un libro de arte en la tradición del mundialmente reconocido Brotherhood (Hermandad), con el objetivo de satisfacer e inspirar a los Asesinos shinobi y samuráis de todas las generaciones.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Cuatro libros de arquitectura (rústica), Los
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
A diferencia de otros diccionarios, el lector encontrará una exhaustiva información de cada término (definición, descripción histórica y funcional, etimología, traducción al inglés y francés), fácilmente identificable gracias a los dibujos y fotografías que lo representan, permitiendo comprender muchos de los elementos y aspectos fundamentales de la arquitectura. Además, todo aquel que desee profundizar en cada entrada, hallará un campo semántico de palabras que están definidas en un glosario final.Su accesibilidady exhaustividad hacen de este diccionario un instrumento básico para estudiantes y profesionales relacionados con el ámbito de la arquitectura y el arte, así como para cualquier persona interesada en aprender, comprender y disfrutar de la arquitectura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Al cumplir ochenta años, David Hockney buscó por primera vez la tranquilidad de la naturaleza: un lugar donde admirar la puesta de sol y el paso de las estaciones, un lugar donde mantenerse al margen de la locuradel mundo. Así, el azote de la covid-19 y el confinamiento apenas cambiaron la vida en La Grande Cour, una centenaria casa de campo en Normandía donde Hockneyhabía montado un estudio un año antes, a tiempo de pintar la llegada de la primavera. Es más, incluso disfrutó del aislamiento obligatorio como una oportunidad para dedicarse a su arte con una mayor devoción.No se puede detener la primavera es un manifiesto que reafirma la capacidad del arte para distraernos e inspirarnos. Basado en una gran cantidad de correspondencia y de conversaciones recientes entre Hockney y el crítico de arte Martin Gayford, este libro incluyetambién una selección inédita de los nuevos dibujos en iPad que Hockney creó en Normandía, así como obrasde Van Gogh, Monet y Bruegel, entre otros artistas.Tras una brillante trayectoria al margen de la crítica y de la tradición, Hockney continúa totalmente concentrado en las temáticas que le han fascinado durante décadas: la luz, el color, el espacio, la percepción, el agua, los árboles. Tiene mucho que enseñarnos,no solo sobre cómo mirar... sino también de cómo vivir.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
En 2018, España ya ocupa el segundo puesto del ranking mundial de países y esto tiene un impacto cada vez más visible en las economías urbanas y en las ciudades. Sus centros históricos y sus monumentos se han convertido en atractivos destinos, pero al mis
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Para evitar el calor en el interior, no debe permitirse que el solpenetre en él. Los colores del exterior afectan al consumo energético.Una ventana alta deja que la luz natural entre hasta mayor profundidad.Los edificios pesados se calientan y se enfrían lentamente. Losedificios ligeros se calientan y se enfrían rápidamente. El aguaalmacena más calor que el hormigón. La masa térmica es lo opuesto alaislamiento…Entender cómo responden los edificios a sus entornos puedeayudarnos a reducir de forma significativa el consumo de calefacción,iluminación y refrigeración artificiales.Este libro reúne 101 reglas básicas para optimizar el uso de la energíanatural en arquitectura y proyectar de un modo directo e intuitivo deacuerdo con los principios del bajo consumo energético. Esta guíafundamental y de fácil uso está repleta de buenos consejos y reveladorasilustraciones que nos permiten apostar por la reducción del consumoenergético desde los principios más básicos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Libro de arte de Forest
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Recopilación de los textos más significativos del arquitecto Emilio Tuñón Textos críticos DPA Asimétrica
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Autobiografía científica es una poética crónica vitalescrita de forma intermitente y armónicamente desordenada, como un collage donde se mezclan y solapan piezas aparentemente inconexas. A través de las memoriasy las inquietudes más personales de Aldo Rossi, de una miríada de observaciones, lecturas, autores queridos y relatos de lugares, el lector recorrerá en estaspáginas un evocador paisaje que no solo nos despliega al arquitecto, sino también al ser humano y a los cimientos más profundos e íntimos de su pensamiento.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
¿Qué será de nosotras cuando seamos mayores? ¿Quién cuidará de nosotras? ¿Me van a cuidar mis hijas o hijos? ¿Y si no tengo? ¿Y si no quiero? ¿Tendré que ir auna residencia geriátrica? ¿Y si me da miedo? ¿Existen alternativas? Este libro pretende ampliar enfoquesen la discusión sobre estas preguntas y la situaciónde la vejez en el siglo XXI. Parte de un deseo de comprender los factores sociales que nos han llevado a plantearnos estas dudas, para combinarlo con un análisis de diferentes alternativas colectivas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Durante su investigación sobre el monasterio de El Escorial, David Bestué comprobó, al explicar a otras personas aspectos que iba descubriendo, que pocas lo habían visitado y que quienes lo habían hecho tenían recuerdos confusos. O bien parece que no haya nada que decir, o bien se cae en la exaltación patriótica y en el relato de sus anécdotas y curiosidades. En ocasiones, es visto como una maldición, el residuo de algo que no termina de desaparecer, en otras, sin embargo, como una suerte de despensa de las esencias vivas de España.Este texto pone en duda los valores invariables que sustentan el «macizo de la raza». Se habla del gobierno belicoso y autoritario de Felipe II, de la sustracción americana, de la deuda, de los periodos de gloria y abandono del edificio, de sus sucesivos incendios, saqueos y reconstrucciones. Como un cáliz que se llena o se vacía acorde a la situación de España y a la consideración cambiante hacia la religión, el ejército y la monarquía. Más que una piedra lírica, eterna, muda e imperturbable, el monasterio es la caja negra del país, un mecanismo que registra sus sacudidas, aunque estas intenten ser ocultadas, el símbolo de algo que se cree permanente, central, hegemónico, una estructura física e ideológica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
En 1977 Frank O. Gehry y Berta Isabel Aguilera compraron en Santa Mónica una casa con la intención de convertirla en su hogar. Ella quería conservarla pero él se sentía incapaz de vivir en aquella construcción tan anodina. Casi sin recursos, Gehry ideó un proyecto con el que revertir el agotamiento emocional de la casa y desafiar la domesticidad del barrio. El resultado de la reforma indignó tanto al vecindario como fascinó a artistas y arquitectos. Gehry había envuelto la casa original con una estructura gamberra y desprejuiciada, de materiales baratos, que arrastraba el asfalto hasta la mismísima cocina y mostraba con descaro la solución que el arquitecto había imaginado: meter una casa dentro de otra y escuchar la conversación entre ambas. Estas páginas despliegan una breve historia de la casa, de lo que se ha dicho sobre ella y de lo que se ha callado. Y no solo narra la historia de una construcción singular, sino también del contexto en el que fue posible: la California de la época y la relación —natural, fértil, productiva— entre los artistas del momento y el arquitecto.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Décimo tercer título de la colección ''Textos críticos'' dedicado al arquitecto y catedrático Federico SorianoSelección y recopilación de textos del arquitecto Federico Soriano ,
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
En el complejo y vibrante laboratorio a cielo abierto de nuestros espacios urbanos, donde se manifiestan nuestras contradicciones y se experimentan los cambios en los hábitos y modos de vida, se concentran también los grandes retos del desarrollo de la humanidad. Ante el triple desafío ecológico, económico y social al que nos enfrentamos, Carlos Moreno propone replantear la ciudad a partir del uso, la proximidad y la supresión de los desplazamientos. Lo que ha denominado «la ciudad de los quince minutos» supone otro modo de vivir, de consumir, de trabajar, de estar en la ciudad implica repensar el modo de desplazarse, de recorrer el espacio, de explorarlo, de descubrirlo.La ciudad de los quince minutos busca recuperar el carácter multipolar de las urbes, acercar los servicios a la gente, dar más importancia a lo local, recuperar los vínculos de vecindad, salir del estatus social impuesto por el mundo del trabajo y guardar las distancias con esa ciudad entregada a los coches para recuperar el amor por los lugares. La ciudad multicéntrica está ahí para dinamitar todo eso: para recuperar el carácter particular y el espíritu de cada ciudad y ofrecer la ocasión de retomar el control del tiempo de nuestra vida.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La tesis de este pequeño libro es que la arquitectura se ha vuelto moderna al acercarse al cuerpo humano y que sólo centrándose en las necesidades y deseos del cuerpo puede seguir el ritmo del mundo contemporáneo. Innovaciones tipológicas como el pasillo y el baño permitieron articular los umbrales entre lo privado y lo público de maneras más sofisticadas, cambiando profundamente la forma en que habitamos, interactuamos con los demás y nuestra autoconciencia. Es una historia bastante reciente e inquieta que, a pesar de la estabilidad intrínseca de la arquitectura, ha sido testigo durante los dos últimos siglos de una dialéctica vivaz entre los hábitos establecidos y los experimentos de diseño desafiantes. Cuanto más ha intentado el diseño arquitectónico abordar nuestra concreción corporal, más significativos y controvertidos son sus resultados. Ahora que las prótesis técnicas se están volviendo cada vez más omnipresentes, volverse físico parece un objetivo difícil pero inevitable.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
De cómo el verdor en un lugar si agua puede constituir una paradoja en las políticas del paisaje.Este innovador estudio multidisciplinar considera el concepto del verdor desde múltiples perspectivas (estética, arquitectónica, medioambiental, política y social) en el contexto de Baréin, donde lo verde tiene una larga y profunda historia de asociaciones con el frescor, la producción y la prosperidad, un contraste radical con el desierto tórrido y hostil. Basado en un concienzudo trabajo etnográfico de campo, Doherty explora los paisajes de esta ciudad-Estado, donde lo verde representa una plétora de valores humanos implícitos y donde se produce una tensión dialéctica con otros colores y matices cultural y medioambientalmente significativos.Aunque el verdor suele celebrarse en las ciudades como un contrapeso a los grises entornos urbanos, el verde no siempre ha sido bueno para ellos. De manera similar, la manifestación del color verde en ambientes urbanos áridos a menudo entra en conflicto directo con la práctica ecológica. Esta es la paradoja que conforma el núcleo del libro.
Has añadido la cantidad máxima disponible.