Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Llibres d'Art, Cinema i Música
T'apassiona el setè art? Tot el que té a veure amb la cultura? Si la resposta és sí, no et pots perdre la nostra gran selecció de llibres d'art, cinema i música. Compra llibres d'art, cinema i música online. En aquesta secció disposem d'una àmplia selecció de llibres d'art, cinema i música en diferents formats i en múltiples idiomes. Hi trobaràs lectures sobre diferents disciplines artístiques com interpretació, entre altres, sobre sèries de televisió i pel·lícules com Harry Potter, Joc de Trons, Star Wars o Stranger Things i sobre la història de cantants i grups de música com ara Bunbury, Led Zeppelin o Queen, entre molts altres.
Avui -5% en llibres
Cómo captar las cambiantes atmósferas y la belleza del mar y el cielo con más de 70 fotografías paso a paso y diversos cuadros que sirven de inspiración. El libro ilustra todas las técnicas, desde la aplicación de los lavados iniciales y la creación de la atmósfera hasta el añadido de brillos y la introducción de los detalles finales.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Este diccionario ya clásico recoge la terminología básica dearquitectura y construcción, tanto aquella de uso común en laactualidad, como aquella que designa las técnicas y los elementosconstructivos de la arquitectura histórica.Publicado originariamente en inglés, la versión en español es elresultado de un laborioso proceso de adaptación y ampliación paraajustar el contenido al público hispanoparlante, de modo que el númerode términos e ilustraciones ha aumentado considerablemente respecto a laversión original. El libro cuenta además con un apéndice de láminas queincluye dibujos detallados de los elementos arquitectónicos másimportantes, un glosario inglés-español y una bibliografíacomplementaria.Se trata de un compendio breve y directo de la terminología fundamentalque deben conocer tanto los estudiantes como los profesionales de laarquitectura, la construcción y la historia del arte, así como cualquierpersona interesada en la materia.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Taller de acuarela II abarca desde la planificación y la preparación hasta inspiradores proyectos paso a paso que le ayudarán a entrenar su visión artística y a desarrollar sus habilidades plásticas. Las sencillas explicaciones de los principios de la pintura le animarán a abordar todo tipo de temas, desde paisajes hasta naturalezas muertas, y las ilustraciones de «Evolución de la imagen» aportan una visión general de los proyectos en un solo vistazo. Las galerías de obras de arte contemporáneo le enseñan cómo se han acercado los artistas consagrados a distintos temas y técnicas. Taller de acuarela II aporta un enfoque nuevo a la plástica, ayudándole a conseguir los mejores resultados.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
The Rocky Horror Picture Show, musical de culto por antonomasia cuyo legado pasa de generación en generación, no solo revolucionó el cine y el teatro, sino que dejó también una profunda huella en la cultura pop gracias a su espíritu irreverente y a una mirada queer adelantada a su tiempo.El periodista y cronista cultural Popy Blasco se sumerge con toneladas de glitter en el fenómeno Rocky Horror, desentrañando sus múltiples capas con contagiosa pasión en un ensayo que combina análisis cinematográfico, crónica personal y reflexión histórica. A lo largo del libro, nos cuenta el nacimiento de la obra a partir de la imaginación de Richard O’Brien, cómo fue el paso de los escenarios a la gran pantalla y el proceso por el que, después de su inicial fracaso en taquilla, se convirtió en un inesperado éxito en las sesiones de medianoche, instaurando el concepto de audience participation.Además, el autor examina con detalle la banda sonora, marcada por influencias glam y rock y la desbordante estética camp de un filme repleto de guiños al cine de ciencia ficción y terror de serie B (y Z). Explora también el impacto que ha tenido la película en la contracultura en general y en la comunidad LGTBIQ+ en particular, que la ha abrazado como un espacio de rebeldía y expresión de la identidad que tiene mucho de litúrgico. También nos presenta a sus inolvidables personajes —Frank-N-Furter, Brad, Janet, Riff Raff y compañía—, invitándonos a bailar el «Time Warp» por toda la eternidad.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
En el contexto del desarrollismo franquista, un enorme número de viviendas fueron erigidas en las periferias de las principales ciudades de nuestro país. Densos tejidos urbanos, edificios tan homogéneos como anodinos, un paisaje identificativo de una España que, experimentando cambios, llega hasta nuestros días. El arquitecto-investigador Pablo Arboleda nos presenta esta realidad imperfecta en clave patrimonial, donde el término “patrimonio” queda despojado de idealismo para erigirse en un espejo que invita a la sociedad a reconocerse tal como es. Paralelamente, el fotógrafo Kike Carbajal documenta un Madrid que podría ser muchas otras ciudades y desde cuyas entrañas emerge un imaginario común que eleva a la categoría de “postal” unas estampas extrañamente familiares. La conjunción de ambos autores deriva en un rico ejercicio de introspección sobre las paradojas que encierran nuestras ciudades, basculando siempre entre la reivindicación y el cuestionamiento. Una observación pausada y paseada sobre lo que, por cercano, nunca hemos mirado. Un pasado presente cuya narrativa está necesitada de gestos que contribuyan a construir una imagen de España más amplia, honesta e inclusiva.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
La música viaja en Tren explora el entrelazamiento del ferrocarril y sus canciones a través de la historia. Las melodías con inspiración ferroviaria se extienden por los cuatro puntos cardinales y llegan hasta el infinito (y más allá). Los más grandes de la música contemporánea se suben al tren desde hace un siglo. En estas páginas se narra la herencia del caballo de hierro en la vida y obra de gigantes como Bessie Smith, Jimmie Rodgers, Sister Rosetta Tharpe, Duke Ellington, Woody Guthrie, Johnny Cash, Bob Dylan, Beatles, Rolling Stones, Tom Waits o Van Morrison, entre otros. Muchos artistas han utilizado los recursos expresivos del ingenio mecánico que abrió las puertas al mundo moderno, iluminando los mil ángulos del alma humana. Su poder metafórico despertó incontables canciones por donde viaja sin desmayo la savia ferroviaria primigenia que alumbró la música de nuestro tiempo. El autor describe la coincidencia de la época dorada del tren con los años en que blues, jazz, góspel o el soul forjan su identidad en Estados Unidos y Europa, a partir de un tronco común afroamericano. También se abordan los hitos musicales del tren español, desde su origen en Cuba hasta hoy. La era ferroviaria sembró el planeta de inéditas relaciones económicas, sociales y culturales. La música y las sociedades crecen gracias a mezclas de lo existente, y casi nada entre las invenciones humanas ha contribuido tanto al mestizaje cultural como los trenes. Las locomotoras y vagones desdibujaron la frontera entre razas y rompieron confinamientos sonoros que transformaron las formas de entender la vida. La presencia del tren en el cancionero ha menguado con el paso de los años, aunque las melodías actuales siguen nutriéndose del tren, al igual que las de mañana y las de ayer. Aquí se cuentan cientos de historias sobre ese viaje que une en el infinito las vías paralelas sobre las que avanzan la música y el tren.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
“Barroc català” ha estat, durant molts anys i de manera injusta, sinònim de decadència i, en el millor dels casos, d’un món desconegut. En canvi, què hi diríeu si, realment, “barroc català” fos sinònim de masies, grans esglésies, retaules, esgrafiats, fonts monumentals, palaus, arquitectura rural, festes tradicionals i que tot això ho tenim aquí, a Catalunya?Aquest llibre es un petit viatge de descoberta per un país més “barroc” del que imaginàvem, i que és el nostre. Una visió panoràmica on s’hi dibuixen campanars esvelts conformant un perfil urbà, unes construccions i infraestructures que en molts casos ens han arribat fins avui, i un llenguatge plàstic i persuasiu com a mitjà de comunicació d’un sistema d’idees i creences, que no està tan allunyat del nostre món d’avui i la importància que hi té la imatge. Des del fulgor del pa d’or dels retaules a una barraca de vinya: la construcció d’un paisatge barroc.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
La autora muestra, mediante ejemplos prácticos y detalladas explicaciones paso a paso, las posibilidades creativas de pintar con acrílicos, aplicando técnicas empleadas habitualmente en la acuarela y en el óleo, adaptándolas a las características propias de este versátil material pictórico.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Hay quien piensa que son arte o que son una manera de mandar un mensaje, y también hay quien piensa que son directamente basura. Sea como sea lo que usted opine de ellos, los grafitis nacen bajo el estoicismo con el que sus autores aceptan tanto el anonimato, como el hecho de que su obra puede desaparecer al minuto de haberla realizado. Son el Mono no aware?????), ese sentimiento que produce la fugaz naturaleza de las cosas, o de que estas son bellas precisamente por su impermanencia.Este libro está compuesto por historias inspiradas en cincuenta grafitis de diferentes ciudades del mundo que narran —mediante esa impronta de finitud— cómo todo ser humano es irrepetible y efímero a la vez.I Premio Internacional ''Cuadernos del Laberinto'' de Pensamiento.Some people think graffiti is art, some that it is a means to send a message, and there are also those who simply think graffiti is junk. But whatever you think, graffiti is created by its authors in a spirit of stoicism, accepting their anonymity and the fact that their work could disappear the minute it is finished. Graffiti is the Mono no aware?????), the feeling that expresses the fleeting nature of things, that these creations are beautiful precisely because of their impermanence.This book is composed of stories inspired by fifty graffiti from different cities around the world that tell —through their hallmark of finitude— how we are all unique and ephemeral at the same time.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Cómo plasmas la atmósfera de un cuadro concentrándose en el tipo y dirección de la luz: desde escenas intensamente iluminadas hasta edificios al anochecer. El estudio de la forma y el tono, y el planteamiento de la composición, explicados por medio de la realización paso a paso de tres obras.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Cuando Kurt Cobain murió en su casa de Seattle el 8 de abril de 1994 a la edad de 27 años, la música perdió al ídolo de toda una generación. Ernesto Assante, reconocido periodista musical, guía al lector a través de la historia personal de un artista y el descubrimiento de todo un género musical que simboliza una época. Kurt Cobain es y será para siempre el símbolo del grunge, el estilo que unió a toda una generación gracias a las canciones de Nirvana. Un sensible y frágil poeta que, pese al amor, el éxito y la felicidad que pudo conocer, vivió permanentemente en contradicción. Catapultado a la cima de la música, icono de una generación, su angustia y desesperación le acompañaron siempre hasta el último día de un triste final.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
El programa Case Study House (1945-1966) fue un verdadero hito en la historia de la arquitectura de Estados Unidos. Patrocinado por la revista Arts & Architecture,surgió como respuesta al boom inmobiliario de la posguerra, y su objetivo era poner al al
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Edward Hopper (1882-1967) representa una historia de triunfo típicamente americana, si bien el éxito podría haberle sonreído antes. A los 40 años de edad, era un artista fracasado que no había conseguido vender ni un solo cuadro, hasta que, a punto de cumplir los 80, la revista Time lo sacó en portada. En la actualidad, transcurrido medio siglo desde su muerte, Hopper se considera un gigante de la expresión moderna, con un talento asombroso, inolvidable y absolutamente personal para captar ambientes y lugares. Gran parte de la obra de Hopper indaga en la experiencia de la ciudad moderna. Lienzo tras lienzo, retrata restaurantes, cafeterías, escaparates, farolas, gasolineras, estaciones de tren y habitaciones de hotel. Sus escenas se caracterizan por yuxtaposiciones de colores vivos y por una iluminación cruda y teatral, así como por figuras contorneadas con aspereza, que parecen integrarse en el entorno y, al mismo tiempo, ser ajenas a este. La ambientación en todo su repertorio urbano transmite desasosiego, alienación, soledad y tensión psicológica, mientras que sus escenas del entorno rural y litoral ofrecen un contrapunto de tranquilidad y optimismo. Este libro recoge las obras clave de Hopper con el fin de presentar a un artista clave no solo en la historia del arte estadounidense, sino en la psique de todo un país.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Pixar es sinónimo de buen cine, de animación de calidad, de historias con fondo, de personajes carismáticos y de horas y horas de entretenimiento. Su historia comenzó hace muchos años y es el momento de recordarla, de saber quiénes han estado detrás de todo, de ver sus influencias, de adentrarse en su universo, ¿y hay mejor forma de hacerlo que buceando en sus filmes? ¡Hasta el infinito y más allá! Pixar a través de sus películas es un viaje lleno de respeto y amor hacia la empresa que cambió para siempre la forma de hacer y ver el cine de animación.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Por primera vez tienes a tu alcance todos los mamíferos del mundo ilustrados en único y práctico libro. Creado para un público amplio, esta obra fascinará tanto a naturalistas principiantes como a expertos mastozoólogos, investigadores, conservacionistas y cualquier persona interesada en la espectacular diversidad de los mamíferos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
The Art Book is beloved throughout the world, known for introducing millions of readers to the joy of art appreciation. This award-winning, century-spanning survey features more than 600 artists from medieval times to modern day. Each is represented by a key work and an informative, explanatory text on the piece and its creator.In addition to hundreds of the world's best-loved artists, the selection includes many overlooked historical and cutting-edge contemporary figures, including: Berenice Abbott, Hilma af Klint, El Anatsui, Romare Bearden, Mark Bradford, Cao Fei, Cecily Brown, Judy Chicago, John Currin, Guerrilla Girls, Lee Krasner, Jacob Lawrence, Kerry James Marshall, Joan Mitchell, Zanele Muholi, Takashi Murakami, Louise Nevelson, Clara Peeters, Jenny Saville, Wolfgang Tillmans, and more.Breaking with tradition, The Art Book, is organized by names instead of dates, creating a vibrant A-to-Z sequence of brilliant examples from all periods, schools, visions, and techniques. The result is an accessible, exciting, and unparalleled visual sourcebook that celebrates our rich, multifaceted culture in all its creative glory.Now available in a mini, travel-friendly format, The Art Book ensures art is always within arm’s reach.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Al llarg de la seva carrera, Bob Dylan ha mantingut una estreta relació amb el cinema. Ha estat filmat als seus concerts, a la seva vida privada i de gira, i ha treballat com a actor en diversos llargmetratges. També és el guionista i director de Renaldo & Clara, un fracàs comercial que explica la vinculació del músic amb la contracultura. La connexió de Dylan amb el cinema és fonamental per crear certs aspectes de la seva mitologia personal. Aquesta obra d'Àngel Quintana és un assaig sobre aquesta vessant més desconeguda del cantautor de Duluth i permet entendre'l no només com a músic, sinó com a creador total immers en l'ecosistema cultural del segle XX i XXI. Un llibre que permet analitzar com Dylan juga amb la seva pròpia imatge, com desmunta el mite de la celebritat i com utilitza el cinema per qüestionar la idea de veritat, un tema central tant en la seva obra com en la cultura contemporània. Un llibre que convida als oients de música a mirar cap al cinema, i als cinèfils a rellegir Dylan des d'una altra perspectiva.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Des de finals del segle xix, el territori barceloní de la Marina viu grans transformacions. Després de dècades en què la seva platja és atractiva per a l'oci de la burgesia, la utopia de crear un port franc a Barcelona acaba convertint-la en una zona preeminentment industrial. L'organització de l'Exposició Internacional de Barcelona del 1929 esperona la construcció al barri d'un dels quatre primers conjunts de Cases Barates del Patronat de l'Habitatge de l'Ajuntament de Barcelona, fundat dos anys abans. Aquest projecte marca el punt de partida en la construcció de noves llars a la Marina, que durant els últims cent anys serà un autèntic laboratori de les polítiques d'habitatge a la ciutat. En la dècada dels anys cinquanta, arriben els grups d'habitatges que reallotgen barraquistes i els conjunts per a personal de grans empreses com la SEAT i la Philips. Dècada rere dècada s'hi sumen noves promocions públiques i privades obra d'arquitectes reconeguts amb voluntat innovadora. L'últim gran projecte és la transformació del nou barri de la Marina del Prat Vermell, que duplicarà la població de tot aquest territori. Darrere d'aquests conjunts d'habitatges bateguen les mobilitzacions de moltes associacions veïnals, cabdals en la millora urbana i social dels barris. El 1984, la lluita veïnal aconsegueix que s'urbanitzi el primer interior d'illa recuperat a la ciutat de Barcelona: el parc de Can Sabater. Avui, la Marina disposa d'una xarxa d'espais verds urbans i és una de les portes d'accés al parc equipat de Montjuïc. Us convidem a descobrir, a través de fotos i plànols, alguns d'inèdits, com la gènesi de la producció de l'habitatge i els avenços socials fan de la Marina un barri de barris.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Ahora más pequeño, este completo estudio global presenta más de 300 extraordinarios proyectos arquitectónicos no construidos desde el siglo XX hasta nuestros días.The Atlas of Never Built Architecture presenta los proyectos no construidos más espectaculares de los siglos XX y XXI. A veces poco prácticos o fantasiosos, pero siempre imaginativos y ambiciosos, los proyectos incluidos revelan la increíble diversidad de ideas surgidas de los arquitectos más influyentes del mundo. Organizados geográficamente por continente, visiones futuristas de figuras como Frank Lloyd Wright y Le Corbusier se combinan con propuestas más contemporáneas de talentos como Norman Foster y Zaha Hadid para mostrar cómo nuestros entornos construidos podrían haber sido muy diferentes. Sam Lubell y Greg Goldin son escritores de arquitectura radicados en Los Ángeles. Expertos mundiales en el tema de la arquitectura no construida, son coautores y cocuradores de las exitosas exposiciones y libros complementarios ''Never Built New York'' y ''Never Built Los Angeles''. Ambos han colaborado con numerosas publicaciones, como el New York Times y Architectural Record, y Sam también ha escrito varios libros para Phaidon, entre ellos ''Life Meets Art and Drama''.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Unas deliciosas conversaciones que contagian la pasión y el placer de escuchar la música con oídos nuevos.Todo el mundo sabe que a Haruki Murakami le apasiona tanto la música moderna y el jazz como la música clásica. Esta pasión no solo le llevó a regentar en su juventud un club de jazz, sino a impregnar de referencias y vivencias musicales la mayoría de sus novelas y obras. En esta ocasión, el escritor japonés más famoso del mundo comparte con sus lectores sus querencias, sus opiniones y, sobre todo, sus ansias de saber sobre un arte, el musical, que hermana a millones de seres humanos en todo el mundo. Para ello, a lo largo de dos años, Murakami y su amigo Seiji Ozawa, antiguo director de la Boston Symphony Orchestra, mantuvieron estas deliciosas conversaciones sobre conocidas piezas de Brahms y Beethoven, de Bartok y Mahler, sobre directores de orquesta como Leonard Bernstein y solistas excepcionales como Glenn Gould, sobre piezas de cámara y sobre ópera. Así, mientras escuchan discos y comentan distintas interpretaciones, el lector asiste a jugosas confidencias y curiosidades que le contagiarán el entusiasmo y el placer inacabable de disfrutar de la música con oídos nuevos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Este método está dirigido a guitarristas principiantes que quieran introducirse en el conocimiento de la guitarra en general. La dificultad del libro es progresiva y se divide en apartados que pueden abordarse como unidades independientes. Todos los ejercicios están en notación estándar y en tablatura. Incluye además dos CDs de audio.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Adéntrate en un mundo extraño y peculiar con esta exquisita colección de más de 200 pegatinas originales, más de 50 páginas de dibujos únicos para colorear, rompecabezas e instrucciones para leer calaveras y el tarot, purificar cristales y crear arte. Perfecto para cualquier aficionado a las pegatinas, el scrapbooking, la artesanía y los rompecabezas, este libro es un tesoro único y moderno de lo raro, lo efímero y lo macabro.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Os presentamos la nueva serie que hemos creado dentro de la colección Asiateca, Serie Cultura China. Un total de 30 títulos que poco a poco os iremos descubriendo. Ahora os presentamos estos 10 primeros, donde pasearemos por la increíble cultura china, inspeccionaremos sus artes, disfrutaremos de su talento, en definitiva nos enriqueceremos con su historia. Temas tan interesantes como la ópera, el teatro, la música, la pintura, la literatura... nos dan a conocer estas artes desde sus orígenes a la actualidad.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Una visión actual de la armonía no clásica. Desde los conceptos musicales más básicos hasta la armonización de una melodía. Herramienta básica para iniciar estudios de esta materia.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Fotografiar desde dentro
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Esta publicación se presenta como una obra de referencia para quienes se encuentren inmersos en el análisis metodológico de la enseñanza del ballet clásico y su puesta en práctica. Diseñado para satisfacer las necesidades tanto de docentes como de estudiantes, estas páginas desgranan una exploración profunda y rigurosa de los principios y técnicas que sustentan esta disciplina artística. Redactado con un enfoque claro y didáctico, está orientado a facilitar el proceso de enseñanza-aprendizaje del ballet mediante una estructuración meticulosa. Cada capítulo está organizado para guiar al lector desde los conceptos básicos hasta las técnicas más avanzadas, permitiendo un aprendizaje progresivo y coherente. Con un lenguaje accesible, pero riguroso y respetuoso con el léxico técnico, adecuado tanto para docentes como para estudiantes, ofrece detalladas explicaciones que se acompañan de ejemplos prácticos y recomendaciones que facilitan la comprensión y aplicación. La combinación equilibrada de teoría y práctica se complementa, además, con ilustraciones de alta calidad. Basado en la tradición, la innovación, la experiencia y la investigación en danza y en su didáctica, este libro propone un método flexible que puede ser adaptado a diferentes niveles y estilos de enseñanza. De este modo, Enseñanza y práctica del ballet clásico. Un análisis metodológico no solo resulta una guía técnica, sino también una fuente de inspiración y conocimiento profundo sobre el ballet abocada a que la enseñanza y el aprendizaje de esta disciplina se conviertan en experiencias enriquecedoras, gratificantes y de gran calidad.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Desde sus comienzos como adolescentes que experimentaban en un garaje del Valle de San Fernando al que llamaron el «Agujero infernal» hasta encabezar los festivales de música más importantes del mundo, Haz loque quieras es la historia de los cuarenta años de carrera de Bad Religion contada con un estilo irreverente. Los principales narradores de Haz lo que quieras son las cuatro voces que definen a BadReligion: Greg Graffin, un chico de Wisconsin que cantaba en el coro y se convirtió en un icono del punkrock angelino cuando todavía era un adolescente, Brett Gurewitz, un desertor escolar que fundaría la discográfica independiente Epitaph Records y llegaría a ser un magnate de la industria, Jay Bentley, un surfista y skater que obtuvo reconocimiento tanto por su habilidad al bajo como por sus numeritos dentro y fueradel escenario, y Brian Baker, uno de los miembros fundadores de Minor Threat, que se unió al grupo en 1994y aporta una perspectiva fresca como advenedizo cómplice. Con una mezcla única de hardcore melódico y letras estimulantes, Bad Religion preparó elterreno para la explosión que el punk rock vivió en los años noventa e hizo posible que bandas como NOFX,The Offspring, Rancid, Green Day y Blink-182 llegarana un público más amplio. Le mostraron al mundo lo que el punk podía ser y en la actualidad continúan difundiendo su mensaje en cada canción, en cada concierto, en cada gira.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Dibujar y Pintar Animales realistas con lápices de colores está escrito e ilustrado por Bonny Snowdon, designada artista del año en 2020 por la revista Colored Pencil. Con este libro, usted también podrá aprender a dibujar sus animales favoritos con realismo fotográfico y gran lujo de detalles. Las ilustraciones pueden parecer complejas, pero gracias a las técnicas de dibujo con lápices de colores explicadas en el interior será capaz de reproducirlas. Aprendará a difuminar, aplicar capas, pulir y mucho más.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
LA TURBULENTA HISTORIA DEL PADRINO DEL HEAVY METAL. Este libro es Osbourne en estado puro. El llamado Príncipe de las tinieblas, pieza fundamental en el engranaje de Black Sabbath, es una poderosa fuerza de la naturaleza, un tipo con un carisma especial. Esta estrella del rock, además de ser conocido por sus locuras y estridencias, por su manía de ir mordisqueando animales y por su satanismo de cartón piedra, es también un icona (inclasificable) del heavy metal y una voz inquietante, potente y cruda que sigue publicando álbumes en solitario después de 50 años de carrera musical. Esta es su historia, magníficamente contada por David Braña y retratada por las manos expertas de Ángel Bernuy.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
El festival Canet Rock (1975-1978) va ser fill de l’ambient artístic i social dels anys setanta. Eren temps de canvis, d’esperança per a un futur millor, tot i les incerteses de l’època. La gent més conscienciada estava mobilitzada i sortia al carrer a cridar les seves ànsies de llibertat. A Canet van trobar un hàbitat favorable per començar a experimentar els nous temps que s’albiraven, amb la banda sonora del primer rock català i l’Ona Laietana.Un esdeveniment protagonitzat per artistes que van definir una època: Pau Riba, Sisa, Companyia Elèctrica Dharma, Orquestra Mirasol, Fusioon, Ia-Batiste, Iceberg, Música Urbana, Oriol Tramvia… L’auge, caiguda i circumstàncies que van fer possible l’any 2014 la resurrecció d’un festival fonamental, explicada pel periodista Donat Putx en veu de testimonis i protagonistes. Una crònica il·lustrada amb imatges de Francesc Fàbregas, Ferran Sendra i Xavier Mercadé, entre altres fotògrafs.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
El aclamado ilustrador y novelista gráfico Mark Crilley regresa con una nueva propuesta para aprender los elementos esenciales para hacer cómics. Sus instrucciones fáciles de seguir sobre el arte de hacer cómics, su diseño y cómo contar historias, proporcionan al aspirante a artista una experiencia de aprendizaje incomparable. En este libro conocerás a Emily, una joven y entusiasta fan de los cómics, que tiene una historia que necesita contar. En su intento por convertir esa historia en un cómic, Emily conocerá a tres mentoras que amablemente compartirán con ella sus conocimientos. Trudy, una estudiante de instituto que trabaja en la tienda de cómics del pueblo, enseñará a Emily cómo crear personajes expresivos y cómo transmitir acción y suspense. Madeline, una artista de manga que se autoedita, muestra a Emily cómo usar un panel de composición y diseño para contar visualmente una historia y cómo desarrollar un cómic desde el guion al bosquejo y las páginas terminadas. Sophie, novelista gráfica, guía a Emily por los intrincados detalles de los diálogos y las secuencias para conducir al lector a través de la historia. Página a página, descubrirás los acontecimientos que llevan a Emily a crear su cómic, mientras sus mentoras le enseñan (y a ti también) los elementos esenciales de la narrativa visual y el arte del cómic. Cada lección se basa en la anterior, guiándote a través de los pasos necesarios para planificar y crear tu cómic, con ejercicios complementarios para ir practicando.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Aprende a dibujar la perspectiva siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Yves Leblanc: la línea del horizonte, los puntos de fuga, la percepción del espacio, las intersecciones, las elipses, los reflejos y las sombras, la perspectiva 3D, la panorámica... En esta pequeña guia, cada concepto se ilustra con numerosos ejemplos y algunos ejercicios con el fin de facilitar la comprensión de las bases de la perspectiva y su aplicación en el dibujo.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
' Esta introducción clásica a los principios de la arquitectura analiza de manera sistemática y exhaustivalos fundamentos de la forma, el espacio y la ordenación arquitectónicos a partir de prototipos y de ejemplos históricos de todas las épocas, culturas y ámbitos geográficos. Partiendo de los elementos primarios hasta llegar a las composiciones arquitectónicas más complejas, el libro examina la cadena secuencial que va desde el punto, la línea, el plano y el volumen hasta la forma, el espacio, la organización, la circulación, la proporción, la escala y los principios ordenadores. Esta exploración se realiza por medio de las célebres ilustraciones de Francis D. K. Ching que, gracias a su rigor técnico y unidad estilística, homogenizan el discurso gráfico para subrayar los valores atemporales de los modelos y de los ejemplos concretosexpuestos. Lejos de reducirse a una presentación teórica de los fundamentos de la arquitectura, este tratado se ha convertido en un manual de extraordinario valor gracias al perfecto equilibrio existente entre los esquemas, prototipos y modelos arquitectónicos establecidos y el extensísimo catálogo de casos reales que los materializan y ejemplifican: desde el teatro deEpidauro, la catedral de Reims o el templo Horyu-Jien Nara (Japón), pasando por la villa Rotonda de Andrea Palladio, la Ciudad Prohibida de Pekín o la mezquita de Beyazid II en Bursa (Turquía), hasta llegar a las obras de los grandes maestros de la arquitectura moderna, como Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe oLe Corbusier. Esta nueva edición, revisada y ampliada, incluye ilustraciones de más de 400 obras de cercade 150 arquitectos y diseñadores, y está complementada con un breve glosario de vocabulario básico. ''
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
Nos encontramos en plena transición hacia el mundo digital, que irrumpe –de manera irreversible– en la arquitectura. Los estudios de arquitectura (architectural practices) de hoy se convertirán muy pronto en las empresas tecnológicas de arquitectura del mañana (arch tech firms). Debemos ampliar nuestra experiencia, incorporando conocimientos relacionados con lo inmaterial: la información, los datos, la estrategia, para pasar del diseño formal al diseño de relaciones y experiencias. Proyectar intangibles llevará también al desarrollo de Apps, lo que se traducirá en el uso de sensores para la mejora de unos interiores, de unos edificios y de unas ciudades que estarán constantemente monitorizados. Si los edificios son como los coches de carreras, que necesitan ajustes y adaptaciones para ofrecer el máximo rendimiento, necesitaremos cuantificar y proyectar intangibles para gestionar los datos que determinan nuestra toma de decisiones. CASOS DE ESTUDIO: Heatherwick Studio, Studio Gang, Bjarke Ingels Group, Mass Design Group, Mad Architects, Estudio SelgasCanoArquitectura e intangibles es el segundo volumen de una trilogía. Mientras que el primero, Arquitecturas de la estrategia, constituye el contexto histórico (Bases), este segundo libro se centra en el diseño de intangibles (Herramientas). El tercer volumen (Prácticas) desarrollará políticas ejemplares.«[...] Arquitecturas e Intangibles muestra sus verdaderas intenciones en el subtítulo: «o de cómo lidiar con operadores y datos en la era de la inteligencia artificial». Hay que leerlo, pues, no como un método, y no me refiero solamente al DISF que el autor propone con tanta brillantez, sino como un manual de supervivencia: el de la era que ya ha empezado y que quizá no podemos comprender con el utillaje mental de la que termina».
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
EL LIBRO MÁS COMPLETO PARA INICIARSE EN LA CULTURA JAPONESA ¿Te fascina Japón y su cultura? Tradición, tecnología, manga, videojuegos, zen, otakus, J-Pop, tendencias, leyendas urbanas... Un geek en Japón desvelade forma amena las claves del Japón de hoy en día y de una cultura pop que ha traspasado fronteras, desde el punto de vista de un español que vive en el País del Sol Naciente. Héctor García ha recopilado en Un geek en Japón las notas de su cuaderno de apuntes para darnos una visión actual y cercana de este país cautivador. Incluye recomendaciones para aventureros y los lugares favoritos del autor, complemento ideal para la guía de viajes de todo aquel que se plantee visitar el país.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en llibres
LA SECUELA DEL POP-UP SUPERVENTAS:LA GUÍA POP-UP DE HOGWARTSLos espectaculares desplegables pop-up llenos de detalles recreanestablecimientos como Ollivanders, Sortilegios Weasleyy El Caldero Chorreante, pero también otros lugares como elMinisterio de Magia o el Andén Nueve y Tres Cuartos.¡Pop-ups ocultos saltan a la acción con solo tirar de una pestaña!¡Ayuda a Harry a salir del callejón Knockturn, explora lascámaras acorazadas de Gringotts, rescata un dragón IronbellyUcraniano y más!Disfruta del libro página a página o despliégalo totalmenteconvirtiéndolo en una increíble recreación tridimensional delcallejón Diagon y alrededores de más de un metro de largo.¡Es el primer pop-up jamás creado con esta forma de desplegarse!También incluye más de una docena de personajes de papel paracolocar en los escenarios. Repleto de momentos alucinantes ysorpresas escondidas, este nuevo hito de los libros pop-up esperfecto para la colección de cualquier fan de Harry Potter.
Has afegit la quantitat màxima disponible.