Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de literatura
Hoy -5% y envío gratis
Los cuatro libros de las Geórgicas de Virgilio conforman un poema sobre el trabajo de la tierra, con atención a los cereales, a las viñas, al ganado mayor y menor y a las abejas. Son también un himno a la vitalidad de la naturaleza: un himno impregnado de sentimiento religioso, que, sin desdeñar los menudos detalles de los seres vivientes y de las tareas del campo, se eleva desde allí a la contemplación de las leyes que gobiernan el mundo.Por eso no es sorprendente que culmine con el mito de Orfeo y Eurídice, imagen del trágico deseo humano de vencer a la muerte.Virgilio no oculta la dureza del trabajo que la tierra impone al campesino: sabe cuánto se agrietan las manos que empujan el arado o cardan la lana, los labios que castiga el frío o la sed, puede ver cuántas veces resulta inútil el esfuerzo, porque tormentas, plagas o sequías arruinan la obra de bueyes y de hombres. Pero sobre la fuerza ciega de la naturaleza, el labriego puede, en cierta medida, imponer su designio. Y aun cuando no lo consiga, sabrá reconocer al menos, mediante su inteligencia, que un orden superior sostiene y conforma el Todo.Acaso este libro intenta responder a una pregunta crucial: ¿podemos amar la vida, aun con todos sus afanes e ingratitudes? Cuanto más sincera es la pintura del dolor de vivir, tanto más ha de emocionarnos que la respuesta sea, a pesar de todo, afirmativa.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Los relatos de Iria Fariñas se suceden entre el gozo de narrar y la belleza de lo narrado. Con una palabra poética que no alivia la tensión de lo que cuenta, sino que la incrementa, con una dulzura envenenada, la autora se fija en lo que hacen las niñas cuando nadie las mira, en vidas adolescentes que conocen la desesperación, a veces el colapso y también el delirio, en las sombras que se forman en los claustros y en la rebeldía de unas criaturas que son subterráneas, que han soportado durante demasiados años el hastío de ser ellas mismas o que esperan y esperan aunque no sepan qué.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Fleur, la hija de Soames Forsyte, contrae matrimonio con el aristócrata Michael Mont, que ha combatido en la i Guerra Mundial. Profundamente enamorado de su esposa, Michael intenta poner orden a un mundo repleto de injusticias sociales encaminado sin remedio hacia otro conflicto bélico. Mientras tanto, Soames, el patriarca de la familia, sigue sin olvidar a Irene, su exmujer, quien siente hacia él un intenso rechazo. La segunda trilogía de Las Crónicas de los Forsyte coincide con la madurez literaria del premio Nobel John Galsworthy, lo que le permite crear una obra maestra ambientada en la Europa de entreguerras. A través de los miembros de esta saga se refleja la sociedad inglesa tras la muerte de la reina Victoria, se va tejiendo un entramado de relaciones dominadas por la pasión, el odio y la venganza. Esta edición completa incluye los entreactos que enlazan las tres novelas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El origen de Las máquinas enfermas refleja una profunda preocupación sobre un tema muy presente: nuestra obsesión con las llamadas «inteligencias artificiales» y otras tecnologías digitales. También sobre los lados oscuros de ese mito renovado -el de las máquinas que van a reemplazarnos-, que ya está interfiriendo en nuestras vidas, nuestro pensamiento e incluso nuestros cuerpos. Los cuentos de Alberto Chimal tratan de las proyecciones y los demonios de una «inteligencia» que desplaza y suplanta lo humano hasta su extinción, del poder absoluto de una tecnología adictiva, propiedad de unos pocos, de la ingenuidad de creer en sus buenas intenciones y de las horribles fantasías de poder absoluto y saqueo de este mundo (y hasta de otros mundos). Porque incluso aunque esas máquinas «enfermaran», nuestra fe en ellas podría ser suficiente para que triunfasen sobre nosotros. No sería la primera vez que la humanidad inventa ídolos para adorarlos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Dos hermanos (un hombre y una mujer) viajan en auto tras enterrar a quien fue el mayor de los tres. Un gato, lo único que les queda del hermano muerto, se les escapa en una estación de servicio. Siguiendo su huella, llegan a un hotel de nombre chino y arquitectura imposible, donde las dimensiones temporales se subvierten y donde los avistamientos de ovnis, la esclavitud sexual, la corrupción y la mentira conviven en un mismo plano: una suerte de maqueta aterradora de lo extraño y del mundo, en la que la normalidad no tiene cabida.En Estación Saturno, con la prosa afilada, el humor dolorido y la imaginería poderosa e inquietante que caracterizan a Fernanda García Lao, se condensan todas las obsesiones del originalísimo universo literario de esta escritora indispensable de la literatura latinoamericana actual: los legados familiares oscuros, las estirpes suicidas y el fantasma de la locura, la confusión de identidades y el tema del doble, la indagación en la naturaleza esquiva del tiempo, la dimensión política de lo grotesco y el erotismo como antídoto de la angustia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
«Un relato delirante, voraz, onírico, hiperrealista, con hambre de crecer y de expandirse como un helecho primitivo. Una voz poderosa y erótica» Brenda Ríos ¿Qué tienen en común el deseo erótico y la experiencia cercana a la muerte? En esta novela autobiográfica Claudina Domingo narra dos momentos vitales. Por un lado se encuentra la adolescente que, en sus ansias por abandonar la niñez, se obsesiona con el placer sexual. Dos décadas más tarde, la mujer adulta llega al hospital con una hemorragia interna que amenaza su vida. En los dos ámbitos reina un sentido de urgencia, aunque de diferente índole: un deseo desmedido por vivir, en su sentido más literario y romántico, empuja a la muchacha a experiencias rocambolescas a la par que conoce la Ciudad de México, mientras que la lucha por permanecer con vida obliga a la mujer adulta a vivir (y revivir) el sufrimiento físico. Si la muchacha vive un mundo en donde los sueños y las ensoñaciones le impiden el contacto con el mundo real, a la mujer adulta la realidad la asalta como una pesadilla. «Un relato delirante, voraz, onírico, hiperrealista, con hambre de crecer y de expandirse como un helecho primitivo. Un libro que no concede, no mira hacia abajo, una voz poderosa y erótica que sólo se debe a sí misma. Es un canto desesperanzado a la juventud que no tuvo oportunidad en el mero centro más periférico del mundo». Brenda Ríos
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Ei, hola! Com estàs?
PREMI AL MILLOR LLIBRE ALEMANY 2024 I PREMI GRAND CONTINENT 2024 Durant el dia, Juno ajuda el seu marit Júpiter, greument malalt, a afrontar la dura vida quotidiana. Ella és artista, balla i fa performances teatrals. I a la nit, en l'anonimat de les xarxes, s'escriu amb homes que busquen relacions, entre ells en Benu, un seductor africà que viu d'estafar dones ja no gaire joves. I estableixen una connexió real. Tots dos busquen allò que no tenen: ella vol fugir de la seva realitat esgotadora i reviure un esclat d'amor romàntic, ell, creuant virtualment la Mediterrània, intenta acostar-se a una Europa idealitzada. Paradoxalment, en aquest espai propici a les mentides i els simulacres, es revelaran moltes veritats. Martina Hefter ha escrit una novel·la sobre les NECESSITATS I ELS ANHELS PERSONALS -i sobre fins on estem disposats a arribar per amor. UNA NOVEL·LA CONTEMPORÀNIA, PROFUNDA PERÒ AMB EL COR LLEUGER COM UNA COMÈDIA. TRADUCCIÓ DE LOURDES BIGORRA * «Sabent navegar pels límits de la realitat virtual i la realitat quotidiana, Martina Hefter entrellaça dos desitjos amb una rara força literària: el desig d'amor i el desig d'Europa.» - Jurat del Premi Grand Continent * «Aquesta és la meva novel·la de l'any. Un llibre tan trist i alhora tan divertit, tan elegant i tendre.» - Daniel Kehlmann Grand Continent
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Paradoxia narra la historia de una adolescente prostituta, drogadicta, ninfómana y sadomasoquista que, escapando de los abusos sexuales paternos, acaba mintiendo y follando por los agujeros que eran Manhattan y Los Ángeles a principios de los años 80, con la “filosofía nihilista clásica” como único dogma. A menudo se compara la escritura de Lydia Lunch con la de Hubert Selby Jr. y Jean Genet. Al leer Paradoxia, se observa también cierto parecido con Dostoevsky en la desgarrada protagonista. Las escenas de sexo, repugnantes, recuerdan a Bukowski e incluso a veces al Marqués de Sade. Se la ha comparado con muchos escritores o rockeros iconoclastas, incluso con asesinos. Pero lo más alucinante es que nunca se la ha comparado con otras mujeres. En el libro de Krafft-Ebing Psychopathia Sexualis, una de las cuatro categorías de la desviación sexual es la paradoxia, es decir, el deseo sexual que se produce en una etapa errónea de la vida, como en la infancia o la vejez. El título del libro de Lunch, que hace referencia a la historia de una niña a la que violaron, convirtiéndola así en una depredadora, es por tanto atrevido y descorazonador. Krafft-Ebing creía que las mujeres eran sexualmente pasivas y carecían de la capacidad de ser sádicas o fetichistas. En ese sentido, cada escena de Paradoxia actúa en contra del reto que plantea su autora, pues muestra una y otra vez los nimios papeles a los que son confinadas las mujeres por el simple hecho de ser mujeres. Lydia Lunch, o su protagonista, no puede follar como un hombre a causa de una desigualdad brutal: no debido a la diferencia de partes corporales, sino por el modo en que las cosas están dispuestas. La protagonista de Lunch no puede follar como un hombre, pero sí escribir como tal. Ella pertenece tanto al grupo de Blanchot, Bataille y Foucault como al de Selby o Genet. Debido a que es obra de una mujer, una escritura de este tipo, de una verdad brutal y sin medias tintas, resulta todo un acto de desafío. No se trata sólo de un registro del panorama psicosexual reinante entre los componentes de la No Wave, sino de un documento que plantea preguntas importantes sobre el género, el sexo y el abuso. Es cierto que Lunch no se molesta en cambiar los nombres de los personajes (probablemente también se mantenga fiel a los detalles), pero no es tanto una autobiografía como un tratado filosófico. Paradoxia tiene un lugar en la literatura de la depravación. (Extraído de Bookslut)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Cuando Tom y Jen, dos corazones solitarios, se conocen gracias a un misterioso correo electrónico, no saben que su Cupido particular es un robot.Jen se pasa el día hablando con Aiden, una inteligencia artificial a quien está ayudando a actuar de
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La gran novela rusa de Gabriela Wiener. «Seguirle la pista a Wiener es uno de los pocos lujos que nos quedan». Alejandro Zambra Una política de izquierda víctima del lawfare se encuentra prisionera en una cárcel de alta seguridad en las entrañas de la selva amazónica.Se hace llamar Atusparia, como el líder de la resistencia indígena peruana del siglo XIX y como el delirante colegio comunista donde estudió en los estertores de la guerra fría. El amor en tiempos del capitalismo la engulle en una espiral de drogas y sexualidad frenética que la alejarán de los viejos ideales de su educación hasta que el llamado desus raíces la llevarán a emprender un viaje al pie del lago Titicaca y mimetizarse con el héroe revolucionario de su infancia. No hay precedentes rastreables para esta nueva novela de Gabriela Wiener. Atusparia es rompedora y exquisita, satírica, autoficcional y ligeramente futurista. A caballo entre el realismo social y la fantasía poética, Wiener da un salto magistral en su literatura y nos muestra, en su «grannovela rusa» postindigenista, cómo las jerarquías y luchas de poder alcanzan a los movimientos emancipadores haciéndolos añicos.Sobre su obra se ha dicho: «Inteligencia tremenda y humor irreverente. Su prosa sobria y desparpajada es puro aire fresco». Valeria Luiselli «Wiener es pura rebeldía, humor y ternura a un mismo tiempo».Sara Mesa «Gabriela Wiener es una fuerza de la naturaleza y así escribe: un terremoto sobre nuestros tabúes y prejuicios». María Fernanda Ampuero«Ningún otro escritor en el mundo de habla hispana es tan ferozmente independiente y completamente irreverente como Gabriela Wiener». Cristina Rivera Garza «Para Wiener, lo político está entretejido en su escritura, pero también va más allá, trasciende hacia el activismo».The New York Times «Gabriela Wiener es, sin duda, una de las voces más potentes de su generación». Rolling Stone «Gabriela Wiener siempre está abriendo puertas».Daniel Alarcón
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Una deslumbrante exploración sobre la memoria, el amor, la soledad, la monotonía y la libertad de decisión. Tara Selter y su marido Thomas viven en Clairon-sous-Bois y son libreros anticuarios especializados en libros ilustrados del siglo XVIII. El 17 de noviembre Tara se despide de su esposo y viaja a Burdeos para asistir a una subasta. A última hora de la tarde toma un tren de Burdeos a París y se aloja en el hotel de siempre, situado en la rue Almageste, donde hay muchas librerías anticuarias. Su plan es dedicar los dos días siguientes a visitar a colegas y realizar más compras para su negocio. El 18 de noviembre va a una de esas librerías y se quema la mano con una estufa de gas. De vuelta en el hotel se lo cuenta a Thomas por teléfono y se acuesta.Y entonces sucede algo inaudito: al despertarse por la mañana en el hotel, no tarda en descubrir que continúa en el 18 de noviembre. Su marido no es consciente de ese bucle temporal y es inútil intentar explicárselo. Solo ella parece percatarse de que están atrapados en un día que se repite hasta el infinito. Y solo ella parece sometida al paso del tiempo: su quemadura sana, lo cual quiere decir que a diferencia de los demás ella sí envejece. Y Tara, que es la angustiada narradora de su propia historia, se va quedando cada vez más aislada en un tiempo sin tiempo...Utilizando los mimbres de la ciencia ficción, la autora nos propone una deslumbrante exploración de la memoria, el amor, la soledad, la monotonía y la libertad de decisión. Este libro es la primera entrega de un ambicioso proyecto consistente en siete volúmenes, de los que ya han aparecido cinco en su lengua original. Todavía en marcha, se ha convertido en un hito de las letras danesas y está en proceso de traducción en múltiples idiomas, de la mano de prestigiosas editoriales.¿A quién va dirigido el libro El volumen del tiempo i?El Volumen del Tiempo I se dirige a un público amplio interesado en la ciencia ficción literaria y las exploraciones filosóficas sobre el tiempo, la memoria, el amor y la soledad. Aquellos lectores que disfruten de narrativas introspectivas con elementos de realismo mágico y un toque de misterio encontrarán en esta obra una lectura cautivadora. La novela también puede atraer a lectores interesados en la literatura danesa y en la traducción de obras internacionales de calidad. Su estilo narrativo, aunque centrado en la experiencia subjetiva de la protagonista, es accesible y atractivo para un público adulto con interés en la literatura contemporánea.Temas que trata el libro El volumen del tiempo iEl Volumen del Tiempo I explora una serie de temas interconectados a través de la experiencia de la protagonista, Tara Selter:El bucle temporal: El eje central de la novela es la repetición infinita de un día en la vida de Tara, lo que permite a la autora explorar las consecuencias psicológicas y existenciales de esta situación. Se analiza cómo la protagonista se enfrenta a la repetición, la pérdida de la linealidad temporal y la sensación de encierro.La memoria y el tiempo: La repetición del día obliga a Tara a confrontar sus recuerdos y su percepción del tiempo. La novela reflexiona sobre la naturaleza de la memoria, su capacidad para distorsionar la realidad y su papel en la construcción de la identidad.El amor y la soledad: La experiencia de Tara pone a prueba su relación con su marido, Thomas, quien no percibe el bucle temporal. La novela explora la soledad existencial que surge de la imposibilidad de compartir su experiencia y la fragilidad de las relaciones humanas ante situaciones extraordinarias.La monotonía y la libertad de decisión: Atrapada en un bucle, Tara se enfrenta a la monotonía y la repetición de acciones. Sin embargo, la novela también explora la posibilidad de encontrar libertad y significado incluso dentro de estas limitaciones, planteando la cuestión de si la repetición implica una falta de libertad o una oportunidad para la reflexión y el cambio.La identidad y la percepción de la realidad: La experiencia de Tara cuestiona la percepción de la realidad y la construcción de la identidad. La novela plantea interrogantes sobre la naturaleza de la realidad objetiva y subjetiva, y cómo la experiencia individual puede moldear la percepción del mundo.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro El volumen del tiempo iAún no hay opiniones o críticas sobre El Volumen del Tiempo I.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Aparecido en 1977, después de ser rechazado por la censura debido a sus «tendencias antisociales», Las cuatro estaciones fue el primer libro de relatos de la prestigiosa autora rumana Ana Blandiana, de quien ya publicamos en Periférica el también extraordinario Proyectos de pasado. Como éste, Las cuatro estaciones se inscribe en la nutrida tradición fantástica de la literatura de su país, a la vez que dialoga con otras tradiciones, de Poe a Kafka. Blandiana se sirve de lo fantástico para denunciar, de manera encubierta, la dimensión grotesca de la existencia en un estado totalitario, es decir, estos cuatro relatos pertenecen tanto a la literatura fantástica como a la literatura de testimonio: la narrativa de Blandiana combina el tono confesional de un diario realista con las incursiones de una imaginación visionaria. Si la parábola de «La capilla con mariposas» denuncia los efectos de una fascinación utópica que falsifica los valores espirituales, «Queridos espantapájaros» es una inocente súplica que incita a la insurrección de la conciencia, dirigida a todos aquellos que están al servicio de las fuerzas dictatoriales. A su vez, «La ciudad derretida» refleja la visión apocalíptica de un mundo ardiente y «Recuerdos de infancia», por último, dibuja la crónica sutil de una época: la quema de libros emprendida por el padre de la narradora evoca la represión comunista durante los años cincuenta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Robinson regresa al escenario de Gilead para narrar el retorno a casa de Jack y Gloria, hijos del reverendo Boughton Gloria, de treinta y ocho años, ha regrasado al hogar familiar para cuidar su moribundo padre. Al cabo de poco tiempo, su hermano Jack, hijo pródigo que ha estado fuera veinte años, vuelve a casa en busca de refugio y tratando de reconciliarse con un pasado marcado por las preocupaciones y el dolor. Mal chico desde su infancia, alcohólico incapaz de conservar un empleo, vive perpetuamente enfrentado a todo lo que le rodea y, en especial, al tradicionalismo de su padre aunque, brillante y encantador, sigue siendo el hijo más querido del Reverendo Boughton. Mientras su padre vive sus últimos días, Gloria y Jack establecerán una intensa relación. En casa, calificada como 'un milagro literario', es una magnífica novela sobre las familias y sus secretos, sobre el paso de las generaciones, el amor, la muerte y las creencias. Es sin duda la mejor novela de Marilynne Robinson, una inolvidable escenificación de las emociones más profundas y universales. Y Jack Boughton uno de los personajes más extraordinarios de la literatura reciente.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La narradora de esta historia, una viuda que trabaja en una residencia de ancianos en Corea del Sur, se ve obligada a compartir su pequeña vivienda con su hija treintañera y la novia de esta, cuya relación no aprueba.Pronto, las recriminaciones y prejuicios de la madre hacen aflorar viejos y nuevos conflictos entre las tres, provocando que la convivencia sea cada vez más difícil. Una situación que empeora en paralelo a la precarización de la vida laboral de la protagonista, quien comienza a cuestionarse el trato inhumano que reciben las ancianas en el centro en el que trabaja.En Sobre mi hija asistimos a las dudas y contradicciones de unos personajes vulnerables que intentan sobrevivir en un mundo cada vez más alienado e individualista. Kim Hye-jin ha escrito una novela sutil y conmovedora sobre los lazos familiares, la incomunicación intergeneracional, la homofobia y el trato que dispensamos a nuestros mayores.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Los siete relatos incluidos en este volumen son:Donde su fuego no se apaga: un relato sobre el infierno que encantaba a Borges. Harriot Leigh pasa su vida buscando el verdadero amor, sin suerte. Al morir, se verá condenada a revivir su relación más tormentosa una y otra vez por toda la eternidad.El símbolo: la joven Cicely no desea otra cosa que su marido le diga que la ama, pero el joven, un orgulloso escocés, se niega. Una noche pelean por un objeto al que el hombre le tiene mucho aprecio y ella muere al día siguiente. Su fantasma regresará para buscar la respuesta que no pudo obtener la joven en vida.El defecto en el cristal: Agatha es una joven peculiar descubrió que posee un don maravilloso: la capacidad de actuar psicológicamente sobre las personas.Una amiga y su marido enfermo se mudan a la granja de al lado. Agatha quiere ayudar a Harding, el marido, pero algo sale mal, y este empieza a adueñarse de la voluntad de Agatha.La naturaleza de la evidencia: Edward Marston se ha quedado viudo. Después de un año difícil, decide que necesita casarse de nuevo. su corazón aún pertenece a Rosamund, su primera esposa, pero tiene necesidades. Pauline, hija de unos amigos, será la eligida. sin embargo, Marston no contaba con que Rosamund volviera para reclamar su puesto.Si los muertos supieran: Wilfrid Hollyer es un organista en el pequeño pueblo de Lower Wyck. Está enamorado de Effie Carroll, pero la joven pareja no tiene dinero para poder casarse. Hollyer reconoce que si su madre faltara, podría heredar, pero su madre amada es fuerte y está sana. Hasta que durante el invierno, enferma y muere. Los jóvenes por fin pueden casarse. Hollyer descrubre también que su madre lo retuvo sin necesidad a su lado y esto le genera un gran resentimiento hacia ella. Hasta que su madre reaparece.La víctima: Steven Acroyd es el chófer del señor Greathead. El temperamento de Acroyd es un tanto violento lo que genera dudas a su prometida, que termina abandonándolo por miedo. Acroyd cree que es el señor Greathead ha sido quien ha animado a Dorsy a que lo abandone, por lo que planea su venganza, el asesinato perfecto. Todo sale bien, hasta que el pobre Steve empieza a ver el fantasma del señor Greathead por la casa.El hallazgo de lo absoluto: el señor Spalding busca durante toda su vida lo Absoluto. Cuando muere, esta búsqueda alcanza cotas insospechadas y novedosas para el espíritu de Spalding.LAND, Modern Times
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Algú parla de mi
Una novel·la irreverent, plena d’humor i espontaneïtat, d’un autor perfectament descarat, clar exponent de la nova narrativa en català. Un llibre per no parar de riure, però amb el qual podries plorar. El protagonista d’aquest llibre és un jove a la trentena que intenta viure passant per sobre dels problemes dels altres. Però, això és possible? Com vius quan ets incapaç d’experimentar cap sentiment vers ningú? Què passa amb la feina? I amb la parella? I amb les noies que t’envolten? A ''Algú parla de mi'' ningú escolta els Manel, ningú porta ulleres de pasta i els personatges femenins es vesteixen al Bershka. És una narració que parla de gent que mai ha anat als Jesuïtes de Sarrià, que es limita a anar fent i, de tant en tant, tenir una mica de sexe. L’autor, inspirat en Quim Monzó i Jordi Puntí, situa la seva història al barri del Clot de Barcelona i, en una mateixa frase, aconsegueix passar del deliri absolut a la tristesa més profunda.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Ludvik Jahn, joven estudiante universitario y activo miembro del Partido Comunista checo, envía a una compañera de clase una postal en la que se burla del optimismo ideológico imperante. La broma no les hace la menor gracia a los dirigentes universitarios y, tras un juicio sumario, expulsan a Ludvik de la universidad y del Partido. Pero, paradójicamente, al caer en desgracia, se abre para Ludvik un mundo aún desconocido. Atrapado entre dos amores, el de Lucie, tierno y desesperado, y el de Helena, apasionado y cínico, Ludvik va, sin embargo, de tropiezo en tropiezo, transformando su vida en un cúmulo de situaciones a cual más grotesca y risible. De hecho, con el paso del tiempo, la vida de Ludvik se convertirá en una enorme broma pesada: ya no podrá culpar al destino, porque ya no puede sino culparse a sí mismo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Una historia de desarraigo, derrota y desamor, que es también la historia de la España que perdió la última colonia y de las generaciones que vivieron la dictadura de Franco. Tras la muerte de su padre, Anselmo recuerda una vida marcada por el desarraigo que transcurre entre el Marruecos del protectorado y la España franquista. Desde sus inicios en el sexo con un joven marroquí, el descubrimiento de la infidelidad y la convivencia con una hermana extraña, casi mágica, se suceden imágenes y hechos que alternan pasado y presente y muestran la fractura entre lo que los personajes habrían querido ser y lo que en verdad son. Anselmo se enrola en una decadente troupe de variedades, metáfora de una España desnortada, y termina viviendo con su padre, un anciano con quien comparte la dolorosa sensación de pérdida. El trasfondo histórico, reflejado magistralmente por la autora, nos descubre un submundo al margen de la historia oficial, y el difícil aprendizaje de un hombre homosexual en una época oscura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Una bella historia de amor, lucha, traición y pasión El libro en que se basa la serie. Inés Suárez es una joven y humilde costurera extremeña que se embarca hacia el Nuevo Mundo para buscar a su marido, extraviado con sus sueños de gloria al otro lado del Atlántico. Anhela también una vida de aventuras, vetada a las mujeres en la pacata sociedad del siglo XVI. En América, Inés no encuentra a su marido, pero sí un amor apasionado: Pedro de Valdivia, maestre de campo de Francisco Pizarro, junto a quien Inés se enfrenta a los riesgos y las incertidumbres de la conquista y la fundación del reino de Chile. En esta novela épica el aliento del amor concede una tregua a la rudeza, la violencia y la crueldad de un momento histórico inolvidable. A través de la pluma de Isabel Allende se confirma que la realidad puede ser tan sorprendente o más que la mejor ficción, e igualmente cautivadora. Reseñas:«Basándose en las vivencias documentadas de su heroína, Allende compone una novela épica, ágil y emocionante, llena de cruentas batallas y romances apasionados.»Publishers Weekly «Allende consigue resucitar a una mujer del olvido histórico y dotarla de las cualidades de una heroína.»New York Times Book Review. «Allende[...] ha escritu su obra más contundentente desde La casa de los espíritus.»USA Today «La imaginación de Allende consigue cautivarnos [...] Esta es una obra que sus seguidores no deberían perderse.»Miami Herald
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
En plena agitación universitaria de los años sesenta, un viejo profesor se ve implicado en un confuso incidente que provoca su expatriación. La reconstrucción de su peripecia saca a la luz la inexplicada desaparición de un estudiante. Hasta aquí, podría parecer un mero retrato de la represión franquista. Sin embargo, los testimonios de reprimidos y represores, víctimas y beneficiarios del régimen, en constante diálogo con el lector —,y con el autor mismo—, sitúan la controversia sobre la memoria en un infrecuente lugar: la memoria no es aquí respuesta, sino la única pregunta válida. El vano ayer está muy lejos de ser otra novela sobre nuestro pasado reciente. Es una original aproximación al franquismo proyectada sobre sus consecuencias aún vigentes y basada en una apuesta formal contraria a la frecuente aceptación literaria de esquemas preconcebidos. Sorprendente y movediza, supone una llamada de atención sobre las trampas de una memoria sentimental y decorativa que desemboca en formas próximas a la nostalgia y anula por igual responsabilidad y sufrimiento. Mediante la fórmula de la novela en marcha, y utilizando una ironía que realza los aspectos más trágicos de la narración, Isaac Rosa expone los cimientos, los mecanismos de la novela, para que el lector sea consciente de ciertos espejismos —,nada inocentes—, y decida si quiere caer en ellos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
«El Norte es un lugar oscuro...» Así empieza esta novela de Jeanette Winterson, basada en un hecho real, que ha cautivado al público y a la crítica. Podríamos definir La mujer de púrpura como una novela gótica, porque contiene todos los elementos del género, pero la voz tan peculiar de su autora la convierte en una gran novela a secas. La historia se basa en un hecho real: el juicio a unas mujeres en Lancashire, acusadas de brujería en tiempos de Jacobo I. Basándose en estos datos, Winterson ha recreado la época y ha introducido en aquella realidad truculenta el personaje de Alice Nutter, una mujer que vive de su propio trabajo, pues ha inventado una fórmula para teñir la ropa de un color rojo oscuro que ha despertado incluso el interés y las atenciones amorosas de la reina. Dueña de sí misma y dispuesta a enfrentarse a las fuerzas de la ley, Alice intenta descubrir qué hay detrás de la acusación de brujería y descubre las miserias de quienes están al cargo de las mujeres encerradas en prisión: madres que venden a sus propias hijas a los guardianes de la cárcel, hombres que casi parecen bestias y chiquillos dispuestos a mentir por un mendrugo de pan y una piel de patata. Llega el momento en que Alice misma es incriminada, y pronto sabremos que tiene un secreto por el cual está dispuesta a morir, pero a su manera... El Norte es el lugar de la oscuridad pero también del valor, y en la muerte de cada cual a menudo se refleja la vida entera.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Estamos a finales del siglo XIX, en una playa del Mar del Norte donde nacerá una pasión absoluta y singular entre Émile y Maria. Será ésta quien nos cuente, cuarenta años después, cómo fue aquel breve y fascinante amor hecho a medias de exaltación y de sumisión. Lo fugaz y lo eterno, así como lo imposible —pues ambos están casados—, marcan esta poderosa historia que nos recuerda en ocasiones a Stendhal y a Flaubert y que se anticipa a las novelas de Marguerite Duras o a las películas de Ingmar Bergman. Pocas veces se ha dicho tanto y tan bien sobre el amor arrebatado y sobre su engarce en la realidad, aunque sea ésta una realidad de escritores y pintores bohemios al margen de «lo convencional»... y en el límite de lo onírico, como en algunas grandes obras de William Shakespeare.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
¿Qué misterio quieren mantener en secreto los amigos de lord Byron traicionando incluso la última voluntad del poeta?Al mes de cumplirse la muerte de Lord Byron, Thomas Moore y John Murray –albacea y editor respectivamente del poeta– se reúnen en secreto en Londres. Moore lleva consigo un extraño manuscrito bajo el brazo: las memorias que Byron le confío poco antes de morir. Tras evaluarlas y comprobar que las sospechas sobre su contenido son ciertas, deciden quemarlas.Con este suceso real arranca la acción de La sociedad del duelo. ¿Qué misterio era el que querían mantener en secreto sus amigos traicionando incluso la última voluntad del poeta?, ¿qué contaban esas memorias que ponían en peligro la propia integridad física del que las amparara?La historia da un salto atrás cuatro años antes de este encuentro e indaga en el motivo de la muerte temprana de la mayoría de los poetas románticos ingleses en extrañas circunstancias, desde Keats hasta Shelley pasando por el mismo Byron, y de todas aquellas personas que los frecuentaron.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Un thriller social a través del cual Belén Gopegui, autora de La escala de los mapas, nos cuenta la historia de dos mujeres que deciden luchar para hacer de este mundo un lugar más justo. Dos mujeres en la treintena libran una batalla contra el tráfico y la compraventa de sangre, de vida. La primera, Álex, tras perder su empleo en una España que parece navegar hacia ninguna parte pero donde surgen cada vez más focos de resistencia, regresa a vivir con su hija en casa de sus padres, desde allí escribe sus motivos para entrar en el comité de la noche, un grupo clandestino que ha decidido activarse y afrontar la barbarie de estos días. La segunda, Carla, trabaja en una empresa de hemoderivados en Bratislava, donde, por medios ilegales, se presiona para lograr la privatización de la sangre donada y común. Desgarrada entre los afectos, la corrupción y la lealtad, se pone en contacto con un escribiente que trabaja por encargo. A través de una serie de conversaciones, Carla y el enigmático escribiente transformarán de manera radical la naturaleza de su relación y dejarán memoria de lo sucedido. El comité de la noche emite su llamada con una lucidez que no nace de la distancia sino de la piedad como forma de aceptar lo que no se entiende ni se comparte. La acción es, en esta novela, contar qué pasa fuera para saber lo que pasa dentro. Distintas voces y registros construyen un territorio narrativo de inteligencia y empatía desde el cual mostrar cómo, en palabras del escribiente, «lo que hay» es la mayor ficción que se ha inventado.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La vida a veces es sólo una fotografía, una noticia inesperada, un viaje en autobús…, La vida a veces se resume en un segundo, o en cuarenta y cinco minutos, o en una palabra, en un color. La vida a veces es lo que sucede de puertas adentro. La vida a veces es muy poco, pero tan intensa... La vida a veces son historias en las que los protagonistas son los detalles, las cosas pequeñas que no aparecen en los grandes titulares de los periódicos. Veinticinco vidas a pie de página: cartas que no llegan, corazones en paro, patitos perdidos, patios de vecinos, vidas sin recuerdos, fotos de sucesos que no ocurrieron, aeropuertos con besos…, Con sensibilidad, humor y una mirada muy particular, Carlos del Amor consigue en su primera incursión en la narrativa que tú, lector, reflexiones sobre lo extraordinario de lo cotidiano.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La señorita Mapp (a la que ya conocimos en la soberbia «Mapp y Lucía») es una de las más excéntricas damas villanas de la comedia British. Reina y señora del pueblecito costero de Tilling, a cuyos habitantes maneja con mano de hierro en guante de terciopelo, la señorita Mapp es avara, intrigante y rencorosa, además de una cotilla de cuidado. Una mujer, en suma, tan fascinante y letal como una cobra. En Tilling someterá a padecimientos sin cuento a su círculo social: el mayor Benjamin Flint, obsesionado con el whisky y el golf, y con quien la señorita Mapp lleva años intentando casarse sin éxito, su secuaz, el capitán Puffin, un don nadie que se ahoga en un vaso de agua, el discreto señor Wyse, que mantendrá una relación no tan discreta con la pretenciosa Susan Poppit, miembro de la Orden del Imperio Británico y as del bridge, la desgraciada Godiva Plaistow o el «Padre», un sacerdote que está convencido de que habla en escocés. Una comedia chispeante y antológica que nos recuerda al mejor Wodehouse. Un clásico que constituye una de las cumbres de su autor.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El sombrero de tres picos se sitúa en la estela de la novela popular de mediados del XIX. Alarcón proporciona una lección moral en consonancia con la ideología de la incipiente Restauración, y se vale para ello de una forma literaria divertida y amena, dirigida a un público de clase media ávido de entretenimiento. Una imprescindible colección de las obras clásicas en español más leídas en las aulas. - Títulos fundamentales de la literatura hispana. - Ediciones a cargo de señalados especialistas. - Textos íntegros, rigurosamente anotados. - 24 páginas de actividades. Una selección de títulos variada y representativa de las distintas épocas y géneros (poesía, novela, cuento, teatro) de la literatura española, perfectamente concorde con los programas educativos vigentes de ESO y Bachillerato.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Centrado en el universo perecedero de la mansión Danielstown, El último septiembre es un relato de gran fuerza ambientado en la Guerra de independencia irlandesa. Los incendios y emboscadas se ven desde la distancia de una enorme casa, cuyos habitantes pasan horas felices entre tennis parties y bailes, sin mencionar los coqueteos con soldados ingleses acuartelados en la región. Pero tras los árboles, «invadiendo poco a poco la desierta amplitud de la campiña, el estallido naranja del cielo asciende como un fuego imprevisible», presagio de una tragedia que culminará bajo la luz apacible y opulenta del otoño irlandés.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Cuando estás concentrado delante del ordenador y tu hijo se presenta con una caja de Lego y te pide que le ayudes, cuando una bella desconocida te coge de la mano en el avión y te das cuenta de que sólo tiene miedo, cuando te dicen que podrías haberte vestido mejor y tú ya te habías vestido mejor, cuando alguien te cede amablemente el paso y eso implica que empiezas a tener una edad respetable... Éstos son algunos ejemplos de esos momentos de discreta infelicidad que, sin embargo, muchas veces están cerca de la felicidad: basta con que sepamos tomárnoslos con sentido del humor y encontrar su lado divertido. En este libro inclasificable, como en Momentos de inadvertida felicidad, la otra cara de la misma moneda, Francesco Piccolo va desde el mínimo aserto que abre abismos de ambigüedad hasta divagaciones que consiguen enlazar la dieta Dukan con la macroeconomía o evocaciones extensas de episodios de niñez o de juventud en los que uno sospecha que se sentaron las bases para la melancolía futura. El autor adopta la perspectiva de la esponja, capaz de absorber cuanto ocurre, para observar luego con el microscopio de la ironía esos mínimos estados de infelicidad en los que reconocerse y, sobre todo, ante los que sonreírse. Porque esos pequeños episodios intrascendentes quizás no son «grandes momentos estelares», pero sí conforman lo que somos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
«Con el tiempo sus Crónicas, como las de Trollope, se leerán como clásicos sobre la vida en Inglaterra». Sybille Bedford «Un formidable fresco histórico, social y personal donde un elenco de personajesá tan bien definidos y puestos en escena, tan variados, distintos y complementarios, nos devuelve a la maravillosa costumbre de leer y contemplar el paso del tiempo sobre la vida de las gentes que el genio de autoras como Elizabeth Jane Howard siempre mantendrá vivo».á José María Guelbenzu, El País «La melancolía, teñida de una sutil ironía, llena cada página de esta joya literaria hasta ahora escondida para el lector en español».á Fernando R. Lafuente, ABC «En pocas literaturas puede uno sentirse tan confortable como si de un guante a medida se tratara, como en esta espléndida novela-río».á Ángeles López, La Razón «Una de esas escritoras que demuestran para qué sirve la novela, abriendo nuestros ojos y nuestros corazones». Hulary Mantel «Tan distinguida, elegante y refinada como sus incontables admiradores podrían esperar».á Julian Barnes «Junto con Iris Murdoch, la escritora más importante de su generación». Martin Amis Primavera de 1942, el mayor conflicto armado de la historia de la humanidad se adentra en su cuarto año. Las incursiones aéreas y el racionamiento son moneda corriente, el caos se ha convertido en una forma de vida. Sin embargo, algo empieza a moverse entre los jóvenes Cazalet: el tiempo de espera ha terminado y el ingreso en el incitante mundo adulto parece haber llegado por fin. Bajo la pétrea moral victoriana del sacrificio y el esfuerzo bélico apuntan, sobre todo para las mujeres, unos hábitos menos encorsetados que permiten amar y trabajar con mayor libertad. Y así, en una sucesión de nacimientos y pérdidas, de matrimonios y relaciones ilícitas, va desarrollándose la vida del clan, de sus amigos y de sus amantes, que con la cabeza alta siguen adelante y sueñan con la paz después de la guerra, con el momento en que las familias volverán a reunirse y las heridas empezarán a sanar, con la igualdad y la justicia que el nuevo orden traerá consigo, con el día en que, definitivamente, acabará tanta confusión. La monumental saga de Elizabeth Jane Howard, una de las construcciones novelísticas más ambiciosas y acabadas de la literatura inglesa del siglo XX, sostiene con toda precisión en este tercer volumen el tempo y la intensidad a los que nos tiene habituados.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Irresistiblemente divertida y profundamente conmovedora, Querida señora Bird es una carta de amor al poder de la amistad, a la bondad con los extraños y al coraje de gente ordinaria en tiemposextraordinarios.Londres, 1940. Emmeline Lake hace todo lo posible para implicarse en estaépoca de guerra en la que vive, ofreciéndose como operadora telefónica de los Servicios Auxiliares de Bomberos. Cuando Emmy ve una oferta de trabajo para el diario London Evening Chronicle, sus sueños de convertirse en corresponsal de guerra parecen ser de repentealcanzables. Pero el trabajo, finalmente, resulta para ser mecanógrafa para la reputada columnista de consejos feroces Henrietta Bird. Emmy está decepcionada,pero se da por vencida y acaba aceptando la situación. La señora Bird es muy transparente y a su llegadaya le da una indicación muy clara: las cartas que contengan cualquier situación desagradable deben ir directamente a la basura. Pero cuando Emmy se encuentra que muchas de estas cartas son realmente conmovedorasy que provienen de mujeres que pueden haber ido demasiado lejos con los hombres equivocados, o que no pueden soportar ver cómo sus hijos son evacuados o enviados a la guerra, no puede resistirse a responder a cada una de ellas. Mientras los planes alemanes hacen sus redadas nocturnas y Londres recoge las piezas humeantes de sus edificios todas las mañanas, Emmy comienza a escribir en secreto a aquellos lectores que le han hecho llegar sus problemas.Prepárate para enamorarte perdidamente de Emmy y de su mejor amiga, Bunty, que son valientes y enérgicas, incluso ante losterribles golpes. La incontenible Emmy sigue escribiendo cartas en esta hilarante y enormemente conmovedora historia de amistad, y sobre la bondad de los desconocidos y de la gente corriente en tiempos extraordinarios.«El libro más dulce, inspirador y encantador sobre la amistad, el amor, el coraje.» Marian Keyes«Una alegría de principio a fin. Querida señora Bird es tan divertida como reconfortante.» John Boyne, autor de El niño con el pijama derayas«Los libros que te hacen reír y a la vez sollozar con lágrimas en los ojos no son habituales. Este es uno de ellos, y no he dejado de pensaren él desde que lo leí.» Katie Fforde«Una novela alegre y alentadora. Una historia oportuna sobre la valentía y el buen humor ante la adversidad.» Observer«Emocionante y divertido» Elle«Un delicioso debut: alegre, divertido, romántico y genuinamente conmovedor.» Psychologies«Querida señora Bird es encantadora sin ser cursi, llena de diversión y buenos sentimientos…, y te hará llorar.» Stylist«Imaginaos a Bridget Jones moviéndose en los tiempos de la segunda guerra mundial.» Sunday Times
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El periodista Manuel de Lorenzo ha escrito una novela repleta de certeras y brillantes imágenes que envuelven al lector, un viaje entre Madrid y Galicia que recorre lúcidas reflexiones sobre la pérdida, el azar y el miedo. Lucía y Julián son una pareja como tantas otras, dos personas que saben aprovechar las pequeñas dosis de felicidad cotidiana que les regala la vida. Sin embargo, de un día para otro su realidad da un vuelco y se topan de frente con el dolor y el abismo. Eso hará que los dos emprendan un viaje hacia los orígenes -un viaje físico y psicológico, conjunto e individual- en el que descubrirán el inmenso valor de los recuerdos. Reseñas:«Refleja en su interior un mundo de sensaciones muy complejas, donde nos transmite la necesidad de evocar al pasado.»Algunos libros buenos «Todo lo demás era silencio es un libro que me ha gustado y que he devorado en un día. Tengo claro que seguiré de cerca la trayectoria de este autor, porque creo que ha hecho un muy buen trabajo con su primera novela.»Planeta Singular «Lo que ofrece Manuel en esta historia que se mueve por los tres planos de una relación: la convivencia por un lado y los universos interiores de los dos personajes, cambiantes en ocasiones, deudores del miedo y acreedores del tiempo limitado, se equilibra con una acción razonablemente próxima.»Juan Herranz
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El sargento brita´nico Lester Ferris, veterano de Iraq y Afganista´n, es un buen hombre y esta´ a punto de retirarse. Por ello, es destinado a la isla de Mancreu, una antigua colonia inglesa remota y tranquila en un limbo legal que descansa sobre nubes t
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Novela ganadora del Premio Nacional de las Letras Españolas. El gran libro sobre el duelo de la literatura contemporánea en español, por el autor Premio Nacional de las Letras y Premio Cervantes. «[Un] libro bellísimo, que es a la postre un libro de consuelo».Javier Goñi, Babelia (El País) Este relato está escrito desde la inmediatez de unas pérdidas familiares que, de nuevo, auspiciaron la difícil disyuntiva de la imposibilidad de entender la muerte y la necesidad de comprenderla. La muerte que viene, la muerte que se espera, la muerte avasalladora, la muerte voluntaria... Está escrito para el consuelo, no podría estarlo para ahondar en el dolor que nos separa de esos seres queridos que impregnan con su aura nuestra memoria. La rememoración de estos hechos, donde nada se inventa, quiere también suscitar el rumor de la ausencia que, en su benigna murmuración, ayude a pacificar lo que el tiempo alivia y el recuerdo reclama.La crítica ha dicho: «[Su obra destaca] por su prosa singular, que sorprende por sus continuos y nuevos desafíos, su pericia y dominio del lenguaje, así como su humor expresionista con el que retrata la complejidad humana». Del acta del jurado del Premio Cervantes «[Su narrativa destaca por] una técnica y un lenguaje poético de extraordinaria riqueza y una preocupación constante por la dimensión moral del ser humano». Jurado del Premio Nacional de las Letras Españolas «Es un renovador de la literatura». Pilar Adón «Una escritura narrativa de máxima originalidad, tal vez la más original en este momento de la literatura castellana».Santos Sanz Villanueva «Después de Delibes, no hay prosa más precisa, elegante y pura que la de Luis Mateo Díez». J. A. Masoliver Ródenas, La Vanguardia «Su literatura es universal, sobre temas universales y situada en mundos imaginarios». Paloma Díaz-Mas«La obra literaria de Luis Mateo Díez es, hoy en día, una de las más sólidas y mejor trabadas de las letras españolas». Adolfo García Ortega «Los náufragos del mundo de Luis Mateo no sólo conocen la derrota, aunque a veces parezca que se hayan instalado en ella para siempre. Conocen la emoción. Es la mirada emocionada del narrador lo que ilumina sus vidas para siempre».Soledad Puértolas «Es uno de los grandes escritores europeos de nuestro tiempo». José María Pozuelo Yvancos, ABC de las Letras
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Buenos Aires, finales de los años setenta. Dos adolescentes apasionados por los Beatles viajan a las afueras de la ciudad, rumbo a un concesionario de la Mercedes, en busca del gran mito de la Fórmula 1: Juan Manuel Fangio, el Chueco. Ese día cambiará por siempre sus vidas. Desenfadada crónica personal, genial autobiografía fragmentaria, Faster es un compendio de brevísimos episodios en los que Fangio y los Beatles (George Harrison, sobre todo) cumplen el rol de detonadores y el «recuerdo» se coloca en el centro de la diana. Siguiendo la estela de Perec, Eduardo Berti se entrega a un minucioso ejercicio de memoria que lo lleva a hablar sobre la velocidad de las carreras y de la vida (la velocidad a la que el mismísimo Harrison dedica su canción «Faster»), sobre la amistad y la idolatría, además de retratar con emoción y fineza aquel momento en el que elegimos un destino que no es exactamente el mismo que habían previsto o deseado nuestros padres. Con esa lentitud ideal que, según Fangio, equivale a la mejor velocidad, Eduardo Berti despliega una red de recuerdos, profundos y falsamente desordenados, para forjar un relato lleno de frescura y nostalgia sobre el paso de la niñez a la vida adulta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Aparentemente, la familia Kleizha es como tantas otras: el padre se encierra por temporadas en su sastrería para evitar que se deteriore su relación matrimonial, la madre trabaja en una peluquería y llega exhausta a casa cada noche, y el pequeño Kleizha y su hermana se detestan de un modo razonable. Sin embargo, nada es nunca lo que parece. Los miembros de esta familia se embarcan, contra su voluntad, en un continuo viaje entre la vida y la muerte que perturba su día a día y que les obliga a recordar quiénes son y de qué modo han de sobrellevar una existencia en la que deben soportar el peso de esa maldición.Al final uno también muere explora estos temas a través de una narración ágil, en la que sobresale un imperante tono irónico. Lo patético y lo trágico se funden en estas páginas, que narran el tránsito de un joven que lucha por bracear entre la inestable felicidad de la vida y el absurdo de la muerte.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Los libros de literatura son obras impresas que reúnen narraciones de ficción y creación literaria pensadas para la lectura reflexiva y el disfrute estético. Dentro de esta categoría destacan las novelas y las novelas literarias, que exploran la condición humana, las emociones y los contextos sociales a través de estilos y voces diversas. El formato en papel favorece una experiencia de lectura pausada, íntima y profunda.
¿Qué son los libros de literatura?
Los libros de literatura son publicaciones en papel que incluyen obras narrativas como novelas, relatos y otras formas de ficción orientadas a la expresión artística y cultural.
Definición
Una novela literaria es una narración extensa que desarrolla personajes, tramas y ambientes con profundidad estilística y temática. Los libros de literatura permiten adentrarse en mundos imaginarios o reinterpretar la realidad desde distintas perspectivas.
Dimensión artística y cultural
Las novelas literarias no solo cuentan historias, sino que también construyen pensamiento crítico, memoria colectiva y diálogo cultural. Cada obra aporta una mirada singular sobre el tiempo y la sociedad en que fue escrita.
Cómo elegir novelas y novelas literarias
Seleccionar entre distintos libros de literatura implica considerar los intereses personales, el estilo narrativo y la temática abordada.
Criterios de selección
Algunos aspectos clave para escoger novelas adecuadas son el género literario, la complejidad narrativa y el contexto histórico o cultural de la obra.
- Novelas contemporáneas o clásicas.
- Obras centradas en el desarrollo psicológico de los personajes.
- Narrativas experimentales o de estilo más tradicional.
- Temáticas sociales, históricas o intimistas.
Tipos de libros de literatura y contenido habitual
La categoría de libros de literatura incluye propuestas variadas que responden a diferentes sensibilidades lectoras.
Tipos de libros y contenido
- Novelas literarias de autor con fuerte identidad estilística.
- Clásicos universales que forman parte del canon literario.
- Narrativa contemporánea que aborda problemáticas actuales.
- Relatos y compilaciones de cuentos.
Estos libros ofrecen tramas complejas, construcción cuidada de personajes y un lenguaje trabajado que invita a la interpretación y la reflexión.
Beneficios culturales y educativos
La lectura de novelas en formato papel favorece la concentración, el pensamiento crítico y la empatía. Los libros de literatura amplían el horizonte cultural y estimulan la imaginación.
Desarrollo personal
Las novelas literarias permiten explorar emociones y conflictos humanos, facilitando una comprensión más profunda de uno mismo y de los demás.
Transmisión cultural
Los libros de literatura conservan y transmiten valores, contextos históricos y corrientes de pensamiento, consolidándose como piezas fundamentales del patrimonio cultural.
Orientación lectora: ¿para quién son los libros de literatura?
Los libros de literatura están dirigidos a personas que buscan una experiencia de lectura profunda y significativa, interesadas en la narrativa como forma de conocimiento y expresión artística.
- Lectores y lectoras que disfrutan de la narrativa extensa.
- Personas interesadas en el análisis literario.
- Estudiantes y docentes que trabajan textos literarios.
- Quienes desean descubrir nuevas voces y estilos narrativos.
Preguntas frecuentes sobre libros de literatura
¿Qué diferencia hay entre una novela y una novela literaria?
La novela literaria suele destacar por su profundidad estilística, complejidad temática y cuidado del lenguaje, más allá del mero desarrollo de la trama.
¿Cómo elegir un libro de literatura adecuado?
Es recomendable tener en cuenta el género, el estilo narrativo y las temáticas que despiertan mayor interés personal.
¿Qué aportan las novelas literarias a nivel cultural?
Contribuyen a preservar la memoria cultural, fomentar el pensamiento crítico y enriquecer la comprensión de diferentes contextos históricos y sociales.
¿Por qué elegir libros de literatura en formato papel?
El formato en papel facilita la concentración, la lectura pausada y una relación más directa con el texto, favoreciendo una experiencia literaria profunda.