Aún no tienes productos en tu cesta
Los libros más vendidos del año
Hoy -5% en Libros
Perspectives
Florència, segle XVI. El pintor Pontormo apareix assassinat. Al seu taller s'hi troba un quadre obscè que representa Maria de Mèdici, filla del duc de Florència. Vasari, la mà dreta del duc, dirigeix la investigació. ¿Qui és l'assassí i qui va fer el quadre? ¿Quin ha estat el mòbil de l'assassinat i d'aquest delicte de lesa majestat? Vasari recorre al vell Miquel Àngel, exiliat a Roma, perquè l'ajudi a distància. La situació exigeix discreció, lleialtat, sensibilitat artística i perspicàcia política. Europa és un polvorí i Itàlia, el camp de batalla de les dues grans potències, França i Espanya. El duc de Florència, Cosme de Mèdici, s'enfronta a la cobdícia de la seva cosina Caterina, reina de França, aliada amb el seu vell enemic Piero Strozzi. Els convents de la ciutat vessen de nostàlgics de Savonarola, mentre a Roma el papa condemna la nuesa de la Capella Sixtina. ''Perspectives'' és una novel·la detectivesca i històrica de ritme trepidant, plena d'intrigues i girs argumentals. Des del preparador de colors fins a la reina de França, passant pels millors pintors, escultors i arquitectes, cadascú juga la seva carta. Tots són sospitosos. Una història emocionant i virtuosa: Binet en la seva màxima esplendor. Laurent Binet (París, 1972) és professor a la Universitat de París III. Entre altres obres, és autor de quatre novel·les: ''HHhH'' (Premi Goncourt a la primera novel·la 2010), publicada en més de trenta-cinc països i elogiada per autors de la talla de Claude Lanzmann i Bret Easton Ellis, ''La setena funció del llenguatge'' (Premi de Novel·la FNAC 2015 i Premi Interallié 2015), ''Civilitzacions'' (Gran Premi de Novel·la de l'Acadèmia Francesa 2019), i l'obra que teniu a les mans, ''Perspectives'', totes publicades a Edicions de 1984.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¿Nos visitan los extraterrestres? Acaso la respuesta esté en esta novela (o no). En los arrozales frente a un camping de El Saler aparecen unos misteriosos círculos. Es lo que los aficionados a lo oculto y a los extraterrestres llaman crop circles: formas geométricas de gran tamaño que surgen de un día para otro en un campo sembrado.¿Hay ovnis en la zona? ¿O el dueño del camping está buscando un reclamo turístico? Hasta allí se desplaza Adrián Sureda, haciéndose pasar por periodista, aunque en realidad no lo es y su aparición obedece a otros motivos.Empieza a indagar entre los lugareños: el dueño del camping, el gato del camping, la vigilante del camping que en sus ratos libres tiene un programa de misterios esotéricos en un canal local, un italiano que aterrizó en los ochenta y regenta un kiosco... Y empiezan a suceder cosas raras, muy raras.¿Un episodio de La dimensión desconocida ambientado en la turística costa valenciana? ¿Un Twin Peaks castizo? ¿Una de Stephen King en la Albufera? ¿Unos Encuentros en la tercera fase con guiris como extras? Bienvenidos al territorio de Esther García Llovet: gasolineras con vetustos carteles de Mirinda, motos Montesa, Nino Bravo a todo trapo, una zona de cruising en un bosque, el tendedero donde secan sus ropas los hare krishnas locales, fantasmas sin uñas...¿Nos visitan los extraterrestres? Acaso la respuesta esté en esta novela (o no).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un libro en el que se entrecruzan el arte, la literatura y la vida: la confirmación del inmenso talento de María Gainza. Una noche, durante su estancia bonaerense para el rodaje de su película Tetro, Francis Ford Coppola le dijo a María Gainza: «El artista viene al mundo con un carcaj que contiene un número limitado de flechas doradas. Puede lanzar todas sus flechas de joven, o lanzarlas de adulto, o incluso ya de viejo. También puede ir lanzándolas de a poco, espaciadas a lo largo de los años. Eso sería lo ideal, pero ya sabés que lo ideal es enemigo de lo bueno».Además de Coppola, en Un puñado de flechas asoman una acuarela de Cézanne sustraída de un museo de Buenos Aires, la casa de un coleccionista, un paseo por el Walden Pond de Thoreau, las enigmáticas pinturas de Bodhi Wind en piscinas californianas que aparecían en la no menos enigmática Tres mujeres de Robert Altman, unas fotos rescatadas de un maletín, los óleos del pintor catalán Nicolás Rubió en los que evocaba el pueblo francés donde pasó la guerra civil española, la vida cosmopolita y la memoria de la escultora María Simón, las andanzas del pintor Francis Hopkinson y su asistente Moon en México y un cuadro maldito de Tiziano oculto en Tzintzuntzan.A medio camino entre el ensayo y la narración, María Gainza sigue explorando nuevas formas de entender la escritura, rompiendo las barreras estancas entre los géneros. Un libro en el que se entrecruzan el arte, la literatura y la vida, y que confirma a su autora como una de las voces más estimulantes del actual panorama de las letras en lengua española.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
EL GRAN MAESTRO IRLANDÉS GANADOR DEL PREMIO PRÍNCIPE DE ASTURIAS DE LAS LETRAS, DESLUMBRA CON ESTE MEMOIR Y GUÍA ÍNTIMA DE DUBLÍN Y SUS ARTISTAS. «El paseo literario por el que nos guía Banville, siempre entretenidísimo, a través de las calles y los oscuros pasadizos de Dublín, es para no perdérselo. Ya solo las frases valen la entrada».RICHARD FORD Elgran maestro irlandés deslumbra con esta joya entre la memoria y la guía íntima de Dublín y sus artistas. La alquimia del tiempo posee tantas capas y es tan rica emocionalmente, tan ingeniosa y sorprendente como cualquiera de sus mejores novelas. Para Banville, nacido y criado en un pequeño pueblo cerca de Dublín, la ciudad fue al principio un espacio apasionante, un regalo y, también, el lugar donde vivía su querida y excéntrica tía. Sin embargo, cuando llegó a la mayoría de edad y se instaló allí, se convirtió en el habitual telón de fondo de sus insatisfacciones, y de hecho no tuvo un papel propio en su trabajo hasta la serie de Quirke, escrita como Benjamin Black. Aquella fascinación infantil permaneció oculta en algún lugar de su memoria. Pero aquí, mientras nos guía por la ciudad, deleitándose con su historia cultural, arquitectónica, política y social, Banville saca a la luz los recuerdos unidos a lugares y momentos formativos más importantes. El resultado es un tour maravilloso por Dublín, un elogio tierno y poderoso a una época y un lugar que dieron forma a «un artista adolescente».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Otra manera de pensar «el tiempo perdido», contra los nuevos melancólicos que piensan que pueden recuperar el objeto perdido y volver a una Edad Dorada que no ha existido y no existirá nunca. Habitamos un tiempo crepuscular: crisis económicas, guerras, pandemias, malestar cultural... Asistimos al auge de discursos políticos asentados sobre la melancolía y la nostalgia de un pasado que fue mejor, incapaces de efectuar una interpretación con sentido del propio presente. Un futuro cancelado y un pasado que echamos de menos. En todos ellos se observa un repliegue de impotencia reaccionaria, agravio y resentimiento. Y, por encima de todo, una necesidad punzante: volver a casa. Hoy, se da una respuesta melancólica a ese malestar que recorre la derecha y la izquierda. En El tiempo perdido, con la ayuda de Proust y algunos filósofos y filósofas, Clara Ramas nos propone una salida diferente. El melancólico se aferra al objeto amado y quiere volver a una Edad Dorada —,la patria, el orden, los roles de género y de clase, la vida mejor de nuestros padres, la Transición, la Tradición—,. Pero el retorno es imposible para nosotros, seres finitos, hablantes y modernos. Estamos siempre de camino, pero nunca del todo en casa. Pese a todo, quizás existe una milagrosa posibilidad de «recobrar el tiempo», pero ciertamente no será la que prometen los nuevos melancólicos y las fuerzas reaccionarias.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
PREMIO LUMEN DE NOVELA 2024 «Una voz deslumbrante y conmovedora, con la difícil cualidad de la sencillez. Una novela luminosa y radiactiva».Del acta del jurado Después de dudar, me pide que comience describiendo su foto preferida, en la que está en bikini con un arenque en las manos, simulando que le da un beso. Su vientre es plano, aún no pasó por los embarazos. Sus ojos reflejan el brillo del agua del río Prípiat mientras su primo le toma la foto. Faltan diez años para que la central nuclear de Chernóbil explote. No sabe que su primo entrará a apagar el reactor. Tampoco sabe que no volverá a sumergirse en ese río y que el pueblo donde nació se convertirá en un lugar deshabitado. Miramos en silencio la foto que sacó del cajón. Mamá sonríe, pero es una sonrisa que podría confundirse con la mueca que hacemos antes de llorar.A los treinta y seis años, tras haberlo dejado con su pareja, Natalia regresa a casa de su madre, en Buenos Aires, y así emprende un viaje hacia un pasado entre dos mundos: el de su país de origen, Bielorrusia, en el que la autora nació pocos meses después de la explosión de la central nuclear de Chernóbil, en un momento de caos, pobreza y miseria, y el del país de acogida, Argentina, adonde la familia de Natalia emigró en 1996 en busca de un futuro mejor, pero que se reveló menos acogedora de lo previsto. Mientras Natalia deshace el tejido de su infancia, los recuerdos empiezan a aflorar, y donde la memoria no llega, la imaginación se encarga de llenar los vacíos de la historia familiar mediante un diálogo imaginario con su abuela materna, Catalina, a la que nunca llegó a conocer. En esta ópera prima delicada y contundente, de desarraigo y memoria, Natalia Litvinova recupera el relato oral de las mujeres de su familia en un mundo inhóspito en el que la historia parece estar a punto de acabarse, y aborda la identidad, los lazos familiares y la experiencia privada en un memoir lleno de poesía y sinceridad, que es también un ajuste de cuentas con un pasado marcado por la migración y la necesidad de sobrevivir a un mundo en disolución.La crítica ha dicho: «¿Cómo es posible que la toxicidad radiactiva se convierta en magia? ¿Cómo es posible que el dolor por la pérdida se convierta en este derroche de fortaleza? ¿Cómo es posible que un país roto se convierta aquí en un escenario de ternura? Si Luciérnaga consigue lo imposible es gracias a una poesía que lo inunda todo. Con ese lirismo, la autora inventa un hilo con el que cose las heridas de toda una familia obligada a migrar. Dulce, conmovedora, brillante».Luna Miguel «Me atrapó este relato que combina la técnica del cuento con la de la poesía y con todo ello va componiendo una historia que se despliega a lo largo de varias generaciones». Ángeles González-Sinde «Luciérnaga, como todos los buenos libros, plantea contradicciones: es luminoso, pero habla de tiempos oscuros, es sencillo para mostrar la complejidad del mundo que nos ha tocado vivir, es tierno en su dureza, apegado a la realidad, pero mítico a la vez, habla de la pérdida de un país y de la recuperación de otro, de lo que significa crecer y también envejecer, es fácil de leer, pero se queda dentro de nosotros, repicando». Clara Obligado«Una historia muy hermosa y muy emocionante, contada con mucho mimo». Lola Larumbe, librería Rafael Alberti de Madrid¿A quién va dirigido el libro Luciérnaga (Premio Lumen 2024)?Luciérnaga se dirige a un público amplio interesado en la literatura contemporánea, la memoria familiar, la migración y las consecuencias del trauma histórico. La obra, por su estilo poético y su enfoque en la experiencia femenina, puede resultar especialmente atractiva para lectores que aprecian la narrativa introspectiva y las historias que exploran la identidad y la resiliencia. La novela también puede ser de interés para aquellos que buscan comprender las consecuencias de eventos históricos como la catástrofe de Chernóbil y el impacto de la migración en la formación de la identidad individual y familiar. Su accesibilidad y profundidad la hacen apta para lectores con diferentes niveles de experiencia literaria.Temas que trata el libro Luciérnaga (Premio Lumen 2024)Luciérnaga explora una serie de temas interconectados, entrelazando la experiencia personal de la autora con la historia familiar y el contexto sociopolítico. Se pueden destacar los siguientes:Memoria familiar y transmisión intergeneracional del trauma: La novela reconstruye la historia familiar de la autora, explorando cómo los traumas históricos y personales se transmiten a través de las generaciones. Se centra en la experiencia de las mujeres de su familia, dando voz a sus historias silenciadas.Migración e identidad: La obra aborda el tema de la migración desde Bielorrusia a Argentina, analizando el proceso de desarraigo, adaptación y la construcción de una nueva identidad en un contexto cultural diferente. Se explora la dificultad de integrarse en una nueva sociedad y la nostalgia por el lugar de origen.Consecuencias de Chernóbil: El libro contextualiza la historia familiar en el marco de la catástrofe de Chernóbil, mostrando su impacto en la vida de las personas afectadas, tanto física como psicológicamente. Se describe la precariedad y la incertidumbre que marcaron la vida de la familia de la autora.Relaciones familiares y lazos intergeneracionales: La novela profundiza en las complejas relaciones entre la autora, su madre y su abuela, explorando los vínculos afectivos, los secretos familiares y la búsqueda de la comprensión mutua. Se muestra la importancia de la comunicación y la reconstrucción de la memoria familiar.Género y resistencia femenina: La narrativa se centra en la perspectiva femenina, mostrando la fuerza y la resiliencia de las mujeres frente a las adversidades. Se destaca su capacidad para resistir y sobrevivir en un contexto marcado por la pobreza, la opresión y el trauma.Poesía y narrativa: El libro combina elementos de la poesía y la narrativa, creando un estilo único que se caracteriza por su lirismo, su sensibilidad y su capacidad para evocar emociones.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Luciérnaga (Premio Lumen 2024)Aún no hay opiniones o críticas sobre 'Luciérnaga (Premio Lumen 2024).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En el siglo XIII muchos entendieron que se iniciaba una nueva era para la humanidad: el llamado tiempo de los lirios, un tiempo nuevo, lleno de paz y justicia, con una Iglesia renovada y un mundo organizado en pequeñas comunidades contemplativas. Esa creencia estaba auspiciada por, entre otras cosas, las enseñanzas y el ejemplo de Francisco de Asís, quien, según descubre el autor al llegar a la región italiana de la Umbría, sigue muy ligado a sus paisajes, sus ciudades o su arte. A medida que recorre la comarca ''que destaca por su sobriedad: pueblos medievales, mucha piedra y amplios valles, todo envuelto en un refinado halo místico'', nuestro viajero se entrega a la contemplación de frescos y a desentrañar los misterios del santo de Asís a través de la huella que el fraile y la propia región dejaron en la obra de artistas de todas las épocas, desde los pintores del primer Renacimiento ''en especial el enigmático Giovanni di Pietro, Lo Spagna'' hasta autores como Goethe, Montaigne, lord Byron, Hermann Hesse, Simone Weil, Chesterton, Saramago, Franz Liszt o Pasolini. Emparentado con los cínicos e inspiración para los movimientos utópicos de todo tiempo y lugar, aquel joven e iluminado Francisco despreciaba el dinero y practicaba la pobreza voluntaria y la predicación para advertir a una sociedad y a una Iglesia contaminadas por el afán de riquezas, así como para encontrar el viejo y casi olvidado camino de la sabiduría o de la salvación. Como si hubiera vislumbrado y comprendido el futuro, se opuso con determinación al imparable curso económico y moral de la Historia, de ahí que sea una figura constantemente revisitada. Tirando de diversos hilos, con un estilo ameno y una prosa nítida y elegante, Valero capta el encanto de una región fértil e inquieta, en el plano espiritual y en el artístico, a la que tanto debe la cultura europea.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Antes que nada, como todas las obras de Caparrós, es, además de sus memorias, un magnífico artefacto literario donde cada palabra cuenta, donde el cómo importa tanto como el qué. Martín Caparrós es uno de los grandes escritores de su generación, maestro del periodismo y de la novela y de esa cruza de ambos que es la crónica. Nómada, polemista, curioso impenitente, ha recorrido el mundo y conocido a muchos de sus habitantes ricos y poderosos, y a muchos más pobres y anónimos. Estas fascinantes memorias cuentan esa vida ''militancias y exilios, selvas y redacciones, amores y derrotas'' y, al mismo tiempo, sesenta años de historia de Occidente: Caparrós puede pasar de la residencia de Perón en Madrid a la choza de Saratou en Níger y al primer McDonald's en los últimos días de la Unión Soviética, puede descollar por accidente en la radio argentina o dar cuenta del problema del hambreen una obra fundamental, puede escribir biografías en verso, componer novelas interactivas o renunciar al New York Times por la censura.La crítica ha dicho sobre el autor y su obra:«Martín Caparrós acometió proyectos demenciales contar la Argentina(El Interior), contar el hambre del mundo (El Hambre ), contar un continente (Ñamérica) sin dejar de embestir contra la corrección política. Mucho de todo lo que aprendí sobre el periodismo lo aprendí leyendo y viendo vivir a Caparrós, contemplando su forma de buscar la incomodidad y el riesgo...».Leila Guerriero, El País «Creo que no es certero ni ecuánime decir que Martín Caparróses un escritor, un periodista, un cronista o un reportero. Es insuficiente. Sus textos no se leen: suenan, tienen música. Caparrós es un género».Santiago Tejedor, Universidad Autónoma de Barcelona «Es un escritor superdotado, seductor, con un talento natural para mantener el equilibro narrativo».Nadal Suau, El Español«Martín Caparrós es un periodista global, un referente para varias generaciones».Pepa Bueno, directora de El País «Caparrós es el escritor en español que más y mejor ha narrado, en las medidas de lo posible, el mundo entero».Jorge Carrión, Infobae
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una de las voces esenciales de la literatura contemporánea. Una novela intensa y perturbadora sobre el desarraigo y el descubrimiento de la propia identidad. Un joven solitario recorre Grecia, África oriental y la India. Sin saber bien qué busca y con pocas ganas de volver a su país, Sudáfrica, sigue la ruta de los viajeros que va conociendo: un chico enigmático, un despreocupado grupo de mochileros y una mujer en horas bajas. En estos viajes sin un destino claro, en los que deja que el azar marque el camino, se ve adoptando distintos papeles ''el de seguidor, primero, y el de amante o cuidador más tarde'', y terminará entendiendo que uno no puede existir sin el encuentro, a menudo doloroso, con los demás. Damon Galgut transita entre la ficción y el recuerdo en esta intensa e inusual novela sobre la alienación y la complejidad de las relaciones humanas que explora la rabia y la compasión, la añoranza y el deseo. Inquietante y evocadora, En una habitación ajena, finalista del premio Booker en 2010, es una de las grandes obras del aplaudido autor de La promesa, una voz esencial de la literatura anglosajona contemporánea. «Aguda, bella, perturbadora. Pocas veces una lectura me ha emocionado tanto.» Sarah Hall (The Times) «Uno de los mejores escritores del mundo.» Edmund White «Una maravilla. Una creación asombrosa y una escritura evocadora e inquietante.» Jan Morris (The Guardian) «Soberbio. Con este libro Galgut ha abierto un camino nuevo y ha elevado su escritura a otro nivel. Una obra realmente sorprendente.» William Skidelsky (The Observer) «Una potente meditación sobre la relación entre el viaje, el amor y un yo errático.» Financial Times¿A qui va dirigit el llibre EN UNA HABITACIÓN AJENA?Es dirige a lectors interessats en la literatura contemporània, en particular a aquells que aprecien les novel·les que exploren temes d'identitat, relacions humanes, viatges i la recerca de significat. L'obra també resultarà atractiva per a qui gaudeix de la narrativa que combina ficció i elements autobiogràfics, així com als lectors familiaritzats amb l'obra de Damon Galgut o interessats en la literatura sud-africana. El seu estil evocador i la seva exploració de la condició humana la fan accessible a un públic ampli, encara que la profunditat de les seves reflexions pot resultar més gratificant per a lectors amb experiència en literatura.Temes que tracta el llibre En una habitación ajenaViatges i autodescobriment: El protagonista emprèn un viatge físic per diferents llocs, Grècia, Àfrica Oriental i l'Índia, que serveix com a metàfora d'un viatge interior en recerca de si mateix i del seu lloc al món. A través d'aquests viatges, s'enfronta a diferents experiències i relacions que l'ajuden a comprendre's millor.Relacions humanes: La novel·la explora la complexitat de les relacions humanes, mostrant la interacció del protagonista amb diversos personatges que troba al seu camí. Aquestes relacions són sovint doloroses, però també enriquidores, i contribueixen al seu creixement personal. S'examinen les dinàmiques de poder, la dependència, l'amor, la pèrdua i la soledat.Identitat i alienació: El protagonista es troba en un procés de recerca d'identitat, sentint-se alienat del seu país d'origen i buscant un sentit de pertinença. El seu viatge físic i emocional reflecteix aquesta recerca, i la novel·la explora les dificultats de trobar un lloc al món.Atzar i destí: El protagonista es deixa portar per l'atzar en els seus viatges, sense un pla definit. Aquesta falta de control li permet experimentar situacions inesperades que l'obliguen a confrontar les seves pors i els seus desitjos. La novel·la reflexiona sobre el paper de l'atzar a la vida i la dificultat de controlar el propi destí.Ràbia, compassió, enyorança i desig: Aquestes emocions són centrals en l'experiència del protagonista i es reflecteixen en les seves interaccions amb els altres i en la seva pròpia introspecció. La novel·la explora la intensitat d'aquestes emocions i com influeixen en les seves decisions i accions.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre EN UNA HABITACIÓN AJENAEs descriu com una novel·la intensa i inusual sobre l'alienació i la complexitat de les relacions humanes. Ha estat lloada pel seu estil evocador i la seva capacitat per explorar temes profunds amb sensibilitat. L'obra ha estat finalista del premi Booker i del premi Ondaatje de la Royal Society of Literature, el que indica la seva qualitat literària i el seu reconeixement per part de la crítica. Es destaca la seva capacitat per transmetre la ràbia, la compassió, l'enyorança i el desig frustrat. Es considera una de les grans obres de Damon Galgut, una veu essencial de la literatura anglosaxona contemporània.¿A quién va dirigido el libro EN UNA HABITACIÓN AJENA?Se dirige a lectores interesados en la literatura contemporánea, en particular a aquellos que aprecian las novelas que exploran temas de identidad, relaciones humanas, viajes y la búsqueda de significado. La obra también resultará atractiva para quienes gustan de la narrativa que combina ficción y elementos autobiográficos, así como a los lectores familiarizados con la obra de Damon Galgut o interesados en la literatura sudafricana. Su estilo evocador y su exploración de la condición humana la hacen accesible a un público amplio, aunque la profundidad de sus reflexiones puede resultar más gratificante para lectores con experiencia en literatura.Temas que trata el libro En una habitación ajenaViajes y autodescubrimiento: El protagonista emprende un viaje físico por diferentes lugares, Grecia, África Oriental y la India, que sirve como metáfora de un viaje interior en busca de sí mismo y de su lugar en el mundo. A través de estos viajes, se enfrenta a diferentes experiencias y relaciones que le ayudan a comprenderse mejor.Relaciones humanas: La novela explora la complejidad de las relaciones humanas, mostrando la interacción del protagonista con diversos personajes que encuentra en su camino. Estas relaciones son a menudo dolorosas, pero también enriquecedoras, y contribuyen a su crecimiento personal. Se examinan las dinámicas de poder, la dependencia, el amor, la pérdida y la soledad.Identidad y alienación: El protagonista se encuentra en un proceso de búsqueda de identidad, sintiéndose alienado de su país de origen y buscando un sentido de pertenencia. Su viaje físico y emocional refleja esta búsqueda, y la novela explora las dificultades de encontrar un lugar en el mundo.Azar y destino: El protagonista se deja llevar por el azar en sus viajes, sin un plan definido. Esta falta de control le permite experimentar situaciones inesperadas que le obligan a confrontar sus miedos y sus deseos. La novela reflexiona sobre el papel del azar en la vida y la dificultad de controlar el propio destino.Rabia, compasión, añoranza y deseo: Estas emociones son centrales en la experiencia del protagonista y se reflejan en sus interacciones con los demás y en su propia introspección. La novela explora la intensidad de estas emociones y cómo influyen en sus decisiones y acciones.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro EN UNA HABITACIÓN AJENASe describe como una novela intensa e inusual sobre la alienación y la complejidad de las relaciones humanas. Ha sido elogiada por su estilo evocador y su capacidad para explorar temas profundos con sensibilidad. La obra ha sido finalista del premio Booker y del premio Ondaatje de la Royal Society of Literature, lo que indica su calidad literaria y su reconocimiento por parte de la crítica. Se destaca su capacidad para transmitir la rabia, la compasión, la añoranza y el deseo frustrado. Se considera una de las grandes obras de Damon Galgut, una voz esencial de la literatura anglosajona contemporánea.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La nueva novela de la célebre ganadora del National Book Award, un fascinante retrato de la vida de las mujeres en los márgenes de la guerra de Vietnam. « No te imaginas cómo era. Para nosotras, me refiero. Para las mujeres, las esposas.» Tricia es una joven recién casada con un prometedor abogado que trabaja para la Armada estadounidense. Charlene es una entregada ama de casa con tres hijos, tan guapa como intimidante. En el Saigón de 1963, las dos forjan una frágil alianza mientras tratan de compaginar los roles que les han asignado con sus propios deseos y convicciones. Varias décadas después, la hija de Charlene retoma el contacto con Tricia y juntas rememoran esa época crucial de sus vidas: las ansias de maternidad de Tricia y los esfuerzos de Charlene para mejorar las condiciones de los orfanatos en Saigón. Absolución explora el papel subordinado de las mujeres durante la estrepitosa intervención norteamericana en Vietnam. Con la delicadeza habitual en su literatura, McDermott una de las más prestigiosas escritoras estadounidenses da voz a quienes fueron situadas en la periferia de la guerra y la política y reflexiona sobre la obligación, el sacrificio y la búsqueda del perdón en un mundo roto. «McDermott es una de nuestras mejores escritoras, pero aquí supera todas las expectativas. Una obra maestra.» Ann Patchett «Una novela elegantemente escrita e inmaculadamente concebida que sumerge al lector en las contradicciones y ambigüedades morales del corazón humano. (...) Un libro espléndido y cautivador.» Tim O'Brien «Cristalina, minuciosa, magníficamente concebida y ejecutada, Absolución mira de frente a las suposiciones y lealtades que nos mantienen a todos enjaulados.» Hamilton Cain (The Washington Post) «McDermott lleva cuatro décadas escribiendo una exquisita novela tras otra, pero esta última puede que sea su obra maestra.» Adrianne Westenfeld (Esquire)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La alcaravea es una planta silvestre de flores pequeñas. Sus semillas tienen distintos usos que podrían replicar los cuentos de este libro: - Medicinal: en infusión, esta especia calma los cólicos infantiles (muchos son los niños que lloran aquí, a pesar de las nanas), pero, además, su uso tópico sirve para limpiar y cicatrizar heridas, sean las de madres derrotadas por la vida, las de un visir enamorado o las de un hermanastro tímido. - Culinario: un sabor, amargo y dulce a la vez, condimenta la mayoría de los relatos. En ellos, hay desolación y hasta horror en ocasiones, pero siempre se asoma la luz de la ternura que salva. - Relajante: su aroma, usado en aceites y lociones, tiene una cualidad tranquilizante que los protagonistas habrían agradecido. Si aún les interesa conocer otras propiedades de Alcaravea, entren en sus páginas y descubran sus beneficios.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
«No es casual que esta historia llegue a sus vidas. Significa que están preparados para entender que ningún copo de nieve cae en el lugar equivocado», nos dice el narrador, que ha empezado a trabajar como plomero. De camino a la casa de un cliente que asegura oír ruido de agua en una pared -una fuga fantasma, porque no hay rastro de humedad-, se detiene ante la cristalera de un centro cultural en el que hay una exposición. En la sala vacía, la artista descuelga uno de sus cuadros y hace algo inaudito. La artista se llama Clara, y el narrador queda atrapado por esa acción, que será el inicio de una historia de amor y dependencia con límites torturantes. Al mismo tiempo, el protagonista descubre los turbios tejemanejes de la cúpula del gremio de plomeros, en el que acaba de ser admitido.Al frente del gremio, que se reúne en el bar Platón, está el poderoso Ventura. Y entre el amor no correspondido y las corruptelas destapadas, se precipitan una sucesión de acontecimientos tal vez inauditos en los que intervienen un mentor moribundo llamado Ovidio, un Porsche, una maquiavélica crítica de arte llamada Renata Walas, un ataúd alquilado, un hijo con ganas de venganza, un serrucho telescópico y la fiesta popular del pastelito.Liviana y profunda, esquiva y sólida, hilarante y seria, esta novela singularísima, que despliega un escurridizo y delicioso sentido del humor, nos lanza algunas preguntas trascendentales: ¿qué es el arte? ¿Cuál es su misión? ¿Cómo podemos darle sentido a la vida? ¿Qué es el amor? ¿Lo que nos sucede es fruto del destino o de la casualidad? ¿Hay una lógica en el azar?La autora, fascinante rara avis literaria, nos plantea un juego nada inocente que se pone en marcha desde el paradójico título.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
UNO DE LOS MEJORES LIBROS DEL AÑO SEGÚN NPR, HARPER'S BAZAAR, LIT HUB Y KIRKUS REVIEWS, ENTRE OTROS El ganador de los premios Pulitzer y Pen Faulkner por Las horas vuelve a mostrar «su gran don para crear personajes memorables, observar el mundoen toda su rareza y hermosura y escribir sobre el amor y la pérdida con tanto arrojo como ternura».Colm Tóibín 5 de abril de 2019: la primavera despunta en Brooklyn y en el hogar de los Walker-Byrne la felicidad doméstica se resquebraja lentamente. Dan e Isabel han empezado a distanciarse, y el hecho de que Robbie, el encantador y frágil hermano de ella, al que todos adoran, deba abandonar la casa no es algo que ayude. Mientras este busca apartamento e intenta superar su último fracaso sentimental ocultándose tras un glamuroso avatar en las redes, Nathan, el hijo de diez años, da pasos inseguros hacia la adolescencia y su hermana Violet, de cinco, hace lo posible por aliviar el desencanto familiar. Dividida en tres actos que tienen lugar el mismo día de 2019, 2020 y 2021, Día es una asombrosa exploración del amor y la pérdida, las dificultades y las limitaciones de la vida familiar: una «narración desgarradoramente convincente sobre los tiempos que vivimos. [...] Una novela brillante de nuestro más brillante escritor». Colum McCannLa crítica ha dicho...«Michael Cunningham muestra su gran don para crear personajes memorables, observar el mundo en toda su rareza y hermosura y escribir sobre el amor y la pérdida con tanto arrojo como ternura. [...] Refleja con agudeza y brillantez el Nueva York contemporáneo».Colm Tóibín «Cunningham es uno de nuestros grandes escritores estadounidenses, yaquí tenemos otra obra maestra. [...] Consigue lo que solo los grandes libros logran. Leerlo te transformará».Andrew Sean Greer «Otra exquisita novela de Cunningham».The Boston Globe «Un retrato absolutamente impactante de la humanidad. [...] Una obra maestra».Literary Hub«Un escritor de gran aplomo, con un agudo intelecto y un sentido del humor fascinante».Jenny Shank, The Star Tribune «Uno de los mejores cronistas del amor».Hillary Kelly, Los Angeles Times «Junto con George Eliot, Cunningham pertenece a ese inusual grupo de novelistas que valoran el mundo y a quienes lo habitan, con respeto, compasión y una ternura aparentemente infinita, al tiempo que lo analizan sin contemplaciones».Tony Kushner «Un logro de excepcional belleza y equilibrio».Sarah Shun-lien Bynum
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La gran novela rusa de Gabriela Wiener. «Seguirle la pista a Wiener es uno de los pocos lujos que nos quedan». Alejandro Zambra Una política de izquierda víctima del lawfare se encuentra prisionera en una cárcel de alta seguridad en las entrañas de la selva amazónica.Se hace llamar Atusparia, como el líder de la resistencia indígena peruana del siglo XIX y como el delirante colegio comunista donde estudió en los estertores de la guerra fría. El amor en tiempos del capitalismo la engulle en una espiral de drogas y sexualidad frenética que la alejarán de los viejos ideales de su educación hasta que el llamado desus raíces la llevarán a emprender un viaje al pie del lago Titicaca y mimetizarse con el héroe revolucionario de su infancia. No hay precedentes rastreables para esta nueva novela de Gabriela Wiener. Atusparia es rompedora y exquisita, satírica, autoficcional y ligeramente futurista. A caballo entre el realismo social y la fantasía poética, Wiener da un salto magistral en su literatura y nos muestra, en su «grannovela rusa» postindigenista, cómo las jerarquías y luchas de poder alcanzan a los movimientos emancipadores haciéndolos añicos.Sobre su obra se ha dicho: «Inteligencia tremenda y humor irreverente. Su prosa sobria y desparpajada es puro aire fresco». Valeria Luiselli «Wiener es pura rebeldía, humor y ternura a un mismo tiempo».Sara Mesa «Gabriela Wiener es una fuerza de la naturaleza y así escribe: un terremoto sobre nuestros tabúes y prejuicios». María Fernanda Ampuero«Ningún otro escritor en el mundo de habla hispana es tan ferozmente independiente y completamente irreverente como Gabriela Wiener». Cristina Rivera Garza «Para Wiener, lo político está entretejido en su escritura, pero también va más allá, trasciende hacia el activismo».The New York Times «Gabriela Wiener es, sin duda, una de las voces más potentes de su generación». Rolling Stone «Gabriela Wiener siempre está abriendo puertas».Daniel Alarcón
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En El Cairo de los años ochenta, Tarek, un joven médico, sigue el destino que le ha sido trazado. Entre su dispensario y la prestigiosa consulta heredada de su padre, no tiene mucho tiempo para hacerse preguntas. Pero el encuentro con una persona con la que, en apariencia, no tiene nada en común, hará añicos todas las certezas de su vida.De la comunidad levantina de Egipto a los inviernos de Montreal, de la presidencia de Nasser a los albores del siglo XXI, Tarek huye, deambula, recuerda. Pero ¿sabe que, a varios miles de kilómetros, alguien remienda los pedazos de su historia y trata de seguir, capítulo tras capítulo, el curso de su azarosa vida?Lo que sé de ti, ganadora del premio Femina des Lycéens y candidata al premio Renaudot, dibuja con delicadeza, sensibilidad y emoción el retrato de una familia rota y de una sociedad en plena transformación. Relato de una ausencia y de los secretos que se ocultan tras la misma, la primera novela de Éric Chacour nos revela a un autor con un estilo impecable, una escritura luminosa y una profunda comprensión de la naturaleza humana. Un libro que huele a ajo y a anís, a las fragancias de un pasado que ya no se puede recuperar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La nueva novela de César Aira, «uno de los novelistas más provocativos e idiosincrásicos de la literatura en lengua española».The New York Times En un lugar remoto de La Pampa argentina se encuentra El Pensamiento: un par de calles y un puñado de casas construidas alrededor de una estación ferroviaria. Dejándose llevar por los recuerdos hasta ahora olvidados, el narrador de esta historia evoca el último año que vivió en esta diminuta localidad, con siete años y justo antes de mudarse a la ciudad de Coronel Pringles con su familia. Criado en un ambiente rural, entre sirvientas, una madre tierna y un patriarca que poco a poco ha ido comprando el pueblo entero, su último año estuvo marcado por dos sucesos memorables que hicieron tambalearse la idílica paz rural de los vecinos: la llegada de un preceptor venido de la ciudad para hacerse cargo de la educación del narrador y el misterioso incidente con una locomotora desaparecida.Entre personajes que parecen sacados de una novela decimonónica, guiños proustianos y estampas pampeanas de una Argentina que quiere abrazar el progreso y el orden, Aira construye una novela de iniciación que muta y nunca es lo que aparenta ser, pero que despliega de nuevo el gran talento, el desbordante imaginario y la originalidad radical que caracterizan la obra de uno de los grandes autores de nuestro tiempo.La crítica ha dicho... «Si la literatura funciona demasiadas veces por asimilación, cuando no por mímesis, la obra de Aira es un sistema literario en sí misma y, una vez más, no sólo por su extensión sino por su propia naturaleza, tan distinta, tan certera, tantas veces tan genial». Juan Marqués, The Objective«Texto breve pero cargado de una intensidad y de una profundidad muy íntimas que recorren parte de la infancia del escritor a través de sus recuerdos de la provincia y de una imaginación que, más que desbordante, resulta aviesa». Diego Gándara, La Razón Sobre el autor y su obra...«¿Qué podemos esperar de una obra de César Aira? Cualquier cosa: un artefacto ingenioso e impredecible, una miniatura narrativa que renueva, una y otra vez, la literatura».Juan Pablo Villalobos «El modo en que Aira recoge el guante de las convenciones narrativas y las diluye en un cruce de ejes con la naturaleza entrópica de la vida es maravilloso».Nadal Suau, El Cultural«César Aira no es solo uno de los más destacables escritores argentinos de la actualidad: es también uno de los autores más originales, más chocantes, más inteligentes y divertidos de la narrativa contemporánea en lengua española».Ignacio Echevarría «En la literatura argentina, Aira goza del raro privilegio de crear belleza, a la manera de Oscar Wilde o de Fellini. Fabricar objetos exóticos, que una vez en el aire se tornan necesarios e inevitables».Leonardo Moledo, Clarín«Si Marcel Duchamp puso patas arriba la institución Arte, no es exagerado decir que cada nuevo libro de César Aira hace lo propio con la Literatura, a veces con herramientas afines: la parodia, la desviación y el azar».Carlos Pardo, Babelia «Las historias de Aira parecen fragmentos de un infinito e interconectado universo en constante expansión».Patti Smith
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un relato bello y exigente de los abundantes placeres y posibilidades de los jardines como lugares de encuentro y descubrimiento.Inspirándose en la restauración de su propio jardín, la ''crítica imaginativa y empática'' Olivia Laing se embarca en una estimulante investigación del paraíso.En 2020, Olivia Laing comenzó a restaurar un jardín amurallado del siglo XVIII en Suffolk, un edén cubierto de plantas insólitas. La obra sacó a la luz una cuestión crucial para nuestra época: ¿Quién puede vivir en el paraíso y cómo podemos compartirlo mientras aún estemos a tiempo? Moviéndose entre jardines reales e imaginarios, desde el Paraíso Perdido de Milton hasta las elegías de clausura de John Clare, desde un santuario en tiempos de guerra en Italia hasta un grotesco campo de recreo aristocrático financiado por la esclavitud, Laing interroga el coste, a veces escandaloso, de hacer el paraíso en la tierra.Pero la historia del jardín no siempre representa modelos más amplios de privilegio y exclusión. También es un lugar de avanzadillas rebeldes y sueños comunitarios. Desde la improbable utopía queer conjurada por Derek Jarman en la playa de Dungeness hasta la fértil visión de un Edén común propagada por William Morris, entre los parterres de flores se pueden y se han intentado nuevos modos de vida, experimentos que podrían resultar vitales en la próxima era del cambio climático. El resultado es un tapiz zumbante y brillante, un relato bello y exigente de los abundantes placeres y posibilidades de los jardines: no como un lugar donde esconderse del mundo, sino como un sitio de encuentro y descubrimiento, ruidoso como una abeja y cargado de polen.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La vida sentimental de una familia peculiar.31 de agosto de 1997 por la mañana, en una casa residencial en un barrio suburbano, una madre está planchando la ropa cuando la televisión da la noticia: Lady Di murió anoche. Al mismo tiempo en el baño, Lulu, su hijo de 8 años, se pinta los labios y se imagina besando a su vecino. Por su parte, Cam, en plena adolescencia, esconde a su novio en su habitación mientras suenan las canciones de moda. En cuanto al padre, acaba de llegar a casa, no ha dormido aquí.Desde el despertar del deseo hasta las pasiones desvanecidas, Quentin Zuttion dibuja la vida sentimental de esta familia a lo largo de este caluroso día que cambiará sus vidas...
Has añadido la cantidad máxima disponible.