Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de narrativa hispanoamericana
Hoy -5% y envío gratis
El Llano en llamas es hoy un clásico de la literatura mexicana e hispanoamericana, y probablemente uno de los volúmenes de cuentos más traducido a otros idiomas en el mundo entero. Obra aparentemente sencilla resulta, sin embargo, profundamente desconcertante. En su unidad formal descansa una gran diversidad de lenguajes, registros y tonos con los que Rulfo aborda la problemática de una violencia multiforme ùdesembozada unas veces, insidiosa otrasù, hasta tal punto naturalizada que ha dejado de reconocerse como tal. Sin embargo, el autor no la refleja ni la denuncia , ni tampoco la pone en escena: la persigue hasta sus repliegues más recónditos, compenetrándose con el sentir de quienes la ejercen o la padecen, sin alcanzar a reconocerla las más de las veces. O más precisamente: antes que la violencia misma, lo que los cuentos de El Llano en llamas ponen en escena suele ser ese oscuro y confuso bregar con su impronta en el sentir de quienes se vieron alguna vez envueltos en ella, sin advertir entonces su verdadero rostro.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La inspiración para escribir este libro le llegó a García Márquez con una insólita noticia que tuvoque cubrir como periodista. El 26 de octubre de 1949 el reportero Gabriel García Márquez fue enviado al antiguo convento de Santa Clara, que iba aser demolido para edificar sobre él un hotel de cincoestrellas, a presenciar el vaciado de las criptas funerarias y a cubrir la noticia. Se exhumaron los restos de un virrey del Perú y su amante secreta, un obispo, varias abadesas, un bachiller de artes y una marquesa. Pero la sorpresa saltó al destapar la tercera hornacina del altar mayor: se desparramó una cabellerade color cobre, de veintidós metros y once centímetros de largo, perteneciente a una niña. En la lápida apenas se leía el hombre: Sierva María de Todos los Ángeles. «Mi abuela me contaba de niño la leyenda de una marquesita de doce años cuya cabellera le arrastraba como una cola de novia, que había muertodel mal de rabia por el mordisco de un perro, y eravenerada en los pueblos del Caribe por sus muchos milagros. La idea de que esa tumba pudiera ser la suya fue mi noticia de aquel día, y el origen de este libro.» A.S. Byatt dijo...«Una proeza brillante y conmovedora.»
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
En 1982, se sucedieron en Buenos Aires cuatro asesinatos nocturnos, sobrios en el despliegue y curiosamente idénticos. El asesino resultó ser un postadolescente de diecinueve años. No había ninguna razón ni secuencia lógica deducible que llevara a las mue
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Dos hermanos (un hombre y una mujer) viajan en auto tras enterrar a quien fue el mayor de los tres. Un gato, lo único que les queda del hermano muerto, se les escapa en una estación de servicio. Siguiendo su huella, llegan a un hotel de nombre chino y arquitectura imposible, donde las dimensiones temporales se subvierten y donde los avistamientos de ovnis, la esclavitud sexual, la corrupción y la mentira conviven en un mismo plano: una suerte de maqueta aterradora de lo extraño y del mundo, en la que la normalidad no tiene cabida.En Estación Saturno, con la prosa afilada, el humor dolorido y la imaginería poderosa e inquietante que caracterizan a Fernanda García Lao, se condensan todas las obsesiones del originalísimo universo literario de esta escritora indispensable de la literatura latinoamericana actual: los legados familiares oscuros, las estirpes suicidas y el fantasma de la locura, la confusión de identidades y el tema del doble, la indagación en la naturaleza esquiva del tiempo, la dimensión política de lo grotesco y el erotismo como antídoto de la angustia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
AUTORA GALARDONADA CON PREMIO PEPE CARVALHO DE NOVELA NEGRA 2019 PREMIO HAMMETT A LA MEJOR NOVELA DE GÉNERO NEGRO EN ESPAÑOL PUBLICADA EN 2020 PREMIO BEST NOVEL DE VLC NEGRA 2021 Un poderoso thriller familiar por la autora de Las viudas de los jueves, elogiada por José Saramago y Rosa Montero y consagrada por la crítica extranjera, con más de medio millón de lectores Después de veinte años una mujer vuelve a la Argentina, de donde partió escapando de una desgracia. Pero la que regresa es otra: no luce igual, su voz es diferente. Ni siquiera lleva el mismo nombre. ¿La reconocerán quienes la conocieron entonces? ¿La reconocerá él? Mary Lohan, Marilé Lauría o María Elena Pujol -la que es, la que fue, la que había sido alguna vez- vuelve al suburbio de Buenos Aires donde formó una familia y vivió hasta que decidió huir. Aún no termina de entender por qué aceptó regresar al pasado que se había propuesto olvidar para siempre. Pero a medida que lo comprenda, entre encuentros esperados y revelaciones inesperadas, entenderá también que a veces la vida no es ni destino ni casualidad: tal vez su regreso no sea otra cosa que una suerte pequeña. Claudia Piñeiro sorprende y cautiva con esta novela aguda y conmovedora donde la realidad y la intimidad tejen la cerrada urdimbre en que el lector queda atrapado una vez más.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Una brutal radiografía del siglo XX peruano, un tributo conmovedor a la tarea crucial de los maestros y una carta rabiosa de amor a la madre «Una bellísima meditación sobre la memoria y el paso del tiempo, escrita con las emociones en la piel y, al mismo tiempo, con algo que sólo puedo llamar sabiduría. Gamboa es un novelista de una rara sensibilidad».Juan Gabriel Vásquez «Ese había sido mi principio. Yo era hijo de esa herida». Un hombre de treinta y tres años regresa a su país, el Perú, sintiéndose un náufrago: no tiene pareja, amigos, capital ni trabajo, y tampoco la menor idea de hacia dónde dirigir su vida, solo ha atinado a refugiarse en casa de su madre en el barrio de su infancia, de donde salió años antes jurando que jamás volvería. El retorno supone un viaje a las luces y sombras de la memoria. Así, la aparición de un amigo del pasado, y con él la profesora que les enseñó a leer y escribir, produce un torbellino de revelaciones dolorosas que irá desatando su nudo interior: los fantasmas del origen, el terror del país en el que creció, la experiencia de la precariedad en la escuela pública, y más allá, los padecimientos de la vida rural andina y el descubrimiento de las brechas sociales y raciales. El principio del mundo es un tratado adolorido de la memoria personal y familiar, una brutal radiografía del siglo XX peruano, pero también un tributo conmovedor a la tarea crucial de los maestros y una carta rabiosa y desesperada de amor a la madre. Con esta obra ambiciosa y compleja, Jeremías Gamboa expande su universo personal y rinde un homenaje de excepción a la novela latinoamericana como instrumento para nombrar la realidad.La crítica ha dicho:«Una bellísima meditación sobre la memoria y el paso del tiempo, escrita con las emociones en la piel y, al mismo tiempo, con algo que sólo puedo llamar sabiduría. Gamboa es un novelista de una rara sensibilidad».Juan Gabriel Vásquez «Un escritor perfectamente dueño de sus medios expresivos, que sabe concentrarse en lo esencial, que es siempre contar una historia bien contada».Mario Vargas Llosa«Gamboa es el nuevo Boom».Diego Gándara, La Razón «Tanto Contarlo todo como Animales luminosos son, por encima de todo, trabajos de orfebre, de artista que se mete en más problemas de lo que su solvencia narrativa le exigiría. Gamboa no solo hace lo que podría escribiren piloto automático, sino que fuerza las formas, probándose en todo momento a sí mismo».Carlos Zanón, Babelia «En la noche oscura del alma tiene que haber una luz. Gamboa la encuentra con el ritmo y la lengua, la complejidad y la gracia, la trama veloz y la reflexión. Se mete en una grieta íntima y la construye universal. Animales luminosos es una novela hermosa».Gabriela Cabezón Cámara«Olvídense del malditismo, a Jeremías Gamboa le interesa la literatura que ofrece una luz al final del túnel».Amelia Castilla, Babelia
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Una novela de culto que narra las peripecias de Adonis García, un chichifo (prostituto) gay en la Ciudad de México de los setenta.Luis Zapata, entonces un joven escritor de 28 años, mezcló la herencia de la novela picaresca con los temas de la contracultura y un estilo desatado, torrencial, entregado a la oralidad, para narrar la vida de Adonis García, un joven provinciano que llega a la Ciudad de México de los setenta a ganarse la vida.El vampiro de la colonia Roma no fue el primer libro de temática gay de México, pero sí la primera novela gay sin apologías. Adonis García toma drogas, bebe, contrae la gonorrea, espía a hombres en los baños públicos y burla a la policía, dibujando una geografía de la clandestinidad a la que estaban confinadas las disidencias sexuales de la época. Publicada originalmente en 1979, hoy El vampiro de la colonia Roma es considerada una obra clásica en la literatura gay mexicana y latinoamericana.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Con motivo del centenario del nacimiento de Juan Rulfo, Editorial RM publica una edición especial en caja de las obras de Rulfo, estampada con el logotipo del centenario. Se incluyen las versiones definitivas de El Llano en Llamas, Pedro Páramo y El Gallo de Oro y otros relatos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Una historia de violencia, amor, desarraigo y esperanza Viena, 1938. Samuel Adler es un niño judío de seis años cuyo padre desaparece durante la Noche de los Cristales Rotos, en la que su familia lo pierde todo. Su madre, desesperada, le consigue una plaza en un tren que le llevará desde la Austria nazi hasta Inglaterra. Samuel emprende una nueva etapa con su fiel violín y con el peso de la soledad y la incertidumbre, que lo acompañarán siempre en su dilatada vida.Arizona, 2019. Ocho décadas más tarde, Anita Díaz, de siete años, sube con su madre a bordo de otro tren para escapar de un inminente peligro en El Salvador y exiliarse en Estados Unidos. Su llegada coincide con una nueva e implacable política gubernamental que la separa de su madre en la frontera. Sola y asustada, lejos de todo lo que le es familiar, Anita se refugia en Azabahar, el mundo mágico que solo existe en su imaginación. Mientras tanto, Selena Durán, una joven trabajadora social, y Frank Angileri, un exitoso abogado, luchan por reunir a la niña con su madre y por ofrecerle un futuro mejor. En El viento conoce mi nombre pasado y presente se entrelazan para relatar el drama del desarraigo y la redención de la solidaridad, la compasión y el amor. Una novela actual sobre los sacrificios que a veces los padres deben hacer por sus hijos, sobre la sorprendente capacidad de algunos niños para sobrevivir a la violencia sin dejar de soñar, y sobre la tenacidad de la esperanza, que puede brillar incluso en los momentos más oscuros.¿A quién va dirigido el libro EL VIENTO CONOCE MI NOMBRE?Se trata de una novela que puede atraer a un público amplio, interesado en la narrativa histórica y en las historias conmovedoras sobre la migración y la búsqueda de refugio. La obra de Allende, por su estilo accesible y emotivo, es apta para lectores de diferentes edades y niveles de experiencia lectora. La temática de la novela, que aborda la separación familiar y la vulnerabilidad de los niños migrantes, la hace especialmente relevante para aquellos interesados en temas sociales y políticos contemporáneos. La inclusión de elementos musicales y la descripción de diferentes culturas también la hacen atractiva para lectores con interés en la música y la antropología.Temas que trata el libro El viento conoce mi nombreEl viento conoce mi nombre explora una serie de temas interconectados a través de dos historias paralelas, separadas por décadas pero unidas por la experiencia del desarraigo y la búsqueda de refugio. Se pueden destacar los siguientes:El Holocausto y la persecución nazi: La novela comienza en Viena, en 1938, durante la Noche de los Cristales Rotos, mostrando la brutalidad de la persecución nazi contra los judíos y el impacto devastador en las familias. Se describe la huida desesperada de una familia y el trauma del desarraigo infantil.La migración y la búsqueda de asilo: La otra línea narrativa se centra en la experiencia de una niña migrante centroamericana en la actualidad, separada de su madre en la frontera entre México y Estados Unidos. La novela explora las dificultades que enfrentan los migrantes, la vulnerabilidad de los niños y la falta de recursos para protegerlos.La solidaridad y la compasión: A pesar de la oscuridad de los temas tratados, la novela también destaca la importancia de la solidaridad y la compasión humana. Se presentan personajes que ayudan a los migrantes, ofreciendo apoyo y esperanza en situaciones desesperadas. Se pone de relieve el trabajo de abogados y trabajadores sociales que se dedican a defender los derechos de los niños migrantes.La música como refugio y expresión: La música juega un papel importante en la vida del protagonista masculino, un violinista que encuentra consuelo y expresión a través de su arte. La música sirve como un hilo conductor entre las dos historias, representando la resiliencia y la capacidad de encontrar belleza en medio del sufrimiento.La memoria y el trauma intergeneracional: La novela explora cómo el trauma del pasado puede afectar a las generaciones futuras. Las experiencias de los personajes se transmiten a través del tiempo, mostrando la importancia de recordar y aprender de la historia para evitar repetir los errores del pasado.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro EL VIENTO CONOCE MI NOMBREAún no hay opiniones o críticas sobre EL VIENTO CONOCE MI NOMBRE.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
AUTORA GALARDONADA CONPREMIO PEPE CARVALHO DE NOVELA NEGRA 2019PREMIO HAMMETT A LA MEJOR NOVELA DE GÉNERO NEGRO EN ESPAÑOL PUBLICADA EN 2020PREMIO BEST NOVEL DE VLC NEGRA 2021 «Una historia poderosa y negra, un thriller tragicómico que te hiela la sonrisa.»Rosa Montero Un corazón dibujado con rouge, cruzado por un «te quiero» y firmado «Tuya» le revela a Inés que su marido la engaña. A partir de ahí, una original novela de suspense, un ama de casa dispuesta a todo con tal de conservar su matrimonio y las buenas apariencias. Claudia Piñeiro combina con brillantez los mejores ingredientes del género negro con un lenguaje inteligente, sutil, cargado de realismo y segundas intenciones. Tuya no es sólo un thriller vertiginoso desde sus primeras líneas, sino un relato devastador e implacable sobre la intimidad más cruda de la clase media. La crítica ha dicho:«A la buena y cuidada escritura se le suma la agilidad en la alternancia de escenas, el inteligente manejo del humor negro, la ironía, el misterio... y, como en sus otras obras, el hallazgo de una historia que, sabiendo mostrar y hasta desenmascarar, añade a los méritos literarios un alto valor sociológico.»Ernesto Calabuig, El Cultural «Un policial magníficamente armado, con vueltas de tuerca sorpresivas que van apareciendo en la trama, y con un cierre perfecto.»Elsa Drucaroff «Claudia Piñeiro arrancó con una perla rara, Tuya, un policial negro duro, pero de mujer, que usa con acelerador los elementos del género: la violencia, el engaño, los cruces complicados.»Elvio E. Gandolfo, La Nación «Un retrato ácido de la clase media alta, con elementos de thriller, de comedia y de costumbrismo.»Sergio Vila-Sanjuán, La Vanguardia «El suspense se mantiene a medida que avanza la novela, caso como en una película de Hitchcock. Es un humor muy especial lo que hace que el relato sea tan atractivo.»Página 12 «Su primera novela, Tuya, sigue siendo un ejemplo de humor lunático y piadoso.»Guillermo Saccomanno «Hitchcock es una mujer que vive en Buenos Aires.»Antonio D#Orrico, Corriere della Sera «La voz de Claudia es una voz de seda, pero de seda afilada.»Qué Leer «Piñeiro es una voz merecidamente reconocida que, además de deleitarnos con buena literatura, contribuye a apoderar e internacionalizar el movimiento feminista argentino. [...] Sus tramas no permiten la intolerancia y reflejan una realidad punznante, mordaz, que arrastra, que desgarra el alma con un estilo particular, osado, inconfundible.»Marta Grau, Núvol
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Borges: el autor infinito El Aleph es un libro icónico de Jorge Luis Borges, el gran autor argentino admirado por García Márquez, Vargas Llosa, John Banville, Michel Houellebecq y tantos otros escritores contemporáneos. Los cuentos que lo integran son un prodigio de puzles filosóficos, intrigas fantásticas o policiacas y personajes que se grabanen la memoria, como Emma Zunz. «El inmortal» explorael efecto que la inmortalidad causaría en los hombres, «Los teólogos» es un sueño melancólico sobre la identidad personal, «La otra muerte», una fantasía sobre el tiempo. «El Aleph» -publicado por primera vez en1945 y que en 1949 dio nombre al libro- es uno de los mejores cuentos de todos los tiempos y aborda uno de los temas recurrentes en la literatura de Borges: el infinito, pero también puede leerse como una historia de amor con un comienzo memorable: «La candente mañana de febrero en que Beatriz Viterbo murió, despuésde una imperiosa agonía que no se rebajó un solo instante ni al sentimentalismo ni al miedo, noté que lascarteleras de fierro de la Plaza Constitución habíanrenovado no sé qué aviso de cigarrillos rubios, el hecho me dolió, pues comprendí que el incesante y vasto universo ya se apartaba de ella y que ese cambio era el primero de una serie infinita». Reseñas:«No lo cite: léalo. [...] Urge no ya leerloo releerlo, sino, como sugería Bolaño, ''releerlo otra vez''.»Gonzalo Núñez, La Razón «Uno de los escritores más extraordinarios del siglo xx.»The New York Times «El escritorlatinoamericano más influyente del siglo xx.»The Washington Post Book World «Junto con un pequeño séquito de colegas y profetas (se me ocurren Kafka y Joyce), Borges es más que un cuentista sorprendente y un brillante estilista: es un espejo que refleja el espíritu de su tiempo.»Chicago Tribune «Borges, visionario escéptico, nos fascina. [...] Cumple con nuestro anhelo esencial en cuanto a las razones por que leemos.»Harold Bloom,Cómo leer a Jorge Luis Borges «Borges esel escritor en español más importante desde Cervantes[...] Uno de los artistas contemporáneos más memorables [...] La deuda que tenemos contraída con él quienes escribimos en español es enorme.»Mario VargasLlosa
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Receta para una novela inolvidable.Receta para una novela inolvidable Tómese una masa familiar, trabajada a mano y añádanse los siguientes ingredientes en abundancia, sin escatimar: amor, humor, secretos, traiciones, disparates, pequeños dramas y grandes alegrías... Debe cocerse a fuego vivo, riendo, cantando y dando voces. Imprescindible el acento napolitano. Querido comensal... es decir, querido lector: aquí te sirvo los avatares de una humilde familia napolitana trasplantada a América a comienzos de los años cincuenta. Un plato..., o sea, una historia sencilla pero irresistible contada en primera persona por Andrea, el hijo de la familia, quien tendrá la difícil tarea de conciliar los mundos en los que le tocará vivir: Buenos Aires, Nápoles, Barcelona... Tras infinitas peripecias, idilios, aciertos y errores, Andrea descubrirá que su auténtica patria sigue estando en la modesta Pizzería Vesubio en el corazón del barrio de su infancia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Las casas son siete, y están vacías. La narradora, según Rodrigo Fresán, es «una científica cuerda contemplando locos, o gente que está pensando seriamente en volverse loca». Y la cordura, como siempre, es superficial. Samanta Schweblin nos arrastra -desde hace diez años- hacia Siete casas vacías y, en torno a ellas, empuja a sus personajes a explorar terrores cotidianos, a diseccionar los miedos propios y ajenos, y a poner sobre la mesa los prejuicios de quienes, entre el extrañamiento y una «normalidad» enrarecida, contemplan a los demás y se contemplan. La prosa afilada y precisa de Schweblin, su capacidad para crear atmósferas densas e inquietantes, y la estremecedora gama de sensaciones que recorren sus cuentos han hecho a este libro uno de los más importantes de la última década. - Premio Ribera del Duero de Narrativa Breve - - National Book Award -
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
UNA MUJER ATRAVIESA LA MENOPAUSIA Y SOBREVIVE PARA CONTARLO. Comparada con Marguerite Duras y con Natalia Ginzburg, llega a España uno de los grandes éxitos del momento en Argentina. «Un hechizo que se despliega de maneras sorprendentes».elDiarioAR «Nadie escribe como Inés Garland».Flavia Pittella Una mujer se despierta por las noches con mucho frío en los pies para, un rato más tarde, sentir un calor impúdico. Migrañas, cambios de humor, cólera, una lista de síntomas desordenados que no parecen responder a nada específico, el cuerpo se le vuelve desconocido. Los encuentros con los hombres y con otras mujeres parecen ahora signados por un desafío vital e inesperado, mudar la vieja piel. Diario de una mudanza, el nuevo libro de Inés Garland, narra esa etapa de cambios en la vida de las mujeres atravesadas por mandatos atávicos. Aparece una nueva manera de leer y se revela una trama de escrituras propias y ajenas que da cuenta de los prejuicios, pudores, silencios, cegueras históricas y batallas en busca del sentido necesario para atravesar ese desafío. Este es el diario de una mudanza que arrasa con la vieja identidad y propone una vida inesperada.La crítica ha dicho: «Una sutileza que recuerda a la francesa Marguerite Duras».Carolina Esses, La Nación «Escrito con la gracia ligera y la elegancia que caracterizan la prosa de Inés, Diario de una mudanza cruza relatos de viajes, reflexiones, citas de otros autores y memorias siguiendo la música o,tal vez, la danza interna de la narración. Una literatura salvaje en su hibridez y profundamente conmovedora».Hinde Pomeraniec, Infobae «Nadie escribe como Inés Garland. Nadie explica la menopausia con tanta maestría, desnudez, poesía y fragilidad».Flavia Pittella«Su prosa delicada, y muchas veces brutal y sarcástica, se maneja con lo diáfano para ingresar a lo incomprensible que se está atravesando».Walter Lezcano, Clarín «Un hechizo que se despliega de maneras sorprendentes. [...] Una narración nada común que se compone de fragmentos, como un diario, pero sin fechas concretasni especialmente estridentes, como el tic tac sigiloso de cualquier día en la vida».Agustina Larrea, elDiarioAR «La narradora se pregunta, investiga, reflexiona sobre qué le pasa a su cuerpo, qué le pasaba al cuerpo de su madre, de su abuela. [...] Las historias se cuentanpor momentos con cierto humor o con hondura, siempre con la inteligencia de la autora».Malena Azcona, Página/12
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
EL GANADOR DEL PREMIO ALFAGUARA VUELVE A LA NOVELA CON LA VIDA DE MARÍA MOLINER EN EL 125 ANIVERSARIO DE SU NACIMIENTO «María Moliner hizo una proeza con muy pocos precedentes: escribió sola, en su casa, con su propia mano, el diccionario más completo, útil y divertido de la lengua castellana».Gabriel García Márquez «Andrés Neuman nos revela la literatura que habita en un diccionario y en la vida de su creadora, acercándonos a un personaje fabuloso y haciéndole justicia a una rebelde en tiempos oscuros, tan sutil como radical».Jazmina Barrera Solemos identificar a María Moliner con su diccionario, «el más completo, útil y divertido de la lengua castellana», según García Márquez. ¿Pero por qué se sentó a escribirlo a los cincuenta años, en plena dictadura franquista? ¿Cómo pudo completar, prácticamente sola, el diccionario de autora más importante de todos los tiempos? Hasta que empieza a brillar cuenta la historia íntima de María Moliner, partiendo de una atractiva premisa literaria: narrar de cuerpo entero a la protagonista a través de su vínculo con la lengua. A la vez, nos propone una sugerente hipótesis: ¿y si su diccionario fuese también una suerte de autobiografía oculta? Esta es la vida novelada de una figura apasionante, retratada desde una infancia difícil hasta un final insospechado, pasando por su extraordinaria labor como bibliotecaria en la República o su polémica candidatura a la Real Academia. Entre la investigación y la imaginación, combinando la comedia, el drama familiar y la tragedia colectiva, se abre paso la historia de una resistencia secreta. Un acto de justicia con el legado de una mujer que vivió a contracorriente y exploró las palabras hasta que empezaron a brillar.La crítica ha dicho:«La vida de María Moliner, contada con la prosa de Andrés Neuman, se convierte en una deliciosa aventura literaria que recomiendo leer a todo el mundo. La narración nos conduce por un camino trazado por la pasión por la palabra, que sin duda comparten el autor y la protagonista. Este libro me hizo quererla todavía más».Claudia Piñeiro Sobre el autor y su obra:«Ningún buen lector dejará de percibir en sus páginas algo que sólo es dable encontrar en la alta literatura, la que escriben los poetas verdaderos».Roberto Bolaño«Resulta imposible encasillar a Andrés Neuman: cada uno de sus libros es una nueva aventura del lenguaje, guiada por la inteligencia y el puro placer de la palabra. Sin duda, uno de los escritores más arriesgados de la literatura hispanoamericana, dispuesto a cambiar, desafiarse y explorar, siempre con una elegancia única».Mariana Enriquez«Andrés Neuman está destinado a ser uno de los escritores esenciales de nuestro tiempo».Teju Cole «Una escritura de una calidad que rara vez se encuentra».The Guardian «Una obra de auténtica belleza y brillante inteligencia de un autor de prodigioso talento».The Independent
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Vargas Llosa, Premio Nobel de Literatura y Príncipe de Asturias de las Letras, relata el fin de una era dando voz al impecable e implacable general Trujillo, apodado el Chivo, y al sosegado y hábil doctor Balaguer (sempiterno presidente de la República Dominicana). Uno de los mejores libros en español de los últimos 25 años según Babelia. ¿Por qué regresa Urania Cabral a la isla que juró no volver a pisar?¿Por qué sigue vacía y llena de miedo desde los catorce años?¿Por qué no ha tenido un solo amor? En La Fiesta del Chivo (2000) asistimos a un doble retorno. Mientras Urania visita a su padre en Santo Domingo, volvemos a 1961, cuando la capital dominicana aún se llamaba Ciudad Trujillo. Allí un hombre que no suda tiraniza a tres millones de personas sin saber que se gesta una maquiavélica transición a la democracia. Con un ritmo y una precisión difícilmente superables, este peruano universal muestra que la política puede consistir en abrirse camino entre cadáveres, y que un ser inocente puede convertirse en un regalo truculento. Mejor novela española del siglo XXI según los expertos consultados por el diario ABC.Reseñas:«Mario Vargas Llosa ha vuelto a la novela histórica con el arte acumulado tras su ya extenso periplo literario. El resultado es un libro espléndido, de lo mejor que ha dado su innegable talento.»Joaquín Marco, El Cultural «Con un ritmo y una precisión difícilmente superables, el autor hispano-peruano muestra que la política puede consistir en abrirse camino entre cadáveres y que un ser inocente puede convertirse en un regalo truculento».Jorge Coscarón, EsquireEsta novela atrapará a todo aquel que caiga en sus fauces. El festín narrativo organizado por el autor invita a continuar insomne hasta el último lamento de esperanza final... podemos disfrutar, una vez más, de un talento torrencial, el que se vierte en las voces y acontecimientos de una obra llena de incertidumbres morales.»Andrés Magro, Diario 16«Una estructura perfectamente engarzada, donde el desarrollo de las tres líneas argumentales se refuerza sostenidamente a un ritmo apasionante de thriller político e intriga dramática.»Fietta Jarque, Babelia «El doctor Vargas Llosa ha escrito mucho más que la historia de un magnicidio... Esta es la vuelta triunfal a su mejor literatura.»Javier Aparicio, El Periódico de Catalunya«Pletórico de imaginación, técnica narrativa y altura de pensamiento, vuelve el mejor Mario Vargas Llosa con La Fiesta del Chivo, una feroz crítica de la tiranía impuesta por Trujillo a la República Dominicana y una excepcional novela sobre la corrupción que envuelve cualquier forma absolutista de ejercicio de poder.»Francisco García Pérez, La Nueva España
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Verónica tarda, Verónica se demora inexplicablemente y el libro sigue hasta que ella regrese o hasta que Julián esté seguro de que ya no volverá. De eso va esta obra: de la noche larga y tal vez definitiva que Julián pasa esperando que su mujer regrese, que el libro termine. Hacia el final de esta, la segunda novela de Alejandro Zambra, Julián desea ser una voz en off, un coleccionista de historias ajenas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La obra de Juan Rulfo (1917-1986) es sin duda la creación literaria mexicana que ha recibido mayor reconocimiento dentro y fuera de su país. La novela Pedro Páramo tuvo una larga gestación. Rulfo la menciona por primera vez en una carta de 1947, y puede t
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El mundo de Mariana Enriquez no tiene por qué ser el nuestro, y, sin embargo, lo termina siendo. Bastan pocas frases para pisarlo, respirarlo y no olvidarlo gracias a una viveza emocional insólita. Con la cotidianidad hecha pesadilla, el lector se despierta abatido, perturbado por historias e imágenes que jamás conseguirá sacarse de la cabeza. Las autodenominadas «mujeres ardientes», que protestan contra una forma extrema de violencia doméstica que se ha vuelto viral, una estudiante que se arranca las uñas y las pestañas, y otra que intenta ayudarla, los años de apagones dictados por el gobierno durante los cuales se intoxican tres amigas que lo serán hasta que la muerte las separe, el famoso asesino en serie llamado Petiso Orejudo, que sólo tenía nueve años, hikikomori, magia negra, los celos, el desamor, supersticiones rurales, edificios abandonados o encantados... En estos once cuentos el lector se ve obligado a olvidarse de sí mismo para seguir las peripecias e investigaciones de cuerpos que desaparecen o bien reaparecen en el momento menos esperado. Ya sea una trabajadora social, una policía o un guía turístico, los protagonistas luchan por apadrinar a seres socialmente invisibles, indagando así en el peso de la culpa, la compasión, la crueldad, las dificultades de la convivencia, y en un terror tan hondo como verosímil. Mariana Enriquez es una de las narradoras más valientes y sorprendentes del siglo XXI, no sólo de la nueva literatura argentina a cargo de escritores nacidos durante la dictadura sino de la literatura de cualquier país o lengua. Mariana Enriquez transforma géneros literarios en recursos narrativos, desde la novela negra hasta el realismo sucio, pasando por el terror, la crónica y el humor, y ahonda con dolor y belleza en las raíces, las llamas y las tinieblas de toda existencia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
¡Vuelve la autora de «La segunda venida de Hilda Bustamante»! Siete relatos inolvidables que tocan fibras íntimas con humor, melancolía y asombro. Ideal para quienes buscan historias cortas pero memorables, con personajes que podrían ser nuestros vecinos, amigas o familiares... Hasta que algo misterioso lo transforma todo. Con voz única y prosa inquieta y brillante, Esper alterna registros y género: del melodrama al cuento fantástico, de la comedia costumbrista a la fábula íntima. Cuidado con lo que se desea, parecen advertir estos cuentos, porque los deseos, además de cumplirse, pueden desatar fuerzas asombrosas y extrañas. En «Querer es perder», Salomé Esper explora esta idea con una imaginación desbordante y una sensibilidad tan filosa como luminosa. A lo largo de siete relatos inolvidables, la autora despliega una galería de personajes entrañables y contradictorios, atrapados en vínculos cotidianos —la familia, los amigos, la pareja, el barrio— hasta que algo extraordinario los empuja al borde de lo real. Con una prosa inquieta y brillante, Esper alterna registros y géneros con una soltura fascinante: del melodrama al cuento fantástico, de la comedia costumbrista a la fábula íntima. Hay ternura, humor, asombro, y una melancolía encantadora que se cuela en cada historia como quien no quiere la cosa.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
PREMIO CLARÍN DE NOVELA DERECHOS DE TRADUCCIÓN VENDIDOS A 10 PAÍSES Una despiadada distopía en la que Agustina Bazterrica inspira, con el poder explosivo de la ficción, debates de suma actualidad. La súbita aparición de un virus letal que ataca a los animales modifica de manera irreversible el mundo: desde las fieras hasta las mascotas deben ser sistemáticamente sacrificadas, y su carne ya no puede ser consumida.Los gobiernos enfrentan la situación con una decisión drástica: legalizando la cría, reproducción, matanza y procesamiento de carne humana. El canibalismo esley y la sociedad ha quedado dividida en dos grupos:los que comen y los que son comidos. Marcos Tejo, encargado general del frigorífico Krieg, separadode su esposa y a cargo de su padre, es un oscuro burócrata. El día en que recibe como regalo una mujer criada para el consumo, las tentaciones lo transformanen una conciencia peligrosa de pliegues truculentos que lo llevará a transgredir las nuevas normas hasta límites que la sociedad desconoce. ¿Qué resto de humanidad cabe cuando los muertos son cremados paraevitar su consumo? ¿Quién es el otro si, de verdad,somos lo que comemos? Reseña:«Novela mayor, cuya acción transcurre en el interior de unaatmósfera densa e hipnótica en la que el lector queda atrapado desde las primeras líneas como si fuera uno de sus personajes.»Juan José Millás «Unasólida y escalofriante novela futurista con un inesperado final de cuento.»Jorge Fernández Díaz «Con un lenguaje directo y despojado, Cadáver exquisito incursiona en los mecanismos siniestros de una sociedad distópica y caníbal. Las imágenes, tanto repulsivas como fascinantes, recuerdan por momentos a los cuadros violentos de Francis Bacon. La novelarodea al lector con una sensación de amenaza al volver visibles algunas prácticas oscuras y normalizadasde la vida actual.»Pedro Mairal «Escrita con lenguaje minimalista, de alta precisión, Cadáver exquisito es una fábula impactante sobre la crueldad entre los seres humanos, aunque no desprovistade poesía.»Clarín «Punzante historia caníbal. [...] Hay una verbalización incisiva e impiadosa de lo que sucede en la sociedad [...]. No hayeufemismos en Cadáver exquisito.»Mª JoséR. Murguiondo, La Nación «Bazterrica delinea un lenguaje dúctil, universal, capaz de condensar el terror, el drama, la empatía y la desesperanza.»Marvel Aguilera, Revista Kunst «Escrita con lenguaje minimalista, de alta precisión, Cadáver exquisito es una fábula impactante sobrela crueldad entre los seres humanos, aunque no desprovista de poesía.»Clarín «Bazterrica delinea un lenguaje dúctil, universal, capaz de condensarel terror, el drama, la empatía y la desesperanza.»Marvel Aguilera, Revista Kunst «Una novela sólida y aterradora.»Daniel Gigena, Página/12 «Una historia mayúscula, repulsiva yrevulsiva [...]. Con una imaginación macabra desbordada, la novela está plagada de imágenes perturbadoras, de esas que quedan impresas a fuego en la memoria.[...] Un libro para devorarse, de los que no se pueden soltar, que sostiene su impecable crueldad hasta elfinal.»Eugenia Zicavo, Revista Planeta Urbano¿A quién va dirigido el libro Cadáver exquisito?Cadáver exquisito se dirige a un público lector adulto interesado en la literatura distópica, la ciencia ficción, y las novelas que exploran temas morales y éticos complejos. La obra presenta una narrativa intensa y a veces perturbadora, por lo que no se recomienda a lectores sensibles a la violencia o a descripciones gráficas. Su complejidad temática lo hace adecuado para lectores que disfrutan de la reflexión crítica sobre la sociedad, el poder y la condición humana. La obra puede ser de interés para estudiantes de literatura, sociología o filosofía, así como para cualquier lector que busque una lectura estimulante y provocadora.Temas que trata el libro Cadáver exquisitoCadáver exquisito explora una serie de temas interconectados, presentándolos de forma que invitan a la reflexión:Distopía y sociedad futura: La novela presenta una sociedad futura donde, debido a una pandemia que afecta a los animales, el canibalismo se legaliza como solución a la escasez de proteínas. Este escenario distópico sirve como metáfora para criticar aspectos de la sociedad actual.Canibalismo y ética: El canibalismo es el eje central de la trama, utilizado no solo como un elemento de shock, sino como herramienta para explorar la moralidad, la ética y las consecuencias de las decisiones políticas y sociales. La novela cuestiona los límites de lo aceptable y las justificaciones que se pueden encontrar para la violencia extrema.Explotación y opresión: La novela muestra cómo la legalización del canibalismo perpetúa la explotación y la opresión de ciertos grupos sociales, reflejando las desigualdades existentes en el mundo real. La cría de humanos para el consumo es una clara representación de la instrumentalización del cuerpo humano.Poder y control social: La narrativa explora el papel del poder en la configuración de la realidad social, mostrando cómo el control se ejerce a través de la manipulación de la información, la propaganda y la normalización de la violencia.Relaciones humanas: A pesar del contexto extremo, la novela explora las relaciones humanas, el amor, la amistad y la traición en un entorno donde la supervivencia se convierte en la prioridad máxima.La industria alimentaria: La novela utiliza la industria cárnica como un elemento central para criticar los sistemas de producción de alimentos y su impacto en la ética y el medio ambiente.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Cadáver exquisitoAún no hay opiniones o críticas sobre Cadáver exquisito recopiladas para este resumen.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Cuando llegó a Córdoba capital para estudiar en launiversidad, Camila Sosa Villada fue una noche, muerta de miedo, a espiar a las travestis del Parque Sarmiento y encontró su primer lugar de pertenencia en elmundo. Las malas es un rito de iniciación, uncuento de hadas y de terror, un retrato de grupo, unmanifiesto explosivo, una visita guiada a la imaginación de su autora y una crónica distinta a todas. Convergen en su ADN las dos facetas trans que más repelen y aterran a la sociedad bienpensante: la furia travesti y la fiesta de no formar parte de la norma. En su voz literaria conviven Marguerite Duras, Wislawa Szymborska y Carson McCullers.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Luis Sepúlveda, a quien el público de lengua española ya conoce bien, tiene dos hijos muy jóvenes, a quienes llama «mis enanos» y a quienes prometió un día escribir una historia acerca de lo mal que gestionamos los humanos nuestro propio entorno, lesionando la naturaleza, que nos brinda tantos bienes, y de paso autolesionándonos sin piedad. Así nació Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volar, que cuenta las aventuras de Zorbas, un gato «grande, negro y gordo», cuyo inquebrantable sentido del honor le conduce un día a comprometerse a criar un polluelo de gaviota. Su madre, una hermosa gaviota, atrapada por una ola de petróleo vertido en el mar por un buque varado, le deja en prenda a Zorbas, justo antes de morir, el huevo que acaba de poner. Zorbas, que es gato de palabra, cumplirá sus dos promesas: no sólo criará al polluelo, sino que le enseñará a volar. Los amigos de Zorbas, Secretario, Sabelotodo, Barlovento y Colonello, le ayudarán en una tarea que, como se verá, no es tan fácil como parece, y menos para una banda de gatos más acostumbrados a hacer frente a la dura vida en un puerto como el de Hamburgo que a hacer de padres de una cría de gaviota... Pensada en principio como un cuento para «enanos», Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volar se dirige en realidad a todos aquellos que, chicos o mayores, no sólo disfrutan con las historias bien contadas que estimulan la imaginación y el ingenio, sino que, a la vez, aprenden a ver el mundo bajo una óptica distinta, conociéndolo mejor y, por lo tanto, amándolo y cuidándolo con más inteligencia.¿A quién va dirigido el libro Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volar?Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volar se concibió inicialmente como un cuento para niños, pero su atractivo trasciende las barreras etarias. Se dirige a todos aquellos que aprecian las historias bien contadas, que estimulan la imaginación y el ingenio, y que a la vez, buscan aprender a ver el mundo desde una perspectiva diferente, con mayor conocimiento, amor y cuidado. Es una obra que puede ser disfrutada tanto por niños como por adultos.Temas que trata el libro Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volarEl libro explora diversos temas de manera interconectada:La amistad y la lealtad: La historia se centra en la relación entre Zorbas, un gato, y sus amigos, quienes demuestran una gran lealtad y apoyo mutuo al afrontar el desafío de criar a un polluelo de gaviota. La amistad se presenta como un elemento fundamental para superar las dificultades.El compromiso y la responsabilidad: Zorbas asume el compromiso de cuidar el huevo de la gaviota y enseñarle a volar, demostrando un gran sentido del honor y la responsabilidad. Este tema destaca la importancia de cumplir las promesas y el cuidado de los demás.La relación entre los humanos y la naturaleza: La muerte de la gaviota madre a causa de la contaminación por petróleo sirve como un potente recordatorio de la responsabilidad humana en la protección del medio ambiente y las consecuencias negativas de la negligencia. El libro invita a la reflexión sobre el impacto de las acciones humanas en el mundo natural.El aprendizaje y la superación de obstáculos: Criar a una gaviota y enseñarle a volar no es una tarea fácil, y los personajes enfrentan numerosos desafíos a lo largo de la historia. El proceso de aprendizaje y la superación de obstáculos se presentan como elementos esenciales para el crecimiento personal.La familia y el amor: Aunque no de forma explícita, la novela explora el concepto de familia de una manera no tradicional, mostrando cómo la amistad y el cuidado pueden formar vínculos tan fuertes como los familiares. El amor incondicional de Zorbas por Afortunada, la gaviota, es un ejemplo de ello.La comunicación y la empatía: La necesidad de Zorbas de comunicarse con un humano para ayudar a la gaviota a volar resalta la importancia de la comunicación y la empatía entre diferentes especies y culturas. El libro muestra cómo la comprensión mutua puede superar las barreras de la comunicación.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volarAún no se han encontrado opiniones o críticas disponibles públicamente sobre Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
PREMIO NADAL 2025Madre solo hay una. Pero cada padre es un enigma. Y todo hijo necesita resolverlo.Un escritor, miembro de la comunidad española en Buenos Aires, intenta descifrar la verdadera personalidad de su padre años después de su muerte. Marcial Fernández, emigrante asturiano, como tantos hombres de su época siempre tuvo dificultades para comunicarse con su hijo, a quien castigó con años de silencio y disgusto al descubrir su pasión literaria. El único vínculo entre ellos fueron las películas del Hollywood clásico que veían por televisión, una educación sentimental llena de sutilezas y malentendidos que Marcial impartía de manera indirecta. A medida que avanza en la reconstrucción de su historia, el narrador halla indicios de que su padre llevó una vida secreta y se obsesiona con descubrirla.Una novela tremendamente bella y dolorosa, escrita con gran pulso narrativo y hasta con toques de suspense, que no solo homenajea a los sufridos migrantes españoles y a las películas que formaron nuestra personalidad, sino que se adentra en los misterios familiares más recónditos y en la relación muchas veces espinosa entre padres e hijos que se aman.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
La literatura hispanoamericana reúne obras escritas en español por autores y autoras de América Latina, configurando una tradición narrativa de gran riqueza cultural. Las novelas hispanoamericanas abordan contextos históricos, realidades sociales y universos simbólicos propios de cada país. En formato papel, estos libros permiten una lectura pausada que facilita la inmersión en estilos narrativos y matices lingüísticos diversos.
¿Qué es la literatura hispanoamericana?
La literatura hispanoamericana comprende el conjunto de obras literarias escritas en español en los países de América Latina, tanto clásicas como contemporáneas.
Definición
Incluye novela, poesía, cuento y ensayo, consolidando una tradición literaria con identidad propia. Las novelas hispanoamericanas han sido clave en movimientos como el realismo mágico y la narrativa contemporánea latinoamericana.
Diversidad temática
Desde relatos históricos hasta exploraciones sociales y culturales, la literatura hispanoamericana ofrece múltiples perspectivas que enriquecen el panorama literario en español.
Cómo elegir novelas hispanoamericanas
Seleccionar libros de literatura hispanoamericana implica considerar el país de origen, el periodo literario y el estilo narrativo.
Criterios de selección
Es recomendable valorar si se busca una obra clásica consolidada, narrativa contemporánea o nuevas voces de las novelas hispanoamericanas.
- Clásicos del boom latinoamericano.
- Narrativa contemporánea de distintos países.
- Relatos breves y antologías regionales.
- Ediciones comentadas para estudio académico.
Tipos de libros y contenido habitual
Los libros de literatura hispanoamericana en formato papel abarcan distintos géneros y enfoques editoriales.
Tipos de libros y contenido
- Novela histórica y social.
- Narrativa de realismo mágico.
- Poesía y cuento latinoamericano.
- Ensayo y crítica cultural.
Estas obras permiten comprender la diversidad cultural y literaria del ámbito hispanoamericano.
Beneficios culturales y educativos
Leer novelas hispanoamericanas en papel favorece la comprensión intercultural y el conocimiento de realidades históricas y sociales diversas.
Perspectiva histórica
La literatura hispanoamericana ayuda a contextualizar procesos históricos y transformaciones sociales en América Latina.
Enriquecimiento lingüístico
La diversidad léxica y expresiva de las novelas hispanoamericanas amplía el conocimiento del español en sus distintas variantes.
Orientación lectora: ¿para quién es la literatura hispanoamericana?
Los libros de literatura hispanoamericana están dirigidos a lectores y lectoras interesados en descubrir la riqueza cultural y narrativa de América Latina.
- Personas interesadas en tradiciones literarias latinoamericanas.
- Estudiantes que trabajan literatura comparada.
- Lectores que desean ampliar su repertorio de novelas hispanoamericanas.
- Quienes buscan nuevas perspectivas culturales en español.
Preguntas frecuentes sobre literatura hispanoamericana
¿Qué se considera literatura hispanoamericana?
Se consideran literatura hispanoamericana las obras escritas en español por autores y autoras de América Latina.
¿Qué aportan las novelas hispanoamericanas al lector?
Aportan diversidad cultural, nuevas perspectivas narrativas y una riqueza lingüística propia de cada país.
¿Cómo elegir una novela hispanoamericana?
Es recomendable considerar el país de origen, el periodo literario y el estilo del autor o autora.
¿Por qué leer literatura hispanoamericana en formato papel?
El formato en papel facilita una lectura concentrada y permite apreciar plenamente los matices lingüísticos y narrativos de la obra.