Aún no tienes productos en tu cesta
.png?sw=770 "Llévate el primer balón oficial del Barça Femenino")
.png?sw=770 "Llévate el primer balón oficial del Barça Femenino")
Libros de Arte, Cine y Música
Hoy -5% en libros
Signo e imagen Cátedra
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La sensación de vivir en un campo de concentración planetario tiene su máxima realidad en la metrópoli. Ante una devastación total de las formas-de-vida, el eco que no deja de resonar en nuestro interior es: ¿a dónde huir? Habitar plenamente, arrancar territorios a la gestión mundial capitalista, construir comunas son los gestos revolucionarios de quien ha dejado de esperar, de quien no cree en las «soluciones» del urbanismo y otras ciencias de gobierno, porque sabe que la generación de mundos no es un problema, sino una necesidad vital que se asume o se delega al opresor. Constituirnos en fuerza histórica autónoma va de la mano de la destitución del estado de cosas presente, y viceversa.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El Festibook quiere ser la Biblia del festivalero habitual y extender esta nueva forma de vivir la música en directo más allá del festival. Este cuaderno es por un lado un calendario para tener controlados todos los festivales y a la vez un diar
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La obra más personal de Paula Bonet: el animalario que pintó para su hija durante los primeros meses de su embarazo. Una creación artística que, junto con el diario que la autora escribió esos días, rompe el silencio alrededor del aborto espontáneo. Cuando se trata de nuestros cuerpos todo son tabús. No tenemos por qué hablar bajito y ocultarnos información, tenemosque saber a qué nos enfrentamos para poder estar preparadas. Hablemos de estas cosas, empecemos a normalizarlas. PaulaBonet Este libro rompe una lanza a favor de las mujeres para unirse al debate feminista. Paula Bonet pretende alumbrar uno de tantos abismos que, durante décadas, las mujeres han ido sorteando entre tinieblas, para dar voz al silencio, para romper tabúes, exponerlos, señalarlos y, en definitiva, normalizar un tema como el de la gestación y el aborto espontáneo, una realidad tan cotidiana como traumática. Roedores. Cuerpo de embarazada sin embrión es todo eso, y también su libro más personal. Tras haber sufrido dos abortos espontáneos, la autora acude a su propia experiencia para brindarnos su diario más íntimo, donde contrapone el origen de la vida y el de la muerte, explora la corporeidad de la ausencia, comparte miedos y esperanzas, e intenta digerir el dolor de la pérdida. Mi ratoncita estaba allí quieta, como una osa silenciosa en hibernación. Roedores es un magnífico desplegable ilustrado que la autora pintó y escribió para su hija, y en el que se presentan distintas especies de roedores y sus características. Esta pieza artística única viene acompañada por Cuerpo de embarazada sin embrión, fragmentos del diario más íntimo de Paula Bonet durante ese año traumático. De Roedores / Cuerpo de embarazada sin embrión se ha dicho: Bonet aborda y visibiliza un tema tabú desde la creación artística y literaria y, sobre todo, desde la propia experiencia. Una pequeña obra de arte con su estilo característico. Qué leer Sobre la autora: Es una feminista convencida y hasta indignada, y muchos jóvenes se identifican con su mensaje. Bonet representa un nuevo tipo de artista para una época nueva. Forbes Paula Bonet sigue golpeando. Sus azules y rosados son ahora colores pesados cargados de dolor pero con la luminosidad que marca una nueva y necesaria senda. El Confidencial
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Autobiografía de Kosice, escultor, teórico y poeta, conocido como uno de los precursores mundiales del arte cinético y lumínico. Historia de su vida y de su trayectoria artística.o, el propósito de este libro es brindar, con ilustraciones de las piezas más significativas, un estudio integral sobre la escultura y cubrir un vacío en el terreno de la bibliografía sobre las artes plásticas. Las conferencias reunidas en este volumen no pretenden ser un estudio exhaustivo de la escultura, sino más bien, la constatación de una tesis: que la escultura tiene potencialmente una estética propia, que despunta en la prehistoria, asoma en su integridad en algunas ocasiones a lo largo de la historia y recién en la modernidad y a partir de Rodin, se actualiza completa y conscientemente con otras obras.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Dibujar personajes populares, de estilo anime y manga, está cada vez más de moda. La visión inspiradora ycreativa de la popular ilustradora Karolina «Larienne» Heikura ofrece a dibujantes principiantes la posibilidad de convertir la fantasía en realidad con ejercicios, tutoriales y ejemplos a todo color. Esta obrava desde las cuestiones técnicas a las creativas. Enseña los conceptos básicos del dibujo y brinda sugerencias sobre coloreado y composición. Asimismo enseña sobre los símbolos, los estados de ánimo y accesoriospara dibujar escenas fantásticas o realistas. Los lectores podrán establecer las bases y descubrir el espíritu de sus propias historias con el uso de herramientas tradicionales y consejos útiles para incorporarlas técnicas digitales que mejoran y resaltan las ilustraciones.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Llega finalmente el segundo volumen de la saga de culto consagrada a laepopeya del Hip Hop. Esta novela gráfica de Ed Piskor describe latransición desde las fiestas en el Bronx, a los clubs y estudios degrabación de Manhattan a principios de los '80. Irresistiblementeextravagante y perfectamente documentado, esta obra traza los retratosde raperos legendarios como Afrika Bambaaataa y Grandmaster Flash.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En la impresión que provoca la vieja Florencia predomina una felicidad persistente, una sensación de cordura, de algo humano y sensato, la sensación de un lugar propicio a la vida.ö
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Lejos del glamour y el lujo de la alfombra roja de Hollywood, Toni Garcia, un profesional con más de 20 años en el sector, nos muestra cómo son de verdad en las distancias cortas algunos de los actores y directores que han marcado un antes y un después en la historia del cine.Algunos de los sospechosos habituales en este libro son: David Lynch, Helen Mirren, Ian McKellen, Anne Hathaway, Steven Soderbergh, George Clooney, Anthony Hopkins, Silvester Stallone, Meryl Streep, Todd Haynes, Emily Blunt, Naomi Watts, Johnny Depp, Idris Elba, Diego Luna & Gael García Bernal, Scarlett Johansson, Gwyneth Paltrow, Robert DeNiro, Jack Nicholson, Margott Robbie, Bill Murray, Philip Seymour Hoffman, Wes Anderson, Spike Jonze, Sigourney Weaver, Tom Hanks, Cate Blanchett, David Simon.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Si el propósito de este libro es ofrecer unas pautas que puedan servir de guía a la hora de comentar un film (articuladas en una suerte de manual introductorio, una de cuyas intenciones es poner de manifiesto la grosera falacia según la cual los mecanismos últimos de una obra cinematográfica constituyen un arcano insondable fuera del alcance del espectador no especializado) ello no implica de ningún modo eliminar el placer que la simple visión de una película aporta sino, bien al contrario, acrecentarlo, porque parece evidente que sólo se goza de aquello que se conoce, y sólo se conoce aquello que es posible comprender, es decir: explicar. Se trata, por consiguiente, de proponer un método de aproximación que permita saber cómo está hecho aquello que nos gusta para poder saber por qué nos gusta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Peter Brook, director de teatro original y creativo, es uno de los genios artísticos de nuestro tiempo. Este libro nos proporciona una absorvente visión del trabajo de Brook, mostrándonos qué pretende lograr a través del teatro, medio que ofrece, en su opinión, la más vívida metáfora de la vida misma.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En el presente volumen, el lector encontrará el estudio detallado de 140 santos fundamentales para una historia general del arte y para la historia del arte español. Cada uno de los artículos se abre con el relato de los episodios biográficos y legendarios que es preciso conocer para comprender correctamente sus imágenes, al que sigue una enumeración de los atributos con sus simbolismos y significados, haciendo especial hincapié en el estudio de las imágenes (aspecto, indumentaria, escenas, ciclos, grabados) y en aquellos ejemplos de especial relevancia para la iconografía del santo tratado. Se concluye con una bibliografía específica, que se completa al final del volumen con otra de carácter más general.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En el más puro estilo norteamericano, Escribir cine es un libro riguroso, escrito por profesores cualificados y expertos, y a la vez claro, práctico y muy entretenido. Contiene lecciones sobre los elementos fundamentales del oficio de guionista y profundiza en temas tan cruciales como la descripción, la voz, el tono y el tema, realiza también un análisis a fondo de cinco guiones brillantes, La jungla de cristal, Thelma y Louise, Tootsie, Entre copas y Cadena perpetua, y proporciona estrategias para vender el guión y entrar en el mundo del cine. Además, en cada capítulo se proponen ejercicios que paso a paso llevan al alumno desde la idea inicial al texto completo de un guión pulido y realizable.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Los textos reunidos en este volumen presentan una manera de ''pensar el cine'' en plena efervescencia de la reflexión sobre el poder de la imagen cinematográfica (1970-1985). De tal forma que el lector entrará en contacto con las ideas con las que un teórico de la talla de Noël Burch afronta los grandes problemas que condicionan el acceso por parte del espectador a esos objetos que denominamos películas. Partiendo de un ''formalismo'' rápidamente enriquecido por una atención maniática al sentido de los films, combinando los acercamientos a cinematografías geográficamente lejanas con obras distantes en el tiempo, Burch dicta en ''Itinerarios'' una lección que conserva toda su relevancia en nuestros días. Nos ofrece un instrumental analítico para poder ejercer una crítica sustantiva de las imágenes que han configurado el imaginario de tantas generaciones, siempre inspirado por una voluntad de ''entender'' más allá de los tópicos banales y las apariencias engañosas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Jardines históricos y palaciegos, jardines que responden a modernas remodelaciones urbanísticas y jardines románticos... Este libro describe a través de los pinceles de Pablo Rubén López y de los textos de Pepo Paz Saz una serie de jardines de la capital madrileña que, en el pasado, disfrutaron reyes, aristócratas y personajes de las artes y la cultura, y que hoy se han convertido en auténticos oasis de naturaleza en el entramado de asfalto.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El flamenco es arte, pasión, dolor, sentimiento... ymisterio. Muchas han sido las teorías que, a lo largode la historia, se han formulado para explicar su origen, su excepcionalidad y su endemismo andaluz. Algunas, puramente nominalistas y radicalmente erróneas,como la de que viene de Flandes, otras, simplemente reduccionistas, como la de que es un arte gitano. BlasInfante lanzó una nueva y clarividente teoría al asociar su origen con el íntimo dolor de los derrotadosy humillados andalusíes y moriscos, fellah mengu, dela que vendría la expresión de flamenco. Antonio Manuel, en su prodigiosa obra Flamenco. Arqueología de loJondo, a través del sentimiento y la filología, avanzó en la senda abierta por Infante.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Un grupo de autores homenajean la película de José Luis Garci Sesión continua, considerándola como referente de todos aquellos que aman el cine. El libro cuenta con textos de los propios artífices del film, otros de análisis y homenaje, así como una entrevista y prólogo del propio Garci.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
BESTSELLER del NEW YORK TIMES Desde que Karate Kid irrumpió en la estratosfera de la cultura pop en junio de 1984, no ha habido semana en la que Ralph Macchio no haya oído a su paso exclamaciones amistosas como ''¡Dar cera, pulir cera!''. Tras retomar su papel de Daniel LaRusso en la serie número 1 de Netflix Cobra Kai, por fin está listo para echar la vista atrás y celebrar el legado de Karate Kid en el cine, la cultura pop y su propia vida. El resultado es una mirada exhaustiva sobre la película que no solo marcó a Macchio sino que ejerció una enorme influencia en todo el mundo. Además de compartir las historias de sus primeros pasos tras las cámaras, su inocencia inicial, el proceso de audición, sus experiencias trabajando con Pat Morita, Elisabeth Shue y William Zabka y mucho más, Macchio describe también el nacimiento de algunos de los momentos más icónicos de la película, incluyendo la creación de la famosa patada de la grulla y las conmovedoras escenas que revelaron la intrigante historia del Señor Miyagi.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La arquitectura actúa como interfaz, como medio que permite al usuario relacionarse e intercambiar informaciones y estímulos con la realidad.En las últimas décadas la producción arquitectónica se ha caracterizado por una diversidad de episodios que, a pesar de sus obvias diferencias conceptuales y formales, comparten un denominador común: la arquitectura ya no es un objeto autónomo y abstracto, sino que actúa más como interfaz, es decir como medio que permite al usuario relacionarse e intercambiar informaciones y estímulos con la realidad.Este ensayo se centra en una forma concreta de interfaz: la de la percepción. Las arquitecturas de la percepción se presentan bajo las formas de esferas, burbujas o atmósferas, en las que el aire se convierte en un material de construcción para alcanzar un grado cero tanto físico como simbólico. Se analizan las nuevas direcciones de la estética contemporánea de filósofos como Böhme, Sloterdik o Virilio, para comprobar cómo conceptos y teorías diferentes hay tenido consecuencias disciplinares ligadas lo perceptivo. Surgen así dos categorías, las máquinas de la percepción y las arquitecturas convectivas, que nos ayudarán a comprender mejor las exploraciones que caracterizan la arquitectura de nuestros tiempos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Mucho más que un manual, una guía, una herramienta, este libro, que por fin ve la luz, es una historia de vida y pasión. Se cumple así la promesa hecha por los dos actores a todas aquellas personas que esperaban la continuación del Manual mínimo del actor, publicado en 1987. Estas páginas hablan de la vida y del teatro, de la Italia de posguerra y de los años setenta, atravesados por el terrorismo pero imbuidos de un idealismo fortísimo, motor de todas las comedias que Franca y Dario llevaron a escena en los teatros alternativos de Italia con enorme éxito, tras ser expulsados de los teatros convencionales, de la radio y la televisión. Cuántas historias, cuánto vivido, cuánto teatro. Y cuántas risas. Todo en una cabalgata fantástica en la que cada circunstancia es filtrada por la emoción del momento y el recuerdo se convierte en un compromiso renovado para seguir haciendo de la vida un teatro que dé fe del destino y de la historia de cada uno de nosotros.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Barcelona és famosa arreu del món per la seva arquitectura modernista, però allò que no és tan conegut és que moltes construccions modernistes han anat desapareixent. En aquest quart volum es rescaten de l'oblit edificis i establiments de gran valor arquitectònic desapareguts de Sarrià i Vallvidrera.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El jardín es un lugar híbrido desde sus orígenes, nace del anhelo humano por domesticar la naturaleza y de nuestra eterna búsqueda de la belleza, y representa, por todo ello, el espacio de mayor tensión entre lo natural y lo artificial. Como representación del paraíso perdido es asimismo universal, de ahí que a lo largo de la historia se hayan creado infinidad de idílicos vergeles que responden a la imaginación, las aspiraciones y las necesidades de sociedades concretas. En estas extraordinarias páginas Marta Llorente nos invita a aproximarnos de forma sutil a la realidad del jardín desde múltiples perspectivas: el itinerario por edenes pasados y presentes, reales y ficticios, nos ayudará a comprender su función en el tejido urbano, las manifestaciones que ha tenido en la literatura y el arte, y su futuro como espacio natural en un contexto de emergencia climática.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
ABRE ESTE LIBRO Y ADÉNTRATE EN UN MUNDO DE VÍSCERAS Y MUERTE, PREPÁRATE PARA UN FESTÍN DE SANGRE, DONDE QUIZÁS TÚ SEAS EL PRIMER PLATO. Descubre las criaturas de pesadilla de la Cultura Pop. Un libro para temblar de miedo. Porque en él aparecen caníbales, zombis, hombres lobo y otros personajes que han poblado nuestros temores a partir de las grandes historias que el cine, las series o la literatura nos ha ido contando a lo largo de los años. Recorre un tenebroso sendero donde encontrarás a tus figuras preferidas del terror. Desde el monstruo de Frankenstein hasta los zombis de “La noche de los muertos vivientes” de George A. Romero, desde “Holocausto caníbal” hasta “Un hombre lobo americano en Londres”. Pero esta pesadilla no se queda solo en los clásicos de la gran pantalla, sino que también te va a sumergir en las tinieblas de otros medios como el cómic o los videojuegos. Este libro alimentará tus miedos más profundos y no estarás a salvo en ninguna de sus páginas. • Los vampiros góticos de Anne Rice, seducción a cada mordisco. • Los relatos “Pulp” con el zombi como protagonista. • “El Silencio de los Corderos”, la antropofagia visita el cine. • “The Last of Us”, “Silent Hill”, “Doom”, el horror en los videojuegos. LA APOTEOSIS DEL GÉNERO DE TERROR Vampiros, zombis, caníbales y hombres lobo
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
A través de fotografías de las Colecciones Fundación MAPFRE, la autora nos guía hacia una mirada más profunda y analítica de las imágenes.Este libro nos encamina hacia esa posibilidad de una mirada que se detiene y atraviesa las imágenes, creando relaciones de un calado muy distinto al de ese consumo fugaz y fragmentario de las mismas que tanto caracteriza nuestro tiempo. A partir de fotografías de las Colecciones Fundación MAPFRE, Arola Valls nos propone un recorrido privilegiado: un trayecto en el que las pautas y rasgos principales de las obras se entrelazan para acabar proporcionando un completo aprendizaje del análisis y la interpretación de las imágenes.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Tirando de inocencia podríamos sorprendernos de que los pechos sigan recibiendo todavía tantos tabús, fantasmas, estereotipos, obligaciones sociales...Los pechos femeninos saturan el imaginario y, sin nunca confesarlo, son el eje de mil representaciones interesadas que participan en objetualizarlos y reprimirlos, dejándolos al margen de una dinámica de liberación que sin embargo sí parece haber llegado a otras partes del cuerpo. Camille Froidevaux-Metterie apostará aquí por sacarlos del ocultamiento, conversar abiertamente sobre ellos, retratarlos, pensarlos. Desde la experiencia directa de una cuarentena de mujeres, desde los 5 hasta casi los 80 años, revisitaremos la corporeidad de nuestra existencia, su inalienable materialidad, su sorprendente variabilidad, tanto entre diferentes personas como en un solo cuerpo a lo largo del tiempo. Desafiaremos aquí cualquier prohibición de mostrar y hablar de tetas, pezones y areolas. Tetas como rostros que condensan el conjunto de la experiencia vivida de lo femenino , pechos como un paisaje desde el que reconstruir nuestra historia de sometimiento y desde el que forjar también una historia colectiva de liberación.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El escultor impresionista.Con Medardo Rosso (1858-1928) se inicia un nuevo capítulo en la historia de la escultura. Rosso es el primero que rompe e interrumpe aquella tradición milenaria que va de los escultores egipcios a los realistas del siglo XIX, el primero que rebasa los que parecían términos naturales e inmutables de la escultura.Nadie antes había pensado nunca en obtener con la escultura los efectos de la pintura, los efectos de luz y de sombra propios de la gran pintura, y de la viva realidad. Rosso fue el primero que se propuso unificar pintura y escultura, fundiendo y casi identificando las dos artes, para poder así plasmar la vida verdadera.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
De cómo sustraer edificios a la ciudad es tan importante como construirlos y puede contribuir a nuevas estrategias urbanas.Sean cuales fueren los placeres y los prodigiosos esfuerzos asociados con el hecho de erigir arquitectura, el arte de hacer que esta desaparezca puede ser igualmente emocionante o satisfactorio.Sustraer edificios es tan importante como construirlos. Para los arquitectos, la sustracción ofrece un repertorio artístico ampliado de creación de formas, así como un nuevo territorio para las aventuras espaciales y el ingenio. Si todo edificio es a la vez una suma y una resta, todo acto de desconstrucción también lo es.Existe toda una economía de la sustracción, una industria pesada, una fuente de empleo, un recurso material, un protocolo medioambiental global y un mercado alternativo que escapa del dominio de la industria financiera. La interacción de variables espaciales demuestra que la sustracción puede significar crecimiento.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Avec sa préférence pour les solitudes immobiles, les formes robustes et permanentes et les végétations sèches, et en s’éloignant tout autant du « moi » romantique que de la pesanteur réaliste, Théodore Rousseau (1812-1867), personnel par les procédés qu'il emploie, mais non dans l'effet produit, a réussi à montrer le vif de la nature humaine en contact immédiat avec la nature extérieure, avec la vérité profonde et permanente des choses.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En mayo de 1880, Édouard Manet viaja a la clínica Materne, cerca de la costa oeste de Francia, para tratar la enfermedad circulatoria que paralizaba poco a poco sus piernas. Tres años, varios ingresos, una gangrena y una amputación más tarde, el pintor, figura clave en los inicios del impresionismo, fallecía en su casa de París. Pero hasta entonces siguió capturando incansablemente su mundo en bocetos, en pinturas al óleo y al pastel... y en un diario personal. Este diario.En El cuaderno perdido de Édouard Manet, la novelista Maureen Gibbon, una de las mayores conocedoras de la vida y obra del artista, imagina un diario privado escrito entre abril de 1880 y marzo de 1883. Un diario en el que Manet confiesa -primero con timidez y orgullo herido, con frustración y pena conforme se le agotan las páginas y los días- sus miedos y sus anhelos como artista incomprendido, como amante pasional y también, muy a su pesar, como enfermo que se aproxima a la muerte. El diario es, por encima de todo, un testimonio de una manera de ver el mundo única: delicada, fantástica e increíblemente sensorial, impresionista por naturaleza.Una historia sobre la vida, la muerte y el arte como único refugio posible frente a ellas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En el transcurso de la historia, la música nos ha definido como especie. Sin embargo, es una parte ignorada del relato de nuestros orígenes. En busca de ese cosmos musical, este libro nos ofrece un viaje estimulante sobre la relación del ser humano con este arte. Una obra extraordinariamente tejida que abarca desde su evolución hasta los daños del colonialismo musical, pasando por un enfoque más científico sobre cómo responde el cerebro a la experiencia de músicos y aficionados. Una lectura para reflexionar sobre la importancia de la música y su presencia en nuestras vidas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Pocos músicos reconocen sus errores o sus desaciertos, se sinceran y se ríen tanto de sí mismos como lo hacen Enrique y Roberto Cubero en la conversación que mantienen con Emilio Gancedo. Y de ese modo, son los dos hermanos quienes nos cuentan su propia historia, la historia de dos chavales, nacidos en los 70 en una Guadalajara poblada por desertores del arado, que, en una habitación con muebles de aglomerado y paredes pintadas al gotelé, se afanan en sacar con una guitarra prestada los acordes de una canción de Sabina o de reproducir unas melodías de Scotty Moore con un viejo laúd de rondalla. Después, la migración a Cardedeu, en la Barcelona posolímpica, y la formación de la primera banda, RC Brothers, un grupo de bluegrass nacido en 1998 con el que maduraron personal y musicalmente recorriendo el circuito catalán de country. Mientras tanto el aprendizaje de las dinámicas musicales y el estudio del cancionero tradicional castellano. Y tras la separación de la banda, la apertura a un nuevo proyecto construido solo con guitarra, mandolina y palabras y alentado por la libertad de no ceñirse a un estilo. Y, en 2010, el golpe de gracia definitivo: el primer lugar de la segunda edición del Premio Europeo de Nueva Creación de Folclore Agapito Marazuela. Jota castellana con aires de los Apalaches. El resto de la historia de estos dos músicos hechos a sí mismos está escrita en sus armonías recogidas en media docena de discos y en las letras de sus canciones que ahora traemos aquí.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Coneixem la música de Carles Santos, el pianista transgressor, l'artista integral. I ara, amb Ens morirem sense haver-los escabetxat a tots, podem llegir els textos que va escriure en ple procés de creació dels seus espectacles musicals. Així, recuperem amb les seves pròpies paraules la memòria d'Asdrúbila, La pantera imperial, Ricardo i Elena, L'adéu de Lucrècia Borja o La meua filla sóc jo. Són pàgines que s'inscriuen en la tradició de les escriptures fragmentàries, que esborren les fronteres genèriques, amb les quals Santos ens convida a sentir i a mirar amb una força poètica i subversiva. Com a «53 maneres de matar un capellà». Ens introduïm en la cuina de Carles Santos per valorar la meticulositat amb què preparava els seus muntatges escènics, i accedim a les invencions i els pensaments d'un artista indispensable. «És evident que quan una professió, en aquest cas la musical, és viscuda amb tota la intensitat possible, condiciona absolutament l'existència del ateix individu-músic». -Carles Santos
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Durante casi quince años, Lichis fue el líder de La Cabra Mecánica, una banda que aunaba el pop, el rock, el folclore y la crítica social en una insólita mezcla que le llevó a lo más alto de la popularidad gracias a canciones como ?La lista de la compra?, a dúo con María Jiménez, y discos tan aclamados como Vestidos de domingo. Pero tras cerrar aquella etapa en 2010, y considerado uno de los mejores autores de nuestra música, Lichis ha seguido demostrando un imponente talento ?para componer y defender canciones,? ya sea en solitario o en compañía de otros, como con los singulares Troublemakers Blues Review o el rockero Rubén Pozo.Tras pasar por casi un centenar de bandas y firmar más de una decena de discos, Lichis se ha convertido en una de las voces más reconocidas y carismáticas de la escena nacional. Aunque nadie, hasta ahora, se había acercado en profundidad a conocer su historia. Su vasta trayectoria necesitaba un libro que explicase de dónde viene, por dónde ha pasado y qué hay detrás de un compositor que ha sobrevivido al éxito y, en cierto modo, al fracaso. Un inquieto y libre antihéroe ?no le gusta demasiado lo de «artista de culto»? que ha escrito algunas de las más bellas, cuidadas y entregadas canciones de la música española.De descubrir a la persona, autocrítica y valiente, que hay detrás de la cara pública se ha encargado África Egido en estas Conversaciones con Lichis, en las que reconstruye toda su trayectoria y sus motivaciones. Un acercamiento en el que, con delicadeza y maestría, consigue llegar al epicentro de un compositor descarnado y auténtico que nunca se había sincerado tanto como en estas páginas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La soprano Victòria dels Àngels (1923-2005) va regnar a teatres de tot el món i aquesta n’és la primera biografi a que s’ha pogut elaborar a partir de l’estudi dels seus documents personals i professionals. El treball minuciós de Pep Gorgori ens permet descobrir ara una dona, Victòria dels Àngels López García —o Tori, com acostumava a signar les cartes a la família—, que ens sorprèn i ens fascina tant o encara més que l’artista que creiem conèixer. Aquest llibre combina el rigor en l’anàlisi de les fonts amb una clara voluntat de captivar els lectors, tant si són melòmans com si simplement volen conèixer una personalitat artística única del segle xx.La narració de la seva vida, amb tota la complexitat, és en el fons un homenatge a una generació de dones que, després de la guerra, van suportar la penúria, la discriminació de gènere i, molt sovint, els seus propis marits. En les seves ombres, aquesta és la història de totes elles. En les seves llums, és la història de la més humana de les dives. És, a més, el relat d’un segle complex, alhora trist i vibrant, dramàtic i bell. La soprano mai no va oblidar els seus orígens, però tampoc no va permetre que aquesta consciència fos un llast per aixecar el vol. La manera de rebel·lar-se de Victòria del Àngels López García va ser, precisament, fer sonar la seva música per damunt de tot.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Nací el 5 de febrero de 1985 en un pequeño pueblo de Sajonia-Anhalt, Alemania. Fui a la escuela primaria desde 1991 hasta 1995 y a la secundaria desde 1995 hasta 2001. Tras una formación, aprobé el examen de certificación del Estado de asistente de diseño con especialización en diseño gráfico en 2003 y en 2004 hice una grado de extensión para la calificación de ingreso a la universidad con un enfoque en diseño. Más tarde fui a la Escuela técnica de tecnología y diseño en Sonneberg y me gradué como diseñador, también certificado por el estado, con especialización en juguetes en 2009. De 2009 a 2013, trabajé como diseñador de juguetes en «Kösener Spielzeug Manufaktur GmbH» en Bad Kösen. Y desde 2016 trabajo como ilustrador freelance.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Què tenen a veure els museus catalans amb la colonialitat? S'han nodrit de l'espoli sistemàtic d'altres continents? Les seves narratives contribueixen a difondre missatges supremacistes? Han estat eines de propaganda imperial? Representen la diversitat del nostre país? Han de retornar part dels fons que conserven? A qui?Aquesta obra col·lectiva qüestiona la realitat de les institucions museístiques de Catalunya i aprofundeix en les seves vinculacions colonials amb el Marroc, les Filipines i la Guinea Espanyola. Les investigacions que aquí es presenten, resultat de la recerca pionera d'un equip molt divers que inclou especialistes en temàtiques colonials, permeten donar a conèixer fets que fins ara romanien ocults i que poden ajudar a replantejar el present i el futur dels museus al nostre país.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
