Aún no tienes productos en tu cesta
Géneros Literarios
Hoy -5% en Libros
Un viaje poético por las orillas del río Ouse, donde Olivia Laing entrelaza naturaleza, historia y literatura en un relato cautivador sobre la memoria, el paisaje y la humanidad.Una mañana de verano, más de sesenta años después de que Virginia Woolf se ahogara en el río Ouse, Olivia Laing emprende el camino que recorre sus orillas, desde el punto en el que nace hasta llegar adonde confluye con el mar. A lo largo de su paseo, Laing reflexiona sobre el papel que desempeñan los ríos en nuestras vidas, persiguiendo el rastro que han dejado sus intricados cursos en la literatura, la mitología y el folclore. Poético y conmovedor, Por el río es un apasionado estudio de cómo la historia reside en el paisaje y cómo los fantasmas nunca abandonan del todo los lugares que amaron.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un recorrido ensayístico por los cinco primeros poemarios de Guillermo Carnero. Prestando especial atención al fenómeno metapoético, el autor lee detenidamente algunos de los textos más representativos de esta etapa creativa del poeta valenciano y ofrece una posible interpretación para arrojar luz sobre un conjunto muy unitario y volcado, entre otros asuntos, sobre la teorización de la propia poesía. A su vez, el ensayo resalta los versos en su primer plano textual y en diálogo con la crítica que los ha estudiado, con el fin de actualizar su lectura y subrayar la hermosura y la agudeza de un estilo tan exigente y evocador que reclama una y otra vez nuevas exégesis.Un volumen que funciona como guía de lectura de la primera época de una de los más reconocidos y relevantes autores de la poesía española contemporánea.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Yo, yo, yo, yo, yo, yo, yo y más yo. Prosa del yo. Ensayar el yo. Editar el yo. Vender el yo. Este libro parte de decenios de escondido trabajo editorial dedicados a hablar con novelistas que mojan la pluma en el tintero del ombligo y fían lo escrito a la autopublicidad, a discutir con editores que fían a estrambóticas cuartas de cubierta lo que quieren vender. ¿Qué relación tiene tanto «yo» con la creación literaria, con las ambiciones editoriales y con la voluntad narrativa de novelistas que arden en deseos de publicar a toda costa? ¿Qué cabe esperar de la literatura en el mundo y el tiempo del narcisismo? No me cuentes tu vida pretende darle vueltas y más vueltas a las palabras de Jaime Salinas, editor poco sospechoso de desafección al gremio, y decidir si son proféticas o no lo son: «El editor moderno es un monstruo terrible que a la larga conseguirá destruir la literatura». Avanzado el siglo XXI, parece que los editores no están solos en el empeño destructor.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Las historias de la literatura española del hispanismo italiano (1882-1969) se propone como un estudio de la evolución de la historiografía literaria del hispanismo italiano desde finales del siglo XIX hasta la segunda mitad del XX. A través del análisis de las trece historias de la literatura española publicadas en este periodo, el autor analiza el desarrollo del discurso historiográfico-literario italiano, desde sus primeras aportaciones aún deudoras de otras tradiciones interpretativas como la francesa hasta la consolidación de una perspectiva autónoma. El estudio no solo atiende a la selección y valoración de autores en cada una de estas historias, sino que también examina las metodologías que emplean, las estructuras que despliegan y los contextos intelectuales en los que aparecen, a la vez que las contextualiza en la tradición historiográfica del hispanismo internacional. Se exploran cuestiones clave como la influencia de las corrientes ideológicas y académicas en la configuración del canon, las tensiones entre positivismo y narración histórica, y el impacto de la historiografía extranjera en la evolución del hispanismo italiano. Este volumen se sitúa en el cruce de la teoría de la historia literaria y los estudios sobre el hispanismo, ofreciendo una mira-da panorámica y crítica a un corpus hasta ahora poco estudiado. Su combinación de análisis cuantitativo y cualitativo, así como su enfoque comparativo, lo convierten en punto de partida para investigadores y lectores interesados en la historiografía literaria, la recepción de la literatura española en Europa y la historia del hispanismo extranjero.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¿Es necesaria la poesía para la vida? Seguramente la lectura de poesía nos ayude a comprender el mundo mejor. En cierto modo, leer es preguntarse. Dionisia García: Poética para la vida nos acerca con visión crítica la obra –poesía y prosa– de una escritora fundamental por su hondo compromiso humanístico, por transmitir una apreciación del mundo y una visión trascendente de la vida. Su lenguaje de raíces clásicas y su apuesta por la sencillez y la belleza convierten su extensa obra en referente fundamental de la literatura española actual.«La obra poética de Dionisia García ocupa, en el panorama de las letras españolas contemporáneas, un lugar sobresaliente, conseguido con la calidad de una poesía llena de dignidad, desgranada en una serie de libros admirablemente bien construidos a lo largo de casi medio siglo. En ellos se pone de relieve la fidelidad a un estilo y a unos planteamientos estéticos y vitales que la autora ha ido enriqueciendo, a lo largo de los años, con la incorporación a su universo poético de nuevas inquietudes y reflexiones. Dionisia es una escritora de raza porque son muchos otros los géneros literarios por ella cultivados: narración, aforismos, memorias, ensayo, autobiografía, crítica literaria, epistolarios, reseñas, diarios... En todos ha despuntado por su originalidad y por su dominio del género por complejo que este sea y siempre ha coronado sus libros con esa maravillosa capacidad para redondear la obra bien hecha que, a lo largo de su trayectoria, despliega sin cesar. Su capacidad expresiva, su lenguaje, ese idioma suyo propio e inconfundible por su precisión semántica, siempre han sido sello de la casa, emblema de calidad indiscutible. Ana Cárceles Alemán aborda con pasión y conocimiento profundo una visión completa del mundo literario de la escritora en este lúcido ensayo Dionisia García: Poética para la vida». Francisco Javier Díez de Revenga«“¡Los poetas escriben de la vida!”. Son parte de este mundo, tienen memoria de personas y lugares, miran en lo común, inventan nuevas realidades, escuchan la música del universo. Nombran, acompañan, arriesgan, dudan, tiemblan... ¡Cuántas cosas nos enseñan poetas como Dionisia García! La vida, con su humana verdad, nos busca y nos encuentra decidida a continuar más allá del último verso». Manuel Madrid«Nutrido de sutil magnetismo, este ensayo de la profesora Ana Cárceles a propósito de Dionisia García, nos atrapa por la agudeza en el análisis y la poética propia, entregándonos uno de los mejores y más perdurables trabajos en torno a la obra de la poeta manchega. El resultado creativo es esclarecedor, sensitivo, profesional y muy hermoso». Marisa López Soria
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La obra ensayística de Pilar Pedraza conforma una suerte de historia de la misoginia en la cultura occidental, y se sirve de las figuras de lo fantástico femenino para reflexionar sobre los miedos y deseos que la cultura patriarcal proyecta sobre las mujeres. Tenebrarium no es una mera colección de textos y artículos, sino que propone un recorrido a través de estas proyecciones de lo fantástico, con sus luces y sombras, fragmentado como nuestra propia vivencia posmoderna. El presente volumen está dividido en cuatro partes. Cadáveres y osamentas expone la fascinación de Pedraza por la muerte y el cuerpo muerto, recalando en los cráneos y osamentas de los mitos y fiestas de la cultura mexicana. Engendros, locos e íncubos nos recuerda que más acá de nuestras más siniestras fantasías «existen monstruos reales de carne y hueso», seres anómalos producto de la genética y las enfermedades que la cultura y la sociedad convierten en arte y espectáculo. Lo femenino siniestro, una reflexión acerca de las viejas, las vampiras o las muñecas de compañía, donde la autora retoma uno de sus temas predilectos, la representación del fantástico femenino en el arte, ampliando lo expuesto en sus ensayos Máquinas de amar (1998) o Espectra (2004). Y Derivas fantásticas, en la que partiendo de los mitos antiguos llegaremos a los nuevos terrores, encarnados en pesadillas de hoy como ''la cámara vampira'' o ''la nueva carne''. «No hay en este recorrido monstruos híbridos de estirpe divina como el Minotauro o la Esfinge, sino humanos anómalos, deformes y atroces como algunos freaks de feria en su deriva desde el mito al espectáculo, ya sea de circo o de cinematógrafo», concluye Pedraza.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En la obra de Luis Cernuda el exilio es mucho más que una temática —ya estudiada convenientemente por la crítica—, porque más allá de ser motivo y motor esencial en La Realidad y el Deseo, determina las bases del discurso poético, y es visible tanto en el tipo de enunciación como en la disposición gráfica de los versos en la página, así como en el tratamiento de ciertos motivos recurrentes.Este estudio tiene por objetivo definir una poética —arte y método— mediante un análisis de los procedimientos que Luis Cernuda despliega, en el mismo corazón de la escritura, para expresar mediante todo tipo de estrategias su experiencia del exilio.Gracias a las diferentes posibilidades de enunciación, el poeta construye un sujeto desintegrado que sólo la actividad del lector hará único y reconocible. Por otra parte, la disposición espacial de las palabras contribuye sobremanera a la expresión del exilio, puesto que el yo llega a quedar aislado visualmente en el espacio de la página, separado por un blanco tipográfico del mundo y del poema, ocupando un lugar cada vez más exiguo, mediante una progresiva reducción de formas y versos, hasta llegar a una suerte de transparencia. Por último, la huida y la piedra, motivos recurrentes en la obra de Luis Cernuda, resultan ser dos poderosos vectores de la escritura del aislamiento, del desarraigo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El pequeño libro de la literatura universal es una obra sencilla, muy práctica y accesible, que te llevará de la mano a través de las distintas épocas y corrientes literarias de la historia, y que te ayudará a entender a la primera las diferencias entre el Realismo y el Naturalismo o entre el Romanticismo y el Modernismo, por ejemplo. Gracias a El pequeño libro de la literatura universal descubrirás los textos de civilizaciones antiguas como la mesopotámica o la egipcia, te empaparás de la poesía trovadoresca y de la alegría desenfadada de los goliardos durante la Edad Media, o conocerás a los mejores autores y obras de la literatura contemporánea, de Byron a Dumas, de Verlaine a Rubén Darío, de Jane Austen a Simone de Beauvoir, pasando por La Odisea, La divina comedia, el Quijote, El paraíso perdido, Las olas o Cien años de soledad. En este pequeño gran libro hallarás información relacionada con:• Las primeras manifestaciones de la literatura antigua, como el Poema de Gilgamesh, en Mesopotamia, o la Historia de Sinuhé, en Egipto.• Las maravillas del arte medieval, como los Eddas nórdicos o el Cantar de los Nibelungos.• Los bestsellers de la Edad Moderna, como la Biblia de Gutenberg, Romeo y Julieta o Cyrano de Bergerac.• Las joyas de la literatura contemporánea, desde Frankenstein de Mary Shelley a Los hermanos Karamazov de Fiodor Dostoievski, o desde La metamorfosis de Franz Kafka a Los testamentos de Margaret Atwood.• Nuevos géneros literarios actuales, como la novela gráfica, con Art Spiegelman y su Maus, Marjane Satrapi y su Persépolis, y Alan Moore y su V de Vendetta como grandes representantes.En El pequeño libro de la literatura universal hallarás información relacionada con todos los términos, conceptos y teorías esenciales que necesitas saber para comprender las distintas épocas, etapas, artistas y obras de la literatura universal.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Aclamado a menudo como el mejor historiador romano y, en general, como uno de los prosistas latinos más brillantes, Tácito es una figura literaria clave sobre la que, sin embargo, existen muchas incógnitas. Son muchas las sombras que se ciernen sobre su vida y su obra. El influyente latinista Ronald Syme le dedica la que se considera la más completa monografía sobre el escritor. En ella no solo analiza de forma pormenorizada la obra conservada de Tácito, sino que ofrece un vasto contexto histórico y político tanto de su vida como de su obra. En este primer volumen, Syme establece con mano maestra los parámetros que definen al historiador latino. Por un lado, arroja luz sobre su biografía y el momento imperial que le tocó vivir y, por otro, disecciona en un primer momento los textos de Tácito en relación con su contenido histórico y cómo su obra se adapta a él.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una pregunta se le impuso a Compagnon mientras preparaba su último curso en el Collège de France: ¿cómo culminar una vida consagrada a la escritura? De Montaigne a Barthes, la literatura se ha ocupado de la muerte al abordar temas como el duelo y la melancolía, pero la obra tardía de los escritores ha suscitado menos interés que el estilo de vejez de pintores y músicos, más afectado por el declive de los sentidos. Estos ensayos constituyen, pues, una meditación sobre el relato final de la existencia, pero también sobre lo sublime, las ultima verba, el canto del cisne, las segundas oportunidades y el poeta eterno, para reunir un valiosísimo compendio de las inestimables perspectivas que los textos nos ofrecen. Y al final de su camino, el autor nos lega lo que una vida de ávida y agudísima lectura le ha revelado. La literatura, ese «diálogo inconcluso» que vuelve sobre si´ mismo una y otra vez en busca del «libro por venir», describe un círculo perfecto: los escritores mueren, pero la escritura es interminable. Como sostuvo Blanchot citando a Von Hofmannsthal, que a su vez citaba a Rumi, «quien conoce el poder del círculo no teme a la muerte».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este ensayo es un periplo vital y literario por los lugares y los episodios que marcaron la vida y la obra de Lev Tolstói, una aproximación a sus contradicciones y a sus crisis vitales, a su visión sobre la fe y la muerte, a su vínculo con la música y al papel fundamental que desempeñó su mujer.Yásnaia Poliana, la finca donde Tolstói nació, vivió y está enterrado, sirve de hilo conductor a Joaquín Fernández-Valdés —un premiado traductor, entre otras obras de Guerra y paz— para abordar su figura y para reflexionar sobre el difícil arte de traducir a uno de los mayores genios de la literatura universal.«Una de las genialidades de Tolstói es crear un mundo más real que la vida misma, transmitirnos en su prosa una sensación de realidad tan potente que nos parece que los personajes que desfilan por su obra sean viejos conocidos».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Su título, que hace un guiño a un poema de Safo, nos orienta hacia lo que la autora ama: la lectura y su enseñanza. Muchas veces le han preguntado a la profesora de literatura Miren Billelabeitia por qué no ha escrito a cerca de la lectura, si no tenía intención de publicar lo que había aprendido de las tertulias literarias con adolescentes en sus clases. Su respuesta se ha demorado pero, por fin, toma forma de escrito sobre lo experimentado en torno a la lectura y la literatura.Esta obra recoge 30 años de experiencia de Billelabeitia, reflexionando sobre lo aprendido, enseñado y pensado en su labor como profesora de literatura. En este ensayo comparte su conocimiento y experiencia: lo que le ha ocurrido al leer con sus estudiantes los clásicos y las conclusiones extraídas de ello.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Primera lliçó sobre l'anàlisi de la narrativa
Primera lliçó sobre l’anàlisi de la narrativa és una aproximació a la metodologia d’estudi d’aquelles obres literàries que englobem sota la denominació de narrativa. L’objectiu és proposar unes eines aptes per a poder analitzar cada component de l’obra i poder obtenir una lectura al més satisfactòria possible, i alhora entendre els recursos tècnics que l’han feta realitat: des de la tipologia de la veu narrativa fins a la caracterització dels personatges. Vicent Simbor Roig (Alginet, 1951), anteriorment catedràtic, en l’actualitat és professor emèrit del Departament de Filologia Catalana de la Universitat de València. S’ha dedicat preferentment a la docència i a la investigació de la literatura catalana contemporània, especialment la narrativa, a la qual ha dedicat diversos llibres.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
A cien años de la primera publicación en español de la novela Peter Pan y Wendy, el presente volumen ofrece las cuatro únicas obrassobre el niño eterno que han permanecido inéditas en nuestra lengua: la versión teatral primigenia, las anotaciones del dra
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En el año del ciento cincuenta aniversario de su nacimiento, este libro estudia la recepción que conocen la persona y la obra de Antonio Machado en la poesía española del siglo XX, acotado el escrutinio a sus lecturas póstumas, toda vez que el episodio de la muerte del poeta constituye el desencadenante de un extraordinario aluvión de respuestas que convierten su legado en una fecunda fuente engendradora de representaciones estéticas. A lo largo de doce capítulos se propone, así pues, el recorrido por algunos hitos capitales para determinar tanto el sentido de las exégesis que ha recibido la creación de Machado como el alcance de su efectiva penetración lírica en los poetas que le suceden, persiguiendo para ello las vicisitudes del hipotexto machadiano y tratando de revisar o desalojar algunos de los tópicos que se han instalado perezosamente en el discurso crítico. Araceli Iravedra es catedrática de Literatura Española en la Universidad de Oviedo.Especialista en el campo de la poesía española contemporánea, ha publicado, entre otros, los libros El poeta rescatado. Antonio Machado y la poesía del «grupo de Escorial» (2001), Poesía de la experiencia (2007), El compromiso después del compromiso. Poesía, democracia y globalización (2010) y Hacia la democracia. La nueva poesía (1968-2000) (2016). Dirige la Cátedra Ángel González de la Universidad de Oviedo y es vicepresidenta de la Asociación Española de Críticos Literarios, que otorga anualmente el Premio de la Crítica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Solare, notturna e sonora
Barcelona sempre ha mirat Itàlia, així com Itàlia sempre ens ha observat amb curiositat, desig i set d'aventures. Des del segle xix la nostra ciutat acull una comunitat italiana molt activa en la política, la indústria i el comerç, però també en les arts i la literatura. Per primera vegada un llibre investiga en detall els vincles de la poesia, la prosa, l'edició, el cinema i el teatre italians amb Barcelona. Amaranta Sbardella, estudiosa de les lletres italianes i catalanes, s'endinsa en aquesta xarxa apassionant amb una ploma àgil i un punt irònica, trenant novel·les i poemes, estrenes i anècdotes, episodis històrics i trobades sorprenents.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Persecuciones, sobornos y venganza. La trepidante aventura de una autora que dará que hablar.Alejandra Ferrer, oculta bajo la identidad falsa de una millonaria argentina, consigue adentrarse en el mundo del arte para indagar en la corrupción y el poder que se esconde detrás de la asociación INACFA. Con la venganza como motor, Alejandra y su hermana Sara se ven involucradas en una difícil misión que pondrá a prueba su relación. Juntas tejerán un plan astuto y peligroso para destruir a Augusto Fonfría, el dueño de la asociación y responsable de la muerte de sus padres. Las dos hermanas tendrán que lidiar con persecuciones, asesinatos, sobornos y depravación en una trama llena de intriga. Tras el éxito de Las doce llaves, María Villamayor regresa a la ciudad de Valencia como escenario de esta trepidante historia de acción y venganza en la que nadie está a salvo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los textos reunidos en esta monografía indagan en las conexiones entre el discurso poético contemporáneo y otros códigos artísticos que modelan la imagen de nuestro tiempo, como la pintura, el cine y la publicidad. En la primera sección («El museo sin paredes»), el tejido del lienzo, la textura fotográfica y los nuevos lenguajes performativos favorecen las conversaciones a pie de galería, como las que mantienen Goya y Luis García Montero, Hopper y Antonio Jiménez Millán, o la Venus del espejo y Erika Martínez. Si la pintura ha ejercido de estrella invitada en los versos de los siglos XX y XXI, el cine y la publicidad permiten ampliar el ángulo hasta acoger los fotogramas en movimiento o la seducción magnética de anuncios y spots. En la segunda sección («La pantalla global») se analizan las poéticas adictivas de Arrebato y Aníbal Núñez, los vuelos truncados de Claudio Rodríguez y Víctor Erice o la mitología cinéfila a la que rinden pleitesía Pablo García Baena y Luis Alberto de Cuenca. Finalmente, en la tercera sección («La musa publicitaria ») asistimos al desconcierto de Ángel González ante los señuelos comerciales, a los distintos registros que caben en el clasicismo pop de Juan Antonio González Iglesias y a la tópica literaria patrocinada por McDonald's.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Això tan tenebrós
'Pronunciem una metàfora, com a mínim, cada vint-i-cinc paraules. En un dia, gairebé nou mil. En un any, més de tres milions. En tota una vida, al voltant de tres-cents milions. Les metàfores, com l'univers, tendeixen a l'infinit. I no ens n'adonem, fins que una interrupció en l'ordre natural de la comunicació ens fa sobtadament conscients que parlem amb metàfores''. Vivim entre metàfores. No només en l'àmbit de la literatura. Parlem utilitzant les metàfores que van crear els nostres avantpassats i n'encunyem de noves, sumant-les a aquesta serralada infinita que representa el llenguatge. Però no som conscients de l'arma que tenim a les mans. Perquè la metàfora no representa únicament allò que ja és, sinó allò que podem arribar a concebre. Això les dones, carn sempre de metàfora, ho sabem bé. Oposant-se a la tendència actual de la literalitat i la puresa, aquest llibre és un al·legat en favor dels monstres i els espectres i del poder de les seves metàfores, un manual -el consell més important del qual segurament és fugir dels consells- per fer trampes a la vida gràcies a la literatura. Mar García Puig ens convida a emprendre un viatge lluminós entre les tenebres del llenguatge, allà on neixen les metàfores que condicionen els nostres murs, però també la nostra llibertat, amb un estil narratiu prodigiós que consolida l'autora com una de les grans veus de la nova generació literària actual.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un ensayo de Rodrigo Fresán para celebrar el centenario de un gran clásico indiscutible de la literatura universal. El Gran Gatsby de Francis Scott Fitzgerald cumple cien años y Rodrigo Fresán invita a su celebración con este pequeño manual de instrucciones para descubrirlo o redescubrirlo. Aquí, los secretos de su escritura, las fiestas desenfrenadas, los negocios turbios, el amor turbulento, la amistad hasta la muerte, las películas, la posibilidad o la imposibilidad de repetir el pasado, los blues de su autor y all that jazz que lo consagró como clásico indiscutible y cada vez más grande Gran Novela Americana.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Presentamos en este pequeño volumen la adaptación teatral que de El guitón Onofre de Gregorio González (Rincón de Soto, La Rioja, 1575) han realizado Bernardo Sánchez y Pepe Viyuela. Y que está siendo puesta en escena por este último en compañía de Sara Águeda.Una pieza que da a conocer las andanzas de Onofre, un buscavidas que vagó por numerosas poblaciones españolas «aspirando a una vida respetable». Un hombre de vida libre que afirmaba que «la mayor felicidad es no servir a ninguno», y que narra «la manera de vivir que tomó por no servir y cómo lo prendieron por ella».A pesar de ser considerada como la tercera novela picaresca española, tras el Lazarillo de Tormes (1554) y la primera parte del Guzmán de Alfarache (1599), El guitón Onofre no se publicó en su época, y el manuscrito estuvo perdido durante casi cuatro siglos, hasta que en 1927 fue encontrado en París en una librería de viejo. La Biblioteca Riojana la difundió en los años noventa en edición de Fernando Cabo, pero el texto original —que data del año 1604— no es muy conocido. No tardaremos en publicar también dicho original, según el manuscrito que se pudo recuperar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este volumen de autoría colectiva reúne ensayos que proponen una aproximación a la escritura de poetas hispanoamericanas y españolas de los siglos XX y XXI. Los trabajos analizan las poéticas de estas autoras que vinculan texto y tejido, y que han explorado diversos elementos relacionados con el ámbito de la costura, la tela, la aguja, el hilo... Dentro de estas poéticas, ciertas figuras femeninas de la mitología clásica, como Penélope, Aracne o Ariadna, van a ocupar un lugar significativo, también, las figuras de la tejedora y de la costurera, junto a la propia materialidad del tejido. Las poetas estudiadas en los doce capítulos que conforman el volumen son: Claribel Alegría, Juana Rosa Pita, Magali Alabau, Aurora Luque, Ana Rossetti, Catalina Sojos, Blanca Wiethüchter, Rosario Ferré, Ángela María Dávila, María Victoria Atencia, Maria Mercè Marçal, Isel Rivero, Mónica Ojeda, Rosario Castellanos, Francisca Aguirre, Cecilia Vicuña, Tamara Kamenszain, Reina María Rodríguez y Nara Mansur. El libro, resultado del Proyecto de investigación «Textil/Textual», constituye una de las primeras visiones de conjunto dentro de la poesía en lengua española sobre esta temática que, desde perspectivas plurales, se repite e insiste en la poesía escrita por mujeres. «La metáfora textil de la escritura ha sido una constante teórica por mucho tiempo, pero pocas veces se ha trazado su presencia en la poesía. Los excelentes ensayos de esta colección, sobre poetas españolas e hispanoamericanas modernas, ofrecen nuevas perspectivas sobre lugares, circunstancias y pasiones muy distintos. Seguramente este libro sorprenderá por la amplitud de sus temas y la calidad investigativa e imaginativa». Gwen Kirkpatrick (Georgetown University) Ensayos que analizan las poéticas de escritoras hispánicas contemporáneas que vinculan texto y tejido.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Fieles a los objetivos y proyectos expuestos por el GEXEL desde su fundación, la revista Sansueña pretende contribuir a la reconstrucción de la memoria histórica, cultural y literaria del exilio republicano español de 1939, tarea de evidentes implicaciones éticas y políticas. Junto a estas dimensiones, Sansueña busca promover las diferentes líneas de debate en torno a la producción de las culturas del exilio republicano de 1939. Por las propias características de este exilio, ello supone que nos interesan de modo central tanto las implicaciones de estas culturas exiliadas en el sistema literario peninsular como su condición transnacional, sus manifestaciones, adecuación y recepción en el conjunto de sistemas culturales de los distintos países de acogida. Textos de Dulce Galván Camacho, Ramiro Manduca, Verónica Azcue, Helena Buffery, Carmen Gil-Fombellida, Maravillas Moreno Amor, Diego Rivadulla Costa, Yasmina Yousfi López, Manuel Aznar Soler, José Jurado Morales, Nuria de Orduña Fernández.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En un lugar, de Ángel García Galiano es un recorrido poético por diferentes ciudades y momentos. Peregrinación, viaje iniciático, infancia, soledad, familia, jalonado todo con una prosa sensible, precisa y decididamente hermosa que se abre a sesenta años de la vida nómada de su protagonista, pero apuntalada siempre en ese «lugar» de su infancia (¿el paraíso?) y en esa niña (Sissi) a los que vuelve una y otra vez con la pasión irredenta de un náufrago.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Dos textos para celebrar la maestría ensayística de Carmen Martín Gaite en el centenario de su nacimiento. Carmen Martín Gaite es una de las escritoras más importantes del siglo XX, que, más allá de sus novelas, aplicó su personal mirada sobre las cosas y su límpida y ágil prosa para producir algunos de los mejores artículos y ensayos de su tiempo. Reunimos dos ejemplos dedicados a dos hombres que marcaron su vida de distinto modo, su íntimo amigo Ignacio Aldecoa, figura clave de la generación del cincuenta, como la propia Martín Gaite, muerto prematuramente en 1969, y su querido Melchor Rafael de Macanaz, destacado político y escritor de finales del siglo XVII y comienzos del XVIII, víctima de la Inquisición y de las intrigas palaciegas, a quien dedicó seis años de estudio que desembocaron en una maravillosa monografía: Macanaz. Historia de un empapelamiento. ------- La colección Endebate es el hogar de aquellos textos breves que presentan una opinión, defienden una actitud o cuentan una historia, pero son más un aperitivo que un banquete, estimulan la conversación más que saciarla e inician un festín (que no clausuran). Como los mejores bocados, entran por los ojos y dejan un largo poso en el paladar.Sobre la autora y su obra la crítica ha dicho: «Por su larga trayectoria y reconocidos méritos en el terreno de la narrativa española contemporánea, dentro de la cual su obra y su figura tienden un puente entre el realismo de mediados de siglo y el intimismo de la novela más actual, con especial atención a los problemas de la mujer española de todos los tiempos».Jurado de los Premios Princesa de Asturias «La habilidad con la que Martín Gaite supo ensamblar ambos planos, el contextual y el biográfico,convirtió rápidamente su obra en un referente a seguir.»Francisco Precioso Izquierdo, Letras Libres (sobre El proceso Macanaz)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Vuelve Mar García Puig, el gran descubrimiento literario del 2023, con un ensayo sobre literatura, mujeres, metáforas y el poder que estas esconden. Vivimos entre metáforas y somos poco conscientes del arma que tenemos entre manos. Porque la metáfora no sólo representa lo que ya es, sino lo que podemos concebir y como tal puede dar vida, pero también quitarla. Eso las mujeres, carne siempre de metáfora, lo sabemos bien. Frente a la tendencia actual a la literalidad y la pureza, éste es un alegato en favor de las tinieblas y el poder de sus metáforas, un manual para burlar a la vida a través del poder de la literatura. ------- La colección Endebate es el hogar de aquellos textos breves que presentan una opinión, defienden una actitud o cuentan una historia, pero son más un aperitivo que un banquete, estimulan la conversación más que saciarla e inician un festín (que no clausuran). Como los mejores bocados, entran por los ojos y dejan un largo poso en el paladar.La crítica ha dicho:«El talento narrativo de Mar García Puig se alía con la erudición para lograr que en su caso particular resuenen tanto el destino colectivo del país como la larga tradición cultural».Nadal Suau, El Cultural «Tiene un talento narrativo endiablado, un talento brutal para contar historias y un talento ensayístico increíble. Trenza el ensayo con el relato y da lugar a un producto singular que no puedes dejar de leer».Juan José Millás Sobre La historia de los vertebrados:«Esta novela de una editora apasionada de la literatura es una joya».Mercedes Milá«Un libro híbrido y maravilloso, tan monumental como íntimo. Sus palabras resuenan simultáneamente en nuestra sensibilidad política y poética: con La historia de los vertebrados todas las locas entendemos las razones de nuestra melancolía y nos ponemos a cantar».Marta Sanz «Un libro erudito, tierno y duro, y honesto siempre».Katixa Agirre«La historia de los vertebrados es la fórmula con la que ha dado García Puig para trasladar su experiencia y la de muchas otras mujeres desde la antigua Grecia hasta la actualidad pasando por el Renacimiento o la época victoriana [...], se adentra en la depresión postparto y en el miedo que provoca la maternidad».Leonor Mayor, La Vanguardia«Un potente testimonio de su experiencia de locura puerperal. Un tapiz delirante y cuerdo que se dispara en varias direcciones».Enrique Vila-Matas «Una historia íntima que es a su vez una historia política de esa estruendosa explosión de afectos que significa la maternidad. Mar García Puig nos regala sus poderosas experiencias como madre primeriza en el Congreso de los Diputados, y con ellas traza unvínculo con lasbarrigas llenas de la literatura, el teatro, la filosofía y el arte a lo largo de los siglos. Leyendo Lahistoriadelos vertebrados, se me hace imposible no acordarme de la escritura memorística de Deborah Levy o Maggie Nelson».Luna Miguel
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La imaginación sufre en nuestra época diversos hostigamientos, a los que no son ajenos la literatura y el arte. Valores comerciales ya presentes en el momento de la escritura y no sólo en el de difusión –,su lugar lógico–,, inclinan la balanza novelística hacia una estética muy próxima al “,basado en hechos reales”, de los telefilmes. Algo que no tendría nada de malo si ese déficit imaginativo, índice de un extraño retorno a la mímesis clásica, se compensase con una rica imaginación técnica y con talento al exponer ese crudo, incluso morboso, hiperrealismo. Mediante la distinción de “,gradientes”, literarios de realidad, este ensayo explica cómo el peso de lo real puede acabar lastrando las obras prosísticas hasta hundirlas. Tendencias de moda como las narrativas de “,no-ficción”, la memoria confesional o traumática, la crónica y cierta autoficción son examinados desde una teoría literaria que defiende la necesidad de comparar, que valora la excelencia en un tiempo aún posmoderno de infinita relatividad, y que detecta los modos en que los criterios comerciales devienen preceptores literarios, haciendo funcionar al mercado como crítico y rebajando la intensidad artística que siempre ha caracterizado a la mejor literatura. Vicente Luis Mora (Córdoba, España, 1970) es Doctor en Literatura española contemporánea y Licenciado en Derecho. Ha sido profesor de Literatura española en EADE (Málaga) y profesor invitado en las Universidades de Brown (Estados Unidos) y Estocolmo (Suecia). Entre sus ensayos y monografías se cuentan El sujeto boscoso. Tipologías subjetivas de la poesía española contemporánea entre el espejo y la notredad (Iberoamericana Vervuert, 2016, I Premio Internacional de Investigación Literaria “,Ángel González”,), El lectoespectador. Deslizamientos textovisuales entre literatura e imagen (Seix Barral, 2012), La literatura egódica. El sujeto narrativo a través del espejo (Universidad de Valladolid, 2013), Singularidades. Ética y poética de la literatura española actual (Bartleby, 2006), La luz nueva. Singularidades de la narrativa española actual (Berenice, 2007), y Pasadizos. Espacios simbólicos entre arte y literatura (Páginas de Espuma, 2008, I Premio Málaga de Ensayo). También editó la antología La cuarta persona del plural. Antología de poesía española contemporánea (1978-2015) (Vaso Roto, 2016), que va por su segunda edición. Ha publicado las novelas Fred Cabeza de Vaca (Sexto Piso, 2017, XXVIII Premio Torrente Ballester de Narrativa), Alba Cromm (Seix Barral, 2010), el libro de relatos Subterráneos (DVD, 2006), la obra en marcha Circular (Plurabelle, 2003, Berenice, 2007), y los libros de poemas Mester de cibervía (Pre-Textos, 2000, Premio Arcipreste de Hita), Nova (Pre-Textos, 2003), Construcción (Pre-Textos, 2005), Tiempo (Pre-Textos, 2009) y Serie (Pre-Textos, 2015). Realiza crítica cultural en su blog Diario de lecturas (http://vicenteluismora.blogspot.com).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Las claves de la escritura de la célebre autora de El amante.«Un puñado de frases bellísimas, simples, poderosas e inspiradoras.» Página/12 «Un libro fascinante.» Library Journal Este volumen, una de las últimas obras de Marguerite Duras, es una reflexión sobre el proceso de escritura, y también sobre esa soledad dolorosa pero imprescindible que permite a la autora entregarse a «lo único que llenaba mi vida»: escribir. Es, además, una meditación sobre el vértigo que produce pensar en el siguiente libro, sobre el lugar o la casa en que se escribe, sobre las experiencias que impactan e inspiran un relato, como por ejemplo el trágico accidente de un joven piloto británico en la Segunda Guerra Mundial, la muerte de una mosca en una pared, o una colección de pinturas. Así, los cinco textos breves que componen esta obra, llenos de detalles autobiográficos, van acercando poco a poco al lector al mundo de Marguerite Duras y lo acompañan en su exploración de lo que esta autora definió como «aullar sin ruido»: escribir.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
No hay duda de que las cartas de Gustave Flaubert, al mismo tiempo que nos informan de sus peripecias vitales y de sus opiniones contundentes sobre diversos asuntos, constituyen un eficaz complemento de su obra narrativa por la profundidad de sus reflexiones y por su estilo impecable. En La religión del arte se nos presenta una breve selección (se conservan 4.500 cartas) que abarca cincuenta años de escritura, desde las primeras a su amigo Ernest Chevalier, en las que ya desde la infancia muestra una asombrosa precocidad y una decidida vocación literaria, hasta las de sus últimos años. Destacan las enviadas a su amante Louise Colet, llenas de observaciones sobre cuestiones estéticas y en las que asistimos al proceso de escritura de Madame Bovary. Sin olvidar las que escribió durante su viaje a Oriente, tan decisivo en su vida, o las remitidas a escritores como George Sand o Iván Turguéniev. En ellas encontramos ideas brillantes, juicios sumarísimos sobre la estupidez humana y frases memorables, pero sobre todo la sublimación del arte, de la literatura, como salvación personal. «Creo que la correspondencia de Flaubert constituye el mejor amigo para una vocación literaria que se inicia, el ejemplo más provechoso con que puede contar un escritor joven en el destino que ha elegido». Mario Vargas Llosa Autorretrato epistolar de uno de los grandes escritores europeos. Miradas sobre la sociedad, la vocación literaria y la búsqueda de un estilo propio.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Según la autora, Norma enrevesada es una colección de textos sobre temas tan diversos como Joseph Conrad, Guantánamo, Flaubert, la nieve, la pobreza, el Tesauro de Roget, su padre, Sócrates, la escritura de sonetos, la medicina forense, encuentros amorosos y mucho más. Estas piezas, aparentemente inconexas, llevan el título ''wrong'' precisamente por su naturaleza dispar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Arte del consumo y la redundancia, para Moles el kitsch expresa la tendencia a reproducir formas sin contenido profundo, apelando a una emotividad superficial y fácilmente accesible. La psicología del kitsch es una obra clave para comprender el surgimiento, la expansión y el impacto de este fenómeno artístico en la cultura contemporánea.Con un enfoque interdisciplinario que combina herramientas de la psicología, la sociología, la estética, la semiótica y la teoría de la información, Moles observa al kitsch como un sistema complejo de signos que articula producción, recepción y codificación cultural en una lógica de consumo masivo. Este libro no solo documenta el fenómeno estético, sino que lo sitúa en el centro del desarrollo de las sociedades de masas del siglo XX, convirtiéndose en una referencia ineludible para estudiosos del arte, la cultura, el diseño y la comunicación.Más que una crítica elitista del mal gusto, este estudio ofrece una radiografía lúcida del funcionamiento mental del consumidor contemporáneo y del modo en que las sociedades actuales gestionan la sensibilidad, la emoción y la identidad a través de objetos, imágenes y mensajes. En tiempos de sobreproducción simbólica, La psicología del kitsch sigue siendo una guía indispensable para descifrar la lógica afectiva y comunicacional de nuestro entorno.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
A peu per Mallorca
Aquest és el viatge d'una promesa, la sorpresa davant un interior de Mallorca per on no ha passat e
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Tras Sucedió un verano, Tessa Bailey nos regala otra deliciosa y divertida comedia romántica sobre un mujeriego que se enamora sin pretenderlo de su mejor amiga mientras la ayuda a conquistar a otro hombre.El rey de los pescadores de cangrejos Fox Thornton?goza de una reputación de ligón sexy y despreocupado. Todo el mundo sabe que estar con él es garantía de pasar un buen rato ?en la cama y fuera de ella? y así es como lo prefiere. Hasta que conoce a Hannah Bellinger, que es inmune a sus encantos y a su físico, pero parece disfrutar de su... ¿personalidad? ¿Y quiere que sean amigos? Qué extraño. Sin embargo, le gusta demasiado como para arriesgarse a una aventura con ella, así que es mejor ser amigos y punto. Ahora, Hannah se encuentra en la ciudad por trabajo y duerme en la habitación de invitados de Fox. Sabe que es un reconocido don juan, pero son, sin duda, solo amigos. De hecho, está enamorada sin remedio de un compañero de trabajo y Fox es precisamente la persona que la puede ayudar a dar brillo a su deslucida vida amorosa. Armada con unos cuantos consejos cortesía del Casanova oficial de Westport, Hannah se dispone a llamar la atención de su compañero. a pesar de que cuanto más tiempo pasa con Fox, más lo desea. Mientras la línea que separa la amistad del tonteo empieza a difuminarse, Hannah admite que le gusta todo de Fox, pero se niega a ser otra conquista más.Vivir con su mejor amiga debería ser fácil, si no fuese porque se pasea por la casa envuelta en una toalla, duerme al otro lado del pasillo. y Fox fantasea con despertarse junto a ella durante el resto de su vida y... ¡hombre al agua! Ha caído de lleno en sus redes y ayudarla a ligar con otro hombre es una auténtica tortura. Pero si Fox logra enfrentarse a sus propios demonios y demostrarle a Hannah que está dispuesto a todo, ¿quizá lo escogería a él? «Esta historia destila romance e ingenio... Bailey captura con mano experta la intensa química y la amistad verdadera entre Hannah y Fox, mientras los conduce a través de divertidos incidentes y malentendidos. Esta chispeante comedia romántica hará que los lectores muerdan el anzuelo.» Publishers Weekly
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Tras las huellas de los Machado en Sevilla. Este libro invita al lector a descubrir una Sevilla distinta, íntimamente ligada a la saga de los Machado. A través de un recorrido urbano por el casco histórico de la ciudad ùdesde la calle Dueñas hasta el barrio de la Magdalena se desvela la relación profunda y poco conocida de esta familia con la capital hispalense. La ruta recorre espacios cargados de memoria el Palacio de las Dueñas, la iglesia de San Juan de la Palma, la antigua Universidad, entre otros para trazar un mapa literario, biográfico y cultural que enlaza a los Machado con el estudio, la transmisión y la inspiración del flamenco. Un paseo entre versos y acordes, donde las voces del pasado resuenan aún con fuerza en las calles de Sevilla.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¿Per què alguns homes odien les dones?
Durant més de cinquanta anys, els assajos de Vivian Gornick, escrits amb la seva percepció il·luminadora i el seu estil precís i directe, han explorat el feminisme i l'escriptura, la literatura i la cultura, la política i l'experiència personal. En aquesta tria de textos escrits al llarg de la seva carrera, Gornick explora amb ull crític i una prosa alhora lúcida i vibrant les vides i la literatura d'escriptors com Philip Roth, Henry Miller o Norman Mailer, d'escriptores com Joan Didion, Paula Fox o Margaret Drabble, l'impacte social del feminisme, i dels grups de presa de consciència feminista, i la importància d'explicar i compartir històries, ja sigui amb les clientes d'una perruqueria de Manhattan o amb els membres del seu grup de lectura, amb qui fa anys que es reuneixen. Però, per sobre de tot, Gornick explora el tema que vertebra tota la seva obra, i la seva manera de viure: que el procés d'autoconeixement, dolorós, és el que ens lliga de debò a la vida, i al món que ens envolta. ''Llegir Vivian Gornick és una experiència apassionant, tonificant i provocadora'', The Boston Sunday Globe
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Las memorias de Carolyn Cassady: un libro conmovedor y un documento testimonial sobre la generación beat de un valor incalculable. ¿Queda algo por descubrir sobre la legendaria generación beat? Estas memorias de quien fue la esposa de Neal Cassady aportan nueva luz sobre ese universo de escritores rebeldes. La mirada íntima y única de alguien que vivió todo aquello en primera persona.Carolyn conoció a Neal Cassady, Jack Kerouac y Allen Ginsberg en Denver en 1947 y al cabo de un año se casó con Cassady y se establecieron en San Francisco. Tuvieron tres hijos y Neal encontró un trabajo en el ferrocarril. Pero los sueños de llevar una vida tranquila y burguesa, como cualquier familia americana de clase media de la época, no tardaron en esfumarse.El salvaje Neal no podía estarse quieto y sus desapariciones e infidelidades empezaron a ser la norma. Neal sumergió a Carolyn en un mundo desconocido, lejos de las convenciones sociales, un universo de promiscuidad, bisexualidad, drogas y libertad. Por la casa aparecían Kerouac y Ginsberg, con el primero de los cuales Carolyn mantuvo una relación amorosa.Por el libro desfilan también otros personajes célebres como Ken Kesey, Lawrence Ferlinghetti, William Burroughs, Gary Snyder, Timothy Leary... El resultado es a un tiempo un emotivo libro de memorias y un documento de un valor incalculable sobre la generación beat.
Has añadido la cantidad máxima disponible.