Aún no tienes productos en tu cesta
.png?sw=770 "Llévate el primer balón oficial del Barça Femenino")
.png?sw=770 "Llévate el primer balón oficial del Barça Femenino")
Libros de poesía
Leer poesía ejercita el cerebro y hace cambiar la manera en que vemos el mundo. Por eso, te recomendamos repasar nuestra gran selección de libros de poesía. ¡Lecturas que levantarán tu pasión! Compra libros de poesía online. En esta sección encontrarás una amplia y variada selección de libros de poesía en formato de tapa dura y blanda y en múltiples idiomas: español, catalán e inglés. Descubre los mejores libros de poesía moderna, así como antologías de poesía española y catalana, poemarios, compilaciones y obras clásicas de los principales exponentes de este género literario, como Pablo Neruda, Jorge Manrique, Federico García Lorca o Gustavo Adolfo Bécquer, entre otros.
Hoy -5% en libros
CHARLES BUKOWSKI es uno de los escritores más conocidos y celebrados de las letras estadounidenses contemporáneas. Nació en 1920 en Andernach, en Alemania, hijo de un soldado norteamericano y de una costurera alemana, y llegó a los Estados Unidos a los tres años.Creció en Los Ángeles, donde vivió durante más de cinco décadas. Publicó su primer relato en 1944 y sus primeros poemas en 1946. Falleció en San Pedro, California, el 9 de marzo de 1994 a los setenta y tres años,poco después de haber finalizado su última novela, Pulp.Abel Debritto es autor de Charles Bukowski. Kingof the Underground, y ha editado On Writing, On Cats(Gatos), On Love (Amor), Essential Bukowski: Poetry (Bukowski esencial: Poesía) y Storm for the Living andthe Dead. Bukowski esencial: Poesía contiene los clásicos imprescindibles de uno de los escritores más influyentes e imitados de los últimos tiempos cuya obra, descarnada, divertida e ingeniosa, ha dejado una huella indeleble en nuestra cultura.Pocos escritores han recreado de forma tan conmovedora e inimitable la desesperación y lo absurdo de nuestra cotidianeidad. S
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La colección «Poesía Portátil» une en esta selección los versos más icónicos de Elizabeth Bishop, clave en la poesía norteamericana del siglo XX. Heredera natural de Whitman y Dickinson, Bishop fue una figura desconocida durante años. Detrás de la aparente sencillez con la que revestía sus textos se escondía un calado intelectual que muchos de sus contemporáneos no supieron valorar. Lúcida, precisa, rigorosa, retraída y atrevida, Bishop se situó finalmente entre las figuras clave de la poesía norteamericana del siglo XX. Incansable viajera, nos abre las puertas a su particular mundo a caballo entre distintos países, hogares y obsesiones. De Francia a España, del norte de África a Irlanda, de Italia a México, además de los casi veinte años que vivió en Brasil junto a su entonces pareja, la aristócrata y arquitecta brasileña Lota de Macedo Soares (1910-1967), Elizabeth Bishop fue una mujer libre, que llevó esa libertad hasta sus últimas consecuencias, también creativas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
«Podrá no haber poetas, pero siempre habrá poesía». Edición de Enrique Rull, catedrático emérito en literatura española Las Rimas de Bécquer son hoy la más conocida de las colecciones poéticas del siglo XIX. Exponente de una lírica incómoda en el corsé romántico y casi modernista, estos poemas breves deben su liviandad a un esforzado trabajo de depuración estilística. A su vez, las Leyendas son narraciones fantásticas de tono intimista y lúgubre, basadas en su mayoría en relatos populares, y suponen una de las producciones más representativas del posromanticismo de nuestro país. El catedrático emérito en literatura española de la Universidad Nacional de Educación a Distancia Enrique Rull firma la introducción, las actividades finales y las notas que acompañan al lector a lo largo del volumen. Desde la semblanza de Bécquer hasta el análisis de su poética y el estudio de las fuentes de las que bebe su narrativa, la presente edición, que incluye las Cartas literarias a una mujer, es imprescindible para el estudio de esta obra cumbre de las letras hispánicas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Esta traducción española de la poesía de Wislawa Szymborska está compuesta por dos de sus libros, los considerados más valiosos y representativos de su obra, El gran número y Principio y fin, complementados por quince poemas de sus obras anteriores y cinco más recientes, aún no recopilados en libro por su autora. Contiene asimismo el texto El poeta y el mundo, leído por su autora en Estocolmo con motivo de la recepción del Premio Nobel de Literatura, así como un estudio preliminar: Wislawa Szymborska, poeta de la conciencia del ser, de la reconocida especialista Malgorzata Baranowska. Los textos han sido vertidos al castellano por un equipo de traductores compuesto por Xaverio Ballester, Gerardo Beltrán, El!z!bieta Bortkiewicz, David Carrión Sánchez, Maria Filipowicz-Rudek, María Paula Malinowski Rubio, Carlos Marrodán Casas, Katarzyna Moloniewicz y Abel A. Murcia Soriano, coordinados desde Cracovia y Varsovia respectivamente por Maria Filipowicz-Rudek y Juan Carlos Vidal, responsables de la edición.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
¡Qué hermosa es la caída de la tarde, la luz del cielo en tierras como estas, oh, Italia, paraíso de exiliados! ¡Tus cordilleras, mares y viñedos, las torres que rodean tus ciudades! Qué dicha disfrutar de aquella vista bajo tu cielo. En el lugar preciso donde descabalgamos, los criados de Máddalo esperaban con la góndola. Igual que un peregrino se detiene para poder gozar de un buen paisaje, así nos demoramos a admirar el crepúsculo, el cielo entre Venecia y el Lido reflejado en la laguna…, *** Julián y Máddalo es un poema del gran poeta romántico inglés Percy Bysshe Shelley, quien imagina una conversación entre él mismo (optimista e idealista) y su amigo Lord Byron (pesimista y escéptico) sobre la condición humana y la posibilidad de remediar los males de la sociedad. A instancias de Byron, visitan a un interno en el manicomio de la laguna veneciana, cuyo atormentado monólogo contrasta con la conversación fluida de los dos amigos. Julián y Máddalo invita a reflexionar sobre el valor de la palabra en las interacciones humanas, y lo sombrío de la existencia cuando el diálogo deviene imposible. Esta versión, que sepamos, es la primera que aparece en español y trata de rendir homenaje a estos dos poetas en el bicentenario de la muerte de Byron y de la publicación de los Poemas póstumos de Shelley en 1824, donde por primera vez apareció publicado Julián y Máddalo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Figura que poco a poco pero con fuerza incontenible ha ido haciéndose en el último siglo con un lugar descollante en la lírica universal, Emily Dickinson (1830-1886) se revela como poeta inclasificable, aunque imprescindible, pues pocas figuras han transitado como ella por el sutilísimo filo que separa el ser del no ser, el exterior del interior, la plenitud del vacío, la palabra del silencio. La presente antología bilingüe reúne ciento un poemas que, pese a tomar como criterio preferente su imagen más «gótica», la más decadente y fuerte, la que justifica su lugar entre los grandes, la que más se acerca a nuestra modernidad, incluye asimismo, como necesario contrapunto, algunas de sus composiciones más tempranas y amables. Selección y traducción de Amalia Rodríguez Monroy
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La estancia de Antonio Machado en Soria y el contacto diario con la tierra, paisaje y alma castellanos, contagiaron al poeta de su hondura esencial hasta lograr una identificación y un eco en su interioridad lírica. Campos de Castilla , su libro capital, representa la expresión de esta andadura. A la exposición de lo temporal, de lo objetivo y de lo efímero ùla poesía es palabra en el tiempoù, Antonio Machado comunica su preocupación filosófica y su meditación en torno al destino de España. Con esta nueva edición, Geoffrey Ribbans pretende establecer un texto definitivo de la quizá más célebre obra del poeta. Con este propósito, la edición toma como norma la cuarta edición de Poesías completas (1936) , última publicada en vida de Machado, con todas las variantes encontradas en revistas y periódicos de la época, en Campos de Castilla 1912 y en las sucesivas ediciones de Poesías completas .
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La palabra “modernismo” tiene resonancias casi mágicas para el lector de poesía. Nos remite al mundo exótico, suntuoso, carnal y exótico de Rubén Darío, cuya influencia se extendió, como un puente entre continentes para revolucionar para siempre la poesía española. El Modernismo supuso un momento único de diálogo entre latinoamérica y España. El modernismo se asocia a la primera etapa del gran Antonio Machado y fecunda también, reelaborado en sus espejos mágicos, la poesía y la prosa temprana de Ramón María del Valle-Inclán. El “Modernismo” es una palabra que encapsula lo mejor de la literatura de la primera mitad del siglo. Pero, una vez más, la historia de la literatura y sus manuales nos inducen a una pregunta inquietante: ¿dónde están las mujeres? El presente libro, antologado y editado por Ana Fernández-Cebrián, pretende ofrecer un mapa de poetas modernistas recorriendo la geografía de Uruguay, Argentina, Cuba, Chile y España. Desde la premiada y reconocida Gabriela Mistral, hasta la enigmática y perseguida Teresa Wilms, pasando por María Lejárraga, Delmira Agustini, Alfonsina Storni, Juana de Ibarbourou y Juana Borrego. Distintas perspectivas para una misma pasión: la poesía modernista, que sale ahora en busca de lectores.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Celaxe é neboeiro mais tamén esperanza, anuncio, fulgor. En Celaxe esfiáñanse ceos, corpos, mapas. Celaxe propón un rexistro de voces líquidas, de linguas-paxaro, de silencio pedernal. Celaxe é, sobre todo, un corazón en xerundio.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Tras la segunda guerra mundial Inglaterra entró en estado de shock. La lenta reconstrucción de las ciudades y la economía, la descomposición de imperio y la afluencia migratoria alteraron para siempre la fisonomía de la isla. La poesía no fue ajena a las presiones psicológicas, económicas, culturales y sociales de su tiempo. Como una antena muy sofisticada (y algo enigmática) recogió el malestar, el pesimismo, la soledad y la fealdad de la época: la Inglaterra verde y campestre de Worsdworth o Tennyson se vuelve gris y urbana en los poemas de esta generación. Claro que partiendo de un sustrato común cada uno de estos poetas ofrece visiones muy distintas y sofisticadas de su tiempo. Así los dos poetas principales de esta generación alcanzan posiciones casi confrontadas: Philip Larkin segrega su pesimismo cultivando un conservadurismo de ideas perfectamente adaptado a los tiempos (oficinas, coches, entretenimiento barato), con un lenguaje preciso, casi expurgado de lirismo, mientras que Ted Hughes despliega una visión salvaje de la caza, los animales y la naturaleza, asediada por las ciudades y la rutina de las oficinas, con un lenguaje expresionista y telúrico. Abran y lean este catálogo de visiones (poéticas), unas veces fantásticas, otras veces mordaces, sobre la misma sociedad fría, gris, mecanizada, solitaria, y apática en la que en buena medida seguimos viviendo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Ambientada en una finca asturiana próxima a las ruinas romanas de Veranes, esta obra narra el encuentro entre dos enamorados: él, hermano del propietario de la finca y escultor, ella, una joven irlandesa. Su relación, breve pero intensa, se construye desde el aquí y ahora, atravesada por el peso del pasado histórico y mítico del lugar más que por las vivencias personales. La pasión desborda la intimidad y se expande hacia el paisaje, la memoria y la atmósfera que los rodea. Entre la naturaleza, las ruinas y la presencia fabril del entorno, el poema convierte el amor en una experiencia total, donde cuerpo, historia y territorio se confunden. “Dana y yo en Veranes, tendidos en la hierba, contemplando las nubes. Dana y yo en Veranes, tendidos en las nubes.”
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La noche prometida es un paseo en la memoria, desde la incipiente adolescencia hasta una madurez prolífica de encuentros y quebrantos o una senectud activa que se va apagando inexorable. Escrito con una pulcritud que sugiere experiencias dentro de los límites que la estética propone.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Blau pàl·lid és un viatge a la immensitat de l'univers a través de la mirada íntima del planeta Terra. En aquest poemari, l'autor explora la contradicció entre la petitesa del nostre món i la infinitat del cosmos. Dividit en tres parts -Radiació còsmica de fons, El principi antròpic i Enfonsament i curvatura- el llibre navega entre l'espai i el temps, anant de la creació de la matèria, fins a l'evolució de la humanitat i la seva fi. Els poemes aborden la recerca de sentit en un món sovint incomprès o l'impuls humà per entendre el seu paper. Cada text esdevé part d'un trencaclosques que, sense judicis morals, intenta observar un univers que es desintegra i es reconstrueix incessantment. Amb una llengua que balla entre la imatge còsmica i la quotidianitat més visceral, Blau pàl·lid ofereix una experiència on matèria, esperit i univers es fonen en un sol vincle. Tot plegat amb l'esperança que, fins i tot dins d'una diminuta engruna de color blau pàl·lid, hi hagi lloc per a la poesia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Un nou recull de cartes en un homenatge únic a la màgia de la carta manuscrita.Després de l'èxit del primer volum, torna la segona edició de Cartes d'amor, en què trobareu una selecció de les cartes manuscrites que ens han arribat des de tots els racons del país i més enllà, testimonis sincers que han unit generacions, han trencat silencis i han donat veu a sentiments inexpressats. Cartes entre pares i fills, entre amics, entre amants, d'avis a nets, cartes d'enyor, de gratitud, d'esperança i de records inesborrables. En un temps dominat pels missatges breus i efímers, aquest llibre reivindica la carta manuscrita com un acte de valentia i autenticitat, una manera d'aturar el temps i preservar el que realment importa. Un llibre per llegir i rellegir, per recordar i per inspirar. I, sobretot, un llibre per regalar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Ferit de mort és la gran novel·la de Nàpols i una de les obres capitals de la literatura italiana del segle XX. Publicada originalment el 1961 i guardonada amb el premi Strega, Raffaele La Capria hi construeix un retrat inoblidable d'una ciutat feta de mar, llum i fascinació, però també d'una bellesa que captiva fins a immobilitzar. En un sol matí, més de deu anys de records s'acumulen en la consciència de Massimo De Luca, que es disposa a abandonar definitivament Nàpols. La pesca submarina, el Circolo, les amistats, el desig, l'amor i la nostàlgia d'un temps suspès emergeixen en una successió de fragments que converteixen la memòria en matèria narrativa d'una intensitat excepcional. Amb una prosa elegant, precisa i profundament evocadora, La Capria escriu una novel·la sobre la joventut, el pes del record i la necessitat de marxar per escapar d'una felicitat que, quan s'allarga massa, acaba convertint-se en ferida. Una obra essencial que funda l'imaginari napolità contemporani i que ressona encara avui en la literatura, el teatre i el cinema italians.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
«ALEJANDRA PIZARNIK nació en Buenos Aires en 1939 y en esa misma ciudad abandonó voluntariamente la vida en 1972, y desde entonces ha pasado a ser una de las voces «heterodoxas» más representativas de la poesía en lengua española. «Releo con frecuencia
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El premi dels Jocs Florals de Barcelona consagra el poeta mallorquí Hilari de Cara dos anys després derebre el premi Carles Riba. La seva poesia vital, sensual i intuïtiva agafa un to més reposat en aquestesmeditacions escrites des d'on viu, davant del port de Manacor, a Portocristo, al capvespre d'una vidaintensa.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Mares Migrants és un poemari i una nota d’agraïment.Una felicitació, un homenatge a les mares migrants, una porta a la reparació que no es van poder permetre entre tanta lluita. Una invitació personal i necessària que les seves filles i fills siguin també confidents. El desig que les seves històries arribin lluny i no morin mai.Un llegat per als seus nets i netes. Capítols per als llibres d’història de les generacions vinents.Una oda al migrant i, potser, un manual de supervivència.Un amulet. I tantes altres coses.Després d’anys de recitals, Fàtima Saheb ens ofereix en la seva primera obra publicada una lectura plena d’emoció i, sobretot, justícia poètica que transcendeix la mateixa experiència de la migració i les seves conseqüències.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
García Márquez traza la historia de un amor que no ha sido correspondido por medio siglo. Aunque nunca parece estar propiamente contenido, el amor fluye a través de la novela de mil maneras: alegre, melancólico, enriquecedor, siempre sorprendente. «La de don Gabriel es una sombra que ilumina. Y sigue presente [...] porque es un tipo que nos pertenece todos, porque es un clásico.»Darío Jaramillo La historia de amor entre Fermina Daza y Florentino Ariza, en el escenario de un pueblecito portuario del Caribe y a lo largo de más de sesenta años, podría parecer un melodrama de amantes contrariados que al final vencen por la gracia del tiempo y la fuerza de sus propios sentimientos, ya que García Márquez se complace en utilizar los más clásicos recursos de los folletines tradiciones. Pero este tiempo -por una vez sucesivo, y no circular-, este escenario y estos personajes son como una mezcla tropical de plantas y arcilla que la mano del maestro moldea y con las que fantasea a su placer, para al final ir a desembocar en los territorios del mito y la leyenda. Los jugos, olores y sabores del trópico alimentan una prosa alucinatoria que en esta ocasión llega al puerto oscilante del final feliz. «Era inevitable: el olor de las almendras amargas le recordaba siempre el destino de los amores contrariados. El doctor Juvenal Urbino lo percibió desde que entró en la casa todavía en penumbras, adonde había acudido de urgencia a ocuparse de un caso que para él había dejado de ser urgente desde hacía muchos años. El refugiado antillano Jeremiah de Saint-Amour, inválido de guerra, fotógrafo de niños y su adversario de ajedrez más compasivo, se había puesto a salvo de los tormentos de la memoria con un sahumerio de cianuro de oro. Encontró el cadáver cubierto con una manta en el catre de campaña donde había dormido siempre, cerca de un taburete con la cubeta que había servido para vaporizar el veneno.»La crítica dijo:«La voz garciamarquiana alcanza aquí un nivel en el que resulta a la vez clásica y coloquial, opalescente y pura, capaz de alabar y maldecir, de reír y llorar, de fabular y cantar, de despegar y volar cuando es necesario.»Thomas Pynchon, The New York Times
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Jaume Pont (Lleida, 1947) Ha estat professor a les universitats de Barcelona, Poitiers, Nàpols, Illinois, Mar del Plata i Littoral-Côte d’Opale, i, darrerament, Catedràtic de Literatura Espanyola Moderna i Contemporània a la Universitat de Lleida. És autor de nou llibres de poemes: Límit(s) (1976), Els vels de l’eclipsi (1980), Jardí bàrbar (1981), Divan (1982), Raó d’atzar (1990), Vol de Cendres (1996), Llibre de la Frontera (2000), Enlloc (2007), L’altra llum. Poemes 1976-2011 (2015) i Càntic d’ombres (2017). Ha rebut els premis Vicent Andrés Estellés, Crítica Serra d’Or (dues vegades), Premi Nacional de la Crítica i Carles Riba. El 2012 li va ser atorgat a París el Premi Europeu Virgile de poesia en reconeixement a la seva obra poètica, traduïda en la seva totalitat al francés. Ha estat traduït a vint-i-sis llengües. Destaca, també, el seu ingent treball en el camp de la crítica literària. Com ha assenyalat el crític Alex Broch, l’obra de Jaume Pont és, per la seva singularitat, «una de les més coherents i suggestives de la poesia catalana actual».La seva poesia, arrelada a les contradiccions existents entre paraula, temps, amor i mort, sobresurt per la intensitat expressiva i la força enlluernadora de les seves imatges. A Mirall de negra de nit, la vivència de la pèrdua, la mort de l’altre i l’absència com una experiència transformada en llenguatge com a única possibilitat de subsistència, confirmen la veu poètica de Pont com un dels cims contemporanis de la nostra literatura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Queridos lectores y lectoras, os abro la puerta a un mundo de poesía basada íntegramente en la inspiración de su creadora. Una inspiración no estudiada ni programada, sino nacida de la pura musa poética, que susurró a los sentidos ávidos de creación de la autora y quedó plasmada por su mano en estos versos, que brotan de las raíces del amor como abanderado del resto de nuestros sentimientos. Una poesía amena y nada artificial, surgida de la observación y del sostén de la vida en las manos desnudas, que quiere llegar a vuestro corazón y remover lo mejor de vuestra humanidad. Espero que disfrutéis del camino y, cuando avancéis en su lectura, que vuestro cuerpo y alma se unan y se conviertan en un remanso de goce espiritual. Un puente entre la carne y el espíritu, un plexo de aire y sentimiento que se hace líquido de ser. Una comunión del pensamiento, los recuerdos y el fluido misterioso del amanecer de cada día dentro de nosotros. Sin más dilación, os dejo paso al crecimiento de una aprendiz de poeta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Todos lo llaman recuerdos, pero no son recuerdos. Los poemas del último libro de Julia Uceda recogen ecos del pasado profundo, perdidos en los pliegues del tiempo, como inscritos en las viejas tablillas de barro o madera que cifraron los hechos de las civilizaciones antiguas. Son versos que recrean una vida ya vivida, pero remota, remontándose a los comienzos del habla, cuando el lenguaje aún no estaba codificado. Murmullos interiores y lejanos, nacidos de la dificultad de encontrar la palabra y su reverso: el silencio, que también dice.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El poemario más intimista de la autora que inspira a una generación. Luna Javierre te hará sentir las despedidas como una nueva forma de volver a ti.«¿Cuántas despedidas necesitamos para decir adiós? Que complicado es no querer irse, pero en el fondo saber qué es lo que tienes que hacer. Despedirse, a veces, es la mejor manera de elegirse. Si has llegado hasta aquí, igual es que, por fin, es el momento.» Tras su exitosa trilogía centrada en el crecimiento personal, Luna Javierre vuelve con un poemario que trasciende lo íntimo para convertirse en un reflejo de los sentimientos universales. Este viaje literario nos habla de los momentos en los que la vida parece detenerse: caídas, despedidas y duelos que todos enfrentamos. Pero también de la capacidad para reinventarse y sanar, incluso entre turbulencias. Porque el viaje más importante es el que haces hacia ti mismo, entre los versos de este libro encontrarás un camino para entender que priorizarte es el paso más valiente y transformador que puedes dar. ¿Preparada para el despegue?
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Radiografía poética del vacío existencial que trata de mostrar las diferentes estaciones por las que transita: destrucción, lucidez y rendición. Retazos de amor, muerte, soledad y esperanza componen la deshabitada inmensidad de nuestros adentros.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Cada uno de los 80 poemas está ilustrado con el grabado al que responde y con el que comparte título. Como James Byrne escribe en su introducción: ''Los caprichos de Goya son una serie de pesadillas de lavida real que rondan el siglo XXI. Podría decirse que el mundo que vivimos hoy es más aterrador que la España deGoya porque en estos últimos doscientos años nos hemos vuelto más inhumanos. El ruido se hace más intenso,el mundo es cada vez más absurdo, más criminal y, sin embargo, de forma perversa, nuestra respuesta colectiva muy a menudo raya en lo ''caprichoso''. Goya, enel eco de su sordera escucha la nuestra, captando todos esos variados elementos a lo ancho de su obra genialö.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Amor, erotismo y espiritualidad se entrelazan de forma única en esta nueva edición de Clara Janés en una poesía intensa y singular, una propuesta navideña ideal.Clara Janés, una de las voces poéticas más originales de su generación, nos invita a explorar la fusión del amor, el erotismo y la espiritualidad en su obra. Este volumen reúne por primera vez tres de sus libros más emblemáticos: Kampa, Eros y Creciente fértil, donde su dominio de las tradiciones literarias extranjeras se integra de manera natural para crear una poesía intensa, profunda y sensual. Una obra que celebra el placer del amor sin perder la búsqueda de lo trascendente.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Hoy -5% en libros
Mente inquieta busca corazón tranquilo es un poemario íntimo y emocional que explora el amor desde sus contradicciones más humanas: el deseo de ser querido, el miedo a no bastar, la ansiedad que habita en los silencios y la necesidad constante de encontrar refugio en otro corazón. A través de versos honestos y vulnerables, Enedecerre construye un recorrido por las heridas afectivas, la nostalgia, la intensidad emocional y la búsqueda de calma en medio del caos mental. Cada poema funciona como una confesión: a veces desgarrada, otras esperanzadora, pero siempre cercana y real. El libro habla de quienes sienten demasiado, piensan demasiado y aun así siguen apostando por el amor, incluso cuando amar también implica perderse, romperse y volver a reconstruirse.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La obra del poeta chileno constituye una de las principales aventuras expresivas de la lírica en lengua castellana. Una de las cotas más altas de nuestra tradición poética.Esta antología reúne la mejor poesía de Pablo Neruda. Sus primeros libros, como Veinte poemas de amor y una canción desesperada, supusieron una renovación de la poesía después de las experiencias modernistas. Pero la primera manifestación de verdadera madurez es Residencia en la tierra, libro que ejercerá gran influencia en los poetas jóvenes del momento. En España, adonde llegó en 1934 como representante diplomático de su país, entabló estrecha relación con los poetas que formaban lo que después se denominaría Generación del 27. Cuando estalla la guerra civil se siente fuertemente conmovido y un primer fruto poético de esa impresión será España en el corazón. En 1950 le es concedido el Premio Lenin de la Paz y aparece su libro Canto general, obra épica de gran aliento en la que reconstruye la historia de América desde la conquista. El reconocimiento de su obra culminará en 1971 con la concesión del Premio Nobel. El autor de la selección y del prólogo de esta antología es Rafael Alberti, otro gran hombre de nuestras letras que estuvo unido al poeta chileno por una gran amistad. «El poeta más grande del siglo XX en cualquier idioma.» Gabriel García Márquez
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Este manuscrito pretende mostrar las debilidades y fortalezas tanto del lector como del escritor, con poemas preparados para cualquier guerra que hablan desde una paz próspera y duradera. Aborda los temas de siempre desde otro prisma, quizá uno de sus secretos, convirtiéndose en un instrumento capaz de estremecer más allá del instante: un eco que permanece, guardado en la memoria y grabado en lo más profundo. De lo que no es poesía, no soy dueño, la vida dirá.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El nuevo e íntimo poemario de Julio César Aguilar: una profunda exploración del deseo como búsqueda espiritual y emocional.En Ansia de rosas puras, la voz poética se adentra en las luces y sombras del amor, la ausencia y la necesidad imperiosa de alcanzar una belleza esencial que, a menudo, parece tan cercana como inalcanzable. A lo largo de sus páginas, las rosas se erigen como el símbolo central de la obra, representando la pureza, la fragilidad y el anhelo en un diálogo constante entre lo que se desea fervientemente y lo que se pierde en el camino.Con un lenguaje sumamente cuidado y sugerente, Julio César Aguilar teje imágenes que conectan de forma natural el mundo interior del hablante con el paisaje exterior y el implacable paso del tiempo. Aquí, la memoria es un territorio fronterizo donde conviven la herida abierta y la esperanza, mientras que el silencio y la contemplación activa guían al lector a través de una atmósfera de contención, hondura y melancolía.Claves de la obra:• Madurez lírica: Un paso adelante en la trayectoria de Julio César Aguilar, consolidando su sensibilidad para indagar en la condición humana.• Simbología poderosa: La rosa como eje vertebrador de una poesía que transita entre lo sagrado, lo terrenal y lo efímero.• Lectura pausada: Un libro diseñado para paladearse de forma íntima, ideal para quienes buscan en la poesía un refugio de belleza y sentido.Publicado por Valparaíso Ediciones dentro de su celebrada colección de poesía, este volumen es una propuesta indispensable para los amantes de la lírica contemporánea que aprecian la delicadeza formal y la profundidad filosófica en cada verso.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Una muerte temprana es, siempre y para cualquiera, una mala noticia. ¿Y para el poeta? ¿No deja una muerte precoz todo talento intacto? Sí, pero también toda ambición estéril. En el centenario de su muerte, el poeta José de Ciria y Escalante recibe en su habitación del Palace la ansiada visita del público. Si vienen a celebrarlo, no lo sabe, porque él, cien años después de muerto, aún espera el reconocimiento que cree merecer. Ante esta última oportunidad, Ciria se arma de memoria y de poemas para convencer al público, quizás para convencerse a sí mismo, de que existe un sitio para él en la historia de la poesía española. Sin embargo, se encuentra con dos obstáculos infranqueables, su escasa obra y su muerte temprana, que lo enfrentan sin remedio con la maldición de una fama perdida y una inmortalidad anónima. El poeta, durante esta extraña visita, propone una reflexión típicamente literaria, aquella que confronta las aspiraciones, el talento y la juventud, con los miedos de quien, en palabras de sus célebres amigos en un homenaje póstumo, gozó «de una mente despierta, de una mano delicada, de un corazón generoso». Un monólogo dramático en el umbral entre la vida y la muerte, la fama y el anonimato, la palabra escrita y la imagen fugaz. Santiago Mazarrasa (Santander, 1988) es licenciado en Filosofía y Máster en la especialidad de Pensamiento Contemporáneo. Vivió en Madrid, donde editaba fanzines y discos con Donato Fanzine y en Berlín, donde trabajó como cocinero. Vive en Santander y compagina la labor de escritor con la de editor de la revista literaria MULE, que fundó en 2021 junto a la artista Mina K. Ha publicado las novelas El aspirante (2021) y Caníbal sin dientes (2023). En 2024, en colaboración con la Fundación Gerardo Diego, estrenó la obra de teatro Reflector en sombra. Su tercera novela, Casilla vacía, se publicará en abril de 2026.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
L'obra poètica completa de Joan Margarit.Aquest volum reuneix l'obra completa de Joan Margarit des de 1975 fins al 2021, l'any en qupè es va publicar el llibre pòstum titulat Animal de bosc. La seva extensa obra, que ell va anar revisant pacientment i periòdicament, es compta entre les més reconegudes i més llegides que ha tingut mai un poeta català. Fins ara, només era assequible en edició de butxaca.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En Barco de Papel, Agustín Cerezo comparte su cartografía personal que parte del amor y del deseo, llena de evocaciones y plena en su manera de mostrar una identidad poética, navegando por mares interiores, por los íntimos paisajes de la naturaleza de quien escribe para pintar con palabras alguna idea o inquietud, una emoción visible, poemas que dicen lo que no se puede decir de otra forma.Ahí, en la profundidad de lo enunciado, es posible percibir una cadencia de olas, experimentaciones discursivas e imágenes que vuelan la imaginación, una varia invención de juegos poéticos bajo un tono lúdico y coloquial. Se trata, pues, de una exploración a libro abierto, donde las aguas de cada texto conceden el reflejo del autor, así como de quienes sumergen la mirada entre sus páginas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Ambientado en Jerusalén, en el año 32 d.C., este poema da voz a un observador anónimo que interpela al fariseo de la parábola, símbolo de la rigidez y de las máscaras con las que solemos protegernos. La obra se adentra en los claroscuros de la virtud, allí donde el afán desmedido de afirmarse puede acabar fragmentando al ser humano. Quizá aquel a quien rechazamos guarde precisamente la pieza que nos falta para sanar nuestra propia división. En esa grieta, el adversario se revela como un salvador inesperado: la llave para dejar atrás la condena y recuperar una vida más plena. Un poema que plantea una pregunta esencial: ¿y si la verdadera libertad dependiera de abrazar aquello que hemos decidido excluir?
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Camino con sombras y luces es un torrente de estrofas encadenadas que traslucen ideas y vivencias propias, en gran parte compartidas por la humanidad. Una exaltación del goce sereno y del pasional, del autoconocimiento y la autoestima expuesta en versos de puro contraste: sombras y luces, a veces con un ligero claroscuro. La autora transita por un sendero recitado, en ocasiones con rima y otras sin ella. Pero, por encima de todo, este libro es pura pasión por vivir y por poder contarlo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Los libros de poesía son obras impresas que reúnen composiciones líricas centradas en la expresión estética del lenguaje. La poesía explora emociones, pensamientos y experiencias a través del ritmo, la imagen y la metáfora. Los libros de poemas permiten disfrutar de una lectura pausada y reflexiva en formato papel, favoreciendo la relectura y la interpretación personal de cada texto.
¿Qué es la poesía y qué ofrecen los libros de poemas?
La poesía es un género literario que utiliza el lenguaje de manera condensada y simbólica para transmitir sensaciones e ideas.
Definición
Los libros de poemas recopilan textos escritos en verso o en prosa poética que destacan por su musicalidad, su intensidad expresiva y su capacidad de sugerencia. Cada poema propone una experiencia íntima que invita a la reflexión.
Diversidad temática y estilística
La poesía puede abordar temáticas como el amor, la memoria, la naturaleza o la crítica social. Existen estilos clásicos y contemporáneos, así como propuestas experimentales que exploran nuevas formas de expresión.
Cómo elegir libros de poesía
Escoger entre distintos libros de poemas implica atender a la sensibilidad personal y al tipo de voz poética que se desea descubrir.
Criterios de selección
Es recomendable considerar el estilo del autor o autora, la época literaria y la temática predominante en la obra.
- Poesía clásica o contemporánea.
- Obras centradas en la introspección o en la dimensión social.
- Antologías que reúnen diferentes voces poéticas.
- Ediciones comentadas para facilitar la comprensión del texto.
Tipos de libros y contenido habitual
Los libros de poesía en formato papel presentan distintas propuestas editoriales que enriquecen la experiencia lectora.
Tipos de libros y contenido
- Recopilaciones completas de un autor o autora.
- Selecciones temáticas de poemas.
- Antologías generacionales o históricas.
- Libros ilustrados que dialogan con el texto poético.
El cuidado de la maquetación y la disposición del verso en la página forman parte esencial de la experiencia de lectura en papel.
Beneficios culturales y educativos
La lectura de poesía en papel estimula la sensibilidad estética, el pensamiento simbólico y la capacidad interpretativa.
Desarrollo del lenguaje
Los libros de poemas enriquecen el vocabulario y fomentan la apreciación de los recursos expresivos, como la metáfora y el ritmo.
Experiencia reflexiva
La lectura pausada que propicia el formato en papel permite interiorizar el significado de cada poema y establecer un diálogo personal con el texto.
Orientación lectora: ¿para quién son los libros de poesía?
Los libros de poesía están dirigidos a personas que buscan una experiencia literaria íntima y profunda.
- Lectores y lectoras interesados en la expresión lírica.
- Estudiantes que trabajan el análisis poético.
- Personas que valoran la lectura breve pero intensa.
- Quienes desean descubrir nuevas voces poéticas.
Preguntas frecuentes sobre libros de poesía
¿Qué diferencia hay entre poesía clásica y contemporánea?
La poesía clásica suele seguir estructuras métricas tradicionales, mientras que la contemporánea experimenta con formas y estilos más libres.
¿Cómo elegir un libro de poemas adecuado?
Es recomendable considerar la temática, el estilo del autor o autora y el tipo de poesía que despierta mayor interés personal.
¿Qué aportan los libros de poesía a nivel educativo?
Favorecen el desarrollo del lenguaje, la interpretación simbólica y la sensibilidad literaria.
¿Por qué leer poesía en formato papel?
El formato en papel permite apreciar la disposición del verso, facilita la relectura y favorece una experiencia de lectura más concentrada.
