Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de Teatro, Poesía y Relatos
Hoy -5% y envío gratis
La obra más ambiciosa, triste y bromista de uno de los poetas más influyentes de la reciente poesía española. Las concepciones mudables de amor, la devaluación de la experiencia romántica, los callejones especulares del deseo y la autoestima... La comedia de la carne interroga sobre algunas cuestiones afectivas de nuestro mundo contemporáneo. ¿Y a quién? En primer lugar, a su pareja, eso parece. Pero también es una voz que se pregunta a sí misma. Y por supuesto a ti que lees, voz que escuchas, hasta alcanzar una conversación permeable, plural.La carne de estos poemas se enamora y padece, desea y traiciona, miente y se deja engañar. Es una carne que convive con su desaparición: no solo de su muerte en un sentido personal, sino de la destrucción de una biosfera, de un mundo habitable y del tiempo presente. Por decirlo de una manera un tanto retorcida: esta poesía -quizá la poesía en general-, incluso en sus momentos desolados, parece condenada al optimismo.Unas veces muy lírico y otras con la negrura de un moralista, bien con poemas breves y sencillos o con largas aventuritas narrativas en verso, La comedia de la carne es el libro de poemas más ambicioso, bromista y triste de Carlos Pardo, uno de los poetas más influyentes de la poesía española en las últimas décadas. Una voz erudita y llena de vida, siempre atenta a lo que nos pasa desapercibido.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Hay libros que se parecen a un legado o una herencia. Fernando Operé ha reconstruido los paisajes de su vida sobre un fondo gris, tratando de acogerlos en el baúl eternode la poesía. Como un cielo pequeño que alguna vez le fue dado o una casa en la infan
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Angela Marinescu (Arad, 1941-Bucarest, 2023) es una de las voces más relevantes de la poesía rumana contemporánea, con una obra poética provocadora e inclasificable, surgida de una inteligencia artística máxima, de gran influencia en las generaciones más jóvenes. Su legado poético se compone de unos veinte volúmenes, un recorrido que se inicia con Sangre azul (1969) y termina con Los pájaros en el cielo gritan (2021). Entre ellos destaca El parque (1996), un libro que sorprende por su intensidad estremecedora y permite indagar en temas como la enfermedad, el sufrimiento y la locura. Empleando un registro oscuro-expresionista, la poeta configura un parque negro, «lleno de sangre y sombras», un universo visionario poblado por monjas con túnicas de hierro, arrodilladas junto a los muros, por un niño con los labios rojos, por muchachas desdobladas y la propia protagonista con su máscara trágica y «con las manos llenas de oscuridad». Las alusiones bíblicas, varias veces en latín litúrgico, acentúan el dramatismo. La ostentación del instinto, la sensualidad violenta se perfilan como vía hacia la transcendencia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
«Luz que fue sombra. Diecisiete poetas polacas (1963-1981)» permitirá a los lectores de español sumergirseen la poesía polaca, cuya importancia en el mundo esindiscutible. Poetas de una calidad literaria y autenticidad extraordinarias, singulares, y que suenan convoz propia en el panorama actual. En esta antología,ellas desnudan su alma y nos permiten compartir su libertad de sentir, de hacer, de pensar. Huyendo deetiquetas, fiel cada una a su individualidad y a sulenguaje poético propio, pero todas con un lirismo sencillo, preciso y cautivador en sus poemas, nos hablan de emociones, de recuerdos, del tiempo, de la niñez, de la memoria, de liberación, de desengaño, de lo cotidiano, de amor, de experiencias personales, de sorpresa,de sensibilidad, de vacío, de soledad, de optimismo,de ilusión, de esperanza? Nos hablan de vida.Es poesía y es nuestra realidad humana la que sale ala luz?¡Luz que fue sombra! Poetas que aparecen enla antología: Marzanna Bogumi?a Kielar · Joanna Oparek · Jolanta Stefko · Marta Eloy Cichocka · WiolettaGrzegorzewska · Julia Fiedorczuk · Justyna Bargielska · Klara Nowakowska · Urszula Zajaczkowska · JoannaMueller · Bianka Rolando · Agnieszka Wolny-Hamka?o ·Renata Senktas· Marta Podgórnik · Krystyna Dabrowska· Magdalena Bielska · Barbara Klicka
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Atraído por el teatro desde sus tempranos tiempos de maestro de escuela, Alejandro Casona (1903-1965) fue nombrado en 1931 directordel ambulante «Teatro del pueblo». Conectar a este último con la escena constituyó su permanente y fundamental propósito. S
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Las novelas se comportan como virus o parásitos: buscan contaminar al mayor número posible de lectores y, para lograrlo, están condenadas a luchar apasionadamente entre sí. Desde la publicación de El Quijote, las novelas infectan y contagian y a veces se convierten en auténticas epidemias. Jugando de modo provocador con este enfoque evolutivo, Volpi coloca estos organismos literarios bajo la lente del microscopio a fin de estudiar su naturaleza y revelar su enorme poder de adaptación. De la obsesión neurótica de Orson Wells por los personajes de Cervantes a los vínculos entre la novela y la ciencia, y del desenmascaramiento irónico de los estudios académicos a la feroz denuncia de los clichés, Mentiras contagiosas repasa las no siempre sencillas relaciones entre ficción y realidad. Al final, Volpi reflexiona sobre la genealogía de la narrativa latinoamericana, desde Rulfo hasta Pitol y desde Fuentes hasta Bolaño y, en una premeditada denuncia, se declara enemigo de toda clase de fronteras y se arriesga a imaginar la suerte de sus generaciones futuras.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Efímers
Efímers (La vida enrere / Malabars de març) és un llibre reversible que juga amb el temps, les paraules i els afectes. Dues cares d’una mateixa moneda, dos poemaris que dialoguen des del cor de la quotidianitat i l’experiència compartida.A La vida enrere, el lector viatja a través d’un dietari poètic que recorre, en marxa enrere, el primer any de vida d’un fill. Una mirada íntima i agraïda, on cada dia esdevé un naixement i cada vers una manera de tornar a començar.A Malabars de març, les lletres de l’alfabet s’entrellacen en un joc subtil d’estil i sentit, evocant els equilibris fràgils —i sovint invisibles— que sostenen una parella amb criatures.Efímers és, alhora, un joc, un dietari i un agraïment: al temps viscut, a les persones estimades, i a la vida mateixa —fugissera, però plena de noves oportunitats per renéixer.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Hurrengo geltokia (Próxima estación) es un viaje en tono nostálgico. Tranquilo y sin alzar la voz nos conduce por parte de la geografía española y presenta, en la mirada del autor, a las distintas personas y situaciones vividas en sus viajes en tren. Un recorrido desde que sube a un tren en casa hasta que se apea en el lluvioso norte, donde está destinado lejos de su hogar y su familia.La primera parte del poemario intercala catorce poemas, que son una muestra del día a día, de la rutina, de la realidad más cotidiana y de los tipos de viajeros con sus circunstancias, y otros catorce (Entrevías) más intimistas, pinceladas de las reflexiones y sentimientos del autor.La segunda parte, titulada «Fuera de parva», cierra la obra con poemas de temática distinta a este viaje, sin dejar de ser otro tipo de travesía en nuestras vidas. Se abordan temas como el amor, el paso del tiempo, la naturaleza y la literatura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Caminos, campos, bosques, ríos, lagos, la montaña, el mar, el viento, la lluvia, la nieve, el fuego, el Sol, la Luna, las estrellas… han sido amigos fieles que han ayudado a su autor a encontrar las palabras para concebir este poemario, dividido en referencia a las cuatro estaciones: primavera, verano, otoño e invierno.Como indica en su prólogo Mercedes Ruiz Castillo: «Los poemas de Nicolás […] no son argumentativos, expresan sensaciones, instantes fugaces, como el título de su libro. Escribe, recrea, muestra. Yo digo que nos habla de su espíritu libre, de su alma de niño y se revela tan natural como la propia naturaleza que él quiere capturar en infinidad de momentos extraordinarios».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Melodías sagradas es un viaje poético que atraviesa el cielo, la tierra y el alma. A lo largo de sus páginas, José A. Suárez teje una liturgia íntima donde la palabra se convierte en rezo, espada y bálsamo. Dividido en tres grandes secciones —«Cielo», «Tierra» y «Limbo»—, el poemario dialoga con lo divino, cuestiona las sombras del presente y reivindica la verdad como única vía hacia la dignidad humana. Estos poemas, escritos entre 2000 y 2025, no son solo versos, son cantos rituales que devuelven al lenguaje su poder sagrado, invocando nombres antiguos, revelando paisajes interiores y proponiendo una espiritualidad abierta y compasiva. Aquí el misticismo no es doctrina, sino memoria viva, el verso no es adorno, sino camino. Una obra que nos recuerda que «Todo brilla bajo la luz del sol. / Todo canta el himno del amor», solo hay que detenerse a escuchar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Allò de dintre
Allò de dintre vol ser un homenatge de la poesia catalana d'avui al pintor i membre de Dau al Set Joan Ponç. Hi han col·laborat des de poetes de trajectòria reconeguda com Màrius Sampere, Enric Casasses i Carles Duarte fins a poetes joves emergents com Pau Vadell, Blancallum Vidal i Laia Martínez. El volum conté citacions de J. V. Foix i il·lustracions de Joan Ponç.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
John Milton's Paradise Lost is one of the greatest epic poems in the English language. It tells the story of the Fall of Man, a tale of immense drama and excitement, of rebellion and treachery, of innocence pitted against corruption, in which God and Satan fight a bitter battle for control of mankind's destiny. The struggle rages across three worlds - heaven, hell, and earth - as Satan and his band of rebel angels plot their revenge against God. At the center of the conflict are Adam and Eve, who are motivated by all too human temptations but whose ultimate downfall is unyielding love.Marked by Milton's characteristic erudition, Paradise Lost is a work epic both in scale and, notoriously, in ambition. For nearly 350 years, it has held generation upon generation of audiences in rapt attention, and its profound influence can be seen in almost every corner of Western culture.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Poemario en el que se exaltan los espacios naturales, la alegría y la vida inmersa en la naturaleza con exaltación de los valores humanos.Senda y panorama es un espacio poético que recorre calles, campos y el mar y el aire. En el que el tiempo fluye a través de la mirada de las personas, entre luces y oscuridades. La brisa, la luna y la alegría se deslizan por sus páginas que arden, flamígeras, con ribetes de rayos y tormentas. Música terrestre. Panorama humano, terrible, cruel y generoso a la vez.Un sendero en el que lo poético recorre el espacio impregnando personas, calles, panoramas telúricos y almas descarriadas por estas calles.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
En 1622 apareció la primera edición impresa de Othello, la historia del moro de Venecia, de su esposa Desdémona y de las asechanzas de Yago. La velocidad y el vértigo dominan la acción, hasta el extremo de que la estricta cronología está reñida con el tempo del acontecer escénico. Una vez más, el acto de fe del espectador construye la obra.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Una ventana a la Divina Comedia, el colosal universo de Dante y obra fundacional de la poesía moderna, en la colección Poesía Portátil. La Divina Comedia de Dante Alighieri es sin duda una de las obras poéticas más geniales que se hayan escrito nunca. Su influencia ha sido fundamental en la configuración de la mentalidad de Occidente. La presente selección, realizada por el poeta Jorge Gimeno, traductor de la celebrada edición completa de la obra publicada por Penguin Clásicos (Premio Nacional de Traducción del Ministerio de Cultura de Italia), recoge los fragmentos más bellos y destacados del gigantesco poema, que todo lector debería conocer. ------ «Mediado ya el camino de la vida,me vi de pronto en una selva oscura,ya del todo perdido el rumbo cierto». ------
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
En su nuevo y ambicioso proyecto, Anna Pantinat acude a un género religioso de origen provenzal como es el goig para reformular la leyenda del infante de Casserres, que al poco de nacer profetizó su muerte temprana en voz alta y dejó indicaciones para la construcción de un monasterio benedictino. La indagación en el mito nos conducirá a expandir el papel de la mujer de la nobleza en el feudalismo medieval.La autora redobla su apuesta al ubicar la historia en el pensamiento emergente de lo que en las últimas décadas llamamos posthumanismo, donde se abandonan las nociones tradicionales con las que pensamos el ser humano, para situarnos en un lugar que admite muchas más preguntas, más elementos protagonistas, nuevas relaciones de poder, que por fuerza nos empequeñecen frente a un mundo que en realidad es mucho más grande.Si nos pinchan, sangramos, sí. Por eso, para seguir entendiendo las famosas palabras de Shakespeare, conviene que la lírica no se quede atrás.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Federico García Lorca, Obra Completa V. Teatro 3. Cine. MúsicaTeatro imposible: Diálogos El público Así que pasen cinco años Comedia sin título CINE Viaje a la Luna. Música: Colección de canciones populares antiguas Dos melodías del «Romancero gitano» Canciones del teatro Música para La Barraca Granada. Apéndices: Diálogos Teatro inconcluso Música
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El maleficio de la mariposa es una obra compleja en su gestación e inquietante en su resultado.Protagonizada por insectos, es un cuento que crea unpoético juego modernista de escenas, vestuario y coreografía en una parábola en la que el autor quiere representar, mediante un planteamiento alegórico, la frustración y la impotencia de los sentimientos, de lasaspiraciones, de las contradicciones y de la búsquedade valores tanto suyos como de un mundo sin certidumbres.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Llibre que conté les poesies d´en France
Aquest llibre conté les poesies d'en Francesc Pujols, escriptor i filòsof català, amb un pròleg d'en Joan Maragall i un epíleg d'Enric Casasses.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La imaginación, lo que Blake llamó el 'genio poético' nos lleva siempre a lo humano es su instrumento para revelar la esencia no solo del hombre sino de la vida,de la historia y la naturaleza. Nicolás Suescún
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Del laberinto en el que estuvo sumida la Castilla del siglo XV surgió otro, ahora en verso, que Juan de Mena presentó en 1444 al entonces monarca Juan II como un plan de acción política para la reforma del reino. Ese ''Laberinto de Fortuna'' constituye una pieza mayor en el canon de la literatura española, que se mueve entre las últimas inercias medievales y un primer Renacimiento propiamente hispánico. Mena lo concibió con una conciencia humanística y una decisiva dimensión experimental. En su afán por imitar la epopeya clásica, diseñó una lengua poética que se alejaba del uso común para dotar al castellano de una dignidad pareja a la del latín. Su éxito fue enorme y se mantuvo en el tiempo, como muestran los numerosos manuscritos en los que la obra nos ha llegado, los comentarios de Hernán Núñez o el Brocense o su presencia, aún viva, en la polémica gongorina. Esta edición crítica y modernizada pretende ofrecer una lectura clara y accesible de ese ''Laberinto'', que se presenta como un desafío sugestivo y extraordinario para los lectores del siglo XXI.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Un poemario narrativo por el que desfilan nuestros miedos más primigenios e infantiles. Los relatos que estos versos narran son historias deformadas por el espejo oscuro de la realidad, leyendas contadas del revés, guardan en sus raíces una verdad, pero también las invenciones y las suposiciones alzan su tronco y sus ramas.A través del personaje del Coco —esa figura antropomórfica de nuestro imaginario infantil— Marta Boronat Redondo reflexiona sobre el sentido y los usos de los miedos inculcados, y se adentra en ese territorio movedizo donde el recuerdo toma forma de símbolo y la pesadilla es un estrato más de la realidad. Con una voz tan afilada como lúcida, Infundio (cuentos del Coco) medita sobre la distancia inexacta que hay entre el deseo y el trauma, entre lo que se cuenta y lo que se calla, y se conjura como una elegía feroz a lo que fuimos de pequeños y, sobre todo, a lo que seguimos siendo cuando apagamos la luz.Infundio (cuentos del Coco) fue premiado con el II Premio Ana Santos Payán para proyectos de libros de poesía. El jurado, compuesto por la editora Elena Medel y los poetas Luna Miguel y Javier Rodríguez Martos, destacó del libro la ambición y la madurez de la propuesta, así como su dominio de una forma tan compleja como el poema en prosa: «Es un proyecto que se mira en Safo y en Ovidio, en los cuentos clásicos —Andersen, Perrault, los hermanos Grimm— y en el trabajo con la imagen de Federico García Lorca, nos ha entusiasmado su voz».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Mucho más que un autor de ciencia ficción, Ray Bradbury (1920-2012) es uno de los grandes narradores del siglo xx. Maestro absoluto del relato, su obra ha influido en generaciones de escritores y cineastas. Esta edición -la más completa publicada en castellano, preparada por Paul Viejo y traducida por Ce Santiago- reúne desde sus cuentos más representativos, los clásicos de Crónicas marcianas o El hombre ilustrado, entre otros, hasta joyas menos frecuentadas o versiones nunca antes traducidas de algunos títulos, para trazar una imagen total. Organizado cronológicamente, este volumen con más de un centenar de cuentos permite seguir la evolución estilística y temática de un creador inimitable que escribió sobre Marte como si hablara de la Tierra, sobre el futuro para explorar la memoria, sobre los veranos interminables de la infancia y sobre casas que piensan, sobre el miedo sin recurrir al sobresalto y también sobre máquinas que aman y sueñan. La literatura de Ray Bradbury -lírica, hipnótica, pero, sobre todo, inconfundible-, a medio camino entre la fábula, lo fantástico, la alegoría, el suspense y la melancolía, desafía los géneros y atraviesa generaciones de lectores. Un volumen ineludible. Una constelación abierta. Mucho más que un autor de ciencia ficción. Todo un clásico.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Samuel Taylor Coleridge (1772-1834) pertenece a la primera generación de los poetas románticos ingleses, junto con su amigo William Wordsworth. Ambos se dieron a conocer con las célebres ''Baladas líricas'' (1789), donde ya se señalaban diferencias entre ellos: el uso del lenguaje coloquial en Wordsworth y la primacía de la imaginación en Coleridge. Esta edición ofrece por primera vez al lector de habla española la poesía completa de Coleridge. Del más conocido al más insólito, este libro reúne los diversos poetas que fue el autor: aquí hallaremos al Coleridge visionario (el de, por ejemplo, ''Kubla Khan'') junto al menos conocido de las ''circunstancias trascendidas'', irónico y cercano. En suma, como el mismo poeta expresó: ''Con mis escritos no perseguí la gloria ni ningún beneficio. La poesía ha sido siempre para mí su propia y grandísima recompensa, me ha aliviado en el sufrimiento, ha multiplicado mis alegrías y además me ha hecho observar y descubrir todo lo bueno y hermoso que me rodea''.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Este poemario es una defensa de los días tristes, una reivindicación del duelo como forma de avanzar hacia un lugar mejor, siendo conscientes siempre de que todo pasa: lo bueno y también lo malo. Un desamor, un amante perdido, la ruptura de una pareja, la muerte de un ser querido... El estilo directo de Carmina Prieto hace que la identificación del lector sea inmediata y este haga suyos sus poemas, se sienta legitimado a dolerse. Así mismo, a lo largo del libro se encuentra también el consuelo de un duelo acompañado.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
En el siglo XIX por primera vez en la historia de la literatura pudieron leerse relatos protagonizados por mujeres escritoras, periodistas o detectives, que ejercían la medicina o administraban un banco, mujeres que abandonaban, sin caer en el melodrama, a sus maridos, o que veían la muerte de éstos como una liberación. La crítica a la sumisión era por primera vez feroz, y tan convencida que en algún caso hasta se permitía ser magnánima.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Cuentos muy breves y otros un poquito más largos, historias divertidas y disparatadas de Gloria Fuertes que te harán reír y te sorprenderán.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Gloria Fuertes te enseña en este libro unos divertidísimos versos, unos más alocados y otros algo más cuerdos, pero todos igual de tiernos y originales.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Un susurro de versos en forma de copla, donde el alma popular y la poesía más íntima dialogan en la brevedad precisa de cada palabra. Coplas apenas regresa años después como una obra revisada y ampliada, con nuevas coplas que destilan nostalgia, amor, desengaño y esa verdad lírica que late entre la alegría y la melancolía. Antonio García Barbeito, una de las voces más representativas de la esencia rural y de las raíces poéticas andaluzas, nos invita de nuevo a transitar por caminos de soledades, recuerdos y pasiones eternas. Su escritura captura como pocas el lenguaje del campo, del pueblo, y lo transforma en poesía universal. Esta edición, enriquecida con nuevos versos y sometida a una minuciosa revisión, revive la intensidad de lo cotidiano elevado a lo absoluto. Cada copla es un destello de sabiduría popular y sensibilidad literaria, capaz de capturar lo más hondo del sentir humano en tan solo tres versos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Marcos de Quinto, conocido por su exitosa carrera empresarial al frente de Coca-Cola, se despoja de su traje de gran ejecutivo, revelándose como un poeta introspectivo que se concilia consigo mismo. La otra vida del fugitivo es un viaje personal marcado por el vitalismo y el humanismo desde la juventud hasta la madurez. A través de episodios de su propia vida y de una pulsión lírica presente en su día a día, de Quinto explora sobre la identidad, la pérdida, el amor y el desengaño en un discurso donde subyace una tensión dialéctica entre el poder y el deseo. Este libro aborda esa otra vida que todos vivimos en nuestro interior como fugitivos de las convenciones sociales y de las expectativas que se ciernen sobre cada uno, en un relato poético dividido en tres partes temporales: ''Juventud'', ''Madurez'' y ''Extrañeza''. La otra vida del fugitivo reflexiona sobre la lealtad a uno mismo, las contradicciones, las frustraciones y la construcción de la propia biografía. Cada poema funciona como una ''fotografía de tinta'', capturando un instante de la vida emocional y espiritual del autor en diferentes momentos y lugares del mundo, lo que imprime a este libro de poesía un espíritu de cosmopolitismo que alimenta la imaginación del lector y la imagen del carácter nómada de una voz definitivamente extraña y atípica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Explicaciones no pedidas es el primer libro de poemas que publica un excelente narrador, Ignacio del Valle. Y no ha podido escoger mejor el título. Encontraremos en él el profundo venero de su literatura, pero no espere el lector beber de un manantial de agua clara. La poesía, la verdadera, fluye de la oscuridad, vive en lo turbio, no tolera los hábitats transparentes y puros, pues se vuelve invisible entre lo cristalino. Obsesiones, catarsis, discontinuidades e incoherencias, política y ociosidad, asombros, Eros y Tánatos, impudor y mezquindad, humor y esperanza, crisis y resurgimientos, alguna epifanía y muchísimas lecturas, mucha literatura a sus espaldas. Como dijo Edgar Morin: «Yo soy el autor de mis otros libros, este libro soy yo». El yo de un narrador que se desnuda para reconocerse. Nunca mejor espejo que un poema cóncavo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Megan Fox hace gala de su humor negro a lo largo de un poemario desgarrador y oscuro. A lo largo de más de setenta poemas, Fox hace una crónica de todas las maneras en que nos amoldamos a la forma de los que amamos, incluso si eso significa perdernos a nosotras mismas en el proceso. ''Estos poemas fueron escritos en un intento de extirpar la enfermedad que había arraigado en mí a causa de mi silencio. He pasado toda mi vida guardando los secretos de los hombres, me duele el cuerpo de cargar con el peso de sus pecados. Mi libertad vive en estas páginas, y espero que mis palabras puedan inspirar a otras a recuperar su felicidad y su identidad utilizando su voz para iluminar lo que ha quedado enterrado, pero no olvidado, en la oscuridad'', dice Fox. ''Los chicos guapos son tóxicos'' supone el poderoso debut literario de una de las mujeres más conocidas de nuestro tiempo. Pasa la página, muerde la manzana e híncale el diente al libro más deliciosamente convincente y adictivo que leerás en todo el año. Uno de los bestsellers del año según el New York Times. ''Desgarrador... Vayan todos a leer el libro''. -Alex Cooper, presentador del podcast Call Her Daddy.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
El tiempo y la memoria, una cicatriz, la herida del tiempo golpeando desde las regiones del olvido, un acompañante invisible que nos sigue a todas partes y que a veces nos protege y otras veces nos condena, oscilando entre la ternura, la desolación y el asombro, dejando siempre abierta una pregunta: ¿qué parte de nosotros permanece cuando todo cambia?Naturaleza de la sombra se adentra en un territorio de búsqueda doble del yo y del otro, en un intento de regreso a una esencia perdida frente a los discursos preestablecidos, trazando un mapa emocional lleno de imágenes simbólicas, referencias míticas y momentos cotidianos cargados de una profundidad inesperada que nos ayuda a saborear la vida. Sus poemas, en un estilo íntimo y directo, crean un tú orgánico, un cómplice que nos sirve de guía para traspasar los límites de la sombra en busca de un conocimiento indestructible, a través de un viaje donde se dan cita el amor y la muerte, el sueño dentro del sueño, el observador y la perspectiva, el deseo y la posesión, la ausencia y la presencia, el anhelo de una verdad compartida, la magia del instante, el misterio del otro y del uno mismo en un proceso vital de reconexión y transformación ante la posibilidad de encontrar un paraíso.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
La pluma de Durgam es un poemario que te adentra en una lucha entre las luces y las sombras más oscuras del alma. En este viaje mis pasos se tiñeron de un intenso color púrpura. Y, entonces, por fin entendí que la guerra no estaba ahí fuera, la guerra está en mí.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
Los poemas de Lo que nunca me atreveré a decirte, por eso lo escribo están dedicados a personas y momentos de la vida que dejan huellas imborrables en el ser. Cada uno de ellos esconde y expresa amor, desilusión, pérdida, soledad... todos los sentimientos que a veces no nos atrevemos a decir en voz alta, pero que nos hacen ser quienes somos y que, por eso, necesitamos espacios y herramientas para expresar. Estos 100 poemas, repletos de todo aquello que no puede expresarse por medio de la palabra, se refugian entre estas páginas, y desvelan las esquinas más recónditas del cuerpo, de la mente y del alma de su autora así que, cada lector, cuando los lea, pueda sentir lo mismo que ella al escribirlos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% y envío gratis
cuánto pesará tu corazón al acabar el día será un corazón de carne un corazón de bruma será un fósil marino resquicio apenas asidero
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Los libros de poesía relatos y teatro reúnen obras impresas que exploran la expresión literaria desde la intensidad lírica, la narración breve y la representación dramática. En esta categoría destacan los libros de relatos y los libros de poesía, junto a textos teatrales que invitan a la lectura en voz alta y a la interpretación escénica. El formato en papel favorece una experiencia íntima, reflexiva y pausada, acorde con la riqueza expresiva de estos géneros.
¿Qué son los libros de poesía, relatos y teatro?
Son publicaciones en papel que agrupan obras literarias centradas en la brevedad narrativa, la creación poética o el diálogo dramático.
Definición
Los libros de relatos presentan historias breves que condensan tramas y personajes en pocas páginas. Los libros de poesía reúnen composiciones líricas que trabajan el ritmo, la imagen y el lenguaje simbólico. El teatro, por su parte, se construye a través del diálogo y la acción escénica.
Diversidad de formas literarias
Estos géneros permiten experimentar con distintas voces, estilos y estructuras. Desde la intensidad emocional de un poema hasta la tensión dramática de una obra teatral, cada formato ofrece una experiencia literaria singular.
Cómo elegir libros de relatos, poesía y teatro
Escoger entre distintos libros de relatos o libros de poesía implica atender a la sensibilidad personal y al tipo de lectura que se busca.
Criterios de selección
Es recomendable valorar el estilo del autor o autora, la temática y la estructura de la obra.
- Relatos contemporáneos o clásicos.
- Poesía intimista, social o experimental.
- Teatro clásico o dramaturgia actual.
- Antologías que permiten descubrir varias voces en un mismo volumen.
Tipos de libros y contenido habitual
Los libros de poesía relatos y teatro en formato papel presentan propuestas variadas que se adaptan a diferentes intereses lectores.
Tipos de libros y contenido
- Recopilaciones de cuentos breves.
- Libros de poesía de autor o autora con identidad estilística definida.
- Obras teatrales pensadas para la lectura o la representación.
- Antologías temáticas o generacionales.
Estos libros destacan por su intensidad expresiva y por la capacidad de condensar emociones, conflictos y reflexiones en formatos diversos.
Beneficios culturales y educativos
La lectura de libros de relatos, poesía y teatro en papel estimula la sensibilidad estética, la imaginación y la capacidad de interpretación.
Desarrollo expresivo
La poesía y el teatro fomentan la comprensión del lenguaje simbólico y el valor de la palabra como herramienta artística.
Formación literaria
Los libros de relatos permiten trabajar la síntesis narrativa y la construcción de atmósferas, aportando recursos clave para el análisis literario.
Orientación lectora: ¿para quién son estos libros?
Los libros de poesía relatos y teatro están dirigidos a personas que buscan experiencias de lectura intensas y variadas.
- Lectores y lectoras interesados en textos breves y sugerentes.
- Personas que disfrutan de la expresión lírica.
- Estudiantes que trabajan géneros literarios diversos.
- Quienes valoran la lectura en voz alta y la interpretación teatral.
Preguntas frecuentes sobre libros de poesía relatos y teatro
¿Qué diferencia hay entre un libro de relatos y una novela?
El libro de relatos reúne historias breves independientes, mientras que la novela desarrolla una trama extensa con mayor profundidad narrativa.
¿Qué aportan los libros de poesía a la experiencia lectora?
Aportan intensidad emocional, cuidado del lenguaje y una lectura más simbólica y reflexiva.
¿Cómo elegir una obra de teatro en formato libro?
Es recomendable tener en cuenta el estilo dramático, el periodo histórico y si se busca una lectura individual o un texto para representar.
¿Por qué leer poesía y teatro en formato papel?
El formato en papel favorece la concentración, la relectura y la apreciación del ritmo y la disposición del texto en la página.