Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de Teatro, Poesía y Relatos
Hoy -5% en libros
Pour que chantent les salamandres, editat en occità i francès, ha estat traduït a l’anglès, l’hebreu, el noruec i l’holandès, amb una càlida acollida de la crítica en mitjans com The Guardian, Al Araby Al Jadeed o Haaretz Daily.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Francisco García Castro (Estepona, 1971). Autor del poemario Balada del viejo bunk y otros poemas (2014) y del cuaderno El engorroso plumaje del colibrí espátula (2018). El poeta habla de su poesía como «poesía lisa» (o poema liso). Una poesía, sin adornos, realces, ni arrugas, que facilita la convivencia en su transcurso, hasta llegar al final del poema. Será en ese final, cuando el lector perciba que no era tan liso el camino. Aparentemente liso, pero lleno de capas por levantar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Hoy -5% en libros
Un bosque adentro mío nos invita a viajar.¿Cuántas formas de viajar conocemos?De adentro hacia afuera y de afuera hacia adentro, nos invita a conectarnos con lo más puro de nuestra infancia y de nuestro interior, pero también nos invita a viajar por diferentes latitudes y altitudes de nuestro mundo.La obra tiene dos partes. Una primera que pasea por la infancia abrazando recuerdos, se sumerge de a poco en la Patagonia, sube desde la estepa a la cordillera y vuelve a bajar para deshacer el bosque en desierto.La segunda parte intenta quedarse quieta. Quiere dejar de viajar, aunque quizás eso nunca sea posible si la memoria y la curiosidad están activas. Busca poner la cabeza donde pisan sus pies y de repente sus pies están en la orilla del mar que observa todo su presente.Con la ternura como testigo, es un viaje al corazón y las memorias del autor, que tiene mucho más para decirnos, siempre y cuando no hierva el agua del mate.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La cadena de estudios del Centro de Investigación de Semiótica Literaria, Teatral y Nuevas Tecnologías, dirigido por el Dr. José Romera Castillo, sobre estos ámbitos artísticos es ya muy numerosa. Este volumen, editado por el mencionado profesor, Literatura, teatro e inteligencia artificial –patrocinado por varias entidades (Academia de las Artes Escénicas de España, Asociación Internacional de Teatro del siglo XXI, Asociación Española de Semiótica, Instituto del Teatro de Madrid, además de la UNED y del legado del prof. José Romera)–, se centra en el estudio de las relaciones de la inteligencia artificial con estas dos áreas tan importantes en la cultura universal en la actualidad, cuyo examen ha tenido muy escaso cultivo hasta el momento en España. En el volumen, tras una introducción sobre la trayectoria investigadora del SELITEN@T y la IA como una herramienta más para la literatura y el teatro, se presentan 19 estudios de destacados creadores e investigadores sobre “Aspectos generales”, “Literatura e iA”, “Teatro e IA” y “Epílogo” (con narraciones de José María Merino). Un volumen pionero y muy novedoso en los estudios literarios y teatrales actuales.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
100 Poemes és una antología personal de Seamus Heany, un recull de la seva poesia in memoriam i una celebració de l'autor, coherent amb els seus orígens i compromès amb l'art i la literatura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Tres disparos en el pecho, de Raquel Villar, es un poemario que explora el impacto invisible de las heridas emocionales. A través de una poderosa metáfora balística, la autora retrata el cuerpo como campo de batalla y el corazón como único órgano vulnerable ante el fuego simbólico del dolor, la pérdida y el amor. Cada disparo evocado en estas páginas no proviene de un arma real, pero deja residuos: marcas que no se ven, pero que persisten. El texto se adentra en la experiencia de quien ha sobrevivido a dos impactos y enfrenta un tercero, más profundo, más definitivo. La poesía se convierte aquí en autopsia emocional, en reconstrucción de lo vivido, en testimonio de lo que no mata pero transforma. Con una escritura precisa y visceral, Villar nos invita a sentir el calor de la quemadura, el temblor del cuerpo, y la lenta recuperación de aquello que no se cura con tiempo, sino con palabras.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Este libro repara el olvido en el que se mantenía la obra del poeta colombiano Carlos Obregón Borrero. Sus dos poemarios, Distancia destruida (Madrid, 1957) y Estuario (Palma de Mallorca, 1961), fueron publicados en España y esta edición rompe con el silencio peninsular en torno a su figura. Esos dos poemarios tratan un yo poético ubicado en la muerte, en un ciclo de transformación desde el que guía al lector y le revela los elementos y los espacios de contemplación más recurrentes. El desasosiego y la pérdida de fe se alternan con la unión en lo divino y el refugio en la soledad. Así, sus poemas proponen un diálogo con el silencio, la escucha de lo ilimitado y un recorrido por espacios interiores para expresar lo oculto, lo vital y lo intensamente ilógico.De manera unitaria para el lector, esta Obra poética recupera los dos poemarios de Obregón e incluye una reconstrucción de su biografía, conformada por recuerdos y testimonios indirectos. Una vida que refleja sus debates internos y su inserción en el contexto literario español al que llegó como una intensa estrella fugaz, un relámpago de dudas y silencio.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En Villalila de Arriba vive Dominico, un dragón que, como todos los de su especie, se dedica a echar fuego por la boca. Aunque resulta un poco molesto para los vecinos, es cierto que atrae a muchos turistas. Pero un día, a Dominico se le apaga el fuego. ¿Qué puede hacer un dragón como él en esas circunstancias?
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La poesía de Aleister Crowley (1875-1947) -la Gran Bestia 666 o Frater Perdurabo- es una fusión de misticismo, ocultismo, erotismo, decadencia romántica e individualismo nietzscheano. Sus versos filtran tanto encantamientos mágicos como los principios de la filosofía teúrgica recogida en su «Ley de Thelema». La producción poética de Aleister Crowley es ingente. Si bien, Crowley recurre a la poesía como arquetipo romántico de una sui generis concepción de lo mundano y lo divino, siempre interpreta la poesía como un instrumento mágico. Crowley se siente un «poeta-profeta» y un místico moderno, heredero de la tradición romántica y simbolista de anteriores poetas-videntes como Percy Bysshe Shelley, Coleridge, Blake, Rimbaud o Baudelaire. Pero a diferencia de estos maestros, Crowley no se limita a describir emociones, sino más bien a canalizar sus «verdades divinas» a través de la poesía. Crowley llega aún más lejos, practica la magia a través del lenguaje. La poesía se convierte en una fórmula mágica para arrojar hechizos. Han transcurrido veintiséis años para que la poesía de Aleister Crowley vuelva a editarse en español, con esta selecta edición de poemas que aspiran a que el lector amplíe su horizonte sobre esta otra faceta de Crowley apenas reconocida y acercarse a la tenebrosa mente de constelaciones prohibidas de un hombre perdido en su tiempo y en el nuestro, bestia y santo, profeta y mendigo, maestro y esclavo: la poesía más blasfema del siglo XX.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Koltz es malfia de les paraules, enveja el llenguatge dels sord-muts, el gest que comunica enfront del signe que amaga. La poeta és hereva d´una llengua que sent estrangera i que no obstant això no pot deixar de fer servir a falta d´un altre instrument. Cal parlar per no morir.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
'La taberna de Shiduri' es un libro nacido de una lectura atenta y cómplice de algunos poetas que se han enfrentado al misterio de la existencia con un hondo sentido de naufragio y de extrañeza o desapego ante el límite. A través de ellos y, poniendo como trasfondo un viejo mito acádico de la epopeya de Gilgamesh, lleva a cabo una variada y sugestiva reflexión sobre la caducidad humana como condena divina. Y lo hace desplegando un discurso múltiple y polimorfo que permite ver las muchas posibilidades de estilos, tonos, voces y perspectivas que son, por sí mismos, un homenaje a la poesía y sus infinitos caminos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En la seqüència de tres intimitats, tres temperaments reinterpretats, en una localització banyada per la mateixa llum, hi esclataran: una dona desenganyada de l’amor i les relíquies del passat, que es refugia en una casa rural aïllada i idíl∙lica per oblidar Nova York, un narrador que va teixint un tapís ple a vessar de correspondències, amb una escena il∙luminadora, la doble mort d’en Delta, el jove obsessionat en culminar el conte definitiu, i finalment un venedor d’enciclopèdies que mira d’ʹencarrilar la seva vida i desvia els cops de l’edat i la desgràcia amb orgull i tossuderia.Un triangle literari inesperat i imprevisible, al punt just de maduració, més proper al rosa dels cels d’albarà que a les pluges d’estels que els convocava i unia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Las Vidas imaginarias de Marcel Schwob, publicadas en 1896, son una historia fabulada de la literatura. Por sus páginas van desfilando, en un extraordinario ejercicio de imaginación, erudición, concisión y belleza, una serie de personajes que el escritor
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Algo crece siempre en el cuerpo: un rosal o un reptil. Rosal o reptil es un libro de poesía que desentierra la raíz de esa elección impuesta. Desde una escritura feroz y luminosa, Noelia Cortés levanta un poemario que confronta el mandato religioso, la pedagogía de la culpa y la violencia simbólica ejercida sobre los cuerpos —especialmente los de las mujeres y las niñas—. El libro dialoga con la tradición bíblica y literaria para subvertirla, devolviendo a la Naturaleza, a la sangre y a la voz su dignidad originaria. «Noelia Cortés ha sabido encontrar en los márgenes una perspectiva única del mundo. Como el caminante frente al mar de niebla, o como Shelley en el puerto de Livorno, su mirada al precipicio de la angustia convierte en sublimes los peores presagios. Una reelaboración del Romanticismo en la era de la superficialidad». Fernando Valverde
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Salir de una dependencia emocional es aterrador porque no quieres salir. Sabes que te está consumiendo, es una droga, eres adicta y dejas de ser tú. He conseguido salir, tan solo queriendo hacerlo y aprendiendo a quererme. Varias crisis personales a la vez, un divorcio, una preciosa amistad con la persona que más me soportó durante el proceso, que debido a mi baja autoestima se transformó en una dependencia arrolladora, que me llevó a descubrir mis fantasmas de la infancia, hacerme muy pequeña, enfrentarme a ellos... Un viaje hacia la recuperación y transformación completa de mi vida para regresar con mi mejor versión y con una piel totalmente nueva. Casi diría a mi niña de trece años, pero con mis dos maravillosos hijos. Un error para uno, no es un error para otro. Para mí, los supuestos errores te los trae el universo. Asumirlos, crecer con ellos y agradecer que estén es de lo más desgarrador y gratificante que nos puede suceder.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Sin contar es un libro de miniaturas poéticas, o haikus, de W. G. Sebald con grabados del pintor alemán Jan Peter Tripp, amigo suyo desde la infancia. La finalidad es que texto e imagen entablen un diálogo en el que cada uno tenga su propia resonancia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Lo que callan los cuentos es un poemario que explora algunos relatos clásicos, como ''Barba Azul'', ''El Patito Feo'', ''La Cenicienta'', ''La Bella Durmiente'', ''Blancanieves'', ''Bambi'', ''La Sirenita'', ''El Príncipe Valiente'' o ''Hansel y Gretel'', desde una mirada adulta. Cada poema da voz a silencios densos, grietas dolorosas, y emociones contenidas, reflejando la complejidad de las relaciones humanas y revelando aprendizajes, verdades salvadoras, afectos y desencuentros. Los versos confrontan al lector con experiencias humanas universales –la muerte, el amor, la bondad, la maldad, el bloqueo emocional o la depresión y la sanación– mostrando lo que permanece oculto tras la aparente inocencia de un cuento.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Hoy -5% en libros
La fascinante obra 1984, de George Orwell, se ha convertido en un relato definitorio del mundo moderno. Su influencia cultural puede observarse en algunas de las creaciones más notables de los últimos setenta años, desde El cuento de la criada de Margaret Atwood hasta el hito televisivo Gran Hermano, mientras que ideas como «Policía del Pensamiento», «doblepensamiento» y «nuevalengua» están arraigadas en nuestro discurso. El Ministerio de la Verdad traza la vida de uno de los libros más influyentes del siglo XX y una obra que es cada vez más relevante en esta tumultuosa era de «noticias falsas» y «hechos alternativos».Dorian Lynskey investiga las influencias que confluyeron en la escritura de 1984, desde las experiencias de Orwell en la guerra civil española y en el Londres de la guerra hasta su fascinación por la ficción utópica y distópica. Lynskey explora el fenómeno en que se convirtió la novela cuando se publicó por primera vez, en 1949, y las formas cambiantes en que se ha leído desde entonces, revelando cómo la historia puede orientar a la ficción y cómo la ficción a su vez puede influir en la historia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Latidos de mi isla es un viaje poético entre la raíz y la distancia, entre lo que se deja y lo que nunca se abandona del todo. A través de versos que nacen del mar, el viento y la memoria, la autora recorre su historia personal: la infancia en las islas, la familia como refugio, el amor vivido entre varias despedidas, la herida de la ausencia y la necesidad de volver a casa. Este poemario habla de crecer lejos de la tierra que te nombra, de amar cuando las diferencias y el océano se interponen, de perder sin dejar de sentir, y de aprender a reconstruirse sin renunciar a lo que uno es. Cada poema es un latido que une pasado con presente, raíz y camino, herida y esperanza.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En ''Entre latidos y nostalgias'', Irene Agra Castro nos sumerge en un viaje emocional a través de la memoria, el amor y la pérdida. Cada página late con la intensidad de los sentimientos que nos marcan y nos transforman, explorando la conexión entre lo que fuimos y lo que somos. Entre sus versos, el lector encontrará la dulzura de los primeros amores, la melancolía de los recuerdos que persisten y la esperanza que se esconde en la aceptación del tiempo. Este poemario es un reflejo íntimo y delicado de la vida misma, donde cada emoción se convierte en un susurro que resuena con nuestro propio corazón. Con un estilo romántico, melancólico y humano, la autora os invita a entrar en sus pensamientos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Un grupo muy escogido de 80 personalidades internacionales –librepensadores, escritores, intelectuales, políticos y comunicadores de primer nivel– han decidido homenajear y agradecer al pensador Mario Vargas Llosa su obra y su fecunda labor en defensa de la libertad como valor supremo para garantizar el verdadero progreso. La riqueza y la diversidad de sus autores presentan fórmulas y matices muy diversos a través de 80 artículos, con Mario Vargas Llosa como defensor de la libertad, no sólo en la literatura, sino también en la política, la economía, la sociedad, la educación y la cultura. Se pueden ver aplicaciones prácticas en muchos ámbitos distintos a la vez que se denuncian los contados casos en que la libertad sigue pisoteada, especialmente en Latinoamérica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Se incorporan a Poesφa Portßtil los versos de Idea Vilari±o, una de las poetas latinoamericanas mßsdestacadas del siglo XX. Directa y sin artificios, asφ es la poesφa que desde muy joven cultiv≤Idea Vilari±o. La muerte temprana de sus padres y suhermano mayor la sumieron en un estado de melancolφaque atraviesa toda su obra poΘtica y la dota de unasensibilidad especial. Algunos de los temas que plasm≤ en sus versos son el sinsentido de la vida, la naturaleza humana o el amor: esa fuerza incontrolable quetodo lo anega y que le hizo dedicar algunos de sus poemas mßs descarnados a Juan Carlos Onetti, con quienmantuvo un vφnculo pasional. Solitaria y reservada,reivindic≤ la figura de la mujer tanto en sus escritos poΘticos como en sus otras producciones. Idea Vilari±o form≤ parte de la generaci≤n del 45 uruguaya, junto con Mario Benedetti o Ida Vitale. ½Es otraacaso es otrala que va recobrandosu pelo su vestido su manerala que ahora retomasu vertical su pesoy despuΘs de sesiones lujuriosas y tiernasse sale por la puerta entera y puray no busca saberno necesitay no quiere sabernada de nadie.╗
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Los libros de poesía relatos y teatro reúnen obras impresas que exploran la expresión literaria desde la intensidad lírica, la narración breve y la representación dramática. En esta categoría destacan los libros de relatos y los libros de poesía, junto a textos teatrales que invitan a la lectura en voz alta y a la interpretación escénica. El formato en papel favorece una experiencia íntima, reflexiva y pausada, acorde con la riqueza expresiva de estos géneros.
¿Qué son los libros de poesía, relatos y teatro?
Son publicaciones en papel que agrupan obras literarias centradas en la brevedad narrativa, la creación poética o el diálogo dramático.
Definición
Los libros de relatos presentan historias breves que condensan tramas y personajes en pocas páginas. Los libros de poesía reúnen composiciones líricas que trabajan el ritmo, la imagen y el lenguaje simbólico. El teatro, por su parte, se construye a través del diálogo y la acción escénica.
Diversidad de formas literarias
Estos géneros permiten experimentar con distintas voces, estilos y estructuras. Desde la intensidad emocional de un poema hasta la tensión dramática de una obra teatral, cada formato ofrece una experiencia literaria singular.
Cómo elegir libros de relatos, poesía y teatro
Escoger entre distintos libros de relatos o libros de poesía implica atender a la sensibilidad personal y al tipo de lectura que se busca.
Criterios de selección
Es recomendable valorar el estilo del autor o autora, la temática y la estructura de la obra.
- Relatos contemporáneos o clásicos.
- Poesía intimista, social o experimental.
- Teatro clásico o dramaturgia actual.
- Antologías que permiten descubrir varias voces en un mismo volumen.
Tipos de libros y contenido habitual
Los libros de poesía relatos y teatro en formato papel presentan propuestas variadas que se adaptan a diferentes intereses lectores.
Tipos de libros y contenido
- Recopilaciones de cuentos breves.
- Libros de poesía de autor o autora con identidad estilística definida.
- Obras teatrales pensadas para la lectura o la representación.
- Antologías temáticas o generacionales.
Estos libros destacan por su intensidad expresiva y por la capacidad de condensar emociones, conflictos y reflexiones en formatos diversos.
Beneficios culturales y educativos
La lectura de libros de relatos, poesía y teatro en papel estimula la sensibilidad estética, la imaginación y la capacidad de interpretación.
Desarrollo expresivo
La poesía y el teatro fomentan la comprensión del lenguaje simbólico y el valor de la palabra como herramienta artística.
Formación literaria
Los libros de relatos permiten trabajar la síntesis narrativa y la construcción de atmósferas, aportando recursos clave para el análisis literario.
Orientación lectora: ¿para quién son estos libros?
Los libros de poesía relatos y teatro están dirigidos a personas que buscan experiencias de lectura intensas y variadas.
- Lectores y lectoras interesados en textos breves y sugerentes.
- Personas que disfrutan de la expresión lírica.
- Estudiantes que trabajan géneros literarios diversos.
- Quienes valoran la lectura en voz alta y la interpretación teatral.
Preguntas frecuentes sobre libros de poesía relatos y teatro
¿Qué diferencia hay entre un libro de relatos y una novela?
El libro de relatos reúne historias breves independientes, mientras que la novela desarrolla una trama extensa con mayor profundidad narrativa.
¿Qué aportan los libros de poesía a la experiencia lectora?
Aportan intensidad emocional, cuidado del lenguaje y una lectura más simbólica y reflexiva.
¿Cómo elegir una obra de teatro en formato libro?
Es recomendable tener en cuenta el estilo dramático, el periodo histórico y si se busca una lectura individual o un texto para representar.
¿Por qué leer poesía y teatro en formato papel?
El formato en papel favorece la concentración, la relectura y la apreciación del ritmo y la disposición del texto en la página.