Aún no tienes productos en tu cesta
.png?sw=770 "La novela más recomendada esta Navidad")
Libros de Teatro, Poesía y Relatos
Hoy -5% en Libros
EL MECANISMO DE ALASKADos pibes se encuentran en la universidad, se enamoran y adoptan una gata que encuentran en un teatro. Este es el punto de partida de una obra que pretende responder a una pregunta: ¿qué dejamos cuando nos vamos de este mundo? LA CONQUISTA DE ALASKAUn niño es abandonado en un museo para que aprenda a defenderse y encuentre protección en la soledad. Allí descubre una amistad tan peligrosa como necesaria, que lo obliga a sobrevivir frente al terror que acecha incluso en los lugares más seguros. Entre jardines, manguerazos de agua y rodillas embarradas, la infancia se vuelve un campo de batalla donde debe aprende a no tener miedo… aunque sea a golpes.PASIÓNUna madre se reencuentra con su hijo, que llega para confesarle su traición en una última noche de despedida. Un padre intenta aferrarse a su pasión para no hundirse en un profundo descreimiento sobre el mundo. Dos jóvenes recuerdan una lejana noche cuando se confesaron un amor imposible. Una familia revive un viejo mito sobre un par de guantes mágicos mientras afuera se desata una guerra.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Entre dues fosques
Nou llibre de poemes d'un sènior indiscutible.El poeta mallorquí Antoni Vidal Ferrando, que acumula reconeixements i homenatges, publica un llibre tan lliure com tots, que coincideix amb els seus 80 anys. Amb el títol Entre dues fosques, Vidal Ferrando expressa el desconcert davant d'un món que ofereix horrors i meravelles, terres ermes i jardins. El pas dels anys no ha fet minvar la connexió de Vidal Ferrando amb els joves creadors, que admiren la seva llibertat d'esperit i la capacitat de sorpresa dels últims llibres.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Como la voz de Chrétien de Troyes en Li contes du graal, historia absoluta de la caballería, la más importante, una historia incompleta acerca de un muchacho que no sabe nada, ni siquiera su nombre. Semejante es esta historia de una juglarilla que no sabe casi nada, ni siquiera el nombre de su amor, al que encontró y salvó en un río. Y sin embargo, el no saber, es tan prolijo en saberes. Sólo a través de una vida de no saber se pueden recibir las enseñanzas más luminosas y las más oscuras. (...) Cada lector de estos poemas se va a llevar por conjuro de palabras unos ojos de cervatillo, que sirven para mirar cosas pequeñas, aventuras pequeñas, como las de la juglarilla, todas muy asombrosas, pero a la vez, tan normales (¿No resulta así la vida todo el tiempo?). Y eso es de lo mejor que puede hacer un libro. Cambiarte la mirada. Torcerla un poco, dejarla así girada. Ángela Segovia
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La paraula en el vent
Nova edició d'un dels llibres essencials de Josep Carner.Els seixanta-cinc poemes de La paraula en el vent (1914) van marcar un abans i un després en la poesia catalana. Llegit avui tal com era quan va sortir per primer cop a trobar lectors, el llibre d'amor més influent de la nostra tradició moderna manté intacta la seva poderosa capacitat de commoure'ns. La llum ens besa amb una lleu fadiga. Les dònes clares, al fugî els ocells, senten al cor la dolça mel antiga, i els homes tenen pensaments novells.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El humor y lo fantástico se mezclan con situaciones cotidianas en estos relatos. En ellos encontraremos artistas, literatos, cronistas de hechos insólitos, parejas que hallan remedios inauditos contra la monotonía, profesores peculiares, niños que atesoran palabras, detectives, damas quisquillosas y creadores que deben cumplir misteriosos designios. En todos los casos hay una metamorfosis, un cambio, porque la vida fluye. En definitiva, un libro para reír, soñar y emocionarse.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
«El legado de Ernesto Cardenal nos enseña que la poesía es una búsqueda de la verdad con vocación de atravesar continentes, constelaciones y espíritus» [Aitana Monzón].La obra de Ernesto Cardenal (Granada, 1925-Nicaragua, 2020), de una importancia capital y calidad incontestable, se sitúa en las encrucijadas históricas y estéticas de una parte muy relevante de la poesía contemporánea. Desde que en los años cincuenta empezaron a circular copias mimeografiadas de algunos de sus epigramas, su capacidad para conectar con los lectores ha sido extraordinaria: así, Salmos, Oración por Marilyn Monroe y otros poemas, los «poemas indios», Oráculo sobre Managua, Cántico cósmico o Telescopio en la noche oscura han ampliado las posibilidades de la palabra poética en el ámbito hispánico. Su obra tuvo una especial voluntad de comunicación, de sencillez y claridad, lo que supone un especial atractivo para los jóvenes, a partir de su objetivismo, de incorporar elementos de la vida real, cosas concretas, tanto datos históricos como detalles precisos de cifras, hechos y anécdotas, alcanzó las más altas cotas líricas, en la relación con los otros, consigo mismo y su fe, así como con el universo totalizador en un encuentro místico: «En mi poesía cabe absolutamente todo», afirmaba. Asimismo abrió vías para nuevas poéticas, que darían figuras de la talla de Claribel Alegría, Gioconda Belli, Nicanor Parra, Ana Cristina Rossi y Daisy Zamora. Aitana Monzón prologa y selecciona cien grandes poemas del gran maestro nicaragüense y traza un arco de búsqueda, inquietudes y respuestas creativas, que va de los Epigramas hasta En el camino de Emaús, su última obra. Un monumento poético y humano que sigue interpelando y manifestando una posibilidad de futuro, especialmente a los jóvenes ante los retos del presente.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Vuelve En un mundo de grises: una auténtica excursión sentimentalTodos ―absolutamente todos― queremos que nos quieran. Es simple. Queremos sentirnos necesitados, queremos que nos pidan que regresemos, si nos vamos. Queremos pensar que alguien piensa en nosotros, cuando es tan tarde que debemos irnos a dormir. Es simple. Deseamos un cuerpo y todo lo suyo. Deseamos que nos deseen y todo lo nuestro. Estamos cansados de hacer y decir, esto o aquello, tratar de aparentar o no ser nosotros mismos. Soñamos con destaparnos el alma, dejarnos la piel, abandonarnos en las manos de alguien. ¡Ser salvajes! Amar hasta las trancas. Bajar hasta lo profundo y resurgir: más fuertes, más vivos. Es simple. En un mundo de grises ha dejado una huella indeleble en los corazones de miles de lectores. En esta edición especial por el décimo aniversario de su publicación, Sergio Carrión nos invita a redescubrir un viaje emocional por las sombras y luces de la vida moderna, las relaciones humanas y los matices que definen nuestra existencia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Corazón nómada es una travesía intelectual y sensorial por los márgenes del pensamiento contemporáneo. Lucía Wolff Ruiz nos invita a explorar lo que significa ser humano en tiempos desconcertantes, donde la razón crítica y creativa parece perder terreno frente a la inercia del olvido.A través de imágenes que giran como una escalera de caracol hacia la luz fría y planetaria de la mente, este libro se adentra en los caprichos de la memoria, la extrañeza del futuro y la urgencia de escribir desde los bordes: aquellos espacios que nadie mira, que nadie quiere, pero que revelan lo esencial.Corazón nómada es una defensa apasionada de la sensibilidad, el rigor conceptual y la imaginación teórica. Un llamado a dejar que crezcan flores entre las páginas, a interesarse por las notas a pie de página, a gobernar lo misterioso sin perder la valentía colectiva que exige nuestro tiempo.En un mundo que amenaza con liquidar al sujeto, este libro permanece en movimiento, rastreando las leyes ocultas de las cosas, profundizando el espíritu y abriendo caminos para pensar más allá de los límites del lenguaje. Porque aún hay espacio para la belleza, la resistencia y el pensamiento que transforma.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
William Blake poeta, pintor y grabador, nació el 28 de noviembre de 1757 en el barrio londinense de Soho. Expuso sus primeras acuarelas y grabados en 1771, y un año después entró como aprendiz en el taller de grabado de James Basire, donde pasó siete años. Del final de esta estancia data su etapa de simpatías revolucionarias. En 1782 contrajo matrimonio con Catherine Boucher y un año más tarde publicó su primer libro de poemas, Esbozos poéticos, al que siguieron Canciones de Inocencia (1789) y Canciones de Experiencia (1794), en las que expresa su creencia apasionada en la libertad de la imaginación. Esta fe visionaria se plasma de manera exuberante en El matrimonio del Cielo y el Infierno (ca. 1790) y en sus poemas proféticos, entre los que destacan El libro de Thel (1789), Visiones de las hijas de Albión (1793), las «profecías continentales»: América (1793) y Europa (1794), Milton (1804) y Jerusalén (1804- 1818). Blake dio a conocer estos poemas en pequeñas ediciones ilustradas con grabados de hermosa y sorprendente factura. Ignorado por sus contemporáneos, trabajó como grabador profesional hasta su muerte, el 12 de agosto de 1827. William Blake es una de las figuras centrales del romanticismo europeo, pero a la vez ocupa un lugar visiblemente excéntrico por el carácter disidente de su obra. Heredero de las corrientes más contestatarias del puritanismo inglés y de la tradición hermética y visionaria de Jacob Böhme y Emanuel Swedenborg, Blake fue el autor de una seria de «poemas proféticos» en los que, valiéndose de una mitología de su invención, reinterpretó los grandes sucesos de su época y la historia misma de la humanidad. Frente al materialismo que abstrae y generaliza, Blake reivindica el detalle, lo concreto, lo singular, la diferencia, el carácter sagrado de toda vida humana, frente al materialismo que solo cree en aquello que percibe por sus cinco sentidos, Blake reivindica una purificación de las «puertas de la percepción» que nos permita verlo todo tal como es, infinito y eterno. Su poesía denuncia el corazón narcisista del mundo moderno, productor de seres que vagan perpetuamente insatisfechos, cegados por una idea de progreso y bienestar material que pospone una y otra vez la plenitud vital. Este volumen recoge en edición bilingüe y en una traducción rigurosa el grueso de su obra, incluyendo el tratado El matrimonio del Cielo y el Infierno, sus memorables Canciones de Inocencia y Experiencia y sus principales poemas proféticos: El libro de Thel, Visiones de las hijas de Albión, Europa y América, entre otros.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Manuel Vilas (Barbastro, 1962) es poeta y narrador. Como poeta ha obtenido premios tan importantes como el Gil de Biedma, el Generación del 27 o el Ciudad de Melilla. Algunos de sus libros son Resurrección (2005), Calor (2008), El hundimiento (2015) y Roma (2020). Como narrador ha sido finalista del Premio Planeta con la novela Alegría (2019), Premio Nadal con Nosotros (2023) y Premio Femina a la mejor novela traducida al francés con Ordesa (2018). Su última novela se titula El mejor libro del mundo (2024). Ciudades en venta es una exploración en las transformaciones estéticas, morales y políticas que se están produciendo en un mundo globalizado. El siglo XXI está en expansión, en crecimiento, todavía no se conoce bien su rostro, pero se adivinan sus ojos coléricos. Los tiempos están cambiando otra vez. No se sabe a qué nos enfrentamos. El misterio del futuro ha regresado. Esta poesía habla de la libertad personal frente a todas las tiranías. Habla del amor frente a la injusticia. Y habla de la grandeza de vivir frente a las derrotas históricas que padecemos los seres humanos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Cartas que nunca verás es un poemario estructurado en cuatro capítulos, con un total de treinta y tres poemas que se han escrito a modo de confesiones no enviadas. Constituyen una transición desde un amor no correspondido, con los comienzos en «Tierra» —capítulo centrado en la idealización amorosa cualesquiera los sentidos— hasta acabar en «Luna» —centrado en la aceptación y agradecimiento hacia los demás—, pasando por la plenitud imaginada de la amada en «Cielo» y el desengaño en «Espacio».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La memoria y el arco es una suerte de revisión identitaria. «La memoria» explora la persecución de la tierra natal y del árbol genealógico incompleto, que sólo se recompone a través de la ficción poética. En «El arco», los poemas están en movimiento: siguen la trayectoria del crecimiento de un sujeto-mujer fragmentado, a través de la geografía que la ha ido acogiendo y de referentes diversos, vitales y literarios.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una festa a Roma
Una dona gran comença a perdre la memòria, i el seu fill decideix dur-la a una residència. Allà, i contra tot pronòstic, mentre els records s'esvaeixen progressivament, tindrà l'oportunitat de viure una intensa —i probablement darrera— història d'amor. Una comèdia commovedora de Marc Artigau i Queralt sobre l'amor i el desig a l'anomenada «tercera edat», sobre els camins erràtics d'una memòria que es desfà com un castell de sorra i sobre aquells que tenen cura, tan bé com saben, de les persones que estimen.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Llama eterna: poemas de amor y transformación es un viaje poético que explora el amor en todas sus formas: la emoción del primer encuentro, la intensidad de la pasión, los desafíos del conflicto, el dolor de la pérdida y la transformación hacia una conexión universal. A través de más de setenta poemas divididos en secciones temáticas, el lector es llevado por un recorrido emocional y filosófico que aborda el amor no solo como experiencia íntima, sino como una fuerza que trasciende el tiempo, el espacio y la individualidad. Cada poema, escrito con un estilo moderno y accesible, invita a reflexionar sobre la esencia del amor como chispa que ilumina nuestras vidas, nos conecta con los demás y nos vincula con el universo. «El amor no termina, simplemente cambia de forma para recordarnos que, en cada suspiro, en cada paso, llevamos la chispa de lo eterno».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una edición crítica imprescindible, a cargo de Paloma Díaz-Mas.El Romancero constituye la manifestación más importante y longeva de la poesía popular en lengua castellana. Nacidos en la Edad Media para ser cantados y compartidos por la colectividad, que los conservaba en la memoria y los transmitía de viva voz, generación tras generación, los romances han pervivido casi hasta nuestros días, sometidos a lo largo de los siglos a una constante y fértil reelaboración. Su característica estructura métrica y su énfasis enunciativo aglutinan piezas de una diversidad poco menos que inagotable: episodios heroicos y caballerescos, lances y trances de amor, historias de inspiración bíblica y clásica, asuntos dominados por la maravilla o el misterio, noticias verídicas de un tiempo ya lejano. Toda esta variedad y riqueza, todos los ciclos, temas y registros del Romancero están representados con generosidad en la presente selección para la Biblioteca clásica de la RAE, orquestada, minuciosamente comentada y anotada por Paloma Díaz-Mas, la máxima especialista en la materia. El núcleo del volumen está formado por los romances documentados hasta mediados del siglo XVI, pero no faltan algunos de los que se han conservado en la tradición oral moderna (a menudo panhispánica) y que presentan indicios seguros de un origen medieval.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una profesora de filosofía que roza los cincuenta años se enfrenta a un mundo que parece haber olvidado el sentido de la justicia. Entre aulas donde nadie la escucha, alquileres imposibles y vecinos que revientan las paredes con música, su vida se convierte en un ensayo sobre el colapso cotidiano. «El imperativo categórico» es una tragicomedia que, con humor ácido y un filo inquietante, lleva la ética kantiana a las trincheras de la precariedad urbana. Victoria Szpunberg traza con destreza una voz femenina feroz y frágil, que mezcla ironía, desesperación y lucidez. El resultado es un texto intenso, punzante, que desmonta el lenguaje burocrático, el cinismo académico y la violencia silenciosa de lo doméstico. Esta obra, estrenada en Barcelona con gran éxito, confirma a Szpunberg como una de las dramaturgas más incisivas de la escena contemporánea.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Se recogen en este volumen las cartas de A. Rimbaud desde los años 1870 hasta 1875, fecha en la que decide alejarse definitivamente de cualquier vínculo con la literatura y buscar nuevos horizontes en los más recónditos lugares, lo más alejado posible de su anterior vida. En la primera carta el poeta solo cuenta con 16 años, pero ya es un muchacho inquieto, rebelde y exigente con el prójimo. Los textos hablan por sí mismo y nada tienen de edificantes ni de ejemplares. La grosería, el vocabulario maleducado, la desconsideración y el malestar con todo y contra casi todo es una constante. Lo más relevante y significativo de estas cartas son su sinceridad y prepotencia, son auténticas confesiones, y la manera que un joven, alejado de la educación y de la modestia, injurioso y prepotente, va evolucionando de la manera más misteriosa, hasta convertirse en un auténtico genio con apenas 20 años. «Quiero ser poeta, y trabajo por hacerme vidente... de llegar a lo desconocido por el desarreglo de todos los sentidos. Los sufrimientos son enormes, pero es preciso ser fuerte, haber nacido poeta, y yo me he reconocido poeta... YO ES OTRO». Incomprendido, malinterpretado, injuriado, aburrido y cansado de la civilización, el joven de rostro angelical pero depravado, genial y perverso, vidente y superdotado, decide olvidarse y renegar de su pasado y pasa de ser uno de los más grandes poetas, innovador y extraordinario, a un simple comerciante en Abisinia, un feliz y satisfecho traficante de armas. La sobresaliente escritura de Una temporada en el infierno o Iluminaciones la transforma en prosas de funcionario.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Noviembre es el segundo poemario de María Regla Prieto, tras Diario de Babel que tan buena acogida tuvo entre sus lectores. Este canto al amor, a la infancia, a los recuerdos, a lo que fue, y a lo que pudo ser y no fue, está dedicado al padre de la poeta, Joaquín. Una vez más, la poesía nos redime del intenso dolor y de la soledad en la que nos sume la pérdida de un ser amado. María Regla Prieto Corbalán es doctora en Filología Clásica por la Universidad de Sevilla. Colabora en prensa con artículos de opinión. Junto con Salvador Daza, ha publicado cinco estudios históricos sobre Clérigos homicidas, siendo finalistas del premio nacional Así fue. La historia rescatada (2005). Ha dirigido cortometrajes basados en sus relatos. Entre sus obras literarias mencionaremos el Epistolario latino de Luisa Sigea, las novelas La esfera de lo divino y Magallánica, el libro de relatos La mirada de Perséfone, el poemario Diario de Babel y el ensayo Extraños pájaros, además de las obras de teatro, Dos mujeres bajo una misma luna(Premio de Teatro Breve Francisco Nieva 2019), y El encargo. Su novela Manos de trapo ha sido finalista de la octogésima edición del premio Nadal. Noviembre es su segundo libro de poemas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Si una antología, por definición, es siempre incompleta, esta lo es además por interrupción. Entre el 31 de octubre de 2015 y el 23 de septiembre de 2017, publiqué en ABC Cultural una página de poesía que titulé, como un libro mío, Y todos estábamos vivos. En ella fueron apareciendo poemas de poetas actuales de lengua española, de allá y de acá, hombres y mujeres, de diversas poéticas y edades… Preparé cada mes (salvo en agosto, que no salía el suplemento) aquella página con cuidado, casi fervor, y acompañaba sus textos con una nota mía. Excepcionalmente, dos de ellos –José-Miguel Ullán y Lorenzo García Vega– habían fallecido y publiqué sus poemas, como homenaje, en fecha cercana al aniversario de su muerte.Todo ello ocurrió gracias a la invitación del poeta y periodista Alfonso Armada, que asumió durante esos años la labor de dirigir y renovar el suplemento. Cuando él cesó, yo dejé también la página. He ahí la interrupción.Olvido García ValdésLos poetas incluidos en la antología son Mª Auxiliadora Álvarez, Mª Victoria Atencia, Marcos Canteli, Julia Castillo, Magdalena Chocano, Víctor M. Díez, Antonio Gamoneda, Liliana García Carril, Juan Andrés García Román, Lorenzo García Vega, Gerardo Jorge, Eduardo Milán, Mario Montalbetti, Arcadio Pardo, Mariano Peyrou, Carlos Piera, Luis Santana, Eli Tolaretxipi, Julia Uceda, José-Miguel Ullán, Julieta Valero e Ida Vitale.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En medio de una feroz crisis económica y una sociedad al borde del colapso, un grupo de mujeres de los suburbios de Milán toma una decisión radical: enfrentarse a los abusos del sistema. Hartas de precios imposibles, su rebelión comienza en el supermercado, pero pronto se desatará un torbellino de situaciones hilarantes y caóticas que involucrarán a sus familias, a los vecinos e incluso a las autoridades. Con un magistral uso de la sátira, Dario Fo retrata la opresión del sistema capitalista y la lucha por la supervivencia en un mundo injusto. Una comedia que resalta el ingenio popular, la solidaridad y la subversión cotidiana frente a la precariedad.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La poesía de Lorca, encumbrada en su Romancero gitano, recorre paisajes, hurga en tradiciones y denuncia injusticias con la maestría de quien ha sabido utilizar la pluma como pocos, sin claudicar al paso del tiempo. Sin lugar a dudas el Romancero gitano no es solo el gran libro de poesía del canon lorquiano sino también una de las obras poéticas más importantes de la cultura occidental, que ha convertido al poeta granadino en una de las figuras más destacadas de nuestra literatura, junto a Quevedo, Góngora o Juan Ramón Jiménez. A lo largo de los dieciocho romances que conforman el libro, Lorca hace gala del simbolismo que tanto le caracteriza -la luna, el agua, el cuchillo, la sangre, su mundo gitano, «el barco sobre la mar» y «el caballo en la montaña»- con el que ha fascinado, o casi hipnotizado, a generaciones de lectores de todo el mundo.Salvador Dalí escribió...«Federiquito, en el libro tuyo que me lo he llevado por esos sitios minerales de por aquí a leer, te he visto a ti, la bestiecita que eres, bestiecita erótica, con tu sexo y tus pequeños ojos de tu cuerpo, y tus pelos y tu miedo de la muerte, y tus ganas de que si te mueres se enteren todos los señores.»
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Esquilo (h. 525-456 a. C.) es el autor más antiguo del que conservamos tragedias completas. Además de dramaturgo, fue también soldado en una época difícil para Atenas y participó en algunos de los combates determinantes de las Guerras Médicas. Esa experiencia personal emerge con fuerza en una pieza de trasfondo bélico como Los siete contra Tebas.Situada en el tiempo mítico justo antes de la Antígona de Sófocles, Los siete contra Tebas narra el asedio de la ciudad defendida por Eteocles ante el ataque de su hermano Polinices y sus aliados de Argos. Esquilo despliega en esta obra sorprendentemente realista un conflicto entre hermanos que se ve enriquecido con una adversidad superior: la de una ciudad que teme la derrota y sus terribles consecuencias. Quizá fue eso lo que convirtió a Los siete contra Tebas en una de las tragedias favoritas de sus contemporáneos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Siempre con alma es un tapiz de poesías en el que la autora nos transmite sus vivencias, con honestidad y cercanía. Para ello, navega a lo más profundo del alma, sin perder de vista la realidad que todos transitamos. Nos conmueve con temas que hacen que de algún modo nos sintamos identificados. Amor, nostalgia, ilusiones, duelos, enfermedad, tristeza, miedos, pasión, tiempo, atraviesan el libro y también nos atraviesan a cada uno en el discurrir de nuestra vida. Así, la autora, al estilo de León Felipe avienta las palabras. Quédate con quien te bese el alma, la piel te la besa cualquiera... Quédate con quien sabe desnudar(se), no solo de cuerpo... Quédate con quien puedas ser tú y construir un nosotros... Quédate solamente si merece la pena. No por no estar sola...
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Os versos de «Réquiem», estruturados como un acto relixioso, conforman un poemario coral que honra os asasinados pola barbarie fascista na Illa de Arousa. A memoria das vítimas mestúrase coa paisaxe e co mar, símbolo de dor mais tamén de esperanza, e as súas voces resoan coma ecos na auga, reclamando xustiza e descanso. A través da evocación dos nomes e das súas historias, o poema convértese nun canto colectivo á dignidade, á loita e á permanencia da lembranza fronte ao esquecemento.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Marginalia es una exploración poética del concepto ambiguo —y casi eterno— del plural inherente que habita en el lenguaje mismo. Esta obra, durante años hermética, emerge desde los márgenes y los rayones de páginas, libros y cuadernos, como una amalgama de textos viscerales, gestados en la incertidumbre creciente de un devenir: el del escritor que, atormentado por la insuficiencia de la lengua oral, se ve obligado a escribir.La poesía aquí reunida nace del conflicto entre el deseo de expresión y la traición sintagmática de la palabra escrita. En ella se entrecruzan imágenes densas, interpretaciones viscerales de la fe, y un deseo que no encuentra reciprocidad humana. Marginalia es, en esencia, una oda a los quehaceres cotidianos de quien eligió el camino difícil: escribir para existir.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La naturaleza ya no es lo que era: intervenida por los humanos, desestabilizada por la convulsión climática, da lugar a frutos extraños. Los animales y plantas tampoco son lo que eran: a veces son fantasmas recuperados por la tecnología, otras se convierten en amenazas públicas al mezclarse con la inteligencia artificial. En los cuentos de El comienzo del paraíso, Edmundo Paz Soldán explora cómo, al cambiar dramáticamente lo que nos rodea, nosotros también nos hemos vuelto seres extraños en este planeta. En estos cuentos impactantes y de vigoroso ritmo narrativo -escritos con una prosa envolvente capaz de construir atmósferas variadísimas- aparecen peces monstruosos de las profundidades abisales, árboles estranguladores y animales de una península devastada, que van de mutación en mutación. El resultado es un libro profundamente marcado por la mutación como regla, en el que, sometidos por fuerzas incontrolables, todo parece estar amenazado por la extinción al mismo tiempo que la vida se las ingenia para persistir.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un exilio voluntario compone una oda estructurada a través de la evocación de los siete días de la semana (''El calendario madrugador del lunes'', ''El café de la templanza del miércoles'', etcétera), a la manera de un diario lírico. Lauren García practica una poesía de largo aliento, de ritmo sostenido y con amplios matices, que canta y exalta la vitalidad como gesto de rebeldía: su apuesta se centra en huir de la mediocridad cotidiana. En consecuencia, la perspectiva del sujeto lírico corresponde a la de un solitario y un soñador, alguien que lucha con denuedo para no dejarse vencer por la alienación, el consumo y la monotonía. La poesía se constituye en un refugio y en una razón de ser. Surgen, en distintos momentos del día, cantos a la mujer, a los viajes y a la juventud, aunque ya todo esto sea fundamentalmente tan sólo memoria o imaginación. Mas lo vivido, en última instancia, siempre valdrá la pena, pues se celebra la poesía como poder liberador: un bálsamo para los individuos más sensibles, aquellos que, de otra manera, serían dañados irreparablemente por la ignominia, el lucro y las convenciones sociales. Un exilio voluntario concilia, con sensibilidad e inteligencia, una escritura entre la crónica urbanita y el diario íntimo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Vint-i-cinc anys després de la seua última nit junts, Joan i Laura es tornen a trobar. Esta podria ser l'última oportunitat per a reviure allò que van ser. Vint-i-cinc anys després de la seua última nit junts, Joan i Laura es tornen a trobar. Els anys han passat, i amb ells les renúncies, els desenganys i la vida tal com és, lluny de les il·lusions de joventut. No obstant això, hi ha emocions que resisteixen el pas del temps. Entre records, ironia i tendresa, esta nit podria ser l'última oportunitat per a reviure allò que van ser... o descobrir en què s'han convertit. Amb humor, nostàlgia i una mirada lúcida sobre el pas del temps, Regala'm esta nit ens proposa una comèdia romàntica on els somnis i la realitat es tornen a enfrontar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Acérquese a la luz de esa lámpara que alumbra a seis seres extraños y encontrará exactamente lo que el título promete. ''Relatos'', por su estructura de cuentos que empezaron como un inocente juego de escritura en el que personajes, espacios y rocambolescas palabras fueron permeando de historia en historia. ''Cadavéricos'', por su truculento humor, su pestilente doble sentido, su tierna crudeza a la hora de describir la realidad de las dos últimas décadas y, sobre todo, por la libertad de expresión que ejercen quienes saben que la muerte está a la vuelta de la esquina. ''De unos perros'', porque sus autores ladran y son fieles a su gente, porque enseñan los dientes y mueven el rabo, porque se regodean tanto con el aroma de las flores como con el de la mierda seca. Y ''Exquisitos'', por su sabor inconfundible a vida plena, alcanzable cuando las cosas se hacen por el placer de hacerlas. Seis cerebros caninos le invitan a perderse por los rincones más recónditos. Si lo pasa bien, ladre, que desde nuestra guarida le escucharemos y también ladraremos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un poemari que resulta de la suma de veus i màscares que dialoguen amb la tradició i alhora arrisquen en l'experimentació.Una suma de veus i màscares que dialoguen amb la tradició i alhora arrisquen en l'experimentació: des de la clarividència nocturna fins a l'absurd existencial, entre l'expressionisme i la denúncia cívica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Es difícil ver lo que no se ha visto, entender lo incomprensible, palpar lo fragmentado. Se impone la extrañeza y la sensación de estar «cegados de verdad» por una naturaleza que fluye también rebelde. Los poemas aquí son caballos salvajes que montamos a pelo y lo real se pega a los ojos, que arden, siguiendo un paisaje tembloroso, fugitivo, hundido. «Lo raro —escribió Mark Fisher— es aquello que no debería estar allí. Lo raro trae al dominio de lo familiar algo que, por lo general, está más allá de esos dominios, y que no se puede reconciliar con ''lo doméstico'' (incluso como su negación)». En esa rareza navegan estos versos salitrosos, entre mareas, animales, lluvia, vuelo, bosques y ausencias que no se reconcilian con la habitación propia en la que se escriben: «Palabras, caracoles lentos / que se deslizan entre / los hilos que cubren el piso». Los hilos, las cuerdas, los cabos, se ven desatados y sueltos en este libro. A veces gusanos, a veces hilachas, hebras, pelo, pelusa. Cuerda tensa, vibrante, que se mece, laxa, suelta, desenrollada, fl oja, sin nudo, rota. «La cuerda en todas direcciones / sin cabo, tiempo sin cabeza / No hay cuerda en el sueño a la que agarrarse». (Ángela Bonadies)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un poemari que prova de completar el cicle, correspondre amb la paraula a totes aquelles veus que hi ha en la veu pròpia.La veu de cada u és el resultat de les etimologies, dels llinatges i de les herències. Així, El deute de l'aigua és un poemari que prova de completar el cicle, correspondre amb la paraula a totes aquelles veus que hi ha en la veu pròpia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una maravillosa sorpresa: dieciocho relatos autobiográficos del Premio Cervantes. A sus ochenta y seis años, Álvaro Pombo aborda la autoficción mediante dieciocho evocaciones en las que revive personas, espacios y experiencias que moldearon su carácter e inspiraron su literatura.El Premio Cervantes se somete a un examen retrospectivo sin corsé ni ambages que desemboca en una fuente de patrones y arquetipos pombianos: la idiosincrasia de sus padres, bautizados como «los señores». La frontera entre la intimidad del hogar y el contraluz de la ejemplaridad. Los personajes secundarios que no solo influyeron en su naturaleza, sino que también dotaron de rasgos y alma a sus personajes. Los paisajes como estado de ánimo, con Santander como centro del mundo. Los escolapios, los jesuitas y el instituto preuniversitario. La filosofía y el despertar literario. Las andanzas londinenses. Los misterios de la figura materna, del amor y de la luz final.Pombo vuelve a enhebrar su obra a través de la vida para coser la realidad con lo imaginable, porque solo así puede llegar a aprehender su propia existencia. Por ello es esta una autobiografía libre, que prescinde de toda cronología, porque para el autor los recuerdos de niñez y de juventud solo se distinguen según si vestía pantalones cortos o largos. Así, sin forzar gestas ni epifanías, Pombo entrega unas memorias colmadas de «detalles significativamente insignificantes» que revelan la compleja identidad de quien siempre ha huido de toda etiqueta. Con su loada prosa puntillista y psicológica, hecha de palabras selectas, líricas y tronantes, da forma a un libro que cierra y encierra la cuadratura del círculo del santanderino.Cuentos autobiográficos es la mejor cartografía para lectores de Álvaro Pombo, quien, tras la concesión del Premio Cervantes, se ha convertido en el escritor vivo con mayor palmarés de las letras hispanas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Álvaro Pombo (Santander, 1936) es un poeta meditativo que, desde un aceptado y asumido existencialismo, busca lo sustancial, la substancia, sin renunciar nunca al humor ni a la ironía. En sus versos se da la convivencia del lenguaje coloquial con el barroco, la mirada pop con la náusea sartreana, el vuelo espiritual de los ángeles rilkenianos con la impotencia, fragilidad y frustración del individuo moderno reveladas por el Eliot de La canción de amor de J. Alfred Prufrock. También cohabitan el abismo, el olvido, la muerte, las heridas y esplendores del amor, los paisajes como referentes de conciencia, el compromiso de aceptar como ficción lo que el poeta sabe que es ficticio y la responsabilidad con la verdad poética que se representa al margen de la lógica.«Yo sigo confiando en mi poesía, creo que sigue teniendo valor en sí misma», ha declarado Pombo en alguna ocasión. Estoy convencido de que quien lea esta antología acabará dándole la razón al poeta. Que así sea. J.A.G.F.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
No hay plegarias para los descabezados es un profundo poemario que explora el dolor, la identidad y la resiliencia. A través de imágenes vívidas y un lenguaje poético, la autora invita a una reflexión introspectiva sobre el sufrimiento humano, la perdida de fe y la búsqueda de sentido en medio de la adversidad.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En un solo continente, todos los géneros breves del enorme James Joyce, que abarca tanto su ficción como su correspondencia: un primer volumen comprende desde los cuentos de Dublineses y las epifanías al completo, hasta El retrato de un artista, el oscuro Finn's Hotel o la novela corta Giacomo Joyce. Además, los cuadernos de viaje, los cuentos infantiles y el Diario de Dublín de Stanislaus Joyce. Los dos tomos de Cartas ofrecen la edición más amplia hasta la fecha de su correspondencia, ordenada cronológicamente. Y, como bonus track, los testimonios y los recuerdos de aquellos que conocieron al genial escritor irlandés. Todo ello con la cuidada traducción y edición a cargo de Diego Garrido, el traductor joyceano del siglo XXI, y el diseño exquisito del artista plástico Arturo Garrido. Todo el genio de Joyce, encerrado aquí dentro.
Has añadido la cantidad máxima disponible.