Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de arte
En Abacus disponemos de una gran selección de libros de arte para despertar las dotes creativas y artísticas tanto de niños como de adultos. Compra libros de arte online. En la sección libros de arte, encontrarás una amplia colección de bibliografía sobre una gran variedad de temas, como por ejemplo: la historia del arte, el origen, el simbolismo y curiosidades sobre los colores pantone, los principios básicos del color y la armonización cromática o la museografía, entre otras disciplinas artísticas. Además, disponemos de libros sobre lenguaje visual, estampa japonesa, fomentar la creatividad o para aprender a dibujar retratos, entre muchos otros. ¡Descúbrelos todos en Abacus!
-5% en Libros
Una escuela que tuvo que hacer frente a la cruda realidad y a la oposición de una sociedad que, aunque muy abierta en teoría, cerró filas al ver aquellas ideas llevadas a la práctica. Si alguien sufrió en mayor medida el menosprecio de sus congéneres y los perjuicios del fracaso, fueron las mujeres artistas que llenaron con su vitalidad y talento la escuela. Como en todas las historias, hay partes que han llegado a nuestros días y otras que se han ocultado. En este libro hemos intentado dar cuenta de todas ellas y arrojar luz sobre aquellas protagonistas que habían quedado relegadas a un anonimato forzoso. Womanhaus es nuestro homenaje a ellas.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Les obres que formen part d?aquest volum dedicat al teatre trans i al teatre queer porten a l?escenari cossos i identitats de gènere que defugen la normativitat. Limbo, A mí no me escribió Tennessee Williams (porque no me conocía), De tritons i sirenes i Ocaña, reina de las Ramblas ens parlen d?individus que no encaixen en una societat bastida des del privilegi heteronormatiu. Marc Rosich posa el focus en els col·lectius tradicionalment relegats a la invisibilitat per recordar-nos que hi ha altres possibilitats, altres veus per escoltar, altres indrets per explorar.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
«Dalla contemplazione delle opere ideali degli antichi, Johann Joachim Winckelmann trasse una specie di inspirazione per la quale porse un senso nuovo allo studio dell’arte. Winckelmann è da considerare come unodi quelli che, nella sfera della bellezza, han saputoiniziare un mondo nuovo per lo spirito umano »
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Saca al artista que llevas dentro: solo es cuestión de práctica y algunos buenos consejos¿Te gustaría saber dibujar? Este libro te ofrece 60 actividades para descubrir y practicar sencillas técnicas de dibujo que, además, te invitan a pensar de manera creativa. Las páginas que tienes entre manos están repletas de ejemplos y útiles consejos para aprender a dibujar objetos 3D, a añadir perspectiva, movimiento y sombras a tus dibujos, a crear un paisaje urbano o incluso un autorretrato. Si siempre has sentido curiosidad por el dibujo, pero has topado con la página en blanco y has desistido, ¡No sé dibujar! es tu libro. Verás que las posibilidades son infinitas y que, en realidad, ¡sí sabes dibujar!
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Si te gustan los relatos cortos inspirados en mundosplagados de horrores que están por encima de los protagonistas, en paisajes repletos de oscuros secretos que perturban la mente de cualquier persona, este es tu juego. Necesitarás de 1 a 4 jugadores protagonistasy un director de juego –interpretando al Horror–, 2dados de 10 caras y 1d4.Trueque combina el rol clásico con pinceladas de la nueva ola narrativa. Emplea una mecánica sencilla y directa (1-2 d10), donde las decisiones de los protagonistas dan lugar a momentos de tensión con consecuencias («trueques»). Incluye mecánicas como: el «mantel de las consecuencias»(que rige las elecciones y el devenir de los jugadores) y el «dado del caos» (1d4 que simula el avance y la filtración del horror). La creación de los protagonistas se lleva a cabo durante la presentación del escenario (in media res). Mitos es la ambientación primigenia de este sistema, apoyándose en la grancapacidad del maestro de Providence para generar ambientes lúgubres y oscuros. Olvida las confrontacionescon sectas y dioses primigenios, lo importante aquí es la forma en la que lo desconocido avanza, poco a poco, a través de la mente de los jugadores. Está orientado a one-shot, aunque también ofrece un modo campaña (la culpa atávica: el legado).Escenarios incluye 12 escenarios listos para jugar. Entre ellos, uno para el modo campaña: donde inicias un nuevo viajea las montañas de la locura, siguiendo la estela deaquella primera expedición cuyo único superviviente fue el profesor William Dyer.Un sistema adaptable a cualquier tipo de ambientación en tono de terror, horror o adversidad que se propague por el escenario (folk horror, thriller…), inspirado en: Gumshoe ysus impulsos, Trophy y su estructura de escenarios oItras By y sus cartas de resolución.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Los eruditos, sagaces y exquisitos ensayos sobre arte de Julian Barnes. Un recorrido deslumbrante por la pintura moderna y contemporánea. El grueso de los textos aquí reunidos se centra en la pintura que va del romanticismo y el realismo a los movimientos posimpresionistas, con artistas como Géricault, Delacroix, Courbet, Manet, Fantin-Latour, Cézanne, Degas, Odilon Redon, Bonnard, Édouard Vuillard, Félix Vallotton y Braque. Y en la parte final del libro se suman otros ensayos, sobre las paradojas visuales de Magritte, las esculturas blandas de Oldenburg, el crudo realismo de Lucien Freud y los colores de Howard Hodgkin. Un amplio y muy estimulante paseo por el arte moderno y contemporáneo de la mano de uno de los grandes escritores británicos actuales. Barnes aporta una mirada perspicaz, inteligencia y sensibilidad a raudales, sugestivas conexiones entre literatura y pintura, una grata ausencia de agobiantes corsés académicos y un contagioso
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Al abrir este volumen, nos encontramos con nuestro indómito héroe a sus 46 años, sumergido en plena crisis de la mediana edad. Pero en realidad Crumb ha vivido toda su vida marcado por episodios de ansiedad introspectivos y autoflagelantes, y estos años de madurez le sirven para depurar su agitada existencia y perfeccionar su talento artístico. El autor acompaña ahora los dibujos con textos más largos que dan muestra de su aguda capacidad de observación, como lo demuestra un extenso párrafo dedicado a un encuentro con los amigos veganos de su hermano Maxon y otro con un himno poético dedicado a la angustia vital y el envejecimiento. La mudanza de su familia en 1991 a Sauve, al sur de Francia, se refleja en algunos cambios en su obra: los retratos de muchachas estadounidenses de mejillas sonrosadas esperando a ser servidas en cafés de California dan paso a chicas en cafés franceses, también aparecen imágenes pastoriles ambientadas en la campiña gala e inquietantes escenas de mendigos en el metro. El nuevo personaje más destacado en este cuaderno de bocetos es un santón con turbante al que la joven Sophie Crumb llama Roman Dodo. Parece inspirarse ligeramente en el hermano de Robert, Maxon. Además de novias del presente y del pasado, también hace su debut Patricia Pig, una alegre híbrida humano-porcino. A medida que el artista se acerca a los 50 años, las fantasías de vuelta a la dependencia infantil de figuras femeninas fuertes e incluso de una buena muerte, llevado a lomos de un ángel joven y fuerte, nos hablan no tanto de la angustia como de la aceptación del proceso de envejecimiento. Nuestro querido cascarrabias encuentra una forma de paz, una especie de aceptación de los crueles caprichos del destino. Hasta las páginas finales, cuando se llama a sí mismo, sin saberse muy bien por qué, «pedazo de MARICA». En resumidas cuentas, otro volumen arrollador.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
-5% en Libros
-La materia de mi poesía está en deuda con el cuidadoy el ejercicio de los ojos-, dijo Johann Wolfgang Goethe (1749-1832) en una de sus conversaciones con Eckermann. En 1932 Paul Valéry rendiría honor a esos ojos al escribir que -nuestra sed de plenitud de la inteligencia, de mirada universal y de producción muy feliz- están satisfechas en la obra de Goethe. La mirada, en efecto, se menciona en el medio de ese infinitoelogio como distintivo del autor de la Teoría de loscolores, producto, por así decir, de un poeta de la ciencia. Poeta y científico, sí, y también teórico delarte y artista, político y filósofo, hombre de teatro y naturalista, viajero y biógrafo de sí mismo, intérprete de Shakespeare y de Kalidasa?, este inmenso escritor tomó el conocimiento visual por soporte de larelación humana con el mundo, en su teoría de la visualidad se adentra el presente ensayo. -Por encima decualquier otro, fue el ojo el órgano con el que comprendí el mundo- (Goethe, Poesía y verdad, II, 6).
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
El libro empieza con la imagen de un tiburón clavadoen el tejado de una casa de Oxford. Al autor le llamala atención ese estar fuera de lugar y decide indagar en el tema.El resultado es el libro que escribedespués de viajar de Inglaterra a China en un carguero. Un texto lleno de referencias musicales, artísticas, cinematográficas, literarias acerca del conceptode Limbo, de la necesidad de ver la realidad desde fuera de ella para poder llegar a una vida artística. Limbo es un libro que nos conecta con nosotros mismos,que nos hace entender que no hay movimiento sin parálisis. Nos hace entender estos tiempos de confinamiento. Nos reconcilia con lo que nos está ocurriendo.Dan Fox: “La paciencia nos trae lo inesperado”Unlibro perfecto para aquellos lectores a los que lesgusta la no ficción, narradores que nos cuentan una experiencia y nos ofrecen referencias culturales. También es un libro de viaje.La mayoría de nosotros vivimos en un limbo porque también es ese lugar en elque todavía no te has encontrado a ti mismo y te mueves dando tumbos, encontrándote con fronteras y límites que no te dejan ser libre.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Fa més d’un segle, les pintures romàniques de l’absis de l’església de Santa Maria de Mur (Pallars Jussà) van ser arrencades i venudes als Estats Units, d’on no han tornat mai més. Aquest esdeveniment va suposar un punt d’inflexió en la preservació i la protecció de l’art a Catalunya, ja que, per evitar més casos com el de Mur, el Govern de l’època va ordenar arrencar la resta de pintures murals romàniques del Pirineu i d’altres zones del territori i les va dipositar a l’actual Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC). ''Mur al descobert'' narra els fets de la redescoberta de les pintures i la seva arrencada i venda posterior. Tot de la mà de deu dels seus protagonistes: quatre excursionistes científics, un d’ells l’arquitecte Lluís Domènech i Montaner, el president de la Mancomunitat, Enric Prat de la Riba, el col·leccionista Lluís Plandiura i Pou, Josep Farràs i Serradell, el mossèn que va vendre les pintures, els Steffanoni, els italians que van fer l’arrencament, Arthur Fairbanks, el llavors director del Museu de Boston, i Joaquim Folch i Torres, que va endegar la campanya de salvament.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Libro de grande formato, que inclúe un CD cos mellores intérpretes de gaita do noso país: Magoia Bodega, Ernesto Campos, Pablo Carpintero, Xaime Estévez, Juanjo Fernández, Xosé Manuel Fernández, Pablo López Torneiro, Xosé Luís Miguélez, Manoel Muxico, Anxo Pintos, Pepe Romero e Susana Seivane. Publícanse case 300 páxinas de partituras dos autores, con 21 temas gravados por eles no CD e as biografías dos autores e intérpretes.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Murillo es uno de los pintores españoles que másatención ha suscitado en la historiografía desde elsiglo XVII hasta la actualidad, con valoraciones cambiantes de su obra en función de cada época. Es un artista que ha sido instrumentalizado y utilizado por lacapacidad de comunicación que ha tenido y tiene su obra, algo de lo que el propio pintor fue responsabledesde el mismo momento en el que se afianzó en su Sevilla natal, gozando de un prestigio en vida que consiguió gracias a los recursos de su arte, su talento ytambién a la habilidad para provocar emociones y despertar las pasiones.Gracias a la cultura visual y al análisis de lo que sus imágenes han sido capaces de suscitar se puede entender mejor su pintura, como si deprofecías se tratara. Lo que aparentemente resulta fácil y directo no es más que el espejo de un complicado juego empático cuya única finalidad es la persuasión y seducción de un hábil conocedor de los códigos hispalenses y de los recursos que suministra la pintura. Murillo se anticipó en muchas ocasiones a las respuestas del público, realizando obras en las que el aura se impuso, abriendo el camino de su prestigio y cautivando e ilusionando a los coleccionistas que, subyugados por su lenguaje, le rindieron culto hasta el punto de hacer de su obra una religión. Con ese espíritu sus capacidades de persuasión han permanecido vigentes a lo largo de la historia, dando prueba evidentedel triunfo de su obra ante el tiempo.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Daniel Gasol ens transporta en aquest llibre, al torn que ho fa amb els seus alumnes de Batxillerat, a una època i a un lloc en quèes barregen el present i el passat per tal de posar-nos en el cap de l' artista Joan Miró, a fi d' imaginar de q
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
A lo largo de esta historia de cinco siglos hay ciertos momentos y casos paradigmáticos, cuyo estudio permite definir el trazo dejado por el arte español, a través de algunos artistas de España, en el arte mexicano. El objetivo de este volumen, profu
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
-5% en Libros
-5% en Libros
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
El patrimonio cultural es la herencia recibida del pasado y depósito de la memoria. El reconocimiento, valoración y conservación del patrimonio cultural se orienta al mantenimiento de nuestra identidad histórica como comunidad humana. Este amplio y crucial cometido convierte al patrimonio en un concepto enunciado desde presupuestos dialécticos y críticos, en constante redefinición. Este libro invita al lector a adentrarse en la reflexión sobre el concepto de patrimonio cultural, su sentido y sus valores dentro de nuestra sociedad actual. Mientras que los primeros capítulos se centran en la formación del concepto de patrimonio cultural y su expansión, en los siguientes se plantea una reflexión acerca de los principios de la conservación del patrimonio cultural teniendo en cuenta el notable incremento de la patrimonialización (ciudades históricas, patrimonio inmaterial, cultura popular, etc.) que se ha producido en las últimas décadas.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Umberto Eco nos cuenta la historia de la Belleza, en un libro profusamente ilustrado, desde la noche de los tiempos hasta nuestros días. Aunque ilustrada con cientos de imágenes de obras maestras de todos los t
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Este libro constituye la primera monografía sobre laescultura más extraña y más atípica de Giacometti: elCubo, considerado como el único objeto «abstracto» del artista. Inexplicable, a este respecto, en una obra que parece abocada a la «búsqueda de la realidad».Pero el conjunto de cuestiones, hipótesis y análisisformales con que este libro literalmente rodea al objeto abrirá al lector toda una serie de nuevas perspectivas.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
El objetivo de Cuadernos Parramón es acompañar al lector en la aventura de iniciarse en el dibujo y la pintura, de una manera muy fácil, sencilla, amena y gratificante. Este cuaderno aporta las bases teóricas mínimas indispensables para empezar a trabajar el color, respondiendo a las inquietudes propias del principiante: a partir de qué colores se puede conseguir la mezcla para obtener un color concreto y como relacionar las distintas mezclas entre sí. A través de textos cortos y con el apoyo de numerosas fotografías y un diseño ágil, atractivo y moderno, este cuaderno constituye una guía didáctica elemental para pintar correctamente con armonía.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.