Aún no tienes productos en tu cesta
.png?sw=770 "Llévate el primer balón oficial del Barça Femenino")
.png?sw=770 "Llévate el primer balón oficial del Barça Femenino")
Libros de moda
¿Te gusta el mundo de la estética? ¿Quiere aprender sobre costura? En Abacus tenemos los mejores libros de moda para que puedas formarte en las disciplinas que más te apasionan. Compra libros de moda online. En esta sección disponemos de una amplia y variada selección de libros de moda en múltiples idiomas: castellano, catalán, inglés e italiano. Una selección de guías y manuales sobre un sinfín de temáticas: desde historia y presente de la moda, reconocidos diseñadores, confección y costura, origen de los perfumes, hasta maquillaje y peluquería, entre otros temas. ¡Podrás conocer todos los secretos del mundo de la moda y de la estética!
Hoy -5% en libros
Mucho antes de que existieran los mapas políticos, ya había rutas trazadas por el aroma. El incienso y la mirra cruzaron desiertos y mares, el nardo, el azafrán o el oud valieron más que el oro, y en pequeños frascos viajaban fragancias y creencias, poder y conocimiento.En este libro, Begoña Imaz reconstruye la historia de la humanidad a través de sus olores. Desde los templos de Mesopotamia y los laboratorios del antiguo Egipto hasta los mercados árabes y las cortes europeas, cada civilización desarrolló técnicas de extracción, materias primas y fórmulas que transformaron el perfume en medicina, rito sagrado, arma política y herramienta de seducción.Con el rigor de la farmacia y la sensibilidad de la perfumista, la autora rescata recetas antiguas, explica los métodos tradicionales —del macerado al alambique— y abre las viejas farmacopeas donde guanteros, boticarios y alquimistas conservaron durante siglos sus secretos.Comprender cómo olía el mundo es otra forma de conocer la historia, y quizá también una invitación a reconciliarnos con la naturaleza que dio origen a todos los aromas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Estimada clientela celebra la relevancia que la experiencia de ir de compras ha tenido y aún sigue teniendo en nuestras vidas. A caballo entre el ensayo y la crónica y en un tono que mezcla a la perfección el análisis con el humor y la nostalgia, este libro nos pasea por los rituales de compra que forman parte de nuestro día a día y en los que no siempre reparamos: probarse ropa, elegir souvenirs o acudir a la ceremonia de las rebajas. También funciona como un atlas del paisaje comercial que nos lleva a recorrer grandes almacenes como Harrods, malls estadounidenses y tiendas estatales de la extinta Unión Soviética, sin olvidarse de las mercerías de barrio o el Rastro madrileño.Comprar es pertenecer al mundo de los vivos: al final de nuestro paso por el planeta habremos creado lazos afectivos hacia ciertas marcas, tiendas y pertenencias casi tan fuertes como los que sentimos hacia las canciones que nos han acompañado en nuestra vida, y esto nos lo demuestran las referencias literarias y cinematográficas que desfilan por este libro, desde Madame Bovary hasta En busca del tiempo perdido, pasando por comedias como Borat o Crimen ferpecto. Los comercios han generado tantos vínculos sociales en los núcleos urbanos como los cafés o los templos, por eso este libro es también un homenaje a esa gente que decidió abrir una tienda, le inventó un nombre, buscó un local donde albergarla y esperó cada día a que, en un acto de confianza, alguien entrase a comprar algo.«Mercedes Cebrián tiene todas las cualidades que me seducen en la buena escritura: buen oído, buen diente, inteligencia y dominio natural del castellano».Héctor Abad Faciolince«La inteligencia de Mercedes Cebrián es prodigiosa. Sabe ver en una tienda el misterio de lo que somos como civilización y como cultura. Una maravilla de libro, sin hipocresías, sin prejuicios, solo con la mirada penetrante, con mucha nostalgia y con ternura».Manuel Vilas
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Si aún hoy hablamos de la Batalla de Versalles, el desfile de moda celebrado en el palacio parisino el 28 de noviembre de 1973, en el que se enfrentaron cinco estrellas de la alta costura francesa (Yves Saint Laurent, Hubert de Givenchy, Emanuel Ungaro, Pierre Cardin y Marc Bohan para Christian Dior) contra otros tantos diseñadores estadounidenses (Oscar de la Renta, Halston, Bill Blass, Anne Klein y Stephen Burrows), es porque modificó el paradigma de la moda occidental contemporánea: Francia perdió su posición dominante como dictadora de tendencias, y Estados Unidos emergió como influyente potencia creativa.Robin Givhan reconstruye el evento de Versalles en una crónica ejemplar que se erige en una auténtica historia cultural. Analiza los antecedentes sociales, políticos y culturales que hicieron posible que la moda estadounidense desarrollara un estilo propio, resultado de las nuevas relaciones interraciales, la incorporación de la mujer al mundo laboral y la cultura juvenil surgida de la liberación sexual. Fueron las modelos negras que viajaron a París quienes encarnaron estos nuevos tiempos y los expresaron mediante una manera de desfilar desenfadada, alegre y orgullosa, contribuyendo decisivamente al éxito del desfile de los estadounidenses. Ellas marcaron la diferencia, a su manera.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Diseñar, producir, presentar, vender, comprar, usar, tirar, guardar, estos ocho actos sintetizan el universo de la moda, ese ''fenómeno social total'' que la sociología no ha dejado de explorar desde sus orígenes. Bajo este prisma, este libro, a través de distintos ensayos y artículos, y de las reflexiones sobre autores clave como Simmel, Flügel, König, Barthes, Rochelle, Baudrillard, Bourdieu, Lipovetsky y tantos otros, profundiza en la estructura y dinámicas económicas, sociológicas, psicológicas y culturales del vestir. Desde las pasarelas de moda hasta los armarios personales, desde los escaparates reales o virtuales hasta la calle, indaga en cómo la moda refleja y perpetúa las desigualdades sociales, pero también cómo actúa como un espacio de subversión y afirmación personal. La haute couture, el prêt-à-porter, el low cost o la creciente importancia de los medios de comunicación en su lanzamiento y caducidad son piezas ineludibles de este rompecabezas que Roland Barthes elevó a categoría de best seller científico en El sistema de la moda. Sesenta años después, el libro de Pedro Mansilla reflexiona sobre todo lo que ha cambiado desde aquel iniciático ensayo. Ya se trate de estudiantes, profesionales del diseño, periodistas de moda o simplemente de lectores curiosos, es una invitación a entender la moda como un juego y un lenguaje social, y una expresión vital de nuestra modernidad.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En el siglo XX la moda pasó de ser un exclusivo negocio parisiense de salón al servicio de la alta sociedad a convertirse en una industria millonaria y globalizada en laque las tendencias llegan a las tiendas antes de que la última modelo se baje de la p
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
¿En qué tiendas se pueden comprar unos zapatos de ensueño? ¿Dónde degustar los cupcakes que tanto entusiasman a la protagonista de Sexo en Nueva York? ¿Cuáles son las instituciones culturales de visita obligada? A todas estas preguntas &
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Las creaciones de Lorenzo Caprile son concebidas con la sensibilidad de un artista y realizadas con la maestría de quien domina su oficio a la perfección: un modista que ha hecho de su pasión su forma de vida y de su nombre una firma que ha creado escu
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El American Way of Life en la España de entreguerras. «Cuando a finales de 1931 Iliá Ehrenburg llega al corazón de Madrid, hace un descubrimiento sensacional: ¡La Gran Vía es Nueva York!». Tras la Primera Guerra Mundial, la influencia estadounidense se extendió por todo el mundo, y España estuvo lejos de ser una excepción. En un momento de intensa modernización de la sociedad, la irrupción de la cultura de masas norteamericana despertó una pasión súbita. Para muchos españoles nacidos con el siglo, Yanquilandia, como llamó Unamuno al antiguo enemigo del 98, se convirtió en modelo de civilización y conformó decisivamente su visión del mundo. Los emigrantes transmitieron en sus cartas y fotografías la imagen de Estados Unidos como una tierra prometida, llena de avances técnicos y sociales, y los arquitectos construyeron rascacielos -o «rascacielitos»- que pretendían imitar a los de Nueva York y Chicago.Juan Francisco Fuentes describe brillantemente el espíritu de los «felices veinte», una época marcada, pese al nacionalismo y el puritanismo oficiales, por el hedonismo, la libertad y la fascinación por el American way of life. En España se bailaba el foxtrot y el charlestón, triunfaban el jazz y las marcas americanas y causaban furor las estrellas del cine mudo, como Charles Chaplin y Buster Keaton, tema de inspiración de las vanguardias artísticas y literarias y, en especial, de la Generación del 27. Este idilio con Estados Unidos, que afectó también a la izquierda, incluso en plena Guerra Civil, es un fenómeno tan revelador como poco conocido, que nos devuelve a un tiempo más complejo, y a veces más divertido, de lo que nos han contado.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Una celebración oportuna de la leyenda del diseño británico Sir Paul Smith y su creatividad única.Este innovador libro captura el espíritu único del icono de la moda británica Sir Paul Smith a través de 50 objetos elegidos por el propio Sir Paul en función de la inspiración que le han brindado a lo largo de los años: desde un plato de cera con espaguetis y una radio de Dieter Rams hasta una silla Mario Bellini. y un asiento para bicicleta. Cada objeto ha impactado su visión del mundo, su proceso creativo y su adhesión a un enfoque de diseño que siempre está imbuido de un ingenio y una excentricidad claramente británicos. El libro cubre temas tan variados como romper con la formalidad de usar un traje, la importancia del ingenio y los beneficios de permanecer independiente en un mundo cada vez más monopolizado, e incluye contribuciones personales (notas escritas a mano, un boceto o una fotografía) de pesos pesados del diseño como Manolo Blahnik, Inès de la Fressange, Martin Parr y John Pawson.Actualizado con una nueva cubierta de tela que presenta la franja característica de la marca y un nuevo prefacio escrito por Sir Paul especialmente para esta edición, Paul Smith ofrece la mejor visión de uno de los creadores más queridos del mundo de la moda.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Este libro hace un repaso por la vida y obra de los diseñadores de moda más importantes del siglo XX, trazando las líneas de su estilo más personal y ofreciendo las mejores fotografías de sus diseños.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
A orillas del Danubio, un memorial escultórico con una hilera de zapatos abandonados conmemora a las víctimas de la masacre perpetrada por los nazis en Budapest, hacia finales de la Segunda Guerra Mundial. Les obligaron a descalzarse para aprovechar el cuero antes de dispararles frente al río. La historia (casi) nunca se ha quitado los zapatos: desde la sandalia neolítica hasta el tacón de cuña de Salvatore Ferragamo o el actual barefoot, hace más de diez mil años que el ser humano lleva calzado. Los zapatos han pasado de tener un significado meramente utilitario y un simbolismo religioso a convertirse en símbolo de poder y estatus, nos hablan de un modo de vivir y de pensar y revelan los usos sociales, los criterios estéticos, los modelos de producción y también las tragedias de cada época. Este libro muestra la evolución de las figuras más representativas del mundo del calzado a lo largo de la historia. Artesanos zapateros, fabricantes industriales, diseñadores de lujo y marcas deportivas, junto con sus clientes más ilustres, han ejercido siempre una enorme influencia cultural, inspirando los modelos de zapato que encontramos en la pintura, la literatura y el cine, y dictando el calzado que usarán generaciones enteras.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Allison Bornstein comparte su visión y su probada metodología para que cada una de tus prendas exprese quién eres, creando un armario que te inspire y refleje tu autenticidad.Su método de las tres palabras te ayudará a descubrir y definir tu estilo personal. Elimina las prendas que no te favorecen o no se ajustan a tu estilo de vida a través del Sistema AB para Renovar el Armario a fin de crear un espacio seguro e inspirador solo con ropa que te aporte alegría, confianza y poder. Define tus básicos y crea nuevos looks aprovechando las prendas existentes en tu armario y combinándolas con las 9 prendas universales.Con historias de clientes, consejos amables y fotografías inspiradoras, te ayudará a identificar, desarrollar y expresar tu estilo personal, y a vestir con confianza y propósito.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El título ''La moda justa'' responde a una doble acepción. La primera se refiere a tener en el armario la cantidad justa de ropa, la suficiente, la proporcionada. A huir de la voracidad. La segunda habla de elegir lo íntegro, lo producido en un contexto digno, en formas con las que nadie salga perdiendo. Con cada compra al tuntún seguimos dentro de la rueda, y dentro de la rueda es imposible ver con claridad.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Chanel Nº 5 es el perfume más famoso y mediático delmundo. Su nombre va ligado a una de las grandes modistas y a una marca omnipresente en los medios. El libro es una investigación periodística sobre la historiadel perfume y sus creadores. Se remonta desde la Rusia de los zares hasta la actualidad, pero se detieneen el papel que Coco Chanel tuvo durante la II GuerraMundial al lado de los colaboracionistas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Altísimos, ornamentados y cumbre del glamour, restrictivos o liberadores, objetos artísticos o profundamente ordinarios, los zapatos cuentan la historia de las actitudes cambiantes hacia el deseo, el poder y la riqueza a lo largo de la historia. Abróchense los cordones para un viaje por el envidiable zapatero de la colección permanente de The Museum, en el Fashion Institute of Technology, y por cuatro siglos del accesorio de moda más trabajado.La colección de The Museum en el FIT rinde homenaje a las marcas más revolucionarias y codiciadas de la moda. Presenta más de 400 estilos seleccionados de la perfectamente conservada colección del museo, con piezas de diseñadores de la talla de Salvatore Ferragamo, Christian Louboutin, Manolo Blahník y Roger Vivier. Los textos de Daphne Guinness, Valerie Steele, Colleen Hill y del experto equipo de conservadores de The Museum exploran el legado único de los diseñadores destacados y el impacto cultural duradero del calzado. El acceso exclusivo a bocetos, anuncios y fotografías originales de los archivos privados de los diseñadores arroja todavía más luz sobre unas maravillas escultóricas y a la vez funcionales sin las que no podemos vivir.También disponible en Edición de Colecctionista de 1.000 ejemplares numerados con tres láminas creadas especialmente por Manolo Blahník.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Deja que adivinemos: ¿tienes el armario lleno de «no tengo nada que ponerme»? Si sigues los trucos de este libro conseguirás dejar de comprar compulsivamente cuando te llegue el sueldo y te lo pensarás dos veces antes de quedarte aquella prenda que le
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
¿Cuál es el origen de la ropa que llevamos? ¿Cómo se ha incorporado a nuestra vestimenta? ¿Por qué vestimos como lo hacemos? La bufanda se utilizaba para protegerse del calor, no del frío. Los tacones se crearon para hombres y con una finalidad práctica. El chándal es originario de Francia y lo vestían los vendedores de ajos. Una de las primeras prendas de la historia fue el cinturón. Y los pendientes, de los primeros accesorios. El velo también puede ser de uso masculino. En España se prohibió entre las mujeres, porque lo utilizaban para todo aquello que no podían hacer a cara descubierta. Los calzoncillos eran de cuero y las bragas eran para hombres. El smoking se hizo para estar cómodo... Casi toda la ropa que hoy usamos surge en su forma moderna en la Gran Guerra o en la Segunda Guerra Mundial. Pero su origen es lejano y procede de todas las partes del mundo. Este libro recorre su historia de España a China, de Estados Unidos a África y de Rusia a India. Y sigue el camino que va de las orejas de un faraón a las de los raperos del Bronx y de Coco Chanel a las bailarinas de striptease. Las prendas no son de nadie en particular, aunque para cada cual digan una cosa diferente. No son tantas. ¿O sí? ¿Hay algo más allá de chaquetas, camisas, pantalones, faldas, bolsos y colgantes? Ana Velasco Molpeceres es periodista, historiadora especializada en moda y profesora universitaria. En Catarata ha publicado Historia de la moda en España. De la mantilla al bikini (2021).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Si quieres crear faldas y pantalones a tu medida y con tu estilo, exactamente como te los imaginas y con un acabado profesional, este libro es para ti. Un curso de patronaje, corte y confección que explica, paso a paso, todo lo que necesitas saber para realizar tus prendas: desde tomar las medidas y hacer los patrones hasta elegir y cortar el tejido y usar el hilo y la aguja, la máquina de coser y la remalladora. Los abundantes proyectos del libro permiten crear modelos clásicos elegantes, como la falda de cola o el pantalón de vestir, y también modernos, como minifaldas audaces o jeans extremados. Además, a partir de los ejemplos podrás diseñar y realizar variantes adaptadas a tu gusto y arreglar las prendas con acabados de cinturillas, dobladillos, bajos o cremalleras que les darán un toque de excelencia profesional. Aunque sepas poco o nada de patronaje y costura, este completo manual te enseña a realizar las faldas y los pantalones de tus sueños de la mano de Anna de Leo, una prestigiosa profesional de Milán, capital de la moda italiana e internacional.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Completo y práctico manual dedicado en su totalidad a las técnicas de montaje y de acabado de las prendas de vestir. Unas explicaciones detalladas, ilustradas con numerosos diagramas y fotografías, permiten entender perfectamente todas las etapas de la confección a máquina de las labores más sencillas y de las más complejas: mangas, cuellos, cremalleras, bolsillos, etc. También se describen aquellos acabados que deban realizarse con costuras a mano. Este libro, resultado de la larga experiencia de la autora en el ámbito de la costura, se convertirá en el manual de consulta y de referencia de todos los afi cionados y los profesionales de la moda, ya que ofrece un método y unas soluciones de efi cacia probada. Teresa Gilewska ha enseñado diseño de moda desde hace más de treinta años en Francia, en Polonia y en China. En 1989 creó su propio estudio en París, que dirigió hasta el año 2000. Desde entonces se dedica exclusivamente a la enseñanza y transmite con entusiasmo sus conocimientos, indispensables para ejercer el ofi cio del prêt-à-porter. En esta misma editorial ha publicado el best seller Patronaje. Las bases, además de Patronaje. Las transformaciones, Moulage. Las bases y Arreglos y modifi caciones de prendas de vestir.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Un irresistible libro ''pop up'' dirigido a los fans de la moda y la belleza de todas las edades. Incluye nueve desplegables con maravillosas escenas 3D creadas por Jordi Labanda. Tras una introducción al mundo de la alta costura, cada doble página se dedica a un diseñador. En los textos, la experta en moda Estel Vilaseca nos descubre no solo el valor de las aportaciones de cada diseñador sino también la persona detrás del genio.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La guía que te ayudará a descubrir qué es lo que necesitas para sentirte cómoda y segura en tu propia piel.Un buen cuidado de la piel es la clave de cualquier régimen de salud y belleza que se precie. Pero existe tal cantidad de información que el camino para conseguirlo puede hacerse muy cuesta arriba. En este libro, la doctora Anjali Mahto, una de las dermatólogas más destacadas del Reino Unido, separa mitos de realidad y ofrece la mejor guía especializada para conseguir una piel radiante. La biblia del cuidado de la piel contiene toda la información necesaria para resolver problemas como el acné, la sequedad cutánea, la rosácea o el envejecimiento, entre muchos otros. Clara, exhaustiva y repleta de consejos sobre los mejores productos y rutinas, es la guía ideal que te ayudará a descubrir qué es lo que necesitas para sentirte cómoda y segura en tu propia piel.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Esta obra narra cómo un joven sin dinero, Bill Cunningham, pero conmucha determinación lucha para alcanzar la vida que desea. La obra acabacomponiendo un amplio retrato del funcionamiento de la industria de lamoda americana. El libro se centra en la personalidad individual delartista, la importancia de la independencia económica y el gusto depoder tomar las propias decisiones.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Por primera vez se publica una monografía sobre la vida y obra del célebre diseñador de muebles danés americano, Jens Risom.Jens Risom, figura clave en el movimiento modernista de mediados del siglo XX, fue uno de los primeros en introducir el diseño escandinavo en Estados Unidos. En el año 1942, los diseños de Risom copaban casi por completo el catálogo de muebles de la icónica Hans Knoll Furniture Company. El libro está organizado cronológicamente, desde su educación en Dinamarca, sus tempranas colaboraciones con George Jensen y Hans Knoll, la creación de su propia compañía, Jens Risom Design, su increíble y admirada casa prefabricada en Block Island, Rhode Island, así como su legado y su continua presencia en el diseño del siglo XXI. Incl uye fotografías y dibujos de archivo inéditos, un inventario ilustrado de todos sus diseños, fotografías comisionadas de sus productos que siguen fabricándose hoy por marcas como Ralph Pucci y las campañas publicitarias que realizó con Richard Avedon con el slogan inmortal: ôthe asnwer is Risomö
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Fashion (R)Evolution es un apasionante viaje a través de la moda, desde su pasado más reciente hasta el presente, con una visión hacia el futuro próximo donde se destaca la importancia de la moda como fuerza positiva para el cambio social y medioambiental y el papel clave de la tecnología en este proceso. Su autora, Charo Izquierdo, quien comenzó su carrera en la redacción de una revista de moda cuando tenía solo veinte años, llegó a dirigir las publicaciones y pasarelas de moda más importantes del país, por lo que ofrece una perspectiva única sobre los cambios que han tenido lugar en la industria.En estas páginas, explora la evolución que ha experimentado la moda en toda su cadena de valor, desde la alta costura y el prêt-à-porter hasta la fast fashion y la moda de autor, y cómo ha sido moldeada por los nuevos medios de comunicación, las redes sociales y los creadores de contenido. También es un reconocimiento a la necesidad de un desarrollo sostenible para la moda y una mirada a acontecimientos que han marcado el camino de la moda en España y en el mundo. No es, desde luego, un libro de historia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Epicentro del chic clásico y hogar de la alta costura, París es la capital de la elegancia. Desde el lujo emblemático de Chanel, Dior y Saint Laurent hasta la sofisticación naturale la parisina típica, el estilo de la ciudad se reproduce en todo el mundo. Una preciosa guía ilustrada de los estilismos, los diseñadores y los iconos imperecederos que representan a la ciudad de la luz. «Se puede crear moda en cualquier parte del mundo, pero el lugar donde uno se corona es París». Sonia Rykiel
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Ya conoces bien mi nombre, sabes que nací catalana y me crie manchega, y que me quedé con lo mejor de las dos tierras. Los ratones siempre me parece que sonríen, y por eso me han gustado toda la vida. Siempre odié mi carrera: me dediqué al
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Las cuestiones de la conciencia de la forma, la belleza y la armonía no me interesan tanto a nivel abstracto como en la medida que afectan a la vida cotidiana y en relación con el arte de vivir. La vida cotidiana, si nos fijamos en las teorías orientales del arte, es un aspecto central del camino del artista.'' Como en el arte o en el diseño, carecer de forma implica dispersión y pérdida de referencias, quedar expuesto a los fenómenos externos sin ritmo ni control. Dar forma a lo cotidiano es una invitación a poner en valor nuestra realidad tangible y manejable, a trabajar la atención plena sobre las cuestiones básicas que rigen nuestra cotidianidad -la alimentación, el amor, los medios de comunicación, la vestimenta y nuestras posesiones- y conectar con ellas de forma consciente, limitando sus contornos y encontrando su lugar en la red que conforma nuestro fundamento vital.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Puede favorecer, seducir, cautivar, desconcertar, dividir y provocar. El vestido es el elemento de la moda que tiene mayor capacidad para capturar un momento específico en el tiempo, el espíritu de una generación o la indefinible energía de un icono de la moda. Desde la sencilla elegancia del Little Black Dress de Audrey Hepburn en Desayuno con diamantes, pasando por el interminable vestido de boda de Lady Di, promesa de un cuento de hadas romántico, hasta el extravagante vestido de carne de Lady Gaga, la ilustradora estadounidense de prestigio internacional Megan Hess rinde homenaje a los mejores momentos de esta pieza y nos lleva en un suntuoso paseo por la historia de la alta costura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La camisa de Isabel la Católica, el negro inquisitorial de Felipe II, las figuras populares de gitanas, toreros, chulapas y chulos, prendas como la mantilla onombres como Cristóbal Balenciaga, Amancio Ortega y Zara son algunos de los hitos y tópicos de la historiade la moda española. Sin embargo, su evolución revela un mundo mucho más complejo en el que es posible constatar cómo el fenómeno de la moda nos permite comprender los cambios y pervivencias de las mentalidades,los gustos y las identidades colectivas e individuales, configurándolos y a la vez reflejándolos. Este libro emprende un recorrido por la historia del traje ydel vestir desde sus orígenes en la península hastala actualidad para mostrar su alcance y difusión, suspeculiaridades y tendencias, la influencia internacional de la cultura española y sus estereotipos, así como las tensiones entre los estilos autóctonos y extranjeros, lo tradicional y lo nuevo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El icónico bestseller mundial de Phaidon, The Fashion Book, ofrece una nueva mirada al mundo de la moda y a las personas que lo crearon e inspiraron. Abarcando casi 200 años, está representada toda la industria de la moda: desde diseñadores hasta fotógrafos, estilistas y marcas, así como editores y directores creativos.Esta nueva edición, de nuevo impresa en una nueva y elegante paleta de colores, marca cambios emocionantes en el panorama de la moda. Los lectores descubrirán nombres importantes que han moldeado fundamentalmente nuestra visión de la moda en los últimos años, como Virgil Abloh, Gosha Rubchinskiy y Alessandro Michele, la influyente fotógrafa Petra Collins, la diseñadora e icono contemporáneo Rihanna y Leandra Medine, junto con pioneros de la moda como Coco Chanel, Issey Miyake, Kate Moss, Erdem y Richard Avedon.Ordenada de A a Z, cada entrada está ilustrada con una imagen de página completa y acompañada de un texto breve y accesible que proporciona información detallada de fondo y contexto.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
BIENVENIDOS A LA MAISON HERMÈS La historia jamás contada de una firma mítica y de una familia revolucionaria: de la primera silla de montar al «carré» Hermès, la exaltación de un mundo en vías de extinción y toda una filosofía del lujo artesanal. «¡Qué increíble familia, la de Hermès! [...] Lo que en verdad fascina es la poesía de los habitantes de la casa. Todos poseen la esencia de los personajes de una novela».Valentin Pérez, Le Monde (Le Magazine) Cuando el guarnicionero Thierry Hermès instaló su taller en París, por las calles de esta ciudad circulaban unos ochenta mil caballos, y los jinetes más distinguidos encargaban sus sillas de montar a este artesano. Sin embargo, tras la Primera Guerra Mundial, los caballos se vieron sustituidos de forma progresiva por automóviles, y al nieto del fundador, Émile, no le quedó más remedio que reinventarse. Empezaría por hacer maletas, a las que añadiría un artilugio revolucionario: el cierre de cremallera. Luego llegarían los bolsos de mano, en bandolera o con correas, cabás, alforja o pochette , el mítico «carré» y tantos artículos, siempre con el afán de innovar, de cuidar la fabricación artesanal, y de no hacer nunca demasiado ruido. Estuvo a punto de irse a pique, pero hoy Hermès sigue siendo regentada por la misma familia y es la única gran empresa del lujo que ha logrado mantener su preciada independencia. Por primera vez, Hermès ha aceptado abrir las puertas del número 24 del Faubourg Saint-Honoré a un escritor y gran viajero, Frédéric Laffont, y este ha escrito una biografía novelada llena de vitalidad y tan apasionante como lo son sus propios protagonistas.La crítica ha dicho:«Una verdadera joya. Sin juegos de palabras. [...] Un auténtico relato de viajes sobre un lugar donde la población ha desarrollado ritos y costumbres al servicio de un ideal común».Stanislas Rigot, Page des Libraires «Un libro único, lleno de anécdotas fascinantes. Exquisito».Vanity Fair«En su libro, relata este santuario de belleza, donde el tiempo pasa de otra manera. Historia con mayúsculas. Para relatar el espíritu de una marca emblemática, desde sus raíces ecuestres hasta su influencia internacional, alimentada por una artesanía inigualable, Frédéric Laffont se remonta hasta los cimientos. Viajero empedernido, su curiosidad y susentido de la observación entran en ebullición a lo largo de esta apasionante búsqueda de historia y territorio».Téa Antonietti, Harper s Bazaar «Frédéric Laffont es un gran reportero. No realiza una biografía de la marca, sino un fascinante relato sobre una enigmática dinastía. Son seis generaciones desenterradas de los archivos de la casa las que el autor investigó durante dos años».Prima magazine
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
¿Cuándo se ponen de moda las barbas? ¿Es algo reciente o ha existido siempre? «No sin mi barba» (de Carlos Suñé) es el mejor blog sobre el tema, y Alfonso Casas (barbudo también) el ilustrador de moda y en boca de todos. Ambos nos ayudan a entender el fenómeno desde tiempos remotos, para comprender cómo se ha llegado hasta el boom actual(omnipresente en cualquier red social, y un must entre los hombres de cualquier ciudad).Todo lo que se esconde (y mucho más) detrás de una barba.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Las sabias e inspiradoras reflexiones de un icono del cine, ilustradas con elegancia por Megan Hess.Marilyn Monroe iluminó las pantallas de la Edad de Oro de Hollywood. A lo largo de su vida, breve pero inolvidable, exhibió una creatividad extraordinaria y un estilo inconfundible. Este libro, de la prestigiosa ilustradora de moda Megan Hess, es un tesoro repleto de sabias reflexiones que nos servirán de inspiración. «Marilyn Monroe inspiró a numerosos artistas, desde Andy Warhol hasta Madonna. Todo tipo de personas han hablado largo y tendido sobre ella, sin embargo, sus propias reflexiones también están cargadas de sabiduría. A lo largo de su breve vida, Marilyn aprendió mucho sobre las relaciones, la creatividad, la fama y, por supuesto, el estilo. Fue un auténtico icono del glamur, cuyo estilo nunca ha sido igualado. Sus palabras han sido una fuente de inspiración para mí y confío en que también lo sean para todos los lectores.»Megan Hess
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
En su provocadora historia de casi ciento cincuenta años, el desfile de moda se ha servido de todos los medios de comunicación y formas de expresión posibles -el teatro, la danza, el cine, la televisión, la performance-, ha sido utilizado como plataforma de creación por diseñadores como John Galliano, Ralph Lauren, Karl Lagerfeld, Giorgio Armani o Alexander McQueen, y ha desplegado una serie de indagaciones sobre su función y su espectáculo. No es solo un catalizador de su tiempo, sino también una cápsula en donde el pasado, el presente y el futuro conviven y parecen distorsionarse. En este trabajo, el investigador italiano Claudio Calò lo estudia como objeto social y de significación para desentrañar en qué medida este acontecimiento pertenece al ámbito del arte. Guiado por las contribuciones de quienes proyectan, diseñan, producen o asisten, El desfile de moda como obra de arte interpreta la relación estética y de poder que existe entre mirar y ser mirado: en definitiva, nuestro modo de habitar el mundo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La revolución del armario femenino contra el fast fashionLa revolución del armario femenino contra la fast fashion, de la creadora del Método TriziaZu. Comprar ropa no está mal. ¿O sí? Depende de la razón por la que lo hagas. Si compras por aburrimiento, por ansiedad o por entretenimiento, te estás equivocando. Si compras para parecerte a alguien, también. Pero si lo haces porque tienes una necesidad concreta y has planificado la entrada de la prenda adecuada en tu armario, puede que sea una buena adquisición. ¿Qué te parecen los cambios de armario? ¿Y las prendas básicas? ¿O quizá eres una fiel seguidora de los armarios cápsula? ¿Qué dirías si te dijese que todos esos conceptos no son generales, que nadie debería darte instrucciones sobre ellos y que, cuanto más pienses cada pieza de ropa, menos deberás cambiarla de una temporada a otra? Este libro habla de eso. Y de aprender a conocer y entender tu silueta, de analizar tus hábitos para así comprar lo correcto y utilizar más cada prenda. Porque la sostenibilidad siempre tiene un origen emocional.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El diseño de estampados textiles es un oficio claramente marcado por la industria y sus procesos de fabricación. Con un enfoque riguroso y un análisis exhaustivo, Alex Russell ha logrado aunar en este volumen las consideraciones técnicas y metodológicas que son imprescindibles para introducirse en la profesión junto con aquellos aspectos formales más ligados a la vertiente creativa del diseñador. Principios básicos del diseño textil está planteado como un manual de referencia para conocer los fundamentos del diseño de estampados textiles, y expone las claves de esta especialidad teniendo siempre en cuenta el marco de la industria donde opera. El libro aborda también los factores culturales y económicos que pueden modelar los requerimientos de un proyecto, así como el amplio abanico de aplicaciones con las que trabajan los también llamados decoradores de superficies: desde el papel de pared y el papel de regalo hasta, naturalmente, los tejidos. Este perfil profesional es uno de los más requeridos por los sectores de la moda, el hogar, el interiorismo y el material de papelería, de ahí que el libro se centre también en dar pautas y consejos prácticos para elaborar portfolios e introducirse en el mundo laboral. Dirigido a estudiantes y jóvenes profesionales, el libro no se deja nada en el tintero —desde las técnicas de estampación, el posicionamiento de los motivos diseñados o los tipos de estampado, hasta la creación de colores, la presentación de muestras de tejido o las licencias de uso—, pero al mismo tiempo utiliza un estilo claro y didáctico que lo convertirá rápidamente en manual de cabecera para todo aquel que desee conocer mejor uno de los oficios con mayor proyección en el sector del diseño. Alex Russell es profesor adjunto del programa de diseño textil para moda en la Manchester Metropolitan University (Reino Unido) y ejerce también como diseñador freelance. En el campo de la investigación se ha centrado en explorar el potencial de la estampación digital de tejidos y del diseño generativo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
