Aún no tienes productos en tu cesta
.png?sw=770 "Llévate el primer balón oficial del Barça Femenino")
.png?sw=770 "Llévate el primer balón oficial del Barça Femenino")
Libros de poesía
Leer poesía ejercita el cerebro y hace cambiar la manera en que vemos el mundo. Por eso, te recomendamos repasar nuestra gran selección de libros de poesía. ¡Lecturas que levantarán tu pasión! Compra libros de poesía online. En esta sección encontrarás una amplia y variada selección de libros de poesía en formato de tapa dura y blanda y en múltiples idiomas: español, catalán e inglés. Descubre los mejores libros de poesía moderna, así como antologías de poesía española y catalana, poemarios, compilaciones y obras clásicas de los principales exponentes de este género literario, como Pablo Neruda, Jorge Manrique, Federico García Lorca o Gustavo Adolfo Bécquer, entre otros.
Hoy -5% en libros
Siempre con alma es un tapiz de poesías en el que la autora nos transmite sus vivencias, con honestidad y cercanía. Para ello, navega a lo más profundo del alma, sin perder de vista la realidad que todos transitamos. Nos conmueve con temas que hacen que de algún modo nos sintamos identificados. Amor, nostalgia, ilusiones, duelos, enfermedad, tristeza, miedos, pasión, tiempo, atraviesan el libro y también nos atraviesan a cada uno en el discurrir de nuestra vida. Así, la autora, al estilo de León Felipe avienta las palabras. Quédate con quien te bese el alma, la piel te la besa cualquiera... Quédate con quien sabe desnudar(se), no solo de cuerpo... Quédate con quien puedas ser tú y construir un nosotros... Quédate solamente si merece la pena. No por no estar sola...
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Esta antología ofrece un repaso a la poesía de tema taurino desde los inicios de la literatura española hasta nuestros días. El prestigioso catedrático de Literatura Andrés Amorós nos ofrece una selección de los cien mejores poemas de esta temática y lo hace de forma rotunda, comentando caso por caso a los setenta y ocho autores nacionales e internacionales seleccionados y sus composiciones. Desde Alfonso X el Sabio o Gonzalo de Berceo hasta las cimas del siglo del Oro, los poetas ilustrados y románticos, sin olvidar a autores extranjeros como Lord Byron o Rilke, e incluso la generación finisecular, supuestamente contraria a lo taurino, todo ellos dejaron muestras de la mejor poesía dedicada a los toros. Entrado el siglo XX llegamos a una explosión con cimas como las de Fernando Villalón, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Gerardo Diego, Miguel Hernández... pasando por los casos particulares de José Bergamín, Gabriel Celaya o Gloria Fuertes... y aun con la inclusión de obras mucho más que estimables de algún torero, ganadero o rejoneador. Además, se recoge una larga lista de autores actuales (entre ellos, Aquilino Duque, Fernando Quiñones, Antonio Carvajal, María Victoria Atencia, Joaquín Sabina, Felipe Benítez Reyes, Luis Alberto de Cuenca, Carlos Marzal, el cantante Andrés Calamaro...) que certifican que la temática poética de lo taurino ha seguido muy viva.En definitiva, una antología comentada que se convierte en una lección de literatura poética española y también en una imprescindible lección sobre tauromaquia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Cien mil millones de poemas. Una joya de la literatura por fin disponible para los lectores y lectoras.En 1961 salió a la luz un libro mítico, Cien mil millones de poemas, de la mano de Raymond Queneau. Este libro, insignia del Oulipo (abreviatura de lo que en castellano sería «taller de literatura potencial») propone 10 sonetos cuyos versos son combinables y riman entre sí, dándose así hasta 100.000 millones de combinaciones posibles.En su cincuenta aniversario, 10 autores y autoras de la élite de nuestra literatura homenajean a Raymond Queneau creando cada uno un soneto para dar lugar a este mismo número de combinaciones y a este objeto «imposible» que es ya una joya de la literatura contemporánea. 10 firmas de lujo en un homenaje a la literatura universal.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Estamos hablando de un libro extraordinario, Materia oscura de Jorge Fernández Granados. Dividido en tres partes, su voz marca un nuevo punto de inflexión dentro de la, por demás notable, poesía que se está escribiendo hoy en Hispanoamérica. Creador de una nueva objetividad, Fernández Granados nos hace ver que la noche que miramos es una noche de hecho infinita, rodeada de una materia oscura, impenetrable, que ocupa el 96 por ciento del cosmos, que lo atraviesa todo y de la que no sabemos absolutamente nada, salvo que sin ella nada se explica, ni menos el lugar donde nosotros estamos suspendidos. Es en esa brizna de luz donde aparecen y desaparecen, viven y nos sobreviven, las pequeñas criaturas que se muestran en las primeras páginas de Materia oscura, a quienes el poeta Fernández Granados hace ver desde lo apenas sostenible de la mirada, como si esa delicadeza fuese el último refugio frente a un derrumbe ignorado e inminente. De esa forma, desde el primer poema que abre este libro, pasando por la conmocionante elegía a Paul Celan y los otros textos que en esta segunda parte lo acompañan, para concluir al final con uno de los poemas más bellos y conmovedores que nos deja este tiempo convulso, la infinita porosidad de lo existente, con esa noche oscura, se funde con los abismos insondables de la propia existencia. Nadie que lea puede negarse a esta victoria de la poesía, porque esa victoria, aunque sea por un ínfimo instante, es nuestra victoria sobre esta noche universal, sorda e implacable, que nos acecha al mismo tiempo que nos crea.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Cremaven és un exercici de reducció poètica al voltant de la potència i la impotència d’un llenguatge que en algun moment va avivar les fogueres de la tribu. Entre la paraula sola, veu i grafia, i la paraula inflamada de l’amant, cos i significat, hi viu la paraula oberta del poeta, que prova d’il·luminar només un instant. Del delit i el poder d’aquesta ofrena escrita, en surten versos ressonants que destapen tot allò que esmorteeix la vida.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Junto con Garcilaso de la Vega y Juan Boscán, podría decirse que Diego Hurtado de Mendoza compuso el trío de autores que inauguró la nómina de los grandes poetas de los Siglos de Oro. Esta nueva edición actualizada ofrece su poesía completa, si bien cuidando de limitar la selección a aquellas obras que, sin duda alguna, pertenecen al poeta granadino, a quien en el pasado se ha atribuido un buen número de composiciones de autoría incierta o muy difícil de probar. Además, se ha optado por acompañar los textos de un aparato crítico completo, así como por conferirles una nueva ordenación por géneros (sonetos, octavas, etc.) con la intención de facilitar el acceso a la obra de Mendoza a sus nuevos lectores.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Juan Ramón Jiménez, Premio Nobel de 1956, convirtió su Platero —el borriquillo que paseaba al poeta en lastardes de Moguer— en una figura legendaria tan popular como Alicia o el Principito. Con un lenguaje exquisito y a la vez sencillo, lleno de hermosas metáforasy de elementos visuales, supo crear un mundo de relaciones con los asuntos más nimios y cotidianos para realzar sus valores. Se editan en este volumen los 63capítulos que Juan Ramón seleccionó en 1914 para la Biblioteca Juventud de la editorial La Lectura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Elvira Sastre, escritora, traductora y filóloga, nació en Segovia en 1992, es una de las poetas más reconocidas e influyentes de la poesía en español de los últimos años. Su obra lírica está reunida en el libro Lo que la poesía aún no ha escrito, Visor 2023. Como novelista en 2019 obtuvo el Premio Biblioteca Breve. «A Elvira Sastre se la veía venir, desde su primer libro. Después ha llegado lejos porque ha seguido buscando, pero en estos versos iniciales ya era evidente que se trataba de una escritora distinta, especial, con una mirada digna de ser oída. Sus obras son espejos para mucha gente porque reflejan estados de ánimo colectivos, ofrecen refugio a quien los lee y le cuentan también su propia historia, porque su autora tiene una mirada a la vez íntima y social, romántica y reivindicativa, y algo más que es la virtud que distingue a los buenos poetas: ser una buena narradora. Volver a estas páginas nos confirma que no nos equivocábamos a quienes empezamos a seguirle la pista en ellas».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
A Natació, l’autora hi exposa una manera d’afrontar els límits personals, sobretot a través d’una introspecció profunda i insistent. Fa servir aquell ofec a la piscina, en la seva primera infància, i hi torna diverses vegades, per veure com se’n surt i per originar un punt de partida diferent per als poemes que segueixen, tots vinculats d’alguna manera al medi aquàtic. Aquella por que se li va originar, pràcticament superada després de tants anys, és, segurament, una de les primeres de moltes que han vingut, i és la mateixa por que la fa esperonar, buscar la mala bava i “disparar” literàriament contra el que no li agrada.Amb aquest poemari també ha indagat en la relació dels poemes que ha fet amb l’aigua, i dubta que el vincle provingui tan sols de la proximitat amb el mar. “Crec que no és el mar, i tampoc no és l’aigua, és l’haver de nedar sempre, sigui com sigui.”
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Quan la mort arrela és una col·lecció de haikus en diàleg amb la mort, com una conversa que algun cop es mostra amb un to punyent, però que en altres esdevé lluminosa i esperançadora. Un diàleg entre l'autor i el seu pare en què els elements de la natura, i més concretament els de l'ambient rural de ponent on tots dos van créixer, evoquen imatges no només de mort sinó també de vida i creixement. En definitiva, uns haikus de dol que van arrelant, entre cavallons, a l'interior de l'autor fins a fructificar i poder degustar així el sabor (agre)dolç de la mort.Adentrarse en las páginas de Quan la mort arrela es sumergirse en una experiencia lectora profundamente íntima y conmovedora, que invita a la reflexión desde la primera línea. La obra te envuelve con una atmósfera de serena introspección, donde la melancolía se entrelaza sutilmente con destellos de esperanza, invitando a una introspección personal sobre los ciclos ineludibles de la vida y la pérdida. Es un viaje emocional que resuena en el alma, dejando una huella duradera de contemplación, aceptación y una peculiar sensación de paz.¿A quién va dirigido 'Quan la mort arrela'?Esta obra está pensada para aquellos lectores que buscan una conexión profunda con la literatura que explora el duelo y la resiliencia del espíritu humano, más allá de la mera narrativa. Es ideal para quienes aprecian la poesía y la prosa que, sin caer en el sentimentalismo excesivo, abordan temas universales como la pérdida, la memoria y la búsqueda de consuelo en la naturaleza y en las raíces propias. Si te sientes atraído por narrativas que invitan a la meditación, ofrecen una perspectiva luminosa sobre la oscuridad y te permiten procesar emociones complejas, encontrarás en este libro un compañero de viaje invaluable y una fuente de inspiración.Temas que trataEl libro explora con una delicadeza asombrosa el proceso del duelo, presentándolo no como un final absoluto, sino como una etapa de arraigo profundo y transformación personal. Aborda la intrincada relación entre la vida y la muerte, sugiriendo que incluso en la ausencia más palpable, la conexión, el recuerdo y el crecimiento son posibles y necesarios. La naturaleza, especialmente el entorno rural y sus elementos, emerge como un elemento central y recurrente, sirviendo de poderosa metáfora para la persistencia de la vida y el ciclo ininterrumpido de la existencia. Finalmente, la obra reflexiona sobre la memoria, el legado familiar y la forma en que el dolor puede transformarse en un diálogo continuo y enriquecedor con el pasado.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Les pàgines següents us endinsaran en el paisatge literari de Xavier Macià i en la vida i miracles dels seus habitants. Coneixereu els seus desigs i els seus infortunis, com s’alliberen dels seus neguits i com ens inviten a abraçar principis ètics i existencials de primer ordre. Si trobeu el bedoll, seguiu-lo i fugiu amb ell camp a través.Transfigurada en imatges punyents i en versos memorables, la seva poesia s’enfila amunt a través de camps i quilòmetres fins a arribar a serralades imponents i intemporals.(Del pròleg de Núria Perpinyà)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La poeta Luna Miguel selecciona en este Poesía Portátil los mejores versos de la mejor y más querida poeta italiana del siglo XX: Alda Merini. Nadie ha sido capaz como Alda Merini de ahondar en el amor y la pasión desde una visión tan cruda de su anverso: el dolor y la locura, la muerte y el abandono. Considerada una de las últimas poetas místicas, su genio poético despertó temprano, a la par que empezó a ser sometida contra su voluntad a ingresos en centros psiquiátricos. De estos episodios nacieron algunos de los versos más conmovedores de la poesía italiana moderna, escritos por una mujer que se convirtió en emblema de marginados y artistas, vagabundos e intelectuales. Querida por todos, comprendida por nadie, su poesía resurge ahora en la colección «Poesía Portátil», una selección cuidada y vibrante que invita a descubrir la grandeza de una de las autoras que mejor han sabido transformar el sufrimiento en belleza.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Ofici de ventades noves és un nou poemari que veu la llum en un temps de pandèmia, assedegat i exigu, entre veus de dolor i absència.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Teoría de los cuerpos es un análisis poético de las maneras de relacionarnos que tenemos los seres humanos: cuerpos que se mueven, se repelen y se imantan con sus iguales por razones a veces difíciles de comprender. «Intenté entender qué nos sucedía desde todos los ángulos posibles. Observé el ansia, la espera, el deseo, la tristeza, el vacío. La carne, áspera a veces, rugosa, el pulso caliente, la búsqueda a toda costa. »Reconozco que allí no había respuestas. Encontré otras vidas dentro de un solo cuerpo y vi cómo su relación con los otros condicionaba su propia existencia. Así a veces se sentía sustraído, partido o en expansión con ellos. »Busqué dentro lo que siempre había sentido fuera. Tuve que abrirme con mis propias manos, dejar que otras también lo hicieran. Y solo cuando atravesé el dolor y la nostalgia, el placer y la soberbia, descubrí que lo que había ahí enterrado era real, que absolutamente todo era cierto.»Zahara _____________ A través de poemas, textos más narrativos y semaforismos, la cantante y escritora Zahara demuestra una vez más que el talento no se compartimenta. Crea, a través de este poemario dividido en tres partes («Clausuras de un cuerpo», «Correspondencias de los cuerpos» y «Extensión de un cuerpo»), su propia interpretación de la teoría matemática de los cuerpos, que estudia sus propiedades. Un libro que sorprende por su originalidad y su calidad y que, al mismo tiempo, contiene todos los ingredientes a los que ella nos tiene acostumbrados y que tanto nos gustan: su humor, un toque de surrealismo, el exceso, el amor, el dolor, el deseo e incluso la náusea, mezclados y agitados en su justa medida.De Trabajo, piso, pareja se ha dicho...«Hay debuts literarios que logran sorprender a propios y extraños. Da igual que ya conocieras la faceta musical de Zahara: no estás preparado para Trabajo, piso, pareja, un fresco íntimo sobre la vida de una relación que actúa como un diagnóstico íntimo de algunas patologías generacionales.»Revista GQ «Un certero retrato generacional de los anhelos y las decepciones de los treintañeros.».El Confidencial«Un relato a dos voces sobre la conciliación romántica y profesional en una época en la que está mal visto enamorarse, en la que el trabajo es la prioridad y el desapego familiar la norma. Todo envuelto en el papel de una sociedad en la que sosteneren pie una relación es más difícil que conseguir que un castillo de naipes sobreviva a una ligera brisa.»Vogue
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El título de esta antología «recoge la herencia peripatética y dialoga con la tradición, elaborando monólogos interiores a veces razonables y otras veces dramáticos, conversando en soledad con el hombre que siempre va conmigo, en términos machadianos, para dibujarnos el retrato de un poeta alejado de ínfulas y poses, imposturas y falsedades. Con su puñado de verdades, amistades y lealtades, amores y desamores, pero también con los fantasmas eventuales del pasado y sus incertidumbres de futuro. Con sus deseos y aspiraciones. Con su ilusión y su desilusión. Con sus pequeños triunfos y con sus decepciones. En cualquier caso, con este florilegio Miguel Ángel Zapata da testimonio de que nos hallamos ante una de las voces actuales más consolidadas de la poesía en lengua española». Juan Carlos Abril
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Ca la Viuda, una casa de pueblo un poco apartada del resto de vecinos, lleva años vacía. En su interior, los retratos de la estirpe familiar cuelgan, pacientes y severos, sobre la chimenea, esperando la vuelta a casa de la última mujer de la familia. Y al fin llega el día y aparece Maria en el umbral, arrastrando los pies en la hojarasca. Lleva una mochila raída, un cochecito de criatura, una trona, maletas. Parece más muerta que viva, completamente exhausta. Pero allí está. Le esperan nueve meses por delante, los peores de su vida. Nueve meses para replegarse y resurgir de sus cenizas, para volver a habitar la casa madre, acurrucarse con ella y dejarse acunar por sus fantasmas. Un tiempo macabro y oscuro en el que, pese a todo, la vida sigue y brota por todas partes: en la ternura de Manel y en la vitalidad arrolladora de Cristineta, sus vecinos. En el cotilleo diario en Ca la Puri, la peluquería del pueblo, o en un simple ramillete de violetas olvidado muchas veces bajo una ventana. Solo tierra, solo lluvia, solo barro es el sorprendente debut de Montse Albets, una novela dura y hermosa sobre el duelo y la soledad extrema, pero también sobre las segundas oportunidades, la calidez humana y la necesidad incuestionable de los demás.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Con Examen de nacionalidad, de Alberto Martín Pérez, el lector se adentra en una casa poética hecha de afecto, memoria y ternura. No es un refugio intimista ni una torre aislada, sino una morada abierta a los demás, una invitación a entender que la identidad no se mide en documentos oficiales, sino en la capacidad de compartir la vida y el cuidado.Este libro propone que la verdadera pertenencia no se otorga en ventanillas ni se certifica en pruebas de memoria: se gana en la risa compartida, en el barro que mancha las zapatillas tras la huida, en la ternura que acompaña las enfermedades cotidianas, en la música que dos cuerpos escuchan juntos. Aquí el amor es, al mismo tiempo, política de lo íntimo y ciudadanía afectiva.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
TODO está en mis poemas”, respondía Wislawa Szymborska (1923-2012) cuando le solicitaban hablar de sí misma y de su obra. Siguiendo sus consejos presentamosel mundo de la gran poetisa a través de sus poemas. La presente selección responde a muchas preguntas quehubiéramos podido plantear a Wislawa. Realmente, todoestá en sus poemas: sus recuerdos, sus normas morales, su condición de mujer, sus amores humanos y animales, sus respuestas a preguntas sin respuestas, su visión del mundo. Todo ello expresado en un estilo inimitable, ligero y sencillo, sobrio, exento de palabrasgrandilocuentes y pomposidades, filigranado. “La poesía se salva por los pequeños detalles”, dijo Szymborska. Busquemos pues estos pequeños detalles que hacenque su poesía nos cautive. Les invitamos a la lectura de la obra de la Gran Dama de la poesía universal,premio Nobel de Literatura en 1996. En español, “un latín bellamente estropeado”, como dijo Szymborska.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Andaré este largo camino, este camino tan largo, hasta el final, hasta el final del corazón, andaré este camino largo, largo, largo…Nada tengo que perder sino el polvo y lo que está muerto en mí. La hilera de palmeras indica lo que está ausente. Cruzaré la hilera de palmeras. ¿Necesita la herida a su poeta para dibujar una granada a la ausencia? Os construiré sobre el techo del relincho treinta ventanas para la metáfora. Saldréis de un éxodo para entrar en otro.Se estreche o no la tierra para nosotros, andaremos este largo camino hasta el final del arco. Que nuestros pasos se tensen cual flechas. ¿Estamos aquí desde hace poco y dentro de poco alcanzaremos la flecha del comienzo? El viento gira en torno nuestro, gira, ¿qué dices?Digo: Andaré este largo camino hasta mi final… hasta el final.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
John Milton (1608-1674) ha sido siempre unánimemente considerado como el poeta más influyente de la literatura inglesa después de Shakespeare. Aunque gran parte de su fama se la debe a ser el autor del poema épico cristiano El Paraíso perdido, fue un poeta lírico de primer orden. Auténtico humanista en pleno Barroco, a Milton le tocó vivir un momento convulso de la historia de Inglaterra, la revolución de 1642, en cuyos debates en torno a la Iglesia reformada participó de un modo muy activo a través de sus escritos doctrinales, pero también de su poesía, en la que son perceptibles tanto su pensamiento como los hitos más relevantes de su biografía. Escritor profundamente determinado por sus creencias religiosas, fue, asimismo, un entusiasta de la cultura grecolatina y de la poesía italiana, autores como Virgilio o Torquato Tasso influyeron notablemente en su labor poética. En esta Antología el lector español podrá encontrar, además de todos los célebres sonetos de Milton (tanto los escritos en inglés como en italiano), el extraordinario poema elegíaco pastoril Lícidas, o el díptico, singular en muchos aspectos, conformado por L'Allegro e Il Penseroso, junto a otras piezas, todas ellas reputadas como auténticos hitos de la poesía en lengua inglesa.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Gerardo Rodríguez Salas (Granada, 1976) es catedrático de Literatura en Lengua Inglesa en la Universidad de Granada. Dos veces finalista del Premio Andalucía de la Crítica, ha publicado la colección de relatos Hijas de un sueño (Esdrújula, 2017), el texto teatral Vulanicos (Patronato Federico García Lorca y Diputación Provincial de Granada, 2021) y los poemarios Anacronía (Valparaíso, 2020) y Los hilos de la infamia (Valparaíso, 2024). «Hay un templo circular, una caja negra y una piedra oscura. Hay profundas afinidades y un gusto por la honestidad en este mundo invertido. También un cuerpo niño-adulto, de bestia o de loto, que carga poéticamente con todo el susto y la delicadeza de su genealogía. Habitando la temporalidad cuir del fracaso, de la que habla Jack Halberstam, en Oxford Circus escritura y supervivencia visten ropas de mujer para mirar hacia un horizonte torcido y alegre. Gerardo Rodríguez Salas hace el plural femenino junto al nombre de la madre. El plural masculino junto al nombre del padre. Sara Torres
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Un recull de relats on l'autor mallorquí barreja magistralment la ficció amb el relat autobiogràfic per crear petites perles literàries. Miquel López Crespí, un dels autors més prolífics de la literatura mallorquina contemporània, aplega en aquest volum un conjunt de narracions que barregen la ficció amb el relat memorialístic i autobiogràfic. Amb un gran domini de la llengua, un estil literari sublim i uns dots de narrador excepcional. L'autor ens transporta en la soledat de l'home davant una pesta que ho ha aniquilat tot, o als paratges mallorquins que la massificació turística ha malmès, o a les sensacions que amaren l'escriptor amb cada llibre que publica. També enS endinsa en els seus records d'infància i en l'activisme cultural i polític contra el franquisme en la Mallorca de la seva joventut.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Este libro es una invitación a bajar el ritmo y regalarte un respiro. Más que un poemario, es una experiencia interactiva que une poesía, música, ilustraciones y actividades de desarrollo personal para ayudarte a desconectar del ruido y reconectar contigo. En sus páginas encontrarás: Versos sencillos y cercanos para acompañarte en tu día a día. Enlaces a piezas musicales que enriquecen la lectura. Dibujos e imágenes para contemplar o colorear. Propuestas prácticas para relajarte, reflexionar y cultivar calma. El jardín de las palabras es un espacio íntimo para leer, escuchar, crear y descansar. Un libro pensado para que te detengas, respires y recuperes tu equilibrio.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Alma (1902), Caprichos (1905) y El mal poema (1909) trazan un buen itinerario para recorrer el período creativo más interesante de la obra poética de Manuel Machado (1874-1947). Pero también son un buen modo de observar la evolución lírica española de principios del siglo XX: desde la asimilación de los modelos europeos contemporáneos, su diálogo con las tradiciones líricas nacionales, la depuración de los rasgos decimonónicos, su perfil autóctono y personal, su frescura y sencillez, hasta su desencanto final.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Un poemario henchido de amor, pleno de sensualidad homoerótica, que se lee como un canto de cisne: una oda crepuscular a la juventud y la belleza para siempre perdidas. Amé a algunos muchachos con el alma / cuando yo era un muchacho como ellos / sin atreverme a confesarlo nunca. / El amor verdadero, su pureza, / se hace vulgar si median las palabras. / Elegí la amistad, la cercanía, / el estar juntos sin sospecha alguna, / hablar en los paseos de la tarde, / una mano en el hombro. Eso fue todo, / mucho para quien ama y no lo dice. / No me arrepiento del secreto. Pude / tener al lado la belleza viva / y el que me amaran de distinta forma. / Fui feliz por momentos y eso basta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Carbassa emergent és el seu primer llibre individual, on la poesia, com l’art i l’escena, canalitza el joc i les emocions, i, des de la intuïció, Ymbernon paraulitza les seves idees de sempre, a cavall de la descripció i la imaginació, presentant-‐‑nos un món disfressat de mirada d’infant que sorprèn per la seva aparença de matèria ingènua sota la qual s’hi amaga un univers creatiu singular que transita de la sentència a la màgia, passant per l’emoció, i de la paraula al color (carbassa).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Como el haijin que ha logrado captar el momento preciso o aware y plasmarlo, Joan de la Vega logra instantáneas en las que con contemplación meditativa y fecunda atrapa las fibras de lo cotidiano y su mística reverberación. Inspirado por la poesía japonesa de Kobayashi Issa, junto a las litografías de Katsushika Hokusai en Las treinta y seis vistas del monte Fuji, emprende un viaje iniciático por la naturaleza y lo humano, lo real y sus aspiraciones, el detalle de una flor en los márgenes del camino. El dolor del mundo y su compasión se nos muestran con la sutil armonía de un pincel que ha sabido trazar, con la caligrafía exacta de quien no teme, esa vasta extensión de lo innombrable. Un libro que a la manera de oráculo nos interroga sobre quiénes somos y cómo podemos afianzar esos lazos que nos unen al universo del que formamos parte indisoluble. MARÍA GARCÍA ZAMBRANO Un poemario altísimo, de nítida mirada, que reorganiza los elementos de nuestro mundo desde el sosiego y la revelación. AZAHARA ALONSO Existe un punto de vacío libre, de silencio que es un punto de cruce. Apenas si respira en las huellas del aire. Se esfuma y nos alcanza dándose por nada. No sabemos por qué insiste en su fragilidad, que es nuestra. Lo que dice lo dice sin verse, casi sin oírse. Este poniente pone este punto no al final sino al comienzo de cada frase, de cada palabra, justo donde se abre como si tal cosa la vivencia de lo decisivo. ANTONIO MÉNDEZ RUBIO La poesía es pintura que habla y la pintura, poesía muda , apuntó el poeta griego Simónides de Ceos. Dos milenios y medio después, Joan de la Vega-Ramal hace hablar a las estampas de Hokusai de manera magistral y reúne palabras desconocidas, embajadoras de un mundo flotante. Un cuaderno de poniente para recoger la luz que viene de oriente y acercarla al lector con la misma delicadeza con la que caen las flores del cerezo. Alta poesía que nos invita a la contemplación, al oficio de mirar lo que no tiene dueño. LAURA GIORDANI En Hijas de un sol naciente, las palabras de Joan florecen como los cerezos más hermosos y nos llenan de sentido y de una luz delicada e imperecedera. JULIO MAS ALCARAZ
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Necesito hablar con Wanda, el nuevo libro de Ana Castro, es un poderoso manifiesto poético que combina la sensibilidad íntima con la estética pop. En un giro audaz respecto a su obra anterior, Castro entabla un diálogo desgarrador y lúcido con una figura icónica: Wanda Maximoff, la Bruja Escarlata del universo Marvel. A través de ella, la poeta encuentra una aliada para explorar el duelo, la rabia y la aceptación en torno a la no maternidad. En estas páginas, la autora convierte su experiencia en un viaje compartido con Wanda, donde ambas mujeres reclaman los hijos que el Universo les negó —al menos en alguna de sus infinitas versiones posibles—. Juntas enfrentan el juicio social, el estigma de la “histeria” y los fantasmas del deber ser, mientras evocan a figuras míticas como Yerma o Medea, con las que Castro dialoga desde una modernidad profundamente atravesada por el dolor y la resistencia. Pero este libro no es solo una conversación sobre la maternidad negada. Es también una crítica mordaz a las estructuras tradicionales del amor y el matrimonio, y una reflexión certera sobre el deseo, la salud mental y el lugar del sufrimiento en nuestra existencia. Ana Castro nos invita a preguntarnos: ¿qué sentido tiene la vida cuando lo que deseamos no llega? ¿Cómo resignificar el dolor sin renunciar a la esperanza?
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Entre carícies fetes paraules i silencis que cremen, aquest llibre és un viatge a través del desig, l'amor i la pell. Inspirada en la seva musa, que encén cada vers amb la llum de la seva presència, l'autora converteix cada poema en un batec, una confessió, una explosió de passió i tendresa. Amb una veu íntima i directa, despulla els sentiments i els transforma en versos que ressonen com un gemec o un xiuxiueig a cau d'orella. Una invitació a perdre's en el plaer de la poesia i a trobarse en cada emoció.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Material inflamable es una novela que explora la vida de una joven estudiante mexicana en una universidad en Massachusetts. A través de una narrativa fragmentada e introspectiva, la protagonista reflexiona sobre su identidad, sus raíces familiares, sus relaciones personales y su lucha interna con la salud mental y la adicción, con episodios que oscilan entre la realidad y el delirio. La protagonista se enfrenta a la alienación en un entorno de privilegio, mientras busca su lugar en el mundo y lidia con los fantasmas de su pasado, sus traumas y su conexión con sus raíces mexicanas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
El llibre conté dues obres poeticodramàtiques amb acotacions. La primera és el llarg monòleg d’una mare i la seva soledat mentre espera el retorn del fill arquitecte. La vida de la mare-Gea contrasta amb les estructures lineals de l’arquitectura racionalista de Le Corbusier. Per aquest motiu el seu temps vacil·la des d’inicis del segle XX i la immediata postguerra fins als darrers aldarulls de la repressió independentista. L’absència del fill representa la impossibilitat de retrobament amb un ordre antic de les coses. L’altre llibre és un cant coral de les dones del segle XX en una atemporal baixada als inferns a la recerca d’Orfeu, present en un entorn tant boscà com perifèric i industrial. Tampoc no compten les cases perquè seguim en plena intempèrie.A Orfeu reclamen autoritat de la veu per salvar-les. S’inspira, entre d’altres obres en els Himnes òrfics i els seus personatges.Tanquem així el cicle que es va iniciar amb Beatriu o la frontera per indagar en les respostes a la problemàtica contemporània: la soledat, la guerra, la precarietat, la violència i la desesperança.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
“La gravedad del pasado, más que un libro, es un cuerpo de poemas. Un cuerpo que ha sido castigado, herido, pasado por el fuego. En cada una de sus partes se revelan marcas de su historia: la infancia, la enfermedad, el dolor, la distancia, la madre—pues quien escribe ha decidido hacerlo a través de heridas aún abiertas. El lenguaje actúa aquí como una especie de bálsamo: una herramienta cuidadosamente articulada para reconciliar el cuerpo consigo mismo, sin prometer ninguna cura. Lo hace sin extravagancias, sin grandilocuencia, con una precisión, compromiso y sutileza que solo se alcanzan a través de la experiencia.Este cuerpo de poemas no se conforma con dar cuenta de las heridas que lo han forjado, sino que es prueba irrefutable de su posibilidad creadora, de que el lenguaje y el esfuerzo permiten encontrar belleza donde a simple vista podría solo hallarse dolor”.Carolina González CasasolaFilóloga costarricense
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
''Nigredo'' hace un relato que conmueve y renueva nuestra mirada sobre la poesía y sobre las cosas. RAÚL ZURITA.Marta del Pozo propone en este deslumbrante libro una averiguación crítica del lugar de la poesía en la sociedad contemporánea. Siguiendo el correlato de un viaje tan mistérico como reveladoramente apasionante, la poeta se adentra en las transformaciones del lenguaje para ampliar los horizontes significativos del porvenir. Lo hace enfrentando al lector a un espejo lingüístico donde se refleja una ausencia ―la sombra dialéctica de cuanto aún pervive en el lugar distópico de la memoria ―, y la imprescindible vocación ética de la conciencia de la otredad: el ser esencial de la infancia, los límites del recuerdo y la presencia conmovedora de los antepasados. JUAN CARLOS MESTRE.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
La poesia de Josep Sebastià Pons se'ns revela com undels conjunts més potents de la lírica catalana contemporània. Els seus poemes destil len una gran saviesai ens conviden a reflexionar sobre un seguit de temes profundament humans com la vida, la mort, el recorddels que foren, l'amistat, el país i el pas del temps.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
¿Os podéis creer que la Ratita es una superviviente de Hamelín y que se va a casar con el Gato con Botas? ¡Vaya lío!
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en libros
Aquest volum s'inspira en la figura de Joan, l'autor del llibre de l'Apocalipsi i de l'Evangeli de Joan, un dels escriptors, doncs, més influents de la història. El llibre de l'Apocalipsi reflecteix una època molt difícil, especialment per als cristians perseguits, convençuts que la fi del món i la tornada de Crist eren imminents, però també perplexos davant tantes dificultats i dolors. Pàmias esbossa en aquest poemari alguns paral·lelismes amb neguits molt vius del nostre temps (econòmics, polítics, migratoris, identitaris, espirituals, ecològics), que també són sentits i presentats, avui, apocalípticament, però sense la dimensió transcendent i esperançada de l'Apocalipsi de Joan. És aquesta saviesa i esperança a què Pàmias es refereix en parlar d'«el testimoni savi», i que va glossant amb subtilesa en aquesta alta exploració poètica. (Del pròleg de David Jou)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Los libros de poesía son obras impresas que reúnen composiciones líricas centradas en la expresión estética del lenguaje. La poesía explora emociones, pensamientos y experiencias a través del ritmo, la imagen y la metáfora. Los libros de poemas permiten disfrutar de una lectura pausada y reflexiva en formato papel, favoreciendo la relectura y la interpretación personal de cada texto.
¿Qué es la poesía y qué ofrecen los libros de poemas?
La poesía es un género literario que utiliza el lenguaje de manera condensada y simbólica para transmitir sensaciones e ideas.
Definición
Los libros de poemas recopilan textos escritos en verso o en prosa poética que destacan por su musicalidad, su intensidad expresiva y su capacidad de sugerencia. Cada poema propone una experiencia íntima que invita a la reflexión.
Diversidad temática y estilística
La poesía puede abordar temáticas como el amor, la memoria, la naturaleza o la crítica social. Existen estilos clásicos y contemporáneos, así como propuestas experimentales que exploran nuevas formas de expresión.
Cómo elegir libros de poesía
Escoger entre distintos libros de poemas implica atender a la sensibilidad personal y al tipo de voz poética que se desea descubrir.
Criterios de selección
Es recomendable considerar el estilo del autor o autora, la época literaria y la temática predominante en la obra.
- Poesía clásica o contemporánea.
- Obras centradas en la introspección o en la dimensión social.
- Antologías que reúnen diferentes voces poéticas.
- Ediciones comentadas para facilitar la comprensión del texto.
Tipos de libros y contenido habitual
Los libros de poesía en formato papel presentan distintas propuestas editoriales que enriquecen la experiencia lectora.
Tipos de libros y contenido
- Recopilaciones completas de un autor o autora.
- Selecciones temáticas de poemas.
- Antologías generacionales o históricas.
- Libros ilustrados que dialogan con el texto poético.
El cuidado de la maquetación y la disposición del verso en la página forman parte esencial de la experiencia de lectura en papel.
Beneficios culturales y educativos
La lectura de poesía en papel estimula la sensibilidad estética, el pensamiento simbólico y la capacidad interpretativa.
Desarrollo del lenguaje
Los libros de poemas enriquecen el vocabulario y fomentan la apreciación de los recursos expresivos, como la metáfora y el ritmo.
Experiencia reflexiva
La lectura pausada que propicia el formato en papel permite interiorizar el significado de cada poema y establecer un diálogo personal con el texto.
Orientación lectora: ¿para quién son los libros de poesía?
Los libros de poesía están dirigidos a personas que buscan una experiencia literaria íntima y profunda.
- Lectores y lectoras interesados en la expresión lírica.
- Estudiantes que trabajan el análisis poético.
- Personas que valoran la lectura breve pero intensa.
- Quienes desean descubrir nuevas voces poéticas.
Preguntas frecuentes sobre libros de poesía
¿Qué diferencia hay entre poesía clásica y contemporánea?
La poesía clásica suele seguir estructuras métricas tradicionales, mientras que la contemporánea experimenta con formas y estilos más libres.
¿Cómo elegir un libro de poemas adecuado?
Es recomendable considerar la temática, el estilo del autor o autora y el tipo de poesía que despierta mayor interés personal.
¿Qué aportan los libros de poesía a nivel educativo?
Favorecen el desarrollo del lenguaje, la interpretación simbólica y la sensibilidad literaria.
¿Por qué leer poesía en formato papel?
El formato en papel permite apreciar la disposición del verso, facilita la relectura y favorece una experiencia de lectura más concentrada.
