Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Llibres de música
Descobreix tot el que has de saber sobre l'art de combinar els sons amb la nostra variada selecció de llibres de música. Compra llibres de música online. En la secció llibres de música trobaràs una àmplia selecció de lectures sobre aquest art en múltiples idiomes i sobre una gran varietat de temes que abasten des de la història de la música, instruments i gèneres musicals, com ara rock, hip-hop o pop, fins a coneguts cantants i grups de música com Alejandro Sanz, Queen, Freddy Mercury, Led Zeppelin o Bunbury entre altres. Així mateix, disposem d’equips per aprendre a tocar la guitarra o el piano amb exercicis per a practicar aquests instruments.
-5% en Llibres
La imaginación sonora se inicia en la aurora del occidente europeo y concluye en la época en que empieza a perder su indiscutible hegemonía en el marco de un mundo nuevo (planetario, global, ecuménico). Desde los orígenes de la escritura musical y de la polifonía contrapuntística, y el final de esta aventura occidental en dirección hacia latitudes ecuménicas, planetarias, globales, con figuras tan enigmáticas como Giacinto Scelsi, este libro traza un arco musical de aproximadamente un milenio: Orlando di Lasso, Palestrina, J. S. Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Wagner, Bruckner, Mahler o Schönberg. 'Al igual que en El canto de las sirenas -afirma Eugenio Trías- la filosofía está siempre presente en todo el libro. Y en particular lo está mi propia filosofía, la propuesta filosófica que he ido elaborando durante años. Pero interviene al modo de la orquesta wagneriana: de forma invisible (aunque omnipresente).'
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Una guía innovadora que muestra cómo funciona cada parte del órgano vocal dentro del sistema musculoesquelético total y enseña a emplear la voz conforme a su diseño orgánico. Basándose en su formación de cantante y empleando la técnica Alexander como complemento, Theodore Dimon muestra cómo funciona la voz, explica los errores del uso vocal y enseña a restaurar la voz y a emplearla en todo su potencial, abarcando temas que van desde la respiración y la colocación de la voz hasta los registros vocales y la liberación de la voz. Un instrumento inigualable para cantantes, actores, educadores, oradores y para cualquier persona interesada en mejorar su ejecución vocal.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
El presente volumen VII cierra la serie sobre el maestro de capilla Alonso Xuárez (1640-1696), iniciada en2013 con el objetivo de ampliar su perfil biográficoy editar de forma sistemática todas sus obras conservadas en el Archivo capitular de la catedral de Cuenca. Se recogen aquí las obras que restaban, en concreto tres lamentaciones y tres misereres pertenecientesa las secciones XXV y XXVI, además de la terna de villancicos de diferentes fuentes relacionadas, uno de ellos inédito. Se cumple así el compromiso editorial inicial, cerrando y completando el catálogo conquensede este extraordinario maestro del Seiscientos. Los siete volúmenes de la música policoral de la catedralde Cuenca se integran como serie dentro de la colección Investigación y Patrimonio Musical, una de las series académicas que encabezan las veinticinco colecciones de Bellas Artes más prestigiosas de nuestro país, según el informe realizado en 2018 por el grupo deInvestigación sobre el Libro Académico del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (ILIA) que incluye todas las disciplinas de Humanidades y Ciencias Sociales: una información de referencia en el Scholarly Publishers Indicators (SPI).
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
'Peter lleva tiempo acumulando escritura que ahora fluye como el Mississippi. Tiene la capacidad, las palabras y el poder de conectar. Consigue tejer el pasado, el presente, la música, el cine, los viajes, la literatura, la filosofía. Interesan los temas que tratay cómo lo hace: quiénes somos y cómo nos ubicamos enel mundo, qué sentido tiene la vida con los otros y cómo la imaginación nos brinda un refugio (a veces)''.GRACIELA RODRÍGUEZ ALONSO ''Una aventura interior através del cine, la música y la literatura. Una travesía maravillosa por los recuerdos, reflexiones y gustos de quien lo escribe, con la misma naturalidad conque alguien que viaja mezcla las miradas, los pensamientos y las imágenes que componen nuestra memoria. Cada línea manifiesta la facilidad engañosa de cuanto se acerca al arte''. JUSTO SOTELO ''Deslumbrante. He sentido un auténtico placer con su lectura. La forma de pasar de la realidad a lo pensado y, dentro de lo pensado, de un tema a otro es elegante y hermosa. Sintaxis limpia, sencilla y compleja a un tiempo, conduceal lector por un enorme cúmulo de referencias sin atosigarlo en ningún momento. Amor por algunos cantantes (Springsteen, Young, Cohen) y admiración por películas muy queridas (Cuentos de Tokio, todo Ford). Sus observaciones nunca son simples y tiene la virtud de volver sencillo lo complejo. Extraordinaria la mezclade canciones del The River''. MANUEL BARES «No me interesa la crítica musical cuando se limita a la fría descripción de la música en sí misma o exhibe una inútil erudición, sino cuando se implica en la vida mismay la refleja, la sustancia, intenta explicarla. Ergo, Peter Redwhite. Luego, El precio que pagas». IGNACIO JULIÀ AUTOR Peter Redwhite (Moguer, 1987) es el seudónimo de Pablo Sánchez García, Ingeniero Superior enTelecomunicaciones por la Universidad Politécnica deMadrid. En 2013 publicó su primer libro, Cortos americanos (Izana Editores), una colección de relatos muybreves ambientados en una América ficticia, pues nunca ha estado allí. El territorio de Cortos americanoses el de las canciones de Bruce Springsteen, las películas de John Ford, los cuentos de Raymond Carver olos cuadros de Edward Hopper. Su afición al rock le llevó a conocer al legendario músico y autor Elliott Murphy y, fruto de esta relación que parece sacada deuno de los relatos del propio Elliott, tradujo al español su obra Historias de París (Izana Editores, 2017) y, más recientemente, para Varasek Ediciones, The Last Rock Star: un volumen que incluye las memorias yla última novela del roquero neoyorquino. Peter Redwhite ha escrito más de cien posts en distintos blogs yrevistas, de estos textos de no-ficción se nutre supublicación más reciente, El precio que pagas (Berenice, 2020): la narración de un trayecto en tren en elque presente y pasado se entremezclan en la mente deun protagonista que viaja a la busca de sí mismo.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
* ''El vocalista de mayor talento del rock'n'roll detodos los tiempos. Era capaz de cantar cualquier cosa, en cualquier estilo. Era capaz de cambiar su estilode una frase a la siguiente y, ¡Dios!, eso es arte.Y él era brillante haciéndolo''. Roger Daltrey * Estelibro celebra una vida destacada, vivida al completo. Con un conocimiento experto, el autor traza la vidadel artista, desde su infancia en Zanzíbar e India hasta su prematuro fallecimiento, asimismo, registra sus extraordinarios logros que culminan con una actuación victoriosa a nivel mundial en Live Aid, en 1985.* Con reveladoras entrevistas realizadas a sus compañeros músicos, productores y colaboradores, fotografías poco conocidas y espectaculares, así como una detallada discografía y cronología, se trata de un tributoa un artista único e irremplazable que sacudió al mundo. Freddie Mercury fue la personalidad del rock'n'roll más deslumbrante: un artista legendario que, en1991, con tan solo cuarenta y cinco años de edad, seconvirtió en la primera estrella del pop en morir a causa del sida. La exorbitante voz de cuatro octavas de Freddie fue un elemento definitivo en el sonido único de Queen, presente en más de una docena de los álbumes del grupo, de los cuales se vendieron millones,desde la década de los setenta hasta principios de los noventa. Era, asimismo, un compositor soberbio, deenorme talento, y músico, autor de algunos de los grandes éxitos de Queen, entre los que se cuentan ''Killer Queen'' y ''We Are the Champions'', así como su triunfo más destacado, el épico himno ''Bohemian Rhapsody''. Como artista en solitario, lanzó dos aclamadosálbumes, Mr Bad Guy, en 1985, y el operístico Barcelona, con la soprano española Montserrat Caballé, en 1988 (posteriormente utilizado como himno para los Juegos Olímpicos de 1992, celebrados en Barcelona).
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Imprescindible para los fans del Heavy MetalIlustrado con carátulas de álbumes emblemáticos y fotografías de archivo, este libro brinda una amplia visión general de la música y la historia de cada álbum. Presenta una crónica inclusiva de la historia y el desarrollo del heavy metal, incluidos subgéneros como el death metal, rap-rock, grunge, rock industrial, grindcore, nu metal y stoner rock. Una lectura esencial para metaleros y fans del hard rock de todo el mundo. La década de 1970 fue la época en la que los grandes pioneros del heavy metal forjaron las bases de todo lo que llegaría después, los años en los que dominaron precursores como Black Sabbath y Deep Purple. Pero a medida que el metal comenzó a arraigar en el mainstream -y luego comenzó a diversificarse-, bandas como Judas Priest, Iron Maiden, Metallica y Mötley Crüe hicieron sentir su presencia entre los nuevos fans de un género que sigue evolucionando hoy en día con bandas como Clutch y Ghost.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Barbra Streisand is by any account a living legend, a woman who in a career spanning six decades has excelled in every area of entertainment. She is among the handful of EGOT winners (Emmy, Grammy, Oscar, and Tony) and has one of the greatest and most recognisable voices in popular music. She has been nominated for a Grammy 46 times, and with Yentl she became the first woman to write, produce, direct, and star in a major motion picture. In My Name Is Barbra, she tells her own story about her life and extraordinary career, from growing up in Brooklyn to her first star-making appearances in New York nightclubs to her breakout performance in Funny Girl (musical and film) to the long string of successes in every medium in the years that followed. She recounts her early struggles to become an actress, eventually turning to singing to earn a living, the recording of some of her acclaimed albums, the years of effort involved in making Yentl, her direction of The Prince of Tides, her friendships with figures ranging from Marlon Brando to Madeleine Albright, her political advocacy, and the fulfillment she's found in her marriage to James Brolin. No entertainer's memoir has been more anticipated than Barbra Streisand's, and this engrossing book will be eagerly welcomed by her millions of fans. ST Bestseller, November 2024.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Galanes, dandis, cortesanos, periodistas disolutos y aristócratas esnob, en un mundo de salones elegantes y desenfrenados carnavales callejeros. Las operetas de Offenbach, inmensamente populares, se consideran parte de la amnesia histórica y el escapismo de las postrimerías revolucionarias de 1848. Mediante el examen de la superficialidad y la mistificación de la experiencia colectiva, Kracauer ofrece una fisonomía reveladora de la realidad social. Los reinos de fantasía de sus operetas seguían por un lado con la irreal mascarada imperial de Napoleón III, pero por otro hacían una importante burla de la pompa, las pretensiones, el fraude y la corrupción de los aparatos del poder.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Durant els anys de la dictadura franquista, Catalunya va patir una implacable repressió que va trasbalsar el país i les seves institucions culturals. El Palau de la Música Catalana en va ser una de les més afectades. Mai com en aquella conjuntura no havia sofert un ultratge tan vexatori, vergonyós i immerescut. Aquestes pàgines reviuen un dels períodes més negres, penosos i humiliants al llarg d'una densa història centenària.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
En esta edición se publican por vez primera tres lamentaciones inéditas de José de Torres (1670-1738), cuyas únicas fuentes conocidas se conservan en el Archivo de Música de las Catedrales de Zaragoza (E-Zac). Las tres obras, de características similares, para voz solista, violines y acompañamiento, y compuestas con toda probabilidad en el marco de la Real Capilla de Madrid, datan de los años 1721, 1736 y 1737, según las propias fuentes.La edición musical viene acompañada de un estudio que contextualiza estas obras del maestro de capilla madrileño en el marco de la tradición musical hispánica y en el proceso de introducción de los violines en la música eclesiástica, y más concretamente, en la dedicada a la Semana Santa.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
A pesar de ser considerada unánimemente la primera ciudad española en la que se dejaron notar con fuerza los efluvios contraculturales internacionales, Sevilla reclamaba aún un estudio pormenorizado que diera consistencia histórica a dicha consideración.A través de la realización de un centenar de entrevistas a protagonistas directos más un exhaustivo trabajo de hemeroteca, el periodista Fran G. Matute ha conseguido levantar un minucioso relato de las principales transgresiones culturales que se sucedieron en la Sevilla de entonces, ofreciendo por el camino un retrato generacional inequívoco de una parte importante de su juventud, en pleno proceso de toma de conciencia antifranquista.Esta vez venimos a golpear. Vanguardismos, psicodelias y subversiones varias (1965-1968) se erige así como el primer gran texto que se publica sobre la materia, llamado a convertirse en referencia ineludible en cualquier investigación futura que se lleve a cabo sobre los movimientos contraculturales en España.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Hace treinta años The Smiths publicaron su primer disco, uno de los mejores álbumes de la década de los ochenta y, por qué no decirlo, de todos los tiempos. Hace treinta años que pudimos escuchar por primera vez esas vocales extrañamente moduladas al final de las frases. Hace treinta años que pudimos entender (o no) esas letras ambiguas, inquietantes, frenéticas, liberadoras. Hace treinta años, sí. Ya no hacemos fanzines fotocopiados ni compramos cintas TDK, pero seguimos escuchando a The Smiths. Porque Morrissey es sin duda uno de los músicos más originales de todos los tiempos, además de un extraordinario poeta y escritor. Porque Johnny Marr fue y sigue siendo un guitarrista legendario, y mucho más. Porque la banda poseía un ingenio enigmático y un estilo que iba incluso más allá de su música y su puesta en escena. Porque las letras de The Smiths nos hablaban de aquello que de verdad nos importaba (y nos importa) y nos proponían nuevos modos de ser. Porque los temas de The Smiths no nos llevaron finalmente al suicidio y quizás alguno nos salvó la vida (o al menos eso pensamos por un instante). Un libro sobre The Smiths, es decir, sobre la música, la política y el deseo, un libro sobre el rock, el pop y el punk (e incluso sobre el origen del indie), sobre identidades ganadas y perdidas, sobre sexo y laberintos, sobre industrialismo y poesía, sobre amores no correspondidos y acosos amorosos, un libro sobre el nihilismo y otros vicios, sobre Margaret Thatcher y otras damas infames, sobre disturbios olvidados y singles turbadores, sobre acordes con mayor contenido político que muchos mítines, sobre pasiones preinternautas que siguen regalándonos escalofríos. Un libro sobre lo que fuimos y lo que somos. Dicen por ahí que eres lo que escuchas. En ese caso, no nos parece nada mal ser The Smiths.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
La banda conocida como los reyes del Grunge, que definió a una generación, cuya influencia llega hasta nuestros días y cuyo solista, Kurt Cobain, se convirtió en todo un icono. Tuvieron su primer gran éxito con el tema Smells Like Teeen Spirit que revolucionó las listas de éxitos y su música ya ha quedado inmortalizada con su admisión en el museo Rock & Roll Hall of Fame.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
¿Qué es la supervisión en Musicoterapia?¿quién supervisa?¿cuándo, cómo y dónde se supervisa? Ocho miradas del ámbito hispanoamericano nos ayudan a poner el foco en un aspecto fundamental de la práctica del musicoterapeuta, LA SUPERVISIàN, abordando diferentes momentos de la carrera profesional, modelos y ámbitos de actuación del profesional de la musicoterapia.Musicoterapeutas que conocen las singularidades del contexto hispanoamericano, peculiar en relación al de los países de habla inglesa, en la que encontramos mayor bibliografía sobre el tema tratado en este libro.Música, relaciones, sentires, miradas, ética, relatos, intervenciones... que evocan a una misma idea: la supervisión no es opcional, forma parte de la labor del musicoterapeuta y evita la mala praxis, el burn-out o el intrusismo profesional, al tiempo que facilita el crecimiento profesional y personal del supervisado.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Partituras para aficionados al piano.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Los Clash fueron un grupo insólito, una perfecta anomalía que pronto trascendería su militancia en el punkmás atroz, en compañía de bandas como los Sex Pistols, a fin de ir incorporando, sin renunciar a su combativo ideario ni a sus principios estéticos, otras tradiciones musicales a su paleta sonora. Pioneros, pues, del efervescente punk rock que haría las delicias de las hordas de encrestados imberbes que abominaban del jipismo burguesito, los mods, los teddy boys y laedulcorada grandilocuencia del Canterbury Sound y elprog rock —no sin antes abjurar del folk (electrizadoy bien atemperado) que gastaban la acomodada clase media y la aristocracia más cool—, los Clash tuvierona bien sacudir los cimientos de la aún omnipotente industria discográfica y armarla...
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
-5% en Llibres
En La Música tras la Máscara (La Era Superheroica, Vol. 1)se lleva acabo un exhaustivo análisis sobre la música del cine de superhéroes, abarcando desde los lejanos tiempos del serial, cuando arrancó el género en la gran pantalla, hasta el penúltimo éxi
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
«¿Qué Elvis?» fue lo que preguntó el fotógrafo Al Wertheimer cuando a comienzos de 1956 un publicista de RCA Victor le pidió que tomase algunas instantáneas de la nueva sensación llegada desde Memphis. Wertheimer no podía sospechar que aquel sería el encargo de su vida: con apenas 21 años, Elvis Presley, como sabemos ahora, estaba a punto de convertirse en leyenda.Pegado a él como su sombra, aquel año Wertheimer tomó cerca de 3.000 fotografías y creó así el incisivo retrato de un hombre al borde del estrellato más rutilante. De una intimidad y extensión incomparables, el proyecto de Wertheimer inmortalizó a un joven que se disponía a hacer historia.Elvis and the Birth of Rock and Roll reúne las imágenes más destacables de la estrella de entre las tomadas en aquel año mágico de 1956, así como una selección de su histórica colección de fotos de 1958, cuando fue trasladado a una base militar en Alemania. Cada capítulo está ilustrado con un cartel original creado para este libro por Hatch Show Print, una de las imprentas tipográficas más antiguas de Estados Unidos donde se crearon muchos de aquellos tempranos carteles de Elvis de la década de 1950.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
En los felices años veinte, la fiebre del jazz se desató en Nueva York. La gente abarrotaba los clubes nocturnos y las salas de baile de Harlem para ver a músicos como Louis Armstrong tocar con la Fletcher Henderson Orchestra en el Kentucky Club, o a Duke Ellington en el Roseland Ballroom o en el famosísimo Cotton Club.Diseñado, ilustrado y editado por Robert Nippoldt, este libro rinde homenaje a una era excepcional a través de una cautivadora mezcla de ilustraciones, datos y entretenidas anécdotas que tejen el retrato de 24 de los músicos más destacados de jazz en la Nueva York de la década de 1920. Los textos, obra de Hans-Jürgen Schaal, ofrecen una vívida crónica del ambiente en los clubes y de las «batallas entre bandas», así como de las legendarias sesiones de grabación. Una lectura apasionante – y no solo para los amantes del jazz.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Existen no uno, sino dos Carlo Gesualdo. El primero,y sin duda el más conocido, es el Gesualdo de la leyenda negra: el músico que asesinó a su primera mujer ya su amante, el autor de unos madrigales tan atestados de disonancias que generaciones de comentaristas creyeron ver en ellos el reflejo dramático de aquel crimen. El cromatismo gesualdiano, tan enigmático e inexplicable para los oídos de la posteridad, se erigíaasí en paradigma sonoro de una personalidad visionaria y maldita, que siglos atrás había cultivado con profética antelación la emancipación de la disonancia. Sobre el tronco de esta imagen consolidada, a mediadosdel siglo xx empezó a delinearse de manera progresiva el perfil de un segundo Gesualdo, más en sintonía con la verdad histórica y el marco de su época. La investigación musicológica sentó las bases para separarla leyenda de los hechos comprobados con el objetivode comprender la motivación real de sus conductas. La monografía de Denis Morrier constituye en este sentido un ejemplar acercamiento a la figura de Gesualdo.Con una admirable mezcla de claridad expositiva, capacidad de síntesis y rigor musicológico, Morrier analiza al hombre y al artista para esclarecer la verdadera personalidad de uno de los más singulares compositores de la Historia de la música. Los casi veinte años transcurridos desde la publicación del libro no hanmodificado sustancialmente el retrato que se ofreceen estas páginas.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.
-5% en Llibres
Grabado en el campo en días de fría lluvia, durante la pandemia madrileña, con pases de movilidad, mucha voluntad y micrófonos de cinta. Dedicado a Claudia y aAmaya. A Judith. A Héctor, Esther y Manuel porque saben lo que duele perder a uno de los nuestros. A sushijos- A Victoria, Manolo y La Pepa. A los 10 Zearsolo y su numerosa descendencia. Agradecimientos. Gracias a Jean Assémat. A Fernando del Pozo. A Esteban Arranz. Al Café Belén. A Warner Chappell. A Demipage porque ya no sé quién hace a quién. A todas las cuerdas de guitarra que me quedan por cambiar.
Esgotat ara
Has afegit la quantitat màxima disponible.