Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de Teatro, Poesía y Relatos
Hoy -5% en Libros
La voz de Paola Deneb Moctezuma es una trama de pulsos y silencios, oscuramente luminosa, asombro y descubrimiento continúo. En Parto de una estrella, la poeta trastoca las puertas de un linaje de mujeres, hunde las palabras en cada herida, las sutura, persigue el rastro de otras voces en el ramaje de un jardín olvidado, el cual la poeta reconoce y rescata en cada verso. «Hay una ventana / en el laberinto de tus manos / hay una llave detrás del librero / bajo el pájaro que recogimos muerto». Los jardines, el hogar, la infancia, son los espacios que habitan este libro, en ellos la poeta se asoma, emprende la búsqueda de su origen y se dispone a reencontrarse. «Soy lo que alcanzo a ver de mí / y también / todo lo que no veo». De esta forma la poeta se mira en el espejo, apunta a los secretos en cada rincón en su hogar y los revela. «Me lancé por la ventana a un jardín / (que ya no era) /en una noche / que se convertía / en fuego». El poema le es un fósforo que enciende, con él alumbra y despeja las sombras. Así pues, entremos al jardín de la memoria que Paola Deneb Moctezuma traza en Parto de una estrella y encontremos en él los signos de nuestra propia constelación y su marca de nacimiento.Johann De Medina
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Converses amb la lluna de l'armari
Mireia Farriol ens exposa el desconsol del jo poètic d'aquest poemari moral, d'aquestes Converses amb la lluna de l'armari. O dit altrament: anàloga aproximació al simbolisme polifacètic del mirall. Imatge de la imaginació i metàfora del pensament. Argent viu, reflex invertit, que atrau irremeiablement. Perquè ens aguaita des del nostre espai íntim, casolà: «des del fons remot del passadís» tal com va escriure Jorge Luis Borges.Aquest poemari neix bàsicament de la necessitat d'introspecció pel camí en què transita la vida en solitud. Aquest sentiment, per a mi, té dos vessants oposats que poden conviure junts: la solitud «estimada-acceptada» i la que no ho és.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Uno de los poemas menos conocidos de Allen Ginsberg, y también uno de los más actuales. En 1996, Allen Ginsberg tenía setenta años, se encontraba muy delicado de salud y le quedaba apenas un año de vida. Impulsado quizá por la urgencia de cantar unas últimas verdades, y a pesar de sus escasas apariciones públicas durante aquel período, el poeta beat se lanzó a un gran proyecto final: el de musicar, en colaboración con Paul McCartney y Philip Glass, una colección de pequeños poemas que acababa de publicar en la revista The Nation: se trataba de la Balada de los esqueletos.Inspirados en la festividad mexicana del Día de los Muertos, estos esqueletos universales reproducen y padecen los males de nuestra sociedad, ejercen y a la vez sufren el poder, dejándose el cuerpo en ello. Entre todos conforman la danza macabra del sistema de agotamiento, explotación y destrucción en que vivimos. Sus versos, tan radicales como divertidos, azote de la moral estadounidense, mantienen hoy su feroz condición de sátira carnavalesca, cobrando una sorprendente y acaso terrorífica actualidad.Esta edición bilingüe cuenta con la traducción de Andrés Neuman: una versión brillante y creativa que hace honor a la fuerza, el humor sarcástico, la expresividad y sonoridad de sus versos originales, así como con los memorables grabados del artista mexicano José Guadalupe Posada que, según el propio Ginsberg, supusieron una fuente de asombro poético.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La escritora, profesora e hispanista brasileña Ester Abreu Vieira de Oliveira, Presidenta de la Academia Espírito-santense de Letras, estudiosa y traductora de la obra del poeta barcelonés durante largos años, autora del libro A arte poética de Santiago Montobbio (Análise e Traduçao) -Opçao, Sao Paulo, 2017-, presentó los dos libros que preceden al que ahora publicamos y con los que éste guarda estrecha relación. De infinito amor (Cuaderno del encierro) fue escrito por el poeta del 14 de marzo al 22 de julio de 2020, y en el texto que sobre él escribió, publicado en Carátula y presentado en algún congreso sobre la literatura y la pandemia, la hispanista escribe: En su escritura las palabras tienen una belleza patente y una belleza oculta con arriesgados malabarismos de ideas. Hay reflexiones sobre cuestiones trascendentales e indagaciones en la razón de la escritura y un rendir culto a la vida, al árbol, a los pájaros, al día y a la noche. Hay chispazos, ráfagas geniales en poemas que parecen una charla entablada entre un yo y un tú, como entre la comunicación entre el poeta y su madre respecto al paisaje desierto de Barcelona. Y concluye su texto de esta manera: Al fin, ser lectora de obras de Santiago Montobbio es un placer, pues su poesía se acerca a lo más humano y a lo divino, haciendo desbordarse en el lector la desesperación de lo que no puede entender y a la vez la esperanza que se introduce con un hilo de luz en la oscuridad. Además todo es poesía para él. Y, De infinito amor..., esa su última obra, cuya temática se resume en los tres amores esenciales de su vida: Madre, Libros, Naturaleza, se encuentran no solamente poemas sino una poesía y el hombre.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El silenci dels voltors
Una pesta letal i inesperada s'escampa per tot el planeta, deixant al seu pas angoixa, malaltia i mort. Els països del Primer Món descobreixen, incrèduls, la pròpia fragilitat i impotència. El poemari assenyala l'única sortida possible davant la incertesa: el viatge interior, la recerca d'una llibertat despullada d'alegries de disseny.Però, abans, cal travessar el desert i comprendre,finalment, per a què ha servit la tempesta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Enlairaments
Seguint la pauta iniciada per l'autor en el recull de seixanta-dos sonets Cafès i àtics (2015), el present poemari és un aplec d'altres seixanta-dos sonets reivindicant la forma, la lírica i la ironia. Horitzons urbans, evocació d'estius remots, recreació del passat, reflexions sobre la vida i cavil·lacions sobre la mort.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En los mares del cerebro, recostado en el lóbulo temporal, tenemos un marino hipocampo. A él le debemos la memoria y el silencio, nuestro andar por el espacio, el aroma, los sonidos, la visión, lo áspero o suave del tacto. Pero es también, al ser proclive a tractos eléctricos, a caer preso de la epilepsia. Es la fuente del dolor y la ansiedad, pero también el mar que azota sus olas en el cerebro para crear poesía. Hipocampo es una reflexión valiente y hermosa en torno a la enfermedad. La propia y la ajena. La poeta mexicana se enfrenta a las crisis de epilepsia originadas en las áreas límbicas del lóbulo temporal mesial con su arma más poderosa: la poesía.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este libro concilia las tradiciones culturales de Occidente y Oriente. Recoge la herencia filosófica de Epicuro y Lao-Tse, dialoga con un triple cuerpo de lecturas: las grecolatinas, las áureas y las orientales. Contrario a las convenciones sociales que impone el modelo capitalista, Adamar pondera los valores de la naturaleza, el recogimiento, la sencillez, la austeridad, el equilibrio, la serenidad y el amor.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Con una idéntica intención de crítica moral, social y literaria, sin ningún signo de acritud, tan solo utilizando el humor y lo burlesco que fuera iniciado con Ópera bufa (Hiperión, 2009) y continuado después con Nocturnas aves (Ars Poética, 2021), el presente libro, Fabulario bisiesto, con el mismo animus iocandi de los anteriores, y usando como único vehículo expresivo la hoy tan denostada estrofa del soneto, trata de delatar y de insistir sobre lo ridículo de ciertas figuras y actitudes hilarantes de distintos miembros singulares de una extendida ''fauna'' que aún pulula en ciertas parcelas del tan atiborrado mundillo literario.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Anillo de silencio es el primer libro de poemas de la nicaragüense Claribel Alegría. Fue recopilado por Juan Ramón Jiménez y Zenobia Camprubí en 1943, después de el premio Nobel español la acogiera como su discípula en la capital de Estados Unidos. El libro se publica en España por primera vez.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Versos Oceànics
Versos oceànics naix d'una llarga temporada en què l'autor manté relacions poètiques amb diversos autors americans de llengua hispana.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Coriolano condensa de un modo extraordinario las características del Shakespeare universal.Coriolano, una de las obras más políticas de William Shakespeare, ha sugerido en el mundo contemporáneo interpretaciones antagónicas. Sin embargo, no es un teatro de ideas, sino de personajes y «caracteres». Es, quizá, la última tragedia de su autor y, como tal, refleja los rasgos más característicos del Shakespeare maduro y universal, al tiempo que manifiesta una singularidad en el plano estético e intelectual que la convierten en su obra más inquietante: T. S. Eliot la consideró, junto a Antonio y Cleopatra, su mejor logro artístico. Frente a la espiritualidad de Hamlet o Macbeth, Coriolano es una obra de acción que insiste en lo material, en lo más elemental de la historia: la lucha por la supervivencia o, incluso, la mera subsistencia. Ángel-Luis Pujante, uno de los mayores conocedores en España de la obra de Shakespeare, consigue mantener en su traducción el estilo austero y el lenguaje lleno de paradojas, antítesis y dilemas de Coriolano, mientras que analiza en la Introducción el carácter de esa singular tragedia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Lumen recupera este título fundamental de la poesía española del siglo XX tras cincuenta años de su publicación original, con nuevo prólogo de Andreu Jaume, un poema y un texto inéditos. En 1975, Jaime Gil de Biedma reunió su poesía con el título Las personas del verbo, un volumen en el que incluyó sus tres libros, Compañeros de viaje, Moralidades y Poemas póstumos, revisados y ordenados para la ocasión. En 1982 publicó una segunda edición, ampliada con los escasos poemas que había escrito hasta entonces. Aunque con ello el autor consideró que quedaba fijado definitivamente el corpus de su poesía es hoy, cumplidos los cincuenta años de su primera publicación, cuando podemos decir que, de manera definitiva, la obra poética completa de Gil de Biedma queda recogida en un volumen, tras la investigación en el archivo del autor llevada a cabo por Andreu Jaume. Esta edición incluye un prólogo de Andreu Jaume y dos textos del autor inéditos hasta la fecha. Las personas del verbo es ya un clásico de la poesía española del siglo XX que destaca por su afán de perfección, su transparente complejidad, su lucidez y su capacidad evocativa y meditativa, y esta edición es una muestra de la vigencia absoluta de su propuesta poética.La crítica ha dicho...«Su poesía sencilla y directa te toca el corazón. Gil de Biedma es un poeta de todos. Te recuerda la importancia de la vida sin más atributos que ella misma.»Manuel Vilas «Hizo de su literatura un acto de negación de la hipocresía y de afirmación contra la mentira.»Luis García Montero «Uno de los grandes referentes de nuestra poesía y uno de mis poetas favoritos. Su prosa poética, de una brillantez y una ternura abrumadoras, cambiaron el concepto de la poesía tradicional. […] Me gustaría pensar que su poesía es eterna y Las personas del verbo, un libro que no hay que perderse.»Joaquín Sabina «Jaime Gil de Biedma incorporó en su obra una serie de trazos diferenciales, como la peculiar intensidad de su tono, su asimilación de una tradición cultural más amplia que la estrictamente hispánica y su esmeradísima perfección formal.»El País «Comotodos los escritores que han tocado la fibra íntima de sus lectores, cada uno tiene su Gil de Biedma.»La Vanguardia «Pocos poetas habrán ejercido un magisterio tan poderoso como Jaime Gil de Biedma. [...] Una obra lo suficientemente acotada y penetrante para seguir influyendo en nuevos y jóvenes lectores.»Javier Ors, La Razón«Tenía una poderosa inteligencia, era seductor, elegante con un toque anglosajón, buen conversador, de enorme cultura, prodigiosa memoria, era brillante, tenía sensibilidad y ternura, dominaba idiomas, era cosmopolita y, además, sentía curiosidad por todo.»Rosa Mora, El País «Poemas en los que nada falta y nada sobra.»Carme Riera, La Vanguardia«Un poeta imprescindible.»El Español «No fue la suya una vida fácil, pero fue fiel a sí mismo, a sus versos y a sus amigos.»José-Carlos Mainer, Babelia, El País
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La muerte transita por los quince cuentos que componen La mano muerta y otros relatos de azúcar y fuego, silenciosa, casi fantasmal. A veces solo es el recuerdo de una persona fallecida, en otras ocasiones está vestida de diablo o viene acompañada de la crueldad de una guerra, de cuatro metros y medio de ola o del poder de aquellos que se olvidan de tierras lejanas, de calles de ciento veintitrés metros y barrios anodinos o de naranjas envenenadas. La muerte también es una huida cuando no parece haber otro camino posible, una ruptura sentimental, un premio que absorbe el aliento del hermano gemelo abandonado en un psiquiátrico, un adolescente que se niega a todo a las once de la mañana, un escritor famoso o los anillos de los árboles, que reflejan toda una vida. Y una biblioteca rodeada por buitres que lloran poco y tienen mucha prisa. Escritos de manera exquisita, con la delicadeza que Rafael Ruiz Pleguezuelos transmite a sus obras, incluso con elegancia y cierta vena poética, estos relatos son historias muy cercanas y a la vez lejanas, tan familiares que las encontramos en el vecino, en el hijo, en el amigo o en la noticia que leemos todas las mañanas en la prensa.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En la larga vida del poeta nicaragüense Ernesto Cardenal (1925-2020) cupieron varias vocaciones que le ayudaron a templar su ideario de cómo la acción del espíritu cambia el mundo. Luce López Baralt afirma que es “uno de los más altos poetas contemporáneos de la lengua española, un místico que se hizo revolucionario por amor al Reino”, también escultor, sacerdote de la teología de la liberación —suspendido por Juan Pablo II y rehabilitado por el papa Francisco—, ministro de Cultura sandinista y fundador de una comunidad contemplativa en la isla de Solentiname que acogía a pobres.La obra de Cardenal está llena de amor al ser humano, por eso recuperamos en su centenario estas Prosas dispersas, la mayoría inéditas. A través de breves ensayos, crónicas y textos autobiográficos profundizamos en la relación de ciencia y espíritu, lo místico y lo cósmico, maestros como Lao Tse, Heráclito o su mentor Thomas Merton, poetas como Rubén Darío o Neruda y pasajes que evocan la utopía de Solentiname.El libro incluye un código QR que permite acceder a pódcast del artista Niño de Elche versionando musicalmente textos de Cardenal, además de entrevistas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Aunque me extinga es un libro escrito desde la migración, la extranjería y el desarraigo, hilado a través del deseo y el amor como barricadas que se levantan ante el asedio de la muerte y el silencio. Escrito durante el proceso de «regularización» de la situación migrante de la autora, este poemario es una evocación del pasado familiar, de la distancia con el origen y de la llegada a un nuevo país, la construcción de un imaginario y la voluntad de encontrar formas alternativas de expresar y compartir el amor. Porque el amor es, en estos poemas, una reverberación que transforma y subvierte, un modo de identificación individual y colectiva, un proceso, más que un estado o un destino. Atravesado por la poesía y la figura de César Vallejo, Aunque me extinga se convierte en un canto contra el dolor y contra el abandono, un poemario fuertemente enraizado en el presente, en un contexto social que reclama nuestra atención y que nos exige maneras más generosas de comprender a quienes dejan atrás su lugar de origen.“Este libro es una mano que nos empuja hacia la vida. Ya lo recuerda la autora: ‘escribir es alejar la muerte’, hacer un nuevo nido, un refugio de belleza que no está desprovisto de conflicto, pero sí de violencia. Es por eso que aquí hay una voz que pasa de las heridas migratorias al centro creativo del amor. El adiós y el deseo movilizan el lenguaje hacia las fronteras geográficas, las del poema y las del cuerpo —verdadero mapa de caderas, pies y misterios—. Sofía Crespo Madrid nos recuerda, con la sensibilidad de una gran poeta, que la escritura también puede ser una casa, una tierra donde recrearnos y donde amar con mayor intensidad”.Mónica Ojeda
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Tintes molles d'alba
En quatre seccions que representen quatre espirals que giren al voltant de la idea de l'amor, que obsedeix el poeta, l'autor reprèn una recerca poètica que s'iniciava a Poemes d'Abissínia, poemari amb el qual Tintes molles d'alba es troba estretament emparentat, fet ja visible en la mateixa estructura. Amb un llenguatge de vegades ribià, d'altres vegades més expressionista, es trena un Univers interior que desemboca en una revalorització tant de l'amor com de la solitud. ''Gavaldà explora totes les possibilitats expressives de la paraula i, en cadascuna de les seves composicions, exposa aquesta percepció especial del món que l'envolta per tal de representar les pròpies experiències.'' ''La poesia d'Albert Gavaldà ens empeny a trenar un recorregut vital intens i profund amb uns versos fets de carn, vísceres i ànima.'' (del pròleg de Carme Cruelles)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El don del entusiasmo, / que me expone a la crítica feroz, / a la envidia cicatera / y a mi propia insignificancia, / pero me recuerda constantemente / que nada es mío y que todo es un don.Los dones es el nuevo libro de la poeta Begoña Abad supone un recorrido por todo aquello que nos ha sido dado, aquello que hacemos nuestro y que nos posee, liberándonos. Dones como el amor, la rabia, la ternura, la insignificancia, el asombro, la lentitud, la alegría, la pasión o el abandono se dan cita en estos poemas que dialogan con ilustraciones de Raquel Marín para recordarnos que es posible vivir desnudos de artificios, jugando como niños hasta ser conscientes de nuestra verdadera fuerza interior.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este es un poemario que tiene como eje central el Holocausto y los horrores de la Segunda Guerra Mundial. A través de versos que recorren el genocidio desde dentro, La estación de la ceniza explora la naturaleza humana y lo cotidiano en medio del caos. Las anécdotas sencillas, los paisajes desolados de una Polonia marcada por la muerte y la diversidad de voces que emergen de la tragedia, trazan un camino íntimo y humano. Lirismo alternativo, de tonalidad sombría y desgarradora, que eleva un canto épico a las víctimas del Holocausto.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Pierre Jean Jouve (Arras, 1887 - París, 1976) es uno de los más grandes poetas franceses del siglo pasado. Su obra, marcada por el descubrimiento del psicoanálisis, constituye un intento de revelar el poder del inconsciente a través de la poesía y la novela. De su producción destacan Paulina 1880 (1925), Sudor de Sangre (1935) y Materia celeste (1937). En los años profundos (1935), texto que hoy presentamos traducido por primera vez al castellano, brinda al lector una historia de amor ambientada en los dramáticos paisajes montañosos de los Alpes suizos. La mezcla entre sueño y realidad, la puesta en escena erótica y mística confieren a este relato todo su poder de seducción, siendo considerado como una de las cumbres de la prosa poética del siglo xx.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Homenaje a Carlos Aurtenetxe. He escrito este extraño homenaje llamado ''La negra noche de la escritura'', reflejo de la soledad del poeta, de la inutilidad de la escritura y del dolor del hombre que se encuentra cada día ante el poema, como ante un lugar de fracaso y abandono, como ante un lugar que es al fin y al cabo el único lugar posible donde encontrarnos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Entre mangos de Ataúlfo, de Raúl Chávez, nos invita a recorrer la carretera del deseo y los senderos intrincados de la memoria. Su escritura se bifurca al alternar el lirismo autobiográfico con técnicas de montaje documental. Esta poesía entrelaza recuerdos de la infancia con encuentros amorosos y las crisis sociales. La voz firme de Raúl Chávez revela que lo que ocurre en nuestra intimidad más profunda está inextricablemente ligado a la historia de los otros.MIJAÍL LAMAS
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Siguiendo las líneas de relación que van del dreck a las constelaciones (y viceversa), la poética de José Kozer se sitúa, muy a menudo, en un doble sendero: en ella se verifica, libro a libro, tanto el trayecto del residuo a la reliquia como el que va en sentido contrario. Se trata, en todo caso, más que de una apuesta que reivindica una suerte de «salvación a través de los residuos», de una apuesta ética (y religiosa) un poco más radical. Y es que, siguiendo los vaivenes entre disgregación y multiplicidad, y entregado a una intensificación sensorial casi mística («entre los pinos/ rodenos quizás /escuchando la/ circulación de/ la resina»), el poeta registra las capilarizadas geografías de su propia lengua, al tiempo que da cuenta de las intermitentes superposiciones y convergencias entre deshacimiento e identidad («Yo ya no soy yo llegué a casa»), convergencias en las que se afirman, en su cotidiano esplendor, la vida y la muerte que hay en las palabras.Michel Mendoza
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La obra de Neruda más reivindicativa y más cercana a su Chile natal. Pablo Neruda constituye una de las cotas más altas de nuestra tradición poética.Himno telúrico a los elementos naturales del continente americano, ascensión hacia la redención del propio ser desde el deshumanizador mundo masificado hasta la comunión con un pasado que es un paisaje a la vez humano, arqueológico y orográfico, Canto general es quizá, por encima de todo, un poema a la vez épico y moral. Se trata de un texto en la gran tradición de la poesía a un tiempo civil, histórica y metafísica de los poetas románticos, a la que ha sido incorporada la herencia expresiva de las vanguardias de nuestro siglo, y la capacidad desmitificadora y satírica del cronista crítico del presente. Esta monumental biografía de un continente es también la biografía de un hombre, el propio Neruda, errante y clandestino al redactarla, y un canto a sus compatriotas anónimos, a la fraternidad con los oprimidos y humildes y a la vastedad silenciosa y solemne del gran océano inmemorial que lo circunda todo. Este impresionante canto a América es una de las obras maestras de Neruda y de la literatura en lengua española del siglo xx. «El poeta más grande del siglo XX en cualquier idioma.» Gabriel García Márquez
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una colección de aquellos protagonistas de la literatura de todos los tiempos narrados por los protagonistas de la literatura actual. Dante, Boccaccio, Homero, Cervantes, Proust, Jane Austen... de la mano de Umberto Eco, Camilleri, Roberto Saviano, y otro
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La mirada escéptica y serena de una poeta que viene a renovar la literatura en español.«Ensancha y pone al día la literatura española.» Juan Marqués, El Mundo Como apunta la escritora Piedad Bonnett con acierto, «la poesía de Corina Oproae se alimenta de imágenes recurrentes, con esa obsesión propia del poeta que pareciera condenado a revisitarlas» porque de esa representación repetitiva es de lo que está compuesta la obra misma. En el centro de su universo poético está el yo como núcleo de un todo que encierra cada imagen del mundo, una totalidad hecha de tiempo en el que la memoria suele conducir a la infancia recuperada o incluso a la experiencia revivida del amor. Y al lenguaje, el verdadero lugar que la voz poética habita, el que le permite la fábula, la imaginación, el sueño. Y continúa Bonnett, «en la poesía de Corina Oproae la muerte, con sus muchos rostros, es una presencia constante, y sin embargo su palabra no es sombría ni cae en patetismos. Por el contrario, en ella hay una especie de levedad juguetona no exenta de ironía, producto de una mirada escéptica y serena, la que sabe que al final de cuentas no hay certezas».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Al cumplir cien años del nacimiento de Vladimir Nabokov, Javier Marías rinde homenaje al célebre escritor ruso, tal y como hiciera con William Faulkner en Si yo amaneciera otra vez. La traducción de Marías de dieciocho poemas inéditos en castellano, algunos problemas de ajedrez ideados por quien fue gran jugador con sus soluciones, los artículos Fantasmas leídos y El canon Nabokov, la pieza La novela más melancólica (Lolita recontada) y una selecta colección de fotografías conforman este hermoso testimonio.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Para celebrar el número 1200 de la Colección Visor de Poesía hemos preparado este volumen monográfico sobre uno de los personajes más emblemáticos de la literatura universal: el Diablo. Su figura siempre ha estado presente en todas las civilizaciones y en cualquiera de sus manifestaciones artísticas, incluso en un plano estelar. En esta antología presentamos algunos de los poemas que le han dedicado.«Si Satanás pudiera amar, dejaría de ser malvado».Santa Teresa de Jesús«El Diablo no es el príncipe de la materia, el Diablo es la arrogancia del espíritu, la fe sin sonrisa, la verdad jamás tocada por la duda».Umberto Eco«Creo que el Diablo no existe, pero el hombre lo ha creado a su imagen y semejanza».Fiódor Dostoievski«Dios no habría alcanzado nunca el gran público sin la ayuda del Diablo».Jean Cocteau«La mejor astucia del Diablo es persuadirnos de que no existe».Charles Baudelaire«Sin la colaboración del Diablo no hay verdadera obra de arte».André Gide«La idea de Dios es la más grande invención poética de todos los tiempos».Wallace Stevens
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La poesía está en el centro de toda la obra de Rosa Chacel, una de las figuras femeninas de mayor importancia en la Generación del 27. Impregna sus novelas, llenas de imágenes líricas y recursos expresivos sorprendentes, sus cuentos y sus ensayos, y afloró continuamente a lo largo de su vida como un incontenible impulso que la propia autora jamás consiguió aplacar. Este volumen recoge toda su producción poética, incluyendo, además de la publicada en libros, la dispersa en revistas, cartas y archivos personales, así como algunas de sus mejores traducciones y una completa introducción.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Doce poemas de William Faulkner, pertenecientes a A Green Bough, traducidos por Javier Marías. Los comentarios del gran autor español, en parte inéditos, y el recorrido por el Mississippi de Faulkner de la mano de Manuel Rodríguez Rivero, constituyen un extraordinario homenaje a William Faulkner en el centenario de su nacimiento. El 25 de septiembre de 1997 se han cumplido cien años del nacimiento de William Faulkner, y aunque sigue siendo uno de los escritores del siglo más estudiados por los críticos y más imitados por sus colegas o descendientes, parece como si el aniversario notorio le llegara en un momento de su posteridad algo indeciso. El número de tesis, monografías y análisis universitarios no ha menguado en exceso en los últimos años, pero algunas tendencias o ''escuelas'' predominantes hoy en su país de origen se esfuerzan por omitirlo, orillarlo y propiciar su olvido, al ser culpable de los cuatro pecados capitales de nuestros pacatos y oportunistas tiempos, a saber: era varón, era blanco, era anglosajón machista. La literatura, los textos, han sido convertidos asombrosamente en un elemento secundario a la hora de estudiar y valorar la literatura y los textos. También es culpable sin remisión de un quinto pecado muy grave: está muerto.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
TRAS Las identidades (2012), publicado en esta misma colección, al igual que Libro de poemas (y otros poemas), que recopila su obra escrita entre los años 1978 y 2008, Felipe Benítez Reyes ofrece en este nuevo libro un conjunto de poemas en que despliega una gran variedad de registros tanto temáticos como estilísticos, aunque marcados por el ahondamiento en los enigmas de “la cueva del tesoro sin tesoro que es el tiempo”. Armonizando y modulando las tradiciones del simbolismo, del surrealismo y de la lírica cancioneril, los poemas de Benítez Reyes, desde una voluntad meditativa, indagan en la extrañeza del ser, en las trampas de la conciencia y en los espejismos de la memoria.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Circumnavegació
Circumnavegació és la crònica d'un viatge i un retorn a l'origen. Els humans i les seves obres sovint obliden el seu punt de partida i perden els fils de la cançó. La poesia, com la vida, no deixa de ser un viatge circular, un joc per ajornar la mort.El llibre, dedicat als abandonats, integra un conjunt de peces transficcionals i biopoètiques de temàtica i rítmica molt diversa ?tant clàssiques com contemporànies?, amb un component vivencial i oral molt significatiu. Aquests poemes són besllums als verals, fendits a la neu, retir d'horabaixa, ombres a les cavernes, contorns d'Eros: en allegro o tempo lento. «Però? per què l'anècdota / o les referències onomàstiques o l'exegesi o la justificació / o el fingiment, tot i haver succeït fets tràgics / i vivències molt fortes en els anys d'escriptura / d'aquest text? Certament som capaços / d'afrontar la cara cremant i lletja del Sol?», pregunta i es pregunta aquest poeta, a qui li importa més la paraula que coneix, el seu batec experiencial.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los domingos esta?n hechos para echar de me- nos a personas, para echar de menos esas cosas que nunca has tenido, para echar de menos lo que si? has vivido. No importa donde este?s, ni tu estado de a?nimo, ni siquiera tu momento sen- timental. Los domingos a veces son nostalgia y, otras veces, nuevos recuerdos. Como Luci?a, este libro es real, por ello sin que puedas hacer nada, y sin que puedas presentar un mi?nimo de oposicio?n, vas a comprender que todos los domingos de este mundo son para echar de menos. Pero todos los lunes son para volver a empezar.'
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Fruto de su profunda familiaridad con el universo cervantino, el nuevo libro de Aurora Egido recopila dieciocho esclarecedores estudios que abordan la figura y la obra del inventor de la novela moderna. Dividida en cinco secciones que tratan del «ingen
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¿A quién pertenece Kafka? La historia del verdadero proceso sobre su obra. El último proceso de Kafka arranca con las últimas instrucciones que le dio Frank Kafka a su amigo más cercano, Max Brod: que a su muerte este destruyera todos los papeles que le quedaban. Sin embargo, cuando llegó el momento en 1924, Brod no tuvo el ánimo de quemar las obras inéditas del hombre al que consideraba un genio literario. La historia de lavida póstuma de Kafka es kafkiana en sí misma. Trasla muerte de Brod se estableció una batalla legal internacional para determinar qué país podía reclamar lapropiedad de la obra de Kafka: ¿Israel, donde el autor soñaba con vivir, pero adonde nunca llegó a ir, oAlemania, donde perecieron las tres hermanas de Kafkaen el Holocausto? Un relato apasionante acercadel controvertido proceso en los tribunales israelíes que resolvió cuál sería el destino de los manuscritos del escritor. Muy bien documentado, con retratos certeros y una extraordinaria capacidad para evocar laépoca y el lugar, El último proceso de Kafkaes al mismo tiempo un brillante retrato biográfico deun genio literario y la historia de dos países cuyasobsesiones nacionales por superar los traumas del pasado alcanzaron un punto crítico con un juicio acaloradamente disputado por el derecho a reclamar el legado literario de uno de nuestros maestros modernos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Durante el franquismo, y a pesar de las dificultadespolíticas de esta etapa, la escena teatral españolamantuvo una muy notable actividad. No resulta exagerado, entonces, afirmar que el teatro español de esa época vivió, si no un periodo dorado, al menos una edadde buen bronce, de suficiente valor como para ser considerado dentro de la historia del arte dramático enEspaña.En este ensayo, las obras teatrales de este periodo no se valoran ni demeritan según la identidadpolítica o ideológica de sus autores, sino que se analizan de manera objetiva en función de sus aportes ala historia de la dramaturgia española. Por ello, además de hacer referencia a las obras que gozaron de una puesta en escena, también se consideran aquellas que no llegaron a verse en los escenarios, o lo hicieron de forma minoritaria o marginal. Asimismo, se estudian tanto las obras de los autores que marcharon al exilio como las de quienes, permaneciendo en España, cultivaron un tipo de teatro alternativo, distinto, divergente de la línea teatral dominante y de éxito deentonces.Este libro se posiciona como un completo trabajo don
Has añadido la cantidad máxima disponible.