Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de poesía
Leer poesía ejercita el cerebro y hace cambiar la manera en que vemos el mundo. Por eso, te recomendamos repasar nuestra gran selección de libros de poesía. ¡Lecturas que levantarán tu pasión! Compra libros de poesía online. En esta sección encontrarás una amplia y variada selección de libros de poesía en formato de tapa dura y blanda y en múltiples idiomas: español, catalán e inglés. Descubre los mejores libros de poesía moderna, así como antologías de poesía española y catalana, poemarios, compilaciones y obras clásicas de los principales exponentes de este género literario, como Pablo Neruda, Jorge Manrique, Federico García Lorca o Gustavo Adolfo Bécquer, entre otros.
Hoy -5% en Libros
Cor pirinenc
Una vegada més, Lluís Calvo Guardiola se supera, ens sorprèn i ens il·lumina amb l’obra més poderosa i ambiciosa que ha escrit fins ara: Cor pirinenc. De la mà d’una curiosa parella de companys de viatge, Fontalba i Gotanegra, vivim una aventura poètica i narrativa a través d’un dels paisatges més sublims del món: el Pirineu. Des de Benasc al cap de Creus, el pelegrinatge de dos personatges antagònics, però complementaris, ens ajudarà a descobrir algunes de les arrels ancestrals de la nostra realitat més immediata, així com les formes absolutes de l’amor i de la passió. Volum únic que es pot llegir talment una novel·la trepidant —per bé que s’abeura en els grans metres, ritmes i rimes, així com en un seguit de referents de la literatura de muntanya—, Cor pirinenc acaba essent una oda al país i a la vida viscuda intensament, un extraordinari poema èpic com no se n’havia vist d’altre des de feia temps en la nostra llengua. Sens dubte, i per drets propis, un llibre destinat a ser una obra de referència de la literatura catalana.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La vida amb un forat a dins
Philip Larkin (Coventry, 1922 - Kingston Upon Hull, 1985) va estudiar a St. John’s College, Oxford, on va cultivar l’amistat dels també escriptors Kingsley Amis i Bruce Montgomery, i després va començar a treballar com a bibliotecari, professió que va exercir fins a la mort. Molt probablement el poeta més popular de la seva generació.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Cap part
Cap part és un recull de poemes que vol apujar el volum de la conversa al voltant de l’avortament. S’hi apropa des de l’emoció, des del cos i des del cap, que són també les tres parts del poemari. I ho fa amb ràbia i amb tendresa, que de vegades són la mateixa cosa: «Hi ha molta llum en el fet d’apagar un foc».En paraules del jurat, el poemari destaca «per la potència emocional que transmet un tema com l’avortament, que encara és polèmic en alguns contextos, amb un to íntim, lúcid i honest, gens afectat», i també «per les referències pop que donen singularitat al text».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una visita guiada por la belleza de las palabras: magnéticas, vagabundas, reveladoras.A fines del XIX, Estados Unidos enfrentó una grave crisis. Fue un periodo de escasez que, sumado a la Gran Depresión de los años 30, dejó a miles de personas en la indigencia. Para intentar sobrevivir, muchos comenzaron a viajar por el país en busca de oportunidades. Así nacieron los hobos: trabajadores itinerantes que recorrían el territorio colándose en vagones de trenes de carga, siempre esquivando a la autoridad y apoyándose mutuamente. Para ello crearon el Código Hobo, un lenguaje secreto de símbolos que dibujaban en postes o vallas y que alertaban sobre peligros, señalaban lugares seguros y también indicaban donde les ofrecían comida o trabajo. La labor del verdadero poeta es avisarnos de lo que se esconde bajo la sintaxis. Código Hobo transita la belleza de la metapoesía, juego lúcido con el lenguaje que pasa desapercibido. El mantra hipnótico del verso recorre las estaciones y los paisajes de nuestra vida, que abrigan una clave para interpretarlos. Al final Luis Colder, sin darnos cuenta, nos muestra el argumento de nuestra propia errancia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Uno de los grandes embajadores de la lengua española arma una monumental antología de la poesía en nuestra lengua. «Los más de los poetas y poemas que aparecen en las páginas que siguen llegan a ellas con la impecable ejecutoria de hidalguía de una sostenida influencia en otros creadores y en otros textos, una opinión crítica unánime y la evidente predilección de los aficionados. A decir verdad, mi tarea ha sido fundamentalmente ir a buscar en las ediciones de mayor solvencia esos poemas y esos poetas estrictamente clásicos y traerlos aquí en la más amplia medida que permitieran las dimensiones del volumen. Las introducciones a cada autor y a cada texto hilvanan una no tan pequeña historia de la creación poética en España desde las jarchas hasta nuestros días.» «En los horizontes de la poesía española, hay, con todo, zonas de penumbra: períodos sólo frecuentados por unos cuantos especialistas, autores -también ellos- de dudosa reputación, rescates tardíos y minoritarios... Es en esos claroscuros donde quizá se encuentre (y se excuse) una intervención mía más personal y donde me habría gustado ofrecer al común de los lectores una selección tan orientadora como gozosa.» FRANCISCO RICO
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
A veces cae en nuestras manos un libro, por casualidad, y es justo lo que no sabíamos que necesitábamos. El día en que dejamos la tierra es ese libro: duro, repleto de los conmovedores mundos de una de las voces más cautivadoras y sensibles de la poesía puertorriqueña contemporánea. Sus páginas retratan despedidas y tragedias -las de todos, por virtud de la pulsación de nuestros vasos sanguíneos, por estar hechos de huesos y de carne, frágiles-, heridas individuales y colectivas pesando sobre nuestras espaldas diariamente. Un buen lector dijo una vez, no obstante, que ese tránsito poético en Iris Mónica Vargas no desemboca en el desgarramiento total, como sucede en Sylvia Plath o Alejandra Pizarnik, porque la muerte en ella no es un callejón final sino una vía por la cual se accede a, o de la cual se desprende, la vida. El día en que dejamos la tierra nos hechiza, sí, y si nos permitimos el viaje, nos prepara.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los días que no tienen nombre es un homenaje a la resiliencia del alma, una colección de poemas que capturan el vaivén de un milagro: ir del miedo hacia el amor. Es un testimonio de un viaje interno en donde cada poema es una ventana que da hacia esos días invisibles en los cuales el amor nos ha elevado hacia lo imposible y nos ha tirado después hasta sangrarnos las rodillas para encontrar así la inminente redención, el reconocimiento de las grietas, el reacomodo de los escombros para finalmente poder reconquistar a nuestro espejo y permitirnos regresar a nuestra propia esencia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Poemario ganador del Premio Internacional de Poesía Gerardo Diego, que patrocina el Gobierno de Cantabria, en su edición de 2024.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
A recer de les paraules conté, en idees i sentiments, tot allò devastat i fosc (material de desfici i de residus amenaçadors, cicatrius, esquerdes...), que pot haver-hi a dins i a fora de nosaltres, procedent de les pèrdues vitals, i que malda per refer-se.Amb un to sincer, proper i esperançador, l'autora revela les lluites internes i les victòries silencioses. Estructurat el poemari en tres parts, la primera ''Cendra encesa'' recull runes i cendres, a fi de recuperar i recompondre, des d'una mirada renovada, allò salvable. La segona part ''Mirades sargides'' mobilitza a un viure reparador, amb el poder i la força de les paraules que ens hi acompanyen, la tercera part ''Renéixer de la cendra'' és ple d'al·lusions a reconstruir el camí cap a un nou recomençar inacabable.Y en euskera:''Hitzen aterpean'' liburuak ideietan eta sentimenduetan biltzen ditu gure barruan eta kanpoan suntsiturik eta ilun egon daitezkeen gauza guztiak (hondakin mehatxagarriak, orbainak, pitzadurak...), zein bizitzako galeretatik baitatoz, eta berreraikitzeko lehian ari baitira.Tonu zintzo, hurbil eta itxaropentsu batekin, egileak barne-borrokak eta garaipen isilak agerian uzten ditu. Poema-bildumak hiru zati ditu. Lehenengoak (''Errauts irazekia'') hondakinak eta errautsak biltzen ditu, gordetzea balio duena berreskuratu eta berreraiki ahal izateko, ikuspegi eraberritu batetik. Bigarren zatiak, (''Begirada sareztatuak'') bizitza eraberritzaile batera gonbidatzen gaitu, lagun egiten diguten hitzen indarrarekin. Hirugarren zatia (''Errautsetik birsortzea'') abiatze amaigabe berri baterako bidea berreraikitzeko aipamenez beterik dago.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Carlos Oquendo de Amat (Puno, Perú 1095) es autor de un único y deslumbrante libro, condujo la lírica hacia lo que se ha llamado un primitivismo no reñido con la cotidianeidad. Su poesía está constituida por los elementos del lenguaje más corrientes, descargadas de misterio y de sonoridad, sus metáforas son de fácil lectura porque son visuales y cargados de luz y de color. El efecto estético que produce su escritura proviene de su imaginería plástica, donde lo que importa es la sucesión de distintas imágenes en un todo coherente y nuevo. Editado en forma de acordeón, de manera que su longitud fuera la que señala el título, juega con los espacios blancos de las páginas, usa los esquemas liberadores del caligrama y los cambios tipográficos, con la ruptura de la sintaxis y con los contrastes entre sonoridad y silencio. Después de una sufrida y pesarosa existencia, expulsado de distintos países por pertenecer al Partido Comunista peruano, en 1936 es internado en un sanatorio de Guadarrama cerca de Madrid, donde murió en 1936 enfermo de tuberculosis. «Se le enterró bajo la nieve, en el cementerio vecino de la clínica». «Con un mecanismo metafórico tomado de Huidobro, realiza una poesía cristalina, de aire espontáneo y lúdico». César Aira «Había sido un hechicero consumado, un brujo de la palabra, un osado arquitecto de imágenes, un fulgurante explorador del sueño, un creador cabal y empecinado que tuvo la lucidez, la locura necesaria para asumir su vocación de escritor como hay que hacerlo, como una diaria y furiosa inmolación». Mario Vargas Llosa
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Antologia poètica
Aquest volum recull els millors poemes de Teodor Llorente, l'autor més important de la poesia catalana de la Renaixença al País Valencià. Amic de Verdaguer i Frederic Mistral, la seva obra és clau per a la literatura cata-lana del seu temps, i un referent per a tots els poetes valencians posteriors. En les poesies de Llorente hi trobem tots els temes jocfloralescos: l'amor, la pàtria (València, però també Catalunya), els poemes de circumstàncies, el sentimentalisme i l'historicisme. Ben coneguts i populars són els seus versos dedicats a Jaume I, o a la llengua comuna de catalans, valencians i balears. És una poesia fàcil d'entendre, amb una forma ben cuidada, i amb un lèxic ric i popular. Encara molt descone-guda pels lectors catalans connecta amb la poesia romàntica de finals del segle XIX i de ben segur que els te-mes i les formes sonaran familiar a moltíssims lectors. El llibre es divideix en els tres camps temàtics de la Renaixença: Pàtria, Amor, Fe, més un quart bloc dedicat específicament a les relacions de Catalunya, València i Balears. L'edició és a cura de l'especialista en Llorente, Rafael Roca, doctor en filologia catalana per la Universitat de València.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En La voz quebrada, Isabel Esteban nos sumerge en un intenso relato vital que nace de lo que parecía ser el sueño perfecto: una casa idílica, tres hijos llenos de vida y un amor que iluminaba cada rincón. Pero pronto, esta aparente armonía se fractura, dejando al descubierto una historia marcada por la adversidad y la lucha. Narrada como si se tratara de un rompecabezas emocional, cada estampa o recuerdo nos revela una pieza de la vida de la autora. Momentos felices que parecen susurrar secretos del pasado, episodios trágicos que guardan claves ocultas y fragmentos de resiliencia que alientan a seguir reconstruyendo lo perdido. ¿Es posible encontrar luz en medio de la penumbra? ¿Qué mensajes se ocultan entre las grietas de una pérdida tan devastadora? A través de una narrativa cautivadora, Isabel Esteban desafía al lector a ensamblar este mosaico de emociones, reflexiones y memorias que, lejos de ofrecer una lección, proponen un testimonio real y poderoso sobre el amor, el dolor y, sobre todo, cómo convivir con la ausencia. Cada página encierra un misterio: no cómo acabó la historia, sino cómo volvió a empezar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Hoy -5% en Libros
La generación que ha debutado en el siglo XXI viene con nuevos temas y nuevas formas, y una calidad que no entiende de tiempos.Los poetas españoles que nacieron en la década de los 90 andan acuñando nuevos tópicos al tiempo que reformulan o impugnan los heredados. Ha vuelto (por sorpresa) el cristianismo, se han actualizado los poemas de amor (de signo homosexual en muchos casos) y sigue la filología haciendo de las suyas con sus juegos, con la propia cultura. Deslenguadas, nerviosos y más o menos libres, han sufrido con fuerza la precariedad, se han encontrado con una concepción más hostil de las ciudades, y han dado muchas vueltas a la vocación, el mundo laboral, las drogas, el sexo o los viajes. Experimentales o endecasilabistas, torrenciales o lacónicas, lo natural en cada caso es cierta dispersión autoconsciente, en general feliz (y a veces abiertamente cómica), y una estupenda diversidad en lo que al grupo aquí convocado se refiere: veintisiete poetas entre los 35 y los 25 años que han traído a la poesía en castellano un feminismo renovado, a veces un culturalismo neo-novísimo y a ratos algo de locura, un desbarre ilustrado y un presentismo alegre, un hedonismo que reivindica la amistad. Aquí no hay decepción, hay inquietud: bastante formación intelectual, poco futuro y ningún hijo real en un contexto en el que les ha tocado estar más atentos al Ikea que a los vencejos (aunque también los hay), prestar más atención a Netflix que a los cerezos. La primera generación de poetas españoles, y en español, que ha debutado ya en el siglo XXI viene con nuevos temas y nuevas formas y, lo que más importa, con una calidad que no entiende de tiempos, con la cuota de talento natural de siempre. No se dejan atropellar: antes atropellarían ellas y ellos. Y no les gusta mucho sentirse antologados.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Vuelve En un mundo de grises: una auténtica excursión sentimentalTodos ―absolutamente todos― queremos que nos quieran. Es simple. Queremos sentirnos necesitados, queremos que nos pidan que regresemos, si nos vamos. Queremos pensar que alguien piensa en nosotros, cuando es tan tarde que debemos irnos a dormir. Es simple. Deseamos un cuerpo y todo lo suyo. Deseamos que nos deseen y todo lo nuestro. Estamos cansados de hacer y decir, esto o aquello, tratar de aparentar o no ser nosotros mismos. Soñamos con destaparnos el alma, dejarnos la piel, abandonarnos en las manos de alguien. ¡Ser salvajes! Amar hasta las trancas. Bajar hasta lo profundo y resurgir: más fuertes, más vivos. Es simple. En un mundo de grises ha dejado una huella indeleble en los corazones de miles de lectores. En esta edición especial por el décimo aniversario de su publicación, Sergio Carrión nos invita a redescubrir un viaje emocional por las sombras y luces de la vida moderna, las relaciones humanas y los matices que definen nuestra existencia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Llum enemiga
“Llum enemiga és un títol tan bell com descoratjador per molts dels assumptes aspres que planteja. Puig hi torna a fer d’observador atent i molt crític de la societat i del temps de confusió de símbols que ens han tocat en (des)gràcia. No en conec gaires, de poetes, tan incisius com ell! Aquesta obra regalarà al lector versos formidables, que l’obligaran a subratllar la pàgina amb admiració: «Què és això de viure? Desinflamar-se d’amors, / reduir afectes, callar i fer-se el sord.» Magnífic: gravem-nos-ho a la consciència!Un tros de llibre, si se’m permet l’expressió, que conté molta filosofia aplicable al dolor de la pèrdua i a l’envelliment (compte: l’obra de Puig no serveix per aprendre a morir, sinó per aprendre a viure!). «Un llibre que, al meu entendre, inaugura un tombant nou en l’obra lírica, rica i densa, del mallorquí.”
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
L´Estrany
L’Estrany reuneix tres llibres de versos: un llibre inèdit titulat Ara li és igual ser qui és (2024), i dos títols més —Ulls al bosc (2019) i Com si tinguessis temps (2014)—, que completen un cicle tancat de deu anys de creació poètica. Esteve Miralles (1964) va començar a publicar els seus primers poemes, en revistes i antologies, a l’entorn de 1984, i no en va fer llibres fins arribar a la cinquantena, amb aquest cicle i aquestes tres peces.L’Estrany és un volum estrany, d’un poeta estrany, poc classificable, i concentrat —sobretot— a desidentificar-se. Com hi diu una endreça de Wallace Stevens: «He was not man yet he was nothing else.» L’Estrany qüestiona les innocències fabricades i les inflacions banals del jo. A l’epíleg del volum, sobre el poema, Miralles hi apunta: «O és paradoxal —irreductiblement irreductible— o és trampa. És pietat, o exhibició. […] O és fort i esbadellat, o és propaganda. […] La poesia és un vincle. La possibilitat d’una mena de vincle: que cada poema ha de construir cada vegada. Cada vegada.»Formalment, el llibre conté una àmplia diversitat estilística, que va des del poema en prosa, i passant pels versos despoetitzats, fins a la recomposició de referents clàssics com les villanelle: o la invenció de l’onzet, una nova estrofa d’onze hendecasíl·labs rimats, que mostra la versalitat d’aquest vers tan infreqüent en català al damunt de l’estructura d’un sonet precipitat (amb dues quartetes, però amb un sol tercet final).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una autora que se reivindica, fundamentalmente, poeta. La recuperación -con una reescritura profunda, casi un texto nuevo- del libro de poemas que funciona, en cierto modo, como semilla de La mala costumbre. En esta habitación viven Safo y Erina, Sylvia Plath, Adrienne Rich, y viven también mujeres encarnadas en mito -Ofelia la hermana, Gorgona con su poder como castigo- que construyen la realidad, y otras que existieron tanto como las de la imaginación, y que quizá no tengan nombre todavía, pero sí poseen historias. Y vive una misma buscándose, encontrándose múltiple y diversa, «la habitación de una mujer ahogada antes de nacer cuyo espíritu aún no ha dicho la última palabra».Alana S. Portero propone en La habitación de las ahogadas una cosmogonía de las mujeres que fueron para que nosotras fuésemos, una conversación con sus voces y con sus significados, y desde ella traza un espacio simbólico que libera cuando propio, y encierra cuando ajeno. Estos poemas visionarios reclaman «su legítimo lugar en la tormenta», hablan sobre la identidad, y despliegan una escritura de finísimo poderío lírico, furiosa y extática, que apuesta por la belleza como celebración y refugio.Esta edición de La habitación de las ahogadas presenta la reescritura profunda -casi un texto nuevo- de un libro de poemas que reivindica la trayectoria literaria de Alana S. Portero. Una mirada poética que se nutre de la tradición clásica, que la aprende y que la afronta, y desde ella -con ella- cuenta y canta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
De los extintos busca un alejamiento de los conceptos clásicos y la lógica, sin arbitrariedades, donde el lector se vuelve partícipe en la creación de sentido. Ana Vicarodi pretende acercarse a la poesía que Pujals describió como “neoformalista, o de referencia debilitada o centrada en el lenguaje”. El libro irrumpe la formalidad y los significados únicos, convirtiéndose en un desafío de interpretación. Los poemas son una invitación a la Jouissance de Roland Barthes, que va más allá de lo racional: “La escritura es esto: la ciencia de los goces del lenguaje, su kamasutra (de esta ciencia no hay más que un tratado: la escritura misma)”. Ante la certidumbre solo queda leer como solución.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Sota pell fràgil, cor valent
paraules com llances que es claven al cor El primer recull de poesia de la Farners Pei Hong: un viatge al dolor, la curació, l'amor i l'esperança. Tots ens sentim perduts en algun moment. Caiem, ens aixequem, tornem a caure i, de vegades, necessitem un moment per aturar-nos. La lluita és constant contra el nostre cor, la nostra ment, el nostre cos. Fins que la lluita és amb ells i no contra ells. Sota aquesta pell fràgil que es trenca davant del dolor, hi ha la valentia de posar paraules al que sentim. Perquè no sempre és fàcil confrontar el que passa dins nostre. Les paraules ens permeten entendre-ho: de vegades se'ns claven com llances, de vegades ens ajuden a aclarir el camí. Aquestes són les meves paraules: Paraules fràgils. Paraules porugues. Paraules d'il·lusió. Paraules tendres. Paraules sinceres. Paraules d'amor. Paraules de llum. Paraules de mi. Paraules de tu.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La sintaxi del domini
Després d’una quinzena de títols de poesia, bona part dels quals publicats per Llibres del Segle, aquest nou poemari recull i sobretot amplifica els temes que impulsen la seva obra com a poeta. Com expressa el títol d’aquest nou poemari, La sintaxi del domini, Camps insisteix en la idea força de la seva poesia a partir de l’anàlisi filopoètic dels efectes “irresolubles” que té el llenguatge en la nostra relació amb la resta de sers existents i amb el món inanimat mateix.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Beibuh ha sido y lo seguirá siendo, el padre de todos los saharauis, desde que decidió dedicar su poesía exclusivamente a la revolución y la lucha del pueblo saharaui por su libertad A lo largo de los últimos cuarenta años de la historia reciente del pueblo saharaui, el poeta ha estado presente contando a través de su poesía, cual reportero de guerra, todas las batallas y las gestas emprendidas por el Ejército de Liberación Saharaui y sus victorias sobre los ejércitos invasores. Esta nueva obra recoge solo parte de su larga y fecunda obra literaria surgida en pleno periodo pre y postcolonial en el Sahara Occidental. Su poesía es muy didáctica, aconsejaba, advertía, mostraba e iluminaba el verdadero camino por el que debería transitar el pueblo hacia el objetivo final.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El propósito del Mimo corporal dramático es el de ahondar en el drama dentro del cuerpo. El Mimo corporal dramático debe aplicar al movimiento físico esos principios y determinaciones de la vida que están en el corazón y en el alma del drama: sosiego, incertidumbre, compromiso, entereza, asombro y dolor.El Mimo corporal dramático, como aseguraba Decroux: Quiere representar lo invisible, emociones, tendencias, dudas y pensamientos. Hacer visible lo invisible.El arte creado por Étienne Decroux se diferencia totalmente de la pantomima tradicional.Impulsó más un arte del movimiento que un arte del silencio, siempre partiendo del trabajo de actrices y actores.En Palabras sobre Mimo, Étienne Decroux con una escritura directa y clarificadora va exponiendo las maneras y la técnica del Mimo corporal dramático más medular.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En Corriente invisible Antonio Luis Ginés conjuga las pérdidas y las ganancias, la sorpresa y el dolor compartido, y afronta la certeza del paso del tiempo contemplado desde la lucidez, sin falsas nostalgias. Y, por encima de todo ello, asoma la presencia vital de una claridad que mantiene prendida la llama, la calma frente a aquello que seduce de la realidad.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En la obra de Carlos Zavala hay un extraño equilibrio entre la voz de la mexicanidad y el susurro confidencial de la poesía de la experiencia. Ese equilibrio es un puente colgante, un cordón umbilical amenazado desde todos los frentes: de una parte, los nacionalismos, de otra, el multiculturalismo. Estos poemas que han sido merecedores del Premio Hispanoamericano de Poesía “Francisco Ruiz Udiel” reivindican la lengua como un espacio de absoluta libertad en la que no existen fronteras de ninguna clase. Son por tanto herederos de las mejores fuentes de nuestra lengua, una extraña dicha que saciará la sed de los mejores lectores.FERNANDO VALVERDE
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Versions de Rilke
Joan Vinyoli, un poeta imprescindible. Cinc noves edicions a la col·lecció PoesiaJoan Vinyoli és un poeta imprescindible. Per reivindicar la vigència de la seva obra, que fa dècades que només és a l'abast dels lectors en un volum de poesia completa, tornem a posar a les llibreries quatre llibres de versos, fonamentals en la seva trajectòria: El Callat (1956), Tot és ara i res (1970), Llibre d'Amic / Cants d'Abelone (1977-1983) i Domini màgic (1984). A més, apleguem també en un sol volum, en edició bilingüe, totes les seves impecables Versions de Rilke.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
No es solo una antología, es un imperativo literario que desafía los límites de la narrativa contemporánea. En un mundo donde la literatura muchas veces queda atrapada en circuitos de élites o convenciones, este proyecto emerge como una bocanada de aire fresco, conectando culturas, generaciones y géneros con fuerza transformadora. Su esencia reside en la capacidad para crear puentes: entre escritoras y poetas, francesas y españolas, entre autoras consagradas y nuevas voces, entre lo íntimo y lo político, desde diferentes contextos culturales y geográficos, para abordar cuestiones de género, identidad, memoria, deseo y resistencia. Sus cartas son una celebración de la diversidad y una reivindicación de la literatura como espacio de transformación.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
L'oracle de la natura
No són pocs els estudiosos que defensen que l'obra d'un autor es pot interpretar sols adreçant-se als títols. En aquest cas, L'oracle de la natura ja ens diu moltíssim. El poeta el que fa és escoltar el clam de la natura. Un clam que arriba en forma de predicció, de vaticini, d'oracle, en definitiva. Com aquella saviesa amagada a l'interior de l'oracle de Delfos a l'antiga Grècia. A ningú se li escapa que reflexionar sobre la natura és una qüestió de vivíssima actualitat. Temes com el canvi climàtic o la pandèmia mantenen en primer pla el ressò d'aquesta preocupació. El plantejament que fa en forma d'oracle ens dóna a conèixer molt del tarannà de l'autor. No cerca alliçonar sinó conscienciar, compartir. Cerca la conscienciació de la forma amb què sols la poesia ho sap fer. Una forma oberta, interpel·ladora, commovedora però mai imperativa, una forma que solca les ones del suggeriment perquè sigui el lector qui tregui les pròpies conclusions. [...] Damià Vidal a L'oracle de la natura ha creat un poemari arquitectònic, això vol dir construït de forma impecable, no sols en els poemes individuals seguint un model mètric ben compassat que mereixeria una lloança a part, sinó sobretot per la relació que mantenen els quatre elements. Una relació a cops d'apropament i combinació, altres d'absència que faran la delícia del lector i que mantendran desperta la seva atenció. Rere el batec dels versos hi sura el pensament. El poeta no només ha cercat una bella exposició, sinó que s'ha valgut de la mateixa per introduir contínues temàtiques i reflexions.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El lenguaje de lo intuido para encontrar una tradición que se sabe, pero que se desconoce. Una nueva -y definitiva- edición revisada por la autora. Este es un texto sagrado. Este libro contiene poemas de magia y ceremonias -conjuros y cantos-, y también otros que se sirven del símbolo y la intuición para ofrecer un relato distinto de lo que nos precedió. Aquella otra realidad que quizá se conozca pero aún no ha quedado por escrito, que se intuye existente pero todavía por crear. Poemas desde una tradición que nos habla sobre la posibilidad de la ternura y la vulnerabilidad, y que nos brinda un mensaje dicho tanto con las palabras como con el cuerpo. Esa tradición a la que pertenece Conjuros y cantos apela a la expresión del deseo lesbiano, a la historia -en su profundidad del pasado, en su voluntad del relato- del amor entre mujeres, a los encuentros y las conexiones entre lo pagano y lo sagrado, a un espacio colectivo de vivencia y placer.Sara Torres abrió con Conjuros y cantos un ciclo de escritura que después completaría con Phantasmagoria y El ritual del baño, ambos publicados por La Bella Varsovia, esta edición revisada por la autora ofrece una versión -y una visión- definitiva de esta obra, que ella considera «la más arriesgada y la más segura de sí». Un libro con el que afirmó el nacimiento de un mundo propio, desarrollado también en su obra narrativa: el de Sara Torres, cuyo lenguaje hipnótico y performativo se busca en su genealogía, alumbra -arte de magia- su propio canon.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La voz, múltiple y una, de Ni tan civil la mano privilegia lo incierto, lo que no existe o no se ve, los márgenes, las diferentes formas del silencio y de la ausencia. Acompañada de los ritmos de Garcilaso y una dicción al mismo tiempo clásica y actual, los poemas de Ana Diz son diversas entonaciones, música de un solo discurrir, tan complejo, fragmentado y contradictorio como es la experiencia de la vida. En este poemario se advierte el oficio, el conocimiento de los estudios medievales de la autora puesto al servicio de una poética que nos habla de siglos, tradiciones y lenguajes múltiples uniéndose en un canto de todo lo que es y de lo que no es.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Antonio Machado fue el poeta de la generación del ''noventa y ocho'' que llevó al verso las preocupaciones del ser humano, ciñéndose al sentimiento de lo temporal: ''palabra en el tiempo'', así definió él mismo una lírica que, arrancando del modernismo, no tarda en rechazar el colorismo y la musicalidad fácil, para buscar el pensamiento interior.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este volumen recorre cinco poemarios de uno de los escritores venezolanos más apreciados y versátiles de la actualidad. Poesía de amor, cantos nostálgicos a una urbe (Caracas, pero pudiera ser cualquier otra), oraciones de lo cotidiano y narraciones líricas que rompen en aristas reveladoras, son sólo algunas de las texturas que esta antología ofrece al lector, en un lenguaje donde resaltan la calidez y la expresividad de la emoción.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Hay libros que llevan un reloj interior, una invitación a entrar en otro tiempo, eso sucede en Una clase de escritura, entramos en un tiempo extrañamente cotidiano, que suene solo / por dentro.Una escritura povera hecha con versos pequeños,pues cada palabra / se ve, / se toca, / se puede probar.Palabras que al bailar se convierten en materia, que pasan de materia a imagen, y luego vuelven a ser palabras, casi sin que nos demos cuenta, enun espacio, / que pueda ser una medida.Baile, deseo, es decir, aire. Aire de pensamiento que busca hacer un sentido-río hacia algún lugar. Avanzamos escuchando sonidos sencillos, conmovedoramente sencillos,hola, sí, ey, / ¿funciona?, no funciona, / probando uno, dos, tres…Y la forma, la estructura, la sintaxis, también aparentemente sencillas, hacen que ocurran ideas complejas, sombrías, desternillantes, ideas que te traspasan y te dan un poco la vuelta y que siempre dejan un hueco, algo imposible de rellenar. Ese hueco se alarga, como un túnel, se alarga y discurre poema a poema. ¿Habla el libro de ese hueco?estos apuntes / y notas sueltas / quiero que sean así: / que al pasar / a su lado, / distraída, / al menos ladren
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Diario del día después es un libro sobre el amor a la vida justo en el instante en que ésta se rompe y solo se queda la ausencia, es un intento de poetizar el vacío del mayor dolor a pesar de tener la certeza de que esto no es posible: la palabra apenas roza la dureza del acero que abre el cuerpo en canal. Leer simplemente puede acercarnos a vislumbrar lo irracional de la vida, aunque exija asomarse al abismo con la esperanza de que no sea real y de que exista un camino de vuelta al pasado. Diario del día después es un viaje de ida y vuelta hacia la locura sin más aprendizaje que la necesidad de seguir viviendo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Si barroco es lo que se desborda afuera para enroscarse íntimo, ese movimiento es una estrategia para decirse a sí mismo. Ya nada se dice a sí mismo. El desborde del mundo –incluida la estrategia capitalista del despojo– fue tal que esa mismidad ya trae consigo varias vueltas de tuerca. Pero en la poesía de Reynaldo Jiménez sí: es un movimiento de desaparición para crear una intimidad completa. Claro que, avisado por Leibniz-Deleuze, hay un pliegue, una dobladura que es también aviso de salto: aquello permanece agazapado, latente, listo para el zarpazo –o menos bestia: para zarpar del puerto de Buenos Aires al siempre imposible Mar de Los Sargazos. Poesía que no amenace ya no recuerda que es poesía. No sólo que se defienda. Que amenace más allá de todo amén o así sea una memoria de un origen que nunca fue –se crea un origen tan ficticio en poesía que la materia salta feliz.Eduardo Milán
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Clinamen
El terme clinamen és un concepte de la física atomista epicúria que Lucreci recupera a De rerum natura, i que fa referència a la desviació atzarosa de la trajectòria dels àtoms. En l'origen de les coses, per tant, hi ha el caos, la turbulència, un moviment imprevisible, un principi contrari a les lleis del determinisme. Amb un estil que tracta de filtrar al llenguatge allò intraduïble, l'autora trasllada, salvant les distàncies, aquesta visió dels fenòmens al de l'experiència del suïcidi i el seu dol, en un intent d'exposar, sense intercessions morals, malgrat tot, el darrer reducte de decisió d'un subjecte.
Has añadido la cantidad máxima disponible.