Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de cine y artes escénicas
¿Te consideras un cinéfilo o un adicto a las series de televisión? ¿Quieres saber más sobre tus directores, películas, actores o personajes de ciencia ficción favoritos? En Abacus disponemos de los mejores libros de cine y artes escénicas. ¡Descúbrelos todos! Compra libros de cine y artes escénicas online. En esta sección disponemos de una gran selección de libros de cine y artes escénicas en distintos formatos (tapa dura y tapa blanda) y en múltiples idiomas (castellano, catalán, francés e inglés). Encontrarás las mejores lecturas sobre cine, teatro, circo, series y películas de distintos géneros, conocidos directores cinematográficos, actores y actrices, personajes de ciencia ficción, entre muchos otros temas.
Hoy -5% en Libros
En uno de los párrafos más significativos de sus Memorias póstumas, Del cine y otros amores, Julio Diamante afirma que ''el cine es mímesis: reproducción, representación, imitación, expresión. Ver, escuchar, leer, vivir y percibir la vida, en una continua reflexión dialéctica, para mediante formas cinematográficas recrear la vida, debe ser para un hombre de cine la ley más válida''. Toda una declaración de principios, que complementa con su repetida convicción de que ''amo el cine como hecho de cultura e instrumento de libertad'', para unirse a Luis Buñuel al sostener que ''un film puede ser bueno, mediocre o pésimo, pero nunca debe estar realizado contra la conciencia, los pensamientos o la ideología del autor (Fernando Lara).Este libro va acompañado de La memoria rebelde, última película documental realizada en2012, donde diferentes personalidades de nuestro país como Rafael Azcona, Marcos Ana, José Antonio MartínPallín, Gonzalo Puente Ojea, Carlos Jiménez Villarejo, Santiago Carrillo, Rosa Regàs, Pilar Bardem, entre otros, hablan del franquismo y de la Transición y de cómo vivieron aquellos años de lucha por la democracia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Pedro Almodóvar ha filmado la mayoría de sus películas en Madrid o, mejor dicho, en los muchos Madrid que hay en Madrid. En todos sus trabajos, la ciudad envuelve a los protagonistas. Este libro ofrece al lector una serie de itinerarios físicos y conceptuales que no sólo permitirán conocer el Madrid que, desde edificios emblemáticos hasta modestos barrios de la periferia, protagoniza sus películas, sino descubrir el modo en que la ciudad se ha convertido en eje vertebral de una cinematografía que no se puede entender sin su presencia. Edición actualizada que incluye Dolor y gloria.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En el 90 aniversario del film Drácula, de Tod Browning, varios autores de prestigio analizan los diferentes aspectos de la película. El original literario, losactores, las influencias, las otras versiones, el erotismo... Todo ello acompañado por un gran desplieguefotográfico
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Hollywood produjo en 1940 un buen puñado de grandes películas. Con muchos de los mejores directores de laHistoria en activo, y gran parte del Star System en pleno apogeo, la cosecha fue realmente prodigiosa. Este libro recoge los grandes estrenos de aquel año unopor uno acompañado de un gran despliegue gráfico.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este libro no da fórmulas para narrar, te explica por qué pueden funcionar esas fórmulas. No cita a los grandes teóricos, ni busca ejemplos en las películas que todo el mundo ha visto ni en los libros que todo el mundo debería haber leído. 'Cuéntalo bien' te recuerda cosas que sabes por instinto cuando cuentas tus mejores anécdotas y que quizá no te hayas parado a pensar. Un libro que no te enseña cómo contar buenas historias, sino que te ayuda a comprenderlas para descubrir sus mecanismos con los que generar intriga y un público fiel. Porque, si comprendes cómo funcionan, esmás fácil que puedas contarlas bien si tienes ganas,tiempo y talento.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este libro es una compilación de textos del escritor y cineasta Manuel Gutiérrez Aragón, un hombre siempre renuente a hablar de sí o de sus películas y novelas. De hecho, en esta treintena de piezas de distinto tamaño y pretensiones no hay más de media docena donde realmente hable de su carrera de cinco décadas filmando o escribiendo. Pero, en realidad, el lector no debe preocuparse, porque si se trata de conocer la identidad creadora, el mundo de ideas, recuerdos, valores u obsesiones del artista, ello emerge tanto cuando los textos tratan sobre sí como cuando se refieren a otros. Cronológicamente, Manuel Gutiérrez Aragón ha sido primero director de cine y luego novelista, pero en su memoria de los años universitarios se ve a sí mismo en orden inverso como un ''joven escritor reconvertido en aprendiz de cineasta''. No tiene importancia, hay muchos casos de creadores que siguieron ese mismo orden. En este libro el cine está presente como el aire que nos rodea, pero Manuel Gutiérrez Aragón no es un cinéfilo que solo hable de cine. Sus reflexiones de adulto (no siempre ni necesariamente como cineasta) carecen de todo ensimismamiento y en ellas el cine entra en diálogo con otras formas expresivas (idioma, novela, teatro, pintura, música) y con realidades cotidianas (viajes, amistades, comidas). Ahí emerge la personalidad de un creador, que siempre está mucho más allá de su destreza profesional o el valor de sus obras, y permite que atisbemos su forma de ser y estar en el mundo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Esta edición completamente revisada y actualizada del clásico sobre composición cinematográfica brinda a los lectores las habilidades y los conocimientos técnicos necesarios para crear imágenes pulidas y elocuentes, utilizando un enfoque único que combina la comprensión analítica, técnica y estética de la esencia visual de cada plano. Esta edición se ha ampliado con más de cien estudios de casos a todo color para incluir nuevos tipos de tomas y se ha actualizado por completo para reflejar los avances de la tecnología y las prácticas cinematográficas, incluida la revolución DSLR, el advenimiento de las cámaras de cine compactas y sin espejo, las mejoras en el rendimiento del sensor CMOS, la introducción de la resolución de vídeo 4K y superiores, y la cinematografía con drones. La visión del cineasta. Las reglas de la composición cinematográfica y cómo romperlas es una lectura esencial para cualquier persona interesada en los medios y la narración cinematográficos, incluidos cineastas independientes, directores, productores, directores de fotografía, editores, así como estudiantes de cine, estética de los medios y estudios cinematográficos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El cineasta y escritor Mark Cousins narra una historia del cine desde sus inicios silenciosos y sombríos hasta el negocio global multimillonario en que se ha convertido en la actualidad. Rinde homenaje a los pensadores radicales que han configurado nuestros paisajes cinematográficos y celebra las películas icónicas que nos continúan influyendo. Una edición actualizadade un texto trascendental, con nuevos capítulos, quese convierte en un análisis convincente y accesible de la innovación en pantalla, del estilo cinematográfico y del impacto cultural del cine en todo el mundo.La creatividad es el motor que ha hecho avanzar el mundo del cine. Éste es el principio del que parte estelibro, sin el cual resulta imposible entender lo queha convertido el séptimo arte en el poderoso medio que es en la actualidad. Comentarios sobre personalidades, datos referentes a avances tecnológicos y cambios en la producción junto con comprometidas descripciones de las escenas más innovadoras de las propias películas, captan los aspectos más relevantes de la historia del cine sin tener que recurrir a la jerga cinematográfica ni a un exceso de teoría. Explica cómo loscineastas influyen unos en otros y al mismo tiempo reciben la influencia del mundo en el que les ha tocado vivir.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Federico Fellini, Pier Paolo Pasolini, Roberto Rossellini, Michelangelo Antonioni, Paolo Sorrentino, Luchino Visconti, Marco Bellocchio, Giuseppe Tornatore, Ettore Scola, Nanni Moretti.Entre los escombros de la Segunda Guerra Mundial, Italia dio a luz uno de los períodos más importantes e influyentes de la historia del séptimo arte. La profunda crisis de las sociedades occidentales encontró en la obra de una nueva generación de cineastas una forma de expresión emancipada de los esquemas tradicionales de trama, personaje y conflicto característicos de las producciones de los grandes estudios. Un cine sofisticado y comprometido que encontró en el valor poético de la imagen y el sonido el medio privilegiado para posicionarse frente a un mundo en transformación.Mediante el análisis de los recursos narrativos y cinematográficos utilizados en grandes hitos del cine italiano como La dolce vita, Viaje en Italia o La muerte en Venecia, y la vida y obra de sus grandes cineastas, Gustavo Provitina construye un ensayo sobre los matices con que el arte supo devolverle al mundo su soledad, su frivolidad y su individualismo: los devenires trágicos y cómicos de la vida moderna.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Billy Wilder, reportero reúne una selección de más de cincuenta artículos que Wilder (entonces conocido como ''Billie'') publicó durante aquellos años en revistas y periódicos. Desde el relato humorístico de sus experiencias como compañero de baile contratado en un elegante hotel de Berlín y sus artículos sobre el panorama cinematográfico internacional, hasta sus agudos perfiles de escritores, artistas y políticos, la selección nos ofrece nuevos conocimientos sobre la mente creativa de uno de los cineastas más valorados de la historia del cine. Estos escritos de Wilder, una mezcla embriagadora de ensayos culturales, entrevistas y reseñas, contienen el mismo ingenio e inteligencia que los guiones que escribió (14 nominaciones como guionista) para Hollywood, mientras que también arrojan luz sobre los rincones oscuros de Viena y Berlín de entreguerras, por el que aparecen Charles Chaplin. Cornelius Vanderbilt, Adolphe Menjou, Erich von Stroheim, el príncipe de Gales, y otras figuras universales. Uno de los libros del año (Tom Stoppard, Times Literary Suplement) Una revelación (Marc Weingarten, Washington Post) Una deliciosa compilación (Tobias Grey, Financial Times) Una animada antología (Jonathan Coe, Spectator) Este libro incluye los reportajes más significativos de los inicios de Wilder (Gavin Plumley, Literary Rewiew) Billy Wilder, reportero es una lectura maravillosa, se lee como si fuera un buen wiskhy de malta literario (David Marx, Book Reviews) Una antología que tanto puede interesar al público académico como al público en general (Nora Gortcheva. EuropeNow)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Esta obra, escrita por historiadores de gran prestigio, cubre el vacío existente en nuestro país de un libro global sobre el cine español, es decir, una visión orgánica de conjunto diseñada y escrita con unidad metodológica. El presente volumen, resultado de una investigación interdisciplinar, no sólo va dirigido a un público especializado, ya que su análisis de un amplio periodo de la historia de nuestro país lo convierte en una interesante y amena lectura para el público general. El texto, que abarca desde los orígenes del cine hasta nuestros días, va acompañado de una cronología sociohistórica y de una exhaustiva bibliografía.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una película independiente sobre unos famosos asesinatos comienza su rodaje en la sierra de Madrid. Por ella desfilará un extenso elenco de divertidos personajes, a cuál más incompetente que el anterior, dejandoa su paso planos muy mal rodados y lecciones para toda la vida. En este libro encontrarás multitud de consejos y conceptos técnicos y artísticos de todos los departamentos que conforman un rodaje de cine desde unpunto de vista cercano, sincero y práctico. Como lector no tienes por qué saber mucho de cine para sentirla angustia de los protagonistas, pero este Manual de cine indie es más que un desternillante relato sobre los entresijos de una filmación. Es un inspirador viaje lleno de sorpresas y enseñanzas técnicas que invita a devorar sus páginas, el retrato de una forma dehacer cine en España que resultará muy familiar tanto para quienes estén empezando como para los que tengan ya el beneficio de la experiencia. Que, a veces, reírse de los demás es muy sano. Y hasta instructivo.Esta es la divertida y fascinante historia de un rodaje en el que todo lo que podría haberse hecho mal sehizo mal. AUTOR Ezequiel Romero (Jerez de la Frontera, 1987) es un director de fotografía con infinidad deproyectos audiovisuales a sus espaldas. La mayoría de ellos son tan pequeños que es difícil acordarse deellos, otorgándole un puesto privilegiado en primeralínea de la retaguardia cinematográfica. Miembro de esa primera generación audiovisual que ha tenido que lidiar con la llamada democratización del cine , Ezequiel se ha curtido en todo tipo de proyectos independientes en España y por todo el mundo, siendo parte tanto de la primera hornada de webseries en nuestro paíscomo de proyectos en el corazón de África, por todaEuropa o en el loco cine de Bollywood, en el que asegura no haber tenido que ponerse a bailar todavía. Suestilo cinematográfico nace de un espíritu aventureroy trotamundos, con la pasión puesta en la resoluciónde problemas con ingenio y con pocos medios, algo indispensable en el audiovisual actual. A día de hoy trabaja en un amplio rango de proyectos y géneros en cine y publicidad en España y Reino Unido (donde vive,quejándose siempre del tiempo). Sigue poniendo en práctica las distintas facetas de su experiencia tanto en fotografía como en efectos visuales, edición, guióne incluso interpretación. Ahora, además, ha escritoeste libro. Para más información: www.ezequielromero.com
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Todos los monstruos de la Tierra. Bestiarios del ciney de la literatura recopila la fantástica y prolífica fauna que habita en nuestra imaginación como espectadores y lectores que disfrutamos de diferentes tiposde sustos y miedos. ¿Cómo orientarse, para elegir ohuir, en medio de tanta oferta y variedad? Los bestiarios fueron catálogos «malogrados» que recogían las monstruosidades más destacadas de cada época histórica. Su idea sobrevive poéticamente en nuestros días como una posibilidad caleidoscópica, pero no totalizadora, en el estudio de los monstruos. Adriano Messias, galardonado con el prestigioso premio Jabuti 2017 poresta obra, se adentra en el concepto y la delimitación del género fantástico investigando una larga tradición en torno a los monstruos que empieza en la Antigüedad clásica para llegar a nuestros días, haciendo unrecorrido de lo fantástico en el cine y presentandomultitud de análisis de películas estudiadas en el universo de la fantasfera. El autor aborda las formas de lo monstruoso de acuerdo especialmente con la perspectiva semiótica y psicoanalítica de los síntomas culturales de la sociedad, convirtiendo a los monstruosno solamente en un producto de la imaginación, sino en un signo que marca los momentos críticos del proceso político y social de las culturas. Así, los cuerposde los monstruos y su función nos revelan un alto grado de significación, mostrando lo que la sociedad esconde y margina.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un actor se prepara es la primera obra de pedagogía teatral de Konstantín Stanislavski (pesudónimo de Konstantín Serguéievich Alekséyev, Moscú, 1863-1963), todo un clásico y uno de los grandes renovadores del mundo de la escena y del arte teatral del primer terciodel siglo XX, junto con Serguéi Diáguilev (el creadorde los Ballets Rusos) y Erwin Piscator (director teatral y autor de Teatro político). Un actor se prepara, aunque obra de carácter autobiográfico, adopta la forma narrativa de diario de un estudiante, llamado Kostya, durante su primer año de aprendizaje del «sistema Stanislavski», que no se presenta como un «método»particular sino como todo un análisis sistemático del orden «natural» de la verdad teatral. En él se abordan numerosos aspectos relacionados con las habilidades que tiene que desarrollar un actor en escena, desde la relajación de los músculos o la memoria emotivaa la concentración y motivación interna.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En el 80 aniversario del film El gran dictador, varios autores de prestigio analizan los diferentes aspectos de la película. El rodaje, los actores, los paralelismos históricos, las influencias... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotográfico.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Las obras de Tolkien han inspirado a varias generaciones de artistas, y han dado lugar a una miríada de interpretaciones de los mundos fecundos y mágicos que creó. EL MUNDO ILUSTRADO DE TOLKIEN recoge obras y ensayos de ilustradores, pintores y artistas del grabado, así como textos fascinantes y eruditos de David Day, renombrado experto en Tolkien. Un homenaje al universo Tolkien donde artistas de renombre han plasmado su visión e interpretación del universo de la Tierra Media. Se trata de un exquisito libro de referencia para cualquier admirador de la obra de Tolkien, del mundo de Tolkien y de la brillantez imaginativa inspirada por su visión. Una celebración visual de las vastas tierras, épicas batallas, formidables bestias, héroes, pueblos y ejércitos del mundo de Tolkien
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los profundos e interesantes cambios de la sociedad española en el siglo XX vistos a través de las películas que nos han marcado. Una celebración del cine y la cultura popular española.El trasfondo de un país de la complejidad de España ha sido objeto de apasionados debates que arreciaron durante el zarandeado siglo XX, cuando se lo consideró un «enigma histórico», un «laberinto» o algo «invertebrado». Pero bajo tantos quiebros identitarios aún podían reconocerse continuidades tan llamativas como la vitalidad de su cultura popular, incluso tras la llegada del cine, que la rearticuló de abajo arriba, asistido por la industrialización del ocio y el consumo de masas. A la altura de los años sesenta del pasado siglo, las mutaciones eran de tal calibre que lo popular se había convertido en pop, estableciendo un nuevo pacto que la llegada de la democracia tradujo dos décadas después en productos tan inclasificables como las películas de Almodóvar. Un realizador que tras su audaz vanguardismo terminaría mostrando un hondo enraizamiento en tradiciones de tanto recorrido como el sainete, ya actualizado en la filmografía de Berlanga. No son los únicos ejemplos de ese sustrato autóctono atendidos por este libro. En sus páginas se narran muchos otros, trazando una crónica dramática o desenfadada, siempre fascinante de sus aspectos más insólitos o significativos. Se exploran así nuevas perspectivas sobre el cine, la intrahistoria española y su vida cotidiana, revelando sorprendentes atavismos agazapados en nuestro irreductible imaginario colectivo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¿Es La vida de Brian la mejor comedia de la historia? Cuarenta y cinco años después de su estreno, sigue siendo una película fascinante que mantiene intacta su capacidad para sorprender, hacer reír, reflexionar e incluso ofender. Se ha convertido en un clásico imprescindible del humor irreverente, pero te desvelamos algunos detalles para apreciarla aún más. ¿Sabías que casi no se llegó a hacer porque el productor leyó el guion un par de días antes de empezar el rodaje? ¿Que al final se rodó gracias al Beatle George Harrison? ¿Que se usó como eslogan: «La película es tan divertida que se ha prohibido en Noruega» para publicitarla en Suecia? ¿Que hubo manifestaciones de monjas en los cines en su estreno o que dos de los Monty Python tuvieron que defenderla en la BBC frente a un obispo y a un crítico ultracatólico que ni la habían visto entera?...Con este libro descacharrante, de la mano de la prosa agilísima y afilada de Javier Durán, guionista, director de programas y todo un referente en X bajo su alias @tortondo, averiguarás todo lo que hicieron los Monty Python por nosotros para que pudiéramos gozar de La vida de Brian, una obra maestra del humor que puedes redescubrir una y mil veces y que, siempre, te hará mirar el lado alegre de la vida.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este libro contiene una pequeña pero sentida muestra de la escena española, una mínima cata de ese paisaje del que participan el teatro, el cine y la televisión. Se trata de textos ditirámbicos, laudatorios, sobre algunos de los personajes que alumbran los platós y los escenarios españoles, un breve recopilatorio, a modo de perfiles subjetivos, en los que el autor trata de significar algún matiz diferencial en el trabajo de cada uno de los profesionales que integran este volumen. Son breves textos con los que se aspira a desvelar la excelencia de la escena española: aquellas singularidades, que son muchas, de quienes destacan (sean actores, directores, guionistas u otros profesionales de este grandísimo universo) en cada una de sus disciplinas, hasta el punto de cautivarnos, de seducirnos, contribuyendo así --casi siempre con escaso reconocimiento de su esfuerzo y de su talento-- a la magia, a la emoción, a la fascinación de la escena.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un fascinante libro con juegos y preguntas para poner a prueba tus conocimientos sobre el séptimo arte.Este es el comienzo de una hermosa amistad... Pon a prueba tus conocimientos cinéfilos a través de este viaje por el mundo del cine, aprende todos sus secretos y gana un Oscar a la mejor sabiduría sobre el séptimo arte. Inspirado en el proceso de una película desde la escritura del guion hasta más allá de su estreno, nace este libro escrito por el experto en cine Ian Smith y el creador de acertijos Gareth Moore, quienes pondrán a prueba tus conocimientos sobre la gran pantalla. Y a través de un recorrido de 130 años de cine, descubre sus secretos con fascinantes introducciones sobre grandes estrellas y directores de culto, así como algunas de las frases más emblemáticas y los vestuarios más memorables. Además, los desafiantes juegos y trivial pensados para todos los niveles son diversión garantizada. Cuaderno para cinéfilos abarca todos los géneros cinematográficos, desde el terror hasta la ciencia ficción, pasando por las películas de superhéroes y el cine de autor, y es perfecto tanto para expertos en cine como para forofos de las superproducciones de Hollywood: Que la fuerza te acompañe, pero no desesperes si no consigues resolver todos los enigmas, nadie es perfecto...¿A quién va dirigido el libro Cuaderno para cinéfilos?Este libro está dirigido a los amantes del cine que deseen poner a prueba sus conocimientos sobre la historia del séptimo arte. Se trata de un cuaderno de actividades que requiere un amplio bagaje cinematográfico, por lo que resulta especialmente atractivo para aquellos aficionados que conocen películas de diferentes épocas y géneros. Aunque puede ser disfrutado por cinéfilos de todos los niveles, aquellos con un conocimiento más profundo del cine encontrarán un mayor desafío y satisfacción en la resolución de sus acertijos. Para aquellos con un conocimiento más limitado del cine, el libro puede servir como una herramienta para descubrir nuevas películas y directores.Temas que trata el libro Cuaderno para cinéfilosEl libro Cuaderno para cinéfilos abarca un amplio espectro de temas relacionados con el cine, explorando diferentes aspectos de la producción cinematográfica y su historia a lo largo de 130 años. Se centra en la puesta a prueba del conocimiento del lector a través de juegos y preguntas. Algunos de los temas que se incluyen son:Historia del cine: El libro realiza un recorrido por la historia del cine, incluyendo referencias a películas y directores de diferentes épocas y estilos. A través de los acertijos, se exploran hitos y momentos clave en la evolución del cine.Personajes icónicos: Se incluyen preguntas y juegos relacionados con actores, directores y otros personajes relevantes de la historia del cine. Se busca que el lector identifique a figuras clave y sus contribuciones al séptimo arte.Películas y géneros cinematográficos: El libro hace referencia a una gran variedad de películas, abarcando diferentes géneros y estilos cinematográficos. Los acertijos se basan en el conocimiento de las películas, sus tramas y sus características.Aspectos técnicos de la producción cinematográfica: Se incluyen preguntas que exploran aspectos técnicos de la producción cinematográfica, como la escritura de guiones, la dirección, la fotografía, el vestuario y otros elementos clave. Esto permite al lector profundizar en la comprensión del proceso creativo detrás de una película.Frases y diálogos memorables: El libro incluye preguntas relacionadas con frases y diálogos icónicos del cine, que buscan evaluar el conocimiento del lector sobre las películas y su impacto cultural.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Cuaderno para cinéfilosAún no hay opiniones o críticas sobre Cuaderno para cinéfilos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Desde el mismo momento de su estreno en 1977, Star Wars: Una nueva esperanza se convirtió en un clásico de la historia del cine y muchas de sus escenas quedaron grabadas a fuego en el imaginario colectivo. La superproducción de George Lucas incluía una hipnotizante sucesión de momentos reconocibles que, durante medio siglo, han sido recreados y reconstruidos por legiones de seguidores y cantidades infinitas de merchandising. En Star Wars: Escena por escena, Alberto López Calvo realiza un pormenorizado y exhaustivo análisis fotograma a fotograma, escena por escena, del Episodio IV, desde sus icónicos rótulos de texto iniciales a la destrucción de la Estrella de la Muerte. Este libro se complementa con descripciones del proceso de grabación, curiosidades sobre el rodaje y un detallado desglose de las diferencias entre las escenas en los borradores iniciales, la cinta original y sus distintas revisiones posteriores, constituyéndose como el estudio más completo jamás hecho sobre Star Wars.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
DAVID EL GNOMO, RUY EL PEQUEÑO CID, WILLY FOG ! Gnomos, naranjitos y mosqueperros. La vuelta al mundo en dibujos animados, no soloes un viaje por la compañía españolade animación más importante de Europa, BRB Internacional, sino también un reco
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
EL NUEVO ENSAYO GRÁFICO DE LO S AUTOR ES DE BARCELONA. LOS VAGABUNDOS DELA CHATARRA El retablo gótico es el primer artefacto narrativo enviñetas de la historia artística de Occidente. El tatarabuelo del cómic.A partir de esa idea y de la colección de arte gótico del Museo Nacionalde Arte de Cataluña, Jorge Carrión y Sagar han creado un ensayo gráficosobre cómo el dibujo y la pintura medievales muestran la transiciónentre el teocentrismo y el humanismo. Un libro extremadamente originalque recurre a diversos lenguajes para expandir lo que entendemos pormuseo y por ensayo en el siglo xxi. Jorge Carrión es escritor, críticocultural de The New York Times en Español y doctor en humanidades por laUniversidad Pompeu Fabra de Barcelona. Es autor de varios ensayosnarrativos, como Librerías y Barcelona. Libro de los pasajes. Sagar esuno de los autores gráficos más prolíficos y reconocidos del panoramanacional, con trabajos en el mundo de la ilustración, el cómic, el cineo la escenografía. En 2015, ambos autores publican la investigaciónperiodística Barcelona. Los vagabundos de la chatarra, que ha sidorecibido como uno de los cómics españoles más innovadores de los últimostiempos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este compendio de lujo presenta una suntuosa fotografía de la creación de la serie por excelencia de HBO. Ofreciendo un vistazo detrás de las escenas de una de las series más vistas de todos los tiempos, La fotografía de Juego de Tronos ofrece a los fans un aspecto exclusivo de algunos de sus personajes favoritos y los momentos del espectáculo con detalles preciosos. La fotógrafa oficial de Juego de Tronos, Helen Sloan, ha recopilado las tomas más icónicas de la serie. Aquí se presenta lo mejor de su colección, junto con el trabajo del equipo de fotografía. La fotografía de Juego de Tronos captura con sorprendente detalle el alcance y el matiz del espectáculo, celebrando un mundo de personajes icónicos, momentos impactantes, lugares asombrosos y mucho más.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
DEL AUTOR DE GENERACIÓN GOONIES! Destino Camelot. Reinos fantásticos del cine y la televisión nos trasladaa una época donde la fantasía y la magia llamaban alas puertas de nuestro espíritu aventurero. Una era en la que los creadores tenían que hacer uso de las técnicas más artesanales para plasmar en imágenes los sueños de muchos espectadores. Tal y como rezaba el cartel de Cristal Oscuro se trataba de ''Otro tiempo enla era de la maravilla''. Este libro está dedicado alos que soñaron con grandes aventuras y se sintieronalguna vez aprendices de brujo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Ejemplar número 297 de la revista Versión Original.La revista de cine Versión Original comenzó su andadura en 1993 siendo en la actualidad la revista cultural más longeva de Extremadura.Una publicación mensual donde todos los trabajadores desarrollan su labor de forma desinteresada, con el doble objetivo de la difusión cultural y la ayuda humanitaria.Versión Original es la única revista de cine en España que tiene como uno de sus objetivos ofrecer la posibilidad de publicar los primeros textos, y que es una publicación singular que fomenta el cine, la lectura y escritura entre los ciudadanos: un modelo de participación cultural como no hay otro en España.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
A medio camino entre el arte y la vida, Jean-Luc Godard convirtió a Anna Karina en su musa y su amante Billy Wilder y Marilyn Monroe sobrevivieron con éxito relativo a dos rodajes fatídicos juntos y Grace Kelly abandonó a Hitchcock para ser princesa
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¡Señores y señoras!, ¡Damas y caballeros! ¡El mayor espectáculo del mundo ha llegado a su ciudad! Estas palabras son el preámbulo de la aparición de algo mágico, que despierta nuestro más tierno recuerdo. Existen pocas disciplinas que susciten en el es
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Netflix es una empresa líder dentro del sector del entretenimientoaudiovisual que ofrece sus servicios a través de una suscripción devídeo bajo demanda (VOD en inglés) por internet. Esta publicación espionera en describir este nuevo modelo de negocio audiovisual. Se abordaNetflix desde una perspectiva poliédrica que engloba su producciónoriginal, magnitudes económicas, algoritmos y big data, estrategiasdisruptivas, su éxito en España y tendencias de futuro. El periodotemporal abarca desde su fundación en 1997 hasta la actualidad. Elservicio Netflix es un paradigma construido a partir de la innovadoratecnología de Silicon Valley fusionada con el entretenimientoaudiovisual producido por Hollywood.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
CONOCE LAS MAGNÍFICAS CRIATURAS Y ANIMALES FANTÁSTICOS DEL MUNDO MÁGICODE J.K. ROWLING. Aves del trueno y escarbatos, hipogrifos y elfosdomésticos, el Mundo Mágico de J.K. Rowling está repleto de criaturasmágicas de todo tipo. ¿Pero Cómo cobra vida en la gran pantalla unbowtruckle? ¿Un occamy es una serpiente o un pájaro? ¿Y cuál es laverdad sobre la caca de mooncalf? Estas páginas, en las que se inlcuyenfichas detalladas sobre cada criatura, arte espectacular e interesanteinformación sobre la filmación de Animales fantásticos y dóndeencontrarlos y las ocho películas de Harry Potter, revelan todo lo queun fan de la saga querría saber sobre la creación de estas criaturas.Lleno de materiales adicionales como pop-ups, pestañas, pósters y más,este libro ofrece a jóvenes lectores un pase a la increíble trastiendadel mundo mágico.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
EL CUARTO VOLUMEN DE LA NUEVA COLECCIÓN DE LIBROS ILUSTRADOS SOBRE LAS PELÍCULAS DE HARRY POTTERDesde Harry, Ron y Hermione a Luna, Neville y Draco, los muchos alumnos de Hogwarts que aparecen en las películas de Harry Potter son tan encantadores como fascinantes. Este tomo contiene gran cantidad de fotografías de los rodajes y reflexiones de los actores y los creadores que muestran cómo cobraron vida en la gran pantalla estos personajes tan queridos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El cine, en términos filosóficos, provoca un conflicto de percepciones entre «la realidad efectiva actualmente presente» y «la aparición de un no ahora en el ahora». Estética cinematográfica despliega los principales aspectos teóricos y estéticos en un abanico multidisciplinar que desdobla su paisaje a través de la historia del arte, la teoría literaria, la semiología y el psicoanálisis. Una aproximación inteligente y afable a las nociones fundamentales de la disciplina a partir de una gran diversidad de ejemplos de la historia del cine.Originalmente publicada en 1983, esta obra decididamente multifacética de Aumont, Bergala, Marie y Vernet es uno de los clásicos ineludibles de los estudios audiovisuales. Estética cinematográfica puede considerarse un manual moderno y fundamental.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los monstruos no surgen de la nada. Son criaturas que tardamos en reconocer a través de la bruma y que, antes de alcanzarnos, han hecho un largo y vacilante camino desde orígenes muy diversos. Un caso mediático de la crónica negra, un episodio histórico, un hallazgo científico, una creencia mitológica, un edificio maldito, una fantasía distópica, un trauma colectivo,... a veces cristalizan en nuestra imaginación bajo una apariencia monstruosa, agudizada por un sentimiento muy familiar: el miedo. A quienes siempre se han acercado al cine de terror con una mezcla de escepticismo y aprensión, les sorprenderá la enorme influencia de las veinticinco películas ilustradas y reseñadas en este libro, convertidas en clásicos y en iconos reconocibles para todo el mundo. Su diversidad, sus fuentes de inspiración (casi siempre literarias), su calidad artística y técnica y su frecuente carácter intemporal, justifican la existencia de fieles y multitudinarios aficionados a la irrupción del terror en la pantalla. Uno de los géneros cinematográficos con mayor capacidad para que nos revolvamos en nuestras butacas, nos sintamos zarandeados en nuestras emociones y no nos recuperemos tan fácilmente tras la palabra FIN. (Alberto Gil)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Mi querido actor: creo que lo primero que debo hacer
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
DESCUBRE LA HISTORIA DE LOS HÉROES DE ACCIÓN QUE DOMINARON HOLLYWOOD EN LOS 80 Y 90 Y PROTAGONIZARON PELÍCULAS TAN EMBLEMÁTICAS COMO LA JUNGLA DE CRISTAL, TERMINATOR, ACORRALADO Y MUCHAS MÁS Los últimos héroes de acción arranca en mayo de 1990 en Cannes, escenario en el que Arnold Schwarzenegger y Sylvester Stallone bailaron juntos un vals ante una muchedumbre llena de caras famosas para dejar constancia de que, por fin, hacían las paces '' en una ocasión Stallone había lanzado un jarrón a la cabeza a Schwarzenegger, y la cifra de víctimas de Comando había sido incrementada para que la película del musculoso Arnold tuviera «la polla más grande que Rambo»''. Estaban dispuestos a dejar atrás varios años de agrios enfrentamientos. En esta entretenidísima historia sobre la edad de oro del cine de acción, Nick de Semlyen describe el viaje que llevó a Stallone y Schwarzenegger del odio a la amistad, un recorrido repleto de violencia donde los Estados Unidos de Ronald Reagan y la Guerra Fría actúan como telón de fondo. El libro también revela anécdotas fascinantes y desconocidas sobre los pintorescos personajes que siguieron la estela de ambos actores: los maestros de la patada voladora Chuck Norris y Jackie Chan, los matones iracundos Dolph Lundgren y Steve Seagal y los gamberros Jean-Claude Van Damme y Bruce Willis. Sin embargo, con el paso del tiempo, la era del héroe de acción invencible que salva el mundo con sus músculos, artes marciales o armas letales empezó a desvanecerse. Cuando Parque Jurásico infligió una severa paliza a El último gran héroe de Schwarzenegger en 1993, los días de gloria de aquellos fortachones ''y el tipo de masculinidad que encarnaban'' llegaron oficialmente a su fin. A través de entrevistas sinceras realizadas a las propias estrellas y sus colaboradores, amigos y enemigos, Los últimos héroes de acción narra un periodo de la historia de Hollywood en el que la fama de aquellos hombres y el caos que desataban, tanto delante como detrás de las cámaras, parecía no tener límites.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Después de casi 40 años de no parar de escribir sketches, programas de televisión, series, tvmovies, películas y obras de teatro y de más de 25 años de dar clases en los estudios de comunicación audiovisual de la Universitat Pompeu Fabra, Piti Español ha decidido publicar un libro que explique todo lo que ha aprendido sobre la escritura de diálogos para cine y televisión. Cómo escribir diálogos que funcionen para cine y televisión es un libro basado en su experiencia, tanto de escribir escenas dialogadas como de analizarlas en sus clases. Un libro que quiere ser una especie de manual con reflexiones teóricas y consejos prácticos, lleno de ejemplos sacados del cine, de la televisión e, incluso, de anuncios comerciales, que sirva tanto a estudiantes que quieren aprender las bases de escritura de diálogos, como a profesionales que quizás descubran recursos, ejemplos y trucos narrativos que desconocían.
Has añadido la cantidad máxima disponible.