Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de poesía
Leer poesía ejercita el cerebro y hace cambiar la manera en que vemos el mundo. Por eso, te recomendamos repasar nuestra gran selección de libros de poesía. ¡Lecturas que levantarán tu pasión! Compra libros de poesía online. En esta sección encontrarás una amplia y variada selección de libros de poesía en formato de tapa dura y blanda y en múltiples idiomas: español, catalán e inglés. Descubre los mejores libros de poesía moderna, así como antologías de poesía española y catalana, poemarios, compilaciones y obras clásicas de los principales exponentes de este género literario, como Pablo Neruda, Jorge Manrique, Federico García Lorca o Gustavo Adolfo Bécquer, entre otros.
Hoy -5% en Libros
Aquí tienes tu propio diccionario de emociones, lleno de sentimientos atemporales para los que buscan calmar sus miedos.En estas páginas encontrarás la esperanza de lo que anhelamos, los errores en los que caemos, el deseo que nos impulsa a un nuevo
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
«Cuando en el año 2013, la Universidad de Harvard puso a disposición del público los papeles privados de Emily Dickinson, encontré un repertorio de 9000 palabras, ordenadas alfabéticamente que registraba de modo exhaustivo las recurrencias verbales de la autora. No pude sustraerme a la tentación. Disponía increíblemente de sus palabras organizadas con la meticulosidad del Diccionario Webster, de cierta intimidad por haberla traducido, y también, por cierto, de una admiración de larga data. Elegí, sin pensarlo, las palabras que más resonaban conmigo y a partir de allí, escribí Archivo Dickinson, con todo lo que tiene de homenaje y desmesura.» M. Negroni
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
SHUNTARo TANIKAWA es uno de los poetas más leídos delas letras japonesas. Nacido en 1931, su obra coronael proceso de renovación de la lírica nacional, iniciado tras el contacto con la poesía occidental a finales del siglo XIX. Su primer poemario, publicado en 1952, marca para muchos el punto de partida de la poesía japonesa contemporánea. Fue el primer poeta capaz de asimilar las corrientes vanguardistas de Occidentey fundirlas de forma natural con el acervo cultural de Japón en una poesía personal y moderna. La obra deTanikawa es difícilmente clasificable ya que no se encasilla en ningún estilo determinado. Emplea por igual el verso libre y la prosa poética. Se distingue ensu temática por retratar episodios cotidianos en losque plantea cuestiones vitales en una búsqueda permanente de la armonía con un marcado trasfondo humanista. minimal constituye un poemario inusual dentro de su obra. Publicado en 2002 tras un silencio de una década, es un libro compuesto por 30 poemas que constande cuatro o seis estrofas formadas por breves tercetos. El autor, en un intento por huir de la retórica que, a su juicio, ha corrompido el mundo actual y estádesvirtuando la esencia de la palabra, intenta reducir los poemas a la mínima expresión. De este modo, arguye, los versos dejan un margen mayor para la interpretación del lector, al que se hace partícipe de la huida de la locuacidad. Tanikawa vuelve a escribir paraadvertirnos que, en esta sociedad imprevisible del siglo XXI, a veces conviene distanciarse de la presencia abrumadora de palabras vacías de contenido para buscar la esencia de la comunicación y recuperar atributos humanos como la intuición, la humildad, la naturalidad o la introspección.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
LA POESÍA DE JOSÉ MÁRMOL (Santo Domingo, 1960), sobre todo la concebida a partir de sus libros Torrente sanguíneo (2007, Premio Nacional de Poesía Salomé Ureña) y Lenguaje del mar (2012, Premio Casa de América de Poesía Americana), ha creado un espacio que aspira a cantar las cosas más elementales y sencillas, forjando un universo cotidiano de seres que se entregan, y también renuncian, al amor, al goce, la exuberancia, la pobreza, la pena y la alegría. Opulencia y celebración estéticas: el mundo vivido como un reino simbólico. Este sentimiento puede ser síntoma de un exilio, pero, paradójicamente, en lo paradisíaco y maravilloso. Juego amoroso hasta el delirio, atravesando el desgarramiento, la errancia y la muerte. Dotado de un vigoroso lirismo espiritual, este libro se identifica con la poética del pensar, que es al mismo tiempo, poética del existir, porque se explora y da cuenta de lo que encuentra o pierde, lo que construye y deconstruye, y lo hace con una osadía formal pareja a la audacia de las emociones más hondas, a través de un lenguaje terso, sensual. Yo, la isla divida es un despojo instintual de todos los sentidos. Lo que Mármol procura en estos poemas es regresar a una relación simbólica con el imaginario caribeño, teniendo de trasfondo el decorado alegórico de los densos flujos del mar, bajo la luz del trópico. PLINIO CHAHÍN
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Bueno, tampoco me cuido tan mal, hay que conocer un poco el cuerpo y luego, ni eso vale, es un poema de un hombre viejo que escribe un poema de un hombre viejo y que escribe un poema, pero así no se empieza un texto...
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Feliciano es un camarero de puticlub, María trabaja allí. Feliciano yMaría hablan y se miran, se miran y hablan y claro, para que queremosmás: todo se lía y las páginas nos llevan a un viaje trepidante entrepresidiarios de todas partes, inmigrantes caribeños, españoles chulos deputas y gallegos que cambiaron la gaita por una del calibre 45.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
CHARLES SIMIC es un caso raro en la literatura de EE. UU. Nacido en la Yugoslavia de 1938, fue uno de los miles de inmigrantes que cruzaron el océano para desembarcar en EE. UU. A Nueva York llegó con 16 años ypoco tiempo después decidió que quería escribir poesía, y que lo haría en inglés, pese a que no era su lengua materna. Fue ahí donde empezó la carrera de un poeta reconocido con el Premio Pulitzer de Poesía en 1990 y nombrado Poeta Laureado por la Biblioteca del Congreso de EE. UU. en 2007, tras Donald Hall. Defensor del menos es más, supersticioso sin remedio y conun humor irreverente que heredó de tierras balcánicas, Simic incluye en sus poemas imágenes y metáforas desconcertantes, producto de su influencia surrealista, y personajes marginales que representan con ironíay dignidad el paso de la humanidad por la miseria y el fracaso. Sin posicionarse en escuelas ni movimientos, Simic no huye de lo grotesco o lo incómodo, de laoscuridad y la ruina, y en su poesía encontramos desde un viejo tullido tocando My Blue Heaven a un chuchoque gruñe hacia su propia imagen reflejada en el espejo o un grupo de guardias que juegan a las cartas después de haber golpeado a su prisionero.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
JUAN ANTONIO GONZÁLEZ IGLESIAS (Salamanca, 1964) ha publicado los libros La hermosura del héroe, Esto es mi cuerpo, Un ángulo me basta, Eros es más, Olímpicas,Confiado y La batalla de los centauros. Su obra estáreunida en el volumen Del lado del amor (Visor, 2010). Ha recibido, entre otros, los premios Loewe, Generación del 27, Ciudad de Melilla y Vicente Núñez. Ha escrito en El País, Abc y El Mundo. Es catedrático deFilología Latina en la Universidad de Salamanca. El Jardín Gulbenkian de Lisboa centra este libro en el que se recorren, a partir de ese espacio creado por laarquitectura contemporánea, algunas líneas clásicas:la cultura que ennoblece la naturaleza, el arte comoregalo del espíritu, la amistad y la apología de lo sencillo. Protegido por estas formas serenas del amor,el jardín es símbolo de la esperanza en un mundo mejor que este.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En Teoría de las niñas se habla de la certidumbre de la existencia desde el territorio de la infancia como un sitio donde converge el tiempo, que parece inamovible, y la sensación de encuentro con lo imaginario. Desde la perspectiva del dibujante, personaje que aparece en estas páginas, unas niñas recorren el camino de la memoria, hasta crear un mundo como respuesta al olvido, sin nostalgia posible, tan sólo con la invención de sus propias tinieblas. La historia sucede entre la desesperación y el silencio, entre la reflexión y los sueños en donde se evoca un sitio simbólico e irreal que hace de este libro un lugar donde no se retrocede ante nada. Sin nostalgia, pero con un claro sentido de la existencia, el poema revela la perplejidad y el asombro de un lugar utópico.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La visión del juicio (1821), considerada «la mejor obra de lord Byron, con permiso de Don Juan», arranca con la parodia de un poema de Robert Southey donde el poeta narraba, con gran cursilería, el ascenso a los cielos del rey Jorge III. Pero una vez dispuesto el teatrillo paródico a Byron se le dispararon los poderes visionarios de manera que además de calcinar la reputación de Southey examinó la tramoya del poder, de la moral, del arte y de la ambición de su tiempo. Completa el volumen una selección significativa de su lírica breve, donde recuperamos al Byron más romántico.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Con esta amplia selección de la poesía y la prosa del checo Vladimír Holan (Praga, 1905-1980), una de las voces más altas de la poesía europea moderna, se ofrece un panorama iluminador de una obra que no ha dejado de crecer en la estimación de los le
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Ho veig per la veu
Es parla molt de poesia, de com ha de ser i de com no, i hi ha centenars de poetes publicats, i a saber quants d'inèdits. No sé si considerar-me un poeta, perquè no sé ser-ho. Només he escrit uns poemes que em semblen bastant diferents d'allò que he escoltat i llegit. No tinc una recepta ni una poètica que vulgui exportar. Sé que escric caminant, si el recorregut és prou llarg, o assegut a la taula d'un bar, si em concedeixo una generosa pausa del treball. I en lloc d'ocupar-me llegint o abandonant-me al caòtic soroll dels pensaments, deixo que m'estimulin els records, les fantasies, els espais o les persones que em trobo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Filósofo, ensayista y crítico de arte, Eugenio d'Ors (Barcelona, 1881-1954) ocupa un lugar destacado en la cultura española. Junto con Unamuno y Ortega, fue el pensador más representativo e influyente de su tiempo. Abordó diferentes géneros, desde la novela (La bien plantada, 1911), hasta el ensayo (Introducción a la filosofía, 1921), pasando por la crítica de arte (Tres horas en el Museo del Prado, 1923), la prosa poética (Oceanografía del tedio, 1916) y las notas breves, que recogió en su Glosario. Desde los inicios en La Veu de Catalunya, intercaló entre sus abundantes glosas algún poema y algunas series de aforismos, muchas de las cuales fueron recogidas en el volumen Gnómica (1941). Entre sus múltiples aportaciones cabe destacar la difusión de la estética moderna, que arranca de Baudelaire, y la incorporación del discurso fragmentario, al que Nietzsche otorgó carta de naturaleza.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Conocido como el «aprendiz reprendido» por las numerosas anécdotas en las que Bashō corrigió o recriminó matices sus haikus, la poesía de Kikaku fue también alabadapor el maestro por su estilo brillante y espectacular. Por su connatural sinceridad a
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La extraordinaria novelista Charlotte Brontë tuvo como primera pasión literaria la lectura de poesía, género al que dedicó sus primeros esfuerzos creativos. Desanimada por uno de sus ídolos (el poeta hoy medio olvidado Robert Southey), que no consideraba buena idea que una mujer se dedicase a escribir poesía y mucho menos a difundirla, Charlotte se lanzó a publicar sus creaciones con el seudónimo de Currer Bell, en un volumen conjunto con sus dos hermanas. Aunque funcionan como poemas autónomos el lector reconocerá enseguida los tonos y los temas de sus grandes novelas. Nuestra edición, la primera en lengua castellana, incluye todos los poemas que publicó en vida, a los que añadimos dos inéditos: los estremecedores poemas que escribió tras la muerte de sus hermanas, las no menos célebres Anne y Emily Brontë.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La frase immutable
A La frase immutable Vicenç Llorca aplega una seixantena de poemes dels deu llibres que ha publicat fins ara, i les versions en castellà elaborades per diversos traductors de prestigi i el mateix poeta. Entre elstemes principals de la seva obra destaquen l'expressió lírica de l'amor com a font de sentit, tant per als amants com en les relacions entre pares i fills o en l'amistat, l'origen de la imatge que construïm delmón com un apassionant diàleg entre el cos i la llum,la relació amb les ciutats on vivim, o la recerca del'harmonia amb la naturalesa i el fluir dels elements. Humanista, Llorca construeix un ric univers poèticen què es desenvolupen símbols espacials com el de la plaça o literaris com el de la recreació del viatgehomèric. Metafísics i sensuals, reflexius i vitals,els seus versos constitueixen un dels itineraris poètics més atractius i coherents de la poesia catalana contemporània.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Mientras tanto es un nuevo viaje en el que todo puedesuceder, un lugar donde del dolor solo quedan restosde aprendizaje y una oportunidad que se abre ante tipara vivir en primera persona. Es un espacio para loimportante: poder ser tú misma, aprender de los errores, hacer las paces con tu pasado y cambiar el guionde aquello que no te hace feliz.Con todo el amor propio que conlleva. Este libro es una invitación a mirarte cara a cara frente al espejo y mantener la miradacon valentía.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Entre la cobardía y la valentía todo aguarda, y sus versos son cristales donde puedes observar tu propio reflejo. En Instinto de permanencia vas a encontrar un corazón desordenado que no ha dejado ni un segundo de latir, y que esconde en sus esquinas los restos de cada naufragio como prueba de la propia existencia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Baula de la nit
Dones. Diàleg poèticA la llum dels poetes que cita -Dylan Thomas, Sylvia Plath, Leopoldo María Panero, Pedrolo, Anne Sexton i, amb significativa insistència, Felícia Fuster i Maria-Mercè Marçal-, l'autora configura un paisatge sempre obac en què reflexiona entorn no només de la creació poètica, sinó també de la vida i la mort, la memòria i l'oblit, l'amor i el desamor. I ho fa amb imatges volgudament brutals que combinen el fred i la pell, la tenebra amb la sal d'alta mar, la casa i la barbàrie d'Europa, el foc amb la neu -no en va el seu primer poemari s'intitulava Dos hiverns i un incendi-: «Som dos miralls aïllats / som la pols de l'amor incinerat / i aquesta pols ens va colgant / com la neu que ara cobreix / la nostra casa en venda».'' Del pròleg de Mireia Calafell.¿A quién va dirigido el libro Baula de la nit?Se dirige a lectores interesados en la poesía catalana contemporánea, especialmente aquellos que aprecian una obra introspectiva y reflexiva sobre temas universales como la vida, la muerte, la memoria, el amor y el desamor. El lenguaje poético, aunque utiliza imágenes "brutales", puede ser accesible a un público amplio con interés en la literatura. La obra se presenta como una exploración profunda de la condición humana, por lo que puede atraer a lectores que buscan una lectura significativa y emotiva. La referencia a otros poetas, como Dylan Thomas, Sylvia Plath o Felícia Fuster, sugiere que el libro también puede ser atractivo para lectores familiarizados con la poesía de estas figuras.Temas que trata el libro Baula de la nitEl libro Baula de la nit explora una serie de temas interconectados, entrelazando la reflexión sobre la creación poética con la experiencia vital. Se pueden destacar los siguientes:Creación poética: El libro reflexiona sobre el proceso creativo, la inspiración y la propia naturaleza de la poesía. La autora establece un diálogo con otros poetas, mostrando la influencia de sus obras en su propia escritura.Vida y muerte: La obra aborda la dualidad entre la vida y la muerte, explorando la finitud humana y la búsqueda de sentido en la existencia. La fragilidad y la transitoriedad de la vida son temas recurrentes.Memoria y olvido: La memoria y el olvido se presentan como fuerzas opuestas que moldean la experiencia individual y colectiva. El libro explora cómo los recuerdos, tanto positivos como negativos, configuran nuestra identidad.Amor y desamor: El amor y el desamor son explorados desde una perspectiva compleja y matizada, mostrando la intensidad de las emociones y la capacidad de destrucción y creación que ambos conllevan. Las relaciones humanas y sus consecuencias son un eje central de la obra.Paisaje interior y exterior: El libro crea un paisaje poético que refleja tanto el mundo exterior como el interior de la autora. Las imágenes utilizadas, a menudo "brutales", contribuyen a la creación de una atmósfera oscura y reflexiva.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Baula de la nitAún no hay opiniones o críticas sobre Baula de la nit.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Introducción al límite ahonda en las costuras incómodas que van tejiendo la manera en la que el hombre suele definirse, generalmente por negación de lo ajeno. El sano y el enfermo. La obligatoriedad de aparentar felicidad o desamparo. La condición de cuidador o de atendido. La soledad frente al grupo de referencia. La orfandad y la familia. Lo que es bueno frente a lo que suele catalogarse de éticamente reprobable. El poemario se articula en cuatro partes a la contra de la propia naturaleza humana: de la muerte -física o mental- al nacimiento. Una suerte de viaje en el que el dolor ocupa un lugar preponderante, no como estado lastimero sino como estación de paso que le da sentido al trayecto. Donde hay descanso ha habido vigilia anteriormente. Por eso, en este libro, prima la observación por encima del resto de sentidos: vemos lo que somos y, en ese orden de cosas, también la proyección, junto al dolor, se erige como otro aspecto importante. ¿Cuánto del otro hay en mí o viceversa? ¿Cuánto de lo que detesto me es propio? Introducción al límite es un ensayo vital en el que también el lenguaje es decisivo. La forma en la que nos expresamos determina el modo en el que los otros nos conocen.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
PREMIO CERVANTES 2018 «Una poesía que es al mismo tiempo intelectual y popular, universaly personal, transparente y honda. Convertida desde hace un tiempo en un referente fundamental para poetasde todas las generaciones y en todos los rincones del español.»Acta del jurado La granpoeta Ida Vitale, ganadora del Premio Cervantes, reconstruye la historia de los años que pasó en la Ciudadde México: desde las calles empinadas de la coloniaSan Ángel hasta los sabores de la comida mexicana, oel encuentro con palabras tan sutiles e imborrables como tlapalería. Recién llegada con su marido aconsecuencia de la diáspora uruguaya, se enfrentó aun mundo fascinante y acogedor, y a nuevos significados. Es en esta ciudad, en la calle de Shakespeare, donde encuentra a Elena, una vecina que conviveentre escritores y artistas gracias a la cual desembarca en casa de Ulalume y Teodoro González de León. Desde ese momento comenzará a conocer el mundo intelectual mexicano y a personalidades como Tomás Segovia, Octavio Paz, Elena Garro, Juan José Arreola, José de la Colina, Efraín Huerta o Emmanuel Carballo, entre muchos otros. Shakespeare Palace es un retrato de una época cuyo epicentro es la Ciudad de México, una obra cálida e inolvidable, el último libro de la gran poeta, y también la única obra de prosa autobiográfica que ha escrito. Reseñas:«El relato melancólico de una mujer de 95 años que conserva intactas la lucidez y la elegancia poética.»El Cultural de El Mundo (''100 libros, 100 mundos'') «Una escritura desde la elegancia expresiva y de carácter, [...] todo teñido con un suave sentido del humor propio de los aficionados al té de media tarde.» José Luis Argüelles,Diario de Mallorca «Gracia es lo que define la prosa de Ida Vitale en este libro. El placer desu lectura nace de la importancia y de la confianzaque la autora otorga a las palabras.»Malva Flores, Letras Libres «Una de las voces imprescindibles de la lírica hispanoamericana. Una obra fundamental no solo para conocer mejor a Ida Vitale, sino también para entender el sentimiento de desarraigode los exiliados -de cualquier país y época-, y su nostalgia.»Ángela Pérez, El Imparcial «Un volumen que ayuda [...] al desciframiento de una poeta central de la literatura en español del último siglo.»José Luis Argüelles, El Día «Leer esta prosa es entrar también, entre metáforasy analogías, en construcciones evocativas necesariaspara la constante invocación de tiempos y escenarios.»Concha García, Cuadernos del Sur «La poeta del deslumbramiento, de la palabra precisay despojada, de la contención exacta de las cosas.»Antón Castro, Heraldo de Aragón - Artes y Letras «Y, naturalmente, la fascinante ciudad deMéxico, tan llena de contradicciones, magia y cordialidad, ¡de ruido y terremotos! Y el doloroso tema delexilio, marcado sobre todo por la nostalgia. Unas páginas llenas de anécdotas divertidísimas y de entusiasmo, donde todo resulta cercano porque Ida Vitale hasabido acercarlo al lector con sus dotes de narradora.»J.A. Masoliver Ródenas, La Vanguardia
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Se reúnen aquí sus mejores versos: los insólitos e intangibles sonetos de Las Quimeras, fruto de su fecunda locura, sin precedentes en la literatura francesa, y una precisa selección del resto de sus poemas, desde el primero, que compusiera con apenas trece años, hasta el último, su “Epitafio”, escrito poco tiempo antes de aparecer ahorcado en una sórdida calleja del viejo París.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Extractos del cuerpo parte de la convicción de que, en la cultura contemporánea, el cuerpo es, por excelencia, lo que no está dicho, lo que permanece opaco a la conciencia y a la experiencia personal, lo que no tiene acceso a la lengua y ésta tampoco tien
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Aun sin contarse entre los poemas más famosos de Alfred Tennyson, nunca traducido antes, que sepamos, al castellano, Godiva es, además de una muestra del incuestionable talento de su autor para la narración poética, la primera lectura moderna de una leyenda medieval de profundas raíces folklóricas que ha conocido, antes y después de la que nos ocupa, incontables recreaciones literarias y plásticas. Joan C. Lancaster afirma que es imposible determinar exactamente los hechos históricos que están en la base de la leyenda -ligada, para algunos estudiosos, a rituales de fertilidad paganos- de la gran dama bienhechora dispuesta a cabalgar desnuda para ablandar el corazón de su esposo Leofric, conde de Mercia, y liberar a su pueblo de un impuesto abusivo. Aunque fija el período más probable en que esos hechos pudieron producirse entre los años 1038 y 1057, poco antes de la conquista normanda. El primer testimonio literario que conocemos de ella data del siglo XII y se encuentra en las ''Flores Historiarum'' de Roger de Wendover, que luego utilizará Mateo de París en sus ''Chronica Maiora'' a comienzos del siglo XIII.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Como si el final no estuviera escrito, comosi fuera la última vez, Antes de que nuestros corazones se incendien es mi declaración de amor. Soy Alba Pariente Bueno, nací en Rueda (Valladolid), tengo veintidós años y muchos sueños por cumplir. Estudio Publicidad y Relaciones Públicas, y la vidame ha traído a Madrid. Cuando era pequeña jugaba en el Parque Los Poetas. ¿Casualidad? No lo sé. Con nueve años escribí mis primeros poemas, y en plenaadolescencia la vida me volvió a conducir a la poesía. Así nació Valentina Romanetti, mi voz silenciosa,pero la que más grita. Valentina es la valentía de Alba, y Romanetti es una bonita manera de decirque aun estando en ruinas, como Roma, puedes ser preciosa. Y esa valentía se transformó en las páginas deVorágine, mi primer libro. Ahora, en Antesde que nuestros corazones se incendien, amaremoscomo si el final no estuviera escrito, como si fuerala última vez que el corazón nos deja hacerlo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En esta segunda colección Atticus explora la energía infecciosa de iniciar una relación, pero también las realidades tumultuosas del compromiso o la nostalgia agonizante de estar solo de nuevo. Aborda, además,la cuestión de cómo vivir con propósito y escribe demanera conmovedora sobre el baile, París, clubes dejazz, puestas de sol, compartir una botella de vino en el río, los días de lluvia, crear y destruir? Nos recuerda, en definitiva, que necesitamos momentos de belleza y de dolor, la oscuridad y las estrellas, paraapreciar plenamente todo lo que la vida y el amor pueden ofrecernos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Atraviesa estos poemas un miedo que se despierta con el tiempo: el de lamordedura de la vejez. También los recorre la extrañeza que separa elamor a los hijos y la necesidad de un espacio propio y eseotro miedo que nace de la incapacidad para expresar la ternura, o de laausencia de algo indefinidoque adopta forma de pájaro. Cristina Sánchez-Andrade ha escrito estelibro hermoso, salvaje, durísimo en su honestidad, en el que surge de lasombra un mundo que se entiende como la historia propia:el universo entero cabe en un montón de tierra o en una botella vacía deleche. Llenos los niños deárboles habla sobre el entorno que hiere, sobre la memoria que cura, ylo hace desde la conciencia deque «el mundo ya estaba en mi corazón,/ como la pequeña mancha depodredumbre en la cereza»
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Hace falta algo más poderoso que la esperanza o la barricada para transgredir la línea del relato. Hace falta del deseo por reunirse, por encontrar la cooficialidad de la neoperformance —,una de cuerpo no dado, no representado, no captable—,, para entender que todo el mundo repite «fuego» pero nadie habla sobre el mismo fuego. El Estado de excepción que impones, el de las demandas que oculta el acudir a la mani de la mano, no escribir sobre lo escrito, no conceder pausa, en fin, bien me recuerda a aquella noche aceleracionista apilada en su contradicción de ser lo de siempre bajo la posibilidad de mostrarnos otras. [del prologo de Rodrigo García Marina]
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La poesía de Miguel Gane nace en la calle, en las historias cotidianas, en la mirada de mujeres valientes. Descubre a este joven poeta si todavía no lo has hecho con sus dos libros en un pack exclusivo. Con tal de verte volar, el primer poemario de Miguel Gane, es un grito, un homenaje a la libertad en su pleno significado. Un conjunto de textos poéticos que reclama las calles como lugar, el rock and roll como banda sonora y la valentía de recuperar la vida después del dolor de un amor tóxico. Una despedida mirando al cielo desde la felicidad de quien deja ir y ama al mismo tiempo. Ahora que ya bailas, el segundo poemario del autor, es la historia de Ella, la que fue callada porque sus gritos resonaban demasiado alto, la que dejó ir su sonrisa porque quien debía liberarla la acabó enjaulando y aplastando contra el asfalto. La que, sola, fue capaz de levantarse, de mirar a la cara a todo eso, y decirle: ''No me has vencido, soy indestructible''.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Els homes invisibles
Vet aquí la doble reedició de Diana i la mar Morta (1953) i Cendres & diamants (1989), dues joies que basculen deliberadament entre el poema en prosa, el microconte i el text memorialístic, la millor mostra de l'esperit enjogassat i profund de Joan Perucho. «Envejo els lectors que s'acostaran per primera vegada a les proses curtes de Joan Perucho, perquè es toparan amb la veu original d'un savi il·luminat i una mica bromista. Llegiran petites estampes, escenes quo¬tidianes que descriuen excursions al camp o tardes escoltant discos escrites amb una prosa a vegades lírica que, de sobte, es veuen interrompudes per un llamp que les trasllada a l'altra banda del mirall, allà on viuen els fantasmes i els objectes carregats d'energia fosca». Marina Espasa
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Dicen que nadie muere por amor, pero perderse a uno mismo es otra forma de morir lentamente. Y yo, me echode menos… ¿A qué suena una coraza a punto de romperse? ¿Cuántos recuerdos hay intentando colarse por lasrendijas del pasado? ¿Cuántas lágrimas acaban empapando heridas con nombre de persona? ¿Cuándo vamos a aprender que no podemos estar para cualquiera, si ni siquiera sabemos estar para nosotros mismos?
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El romanticismo inglés llega a «Poesía Portátil» con Un sueño selló miespíritu, una antología que reúne los versos más representativos deWordsworth, Coleridge, Byron, Shelley y Keats.El romanticismo inglés revolucionó la forma de escribir poesía y dio luza algunos de los grandes autores de todos los tiempos. Wordsworth,Coleridge, Byron, Shelley y Keats son estandartes de un periodo queabrió un mundo nuevo.Con traducción de Gonzalo Torné, esta antología acerca al lector a sussensuales meditaciones sobre el paso del tiempo, sus cantos a lajuventud y sus odas a la naturaleza, la libertad y el espíriturevolucionario.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Aurora Saura Bacaicoa nació en Cartagena en junio de 1949 y residió hasta su adolescencia en Alicante. Estudió Filología Románica en la Universidad de Murcia y ha sido profesora de Lengua y Literatura hasta su jubilación. Ha publicado los siguientes libros de poemas: Las horas (1986), De qué árbol (1991), Retratos de interior (1998, reedición en 2014), Si tocamos la tierra (2012) y Mediterráneo en versos orientales -plaquette de haikus- (2015). Varios de sus poemas han sido recogidos en distintas antologías, las más recientes: Contra. Poesía ante la represión (2016) y Composición de lugar (2016). Ha participado frecuentemente en lecturas poéticas, coloquios y encuentros literarios. Ha colaborado también en revistas de la misma índole y en libros franceses para estudiantes de Español. Su lema podría ser, algo modificada, la famosa frase de Terencio: «Nada, humano o no, me es ajeno». En 'Avivar el fuego', se recoge una selección de libros anteriores: 'Las horas', 'De qué árbol', 'Retratos de interior', 'Si tocamos la tierra', y algunos poemas inéditos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Porque crecer es aprender a contar aquí María va haciendo la cuenta de sus encuentros y decepciones, sus errores cometidos, las puertas que cerró y ventanas que logró abrir y las heridas acumuladas sobre la piel de su niña interior.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Vladimir Maiakovski, poeta, dramaturgo y pintor ruso, apoyó la revolución y luchó por un arte que fueraconstrucción de vida y expresión del socialismo. Enambos poemarios, el amor no correspondido, la pena deamor, lleva a la locura (Nube en pantalones) o al suicidio (Flauta vertebral).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La poesía que te calará hasta los huesosCon apenas 20 años, Elvira Sastre (Segovia, 1992) publicó su primer libro de poemas, Cuarenta y tres maneras de soltarse el pelo, después Baluarte, Ya nadie baila y La soledad de un cuerpo acostumbrado a la herida. Con su novela Días sin ti ganó en 2019 el Premio Biblioteca Breve. «Elvira Sastre es poeta, y el oficio de los poetas supone un esfuerzo por entender la vida. En sus primeras versiones, este libro trabajado se iba a titular La razón de los lamentos. No escribe aquí sobre los lamentos de la razón, las quejas de la luz por la existencia del mal y de las sombras. Escribe sobre la razón de los lamentos, sobre las huellas de la vida que necesitamos entender para tomar conciencia de lo que somos y de lo que ya no somos. Es la necesidad de decir, de decirse, de contarlo, de permanecer en una voz. Pero también el deseo de escuchar la nieve o el mar, la manera de habitar en dos orillas, de meditar el dolor y el amor, las heridas que no se ven y aquello que nos hace felices sin que sepamos nombrarlo. Una poesía hecha de insistencia, una poeta que quiere llegar hasta los huesos, como nos enseñó César Vallejo. Una lucidez que no oculta la razón de los lamentos, pero que enumera e insiste en una voluntaria fe de vida. Por eso este libro se acabó titulando Adiós al frío». LUIS GARCÍA MONTERO
Has añadido la cantidad máxima disponible.