Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de poesía
Leer poesía ejercita el cerebro y hace cambiar la manera en que vemos el mundo. Por eso, te recomendamos repasar nuestra gran selección de libros de poesía. ¡Lecturas que levantarán tu pasión! Compra libros de poesía online. En esta sección encontrarás una amplia y variada selección de libros de poesía en formato de tapa dura y blanda y en múltiples idiomas: español, catalán e inglés. Descubre los mejores libros de poesía moderna, así como antologías de poesía española y catalana, poemarios, compilaciones y obras clásicas de los principales exponentes de este género literario, como Pablo Neruda, Jorge Manrique, Federico García Lorca o Gustavo Adolfo Bécquer, entre otros.
Hoy -5% en Libros
Decía Emil Cioran que la expresión nos descarga del peso de nosotros mismos: la escritura es una liberación donde cada cual se cura de la vida como puede. Este libro se presenta así como un esfuerzo aparentemente inútil: cruzar la distancia que el amor, por muchas circunstancias, a veces no puede salvar. Sus poemas se asemejan, pues, a esos cabos impotentes, vencidos en la madera del muelle. Las páginas de este poemario se construyen sobre una de las formas que el amor adopta en nuestra tradición poética desde Garcilaso a Pedro Salinas: el vano, no como pérdida o carencia, sino como memoria frecuentada y espacio de encuentro. Más allá del amor lamentado, sus versos tratan de alcanzar el anhelo que permanece en el alma del hueso. Cada poema es acompañado de una imagen que unas veces ha sido estímulo y otras reflexión. Algunos textos llevan una breve, pero esencial, respuesta musical: composiciones del propio autor que actúan como un eco que prolonga el verso en una discreta resonancia, muda -si el lector así lo desea-, o cauce irracional para su interpretación. Por ello, tanto la música como estos versos tratan de ofrecer al lector un silencio introspectivo donde se eleva y resuena el poema, quizá de modo efímero, pero siempre más allá de su encarnadura en la palabra. Un libro donde el poema recorre caminos de ida y vuelta entre la música y la palabra: surge así la poesía a través de una voz personal con una identidad muy especial. Juan José Pastor Comín (Cuenca, 1974) es Catedrático de Universidad del área de Música en la Universidad de Castilla-La Mancha. Premio Nacional Extraordinario Fin de Carrera (MEC) y Premio Extraordinario de Contrapunto y Fuga (2001), ha sido profesor visitante en la Sorbonne, Paris-IV, Texas A&M University, University of Nottingham y Ruprecht-Karls-Universität de Heidelberg. Posee tres tramos de investigación y uno de transferencia, y ha sido investigador principal de cuatro proyectos del Plan Nacional y cuatro autonómicos. Sus publicaciones han sido reconocidas por su enfoque interdisciplinar sobre las relaciones entre Música y Literatura, desde el Siglo de Oro hasta nuestros días. Ha coordinado siete grupos de investigación de distintas universidades y del CSIC en el proyecto Música, literatura y poder en la España moderna: estudios interdisciplinares, del programa estatal Redes de Investigación, y desarrolla un proyecto Prueba de Concepto. Entre sus libros académicos destacan Cervantes: Música y Poesía (2007), Loco, trovador y cortesano. Bases materiales de la expresión musical en Cervantes (2009), Cinco viajes musicales por la literatura de la España moderna (1496-1645) (2019), Y la música se hizo verbo... Imágenes poéticas de Beethoven (2021), Escrito en el margen: Música, Literatura y Pensamiento (2023) o Pace non trovo. Historia de la interpretación musical de Petrarca (2024).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Rafael Adolfo Téllez (Palma del Río, Córdoba, 1957) es autor de los siguientes libros de poemas: Si no regresas junto al portón oscuro (1988), Quienes rondan la niebla (1993), Los adioses (1996), La rosa del mundo (1997), Muertes y maravillas (2004), Los pasos lejanos (2007), Los cantos de Joseph Uber (2011). «En sus poemas hay algo muy verdadero y hondo. La suya es una voz que no se parece a ninguna otra de la poesía española, ni ninguna otra se parece a la suya. Se dirían poemas escritos muy lejos de todo, en una especie de pueblo en ninguna parte […]. Es el poeta de las cosas pobres, de los cafés pueblerinos desoladores, de los pueblos muertos. Y a los muertos vuelve una y otra vez, buscándose entre ellos, y al no hallarse viene a la vida con su secreto, un poco desconcertado, sin comprender por qué no estaba ya entre ellos. Eso le vuelve un niño de la estirpe de Francis Jammes, de Van Gogh, de Gutiérrez Solana, líricos góticos». Andrés Trapiello
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Con más de 1 millón de seguidores (medio millón de suscriptores en su canal de Youtube) Isasaweis es una de las autoras conmás impacto en redes sociales. Tras su anterior publicación con Frida Ediciones, De momentos, la autora nos sorprende con otro
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Mi fascinación por la Unión Soviética fue siempre más literaria que política, más por los rusos que por los sóviets, y más en la estela de Chéjov, Dostoyevski, y posteriormente Bulgákov, Mandelstam (Osip y Nadezdha) y Brodsky que de los adalides de una revolución que quiso crear un hombre nuevo a sangre y fuego, con estragos que ahora recuerda de forma tan certera como desgarradora Svetlana Aleixévich. Este Cuaderno ruso (con incrustaciones portuguesas) es una incursión en un pasado remoto, un viaje, una historia de amor y sus secuelas, que no han dejado de perseguirme con su aura de ironía y frustración, de palabras contra fantasías... políticas, sexuales, literarias. ALFONSO ARMADA
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
De lo inútil es un reencuentro con el mundo, a partir de una minúscula certeza: hay una inteligencia que no es racional y que nos permite conocer desde el estremecimiento, desde la emoción. Detrás hay un reaprendizaje de los sentimientos y una apuesta por las palabras más precisas y transparentes. Desde una escritura íntima llena de símbolos personales y matices biográficos (en la que se adivinan discretamente las huellas de maestros como Mark Strand, Charles Simic, Omar Lara o Angel González), Julio Espinosa Guerra se asoma a ''lo elevado desde abajo'' y nos ofrece, según Dolan Mor, el libro más maduro, más inteligente, más vivencial y más enigmático que ha proyectado hasta ahora.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Li-Young Lee, poeta del silencio, creador que busca ensanchar su interioridad, muestra en El desnudo lo que Oriente da a la poesía actual: erotismo sin tocar la carne, habla sin decir palabra, luz que se abre a las más profundas reflexiones del lector. Lee no teme enfrentarse al tiempo: «En compañía, sueñas en muchos otros: / El tiempo que no tienes. / El tiempo que sobra. / Y el tiempo que toma». Es real. Toma años al poeta llegar a esta destilación del Yo, y medir qué requiere su escritura, qué de él, qué del cuerpo, qué del propio Tiempo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La poesía de Jorge Valdés es una poesía clara, de honda y sutilísima claridad, jamás amenazada por la impostación ni la obviedad. Sus poemas suelen apuntar a lo narrativo, son a menudo como una instantánea fotográfica o un videoclip, lo importante en ellos es la mirada, el punto de vista desde el que el poeta, implacable y cercano, va haciendo nacer la realidad de lo narrado. Muchos de los poemas de Jorge Valdés están escritos en endecasílabos blancos encabalgados, un poco a la manera de Leopardi, del mismo modo que, a menudo, sus finales de poema tienen la contundente rotundidad que encontramos en los finales de Jorge Luis Borges y otros muchos grandes poetas. Jorge Valdés es, en fin, un poeta elegiaco, pero también, quizás por eso mismo, un excelente poeta erótico. En él confluyen felizmente lo mejor de las tradiciones continentales americanas del siglo XX y la española, como podrán comprobarlo los lectores de esta antología. A. L.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
José María Moreno Carrascal (1951), poeta y traductor nacido en Ayerbe (Huesca). Sus poemarios Los jardines de hielo (2010) y Los reinos diminutos (2013) obtuvieron respectivamente el accésit al Premio de Poesía de la Fundación Ecoem y el XXVII Premio de Poesía Unicaja. Ha traducido al español a importantes poetas en lengua inglesa (Wallace Stevens, Charles Bukowski, V. Nabokov, John Updike, W. S. Merwin, Kay Ryan, o Joyce Carol Oates, entre otros) e italiana (Elda Merini). Actualmente reside en EE. UU. donde ejerce como profesor de lengua y literatura inglesa y de español. De su poesía se ha dicho que, a pesar de sus «variados registros y de su diversidad temática y de tono», posee «una coherencia estilística de fondo» que va de «el poema esencialmente meditativo y el apunte liviano, a la experiencia de vida y la experiencia literaria» (Felipe Benítez Reyes), y, en palabras de Luis García Montero, se trata de una poesía «serena, capaz de unir vitalidad y cultura».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Arquitectura del silencio construye eficazmente un viaje circular, tanto exterior como interior, por los territorios que han marcado el sufrimiento y la tragedia que desgarra el siglo XX.Alicia Aza, tan comprometida, tan europea y tan esencialista en su fondo y en su forma, centra su atencion en la imprescindible necesidad de rehumanizacion, de toma de conciencia de la verdad de la Historia (con mayusculas) para no repetir, una vez mas, los horrores del pasado.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La rica mitología germánica, que Wagner llevó a inmortales partituras, inspiran estos hermosos poemas de Alberto Blanco: una manera de aproximarse a los relatos épicos, a la música del alemán, pero también un gesto de agradecimiento a la obra del gigante, a la intensidad de los relatos heroicos y las aventuras que pueblan su obra.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un libro sobre la relación entre dos personas en particular que se vuelve una meditación sobre la amistad, el compañerismo y la construcción de dos vidas literarias.Es saxofonista, se mueve en el ámbito del jazz. Dirige el aula-taller de improvisación en la Escuela Municipal de Música de León, donde también es profesor de saxo. Fue miembro fundador de las revistas Cuadernos leoneses de poesía y El signo del gorrión.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Dice el escritor Andrew O’Hagan que «desaparecer significa a menudo sufrir una pérdida de identidad, o una pérdida de lugar, a veces comporta perder una vida». Precisamente, la identidad, el lugar y la vida son los tres vértices que se ponen en peligro en las dos fábulas («de fantasmas», según la autora) que concurren en este libro como dos lados de un mismo ángulo:Primera sangre, premio SGAE de Teatro en 2022, un texto contundente a partir de un caso real –el secuestro y el asesinato de una niña– en el que se conjuga violencia y abuso de poder, la infancia y sus cuerpos. Mientras Harakiri, en palabras de Les Impuxibles, la compañía que ha puesto esta obra en escena, «quiere liberar de tabús y estigmas todo lo que envuelve el suicidio para cederle espacio y escucha», y así abordar «el duelo, a través de la presencia de una madre que se explica a sí misma después de morir».Como dice María Velasco: «Ojalá estas obras consigan rendir culto a los muertos y molestar a los vivos».
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Toda mariposa piensa que exagera y se debate entre abrirse -y dejar que el viento mueva sus colores en el estruendo de sus dos alas batiendo- o cerrarse en cuchillo y mirar de frente al sol. Los poemas de Platón y asalariados son retratos que exceden los límites de su demarcación para contarnos otra historia. Un lugar en el que Giovanna degli Albizzi o Peter Brueghel conviven con numerosos seres y animales que logran conmover y extrañar, desde sus quehaceres cotidianos, al lector. Un mundo en el que ''las ramas decidieron adoptar/ las teorías de Fibonacci'', o los vencejos asisten con regularidad a los oficios litúrgicos, y donde cada cual debe enfrentar la más dura y placentera ocupación: vivir.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Como otros muchos poetas, Miguel Sánchez Robles se comporta como esos pájaros atraídos por los objetos brillantes. Él los halla al escribir y resultan como esos sobres azules y preciosos en los que pone la palabra: Pista. Esas pistas ayudan a encontrar el sentido y a ver mejor y más hondo lo que de verdad ocurre en La Tierra. Producen un placer intelectual inigualable al que es muy difícil llegar por otros caminos más o menos prohibidos. Sin esas pistas brillantes la existencia sería mucho más pobre y la vida se reduciría a las de esos tristes y pacientes herbívoros a los que se les borran todos los caminos y se les seca por entero el agua de los ojos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La nueva revelación de la instapoesía. Diáspora y empoderamiento en estado puro.Con más de cuatro millones de ejemplares vendidos y traducida a más de cuarenta idiomas, Upile Chilsala está considerada por Elle, Vogue y el Huffington Post como una de las voces revelación de la prosa poética.Este es el primer libro de prosa poética de la escritora malaui Upile Chisala. En él, la autora explora el yo, la alegría, la negritud, el género, los asuntos del corazón, la experiencia de la diáspora, la espiritualidad y, sobre todo, aquello que nos hace sobrevivir. Una prosa poética que se convierte en un viaje de sanación compartido.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El poeta y crítico Alberto García Teresa nos ofrece una amplia mirada sobre la obra de la soriana María Ángeles Maeso, poeta homenajeada en la edición 2023 de ''Vallecas Calle del Libro'', cita literaria que llevará a la autora por colegios e institutos vallecanos. Maeso rastrea la vida, la naturaleza que resiste y surge entre los desechos. Esa voluntad configura un impulso vitalista que logra movilizar y contrarrestar la desolación de la adversidad reiterando su capacidad movilizadora colectiva, que parte de un primer estímulo dentro de cada individuo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Obra poética completa recoge la producción lírica, tanto en verso como en prosa, de una de las figuras cruciales de la cultura occidental. En Charles Baudelaire, lejos de una escritura bucólica y pastoril en la que se ensalzan y elevan las pasiones más puras, el bien o la belleza, nos adentramos en una atmósfera en la que germinan y proliferan la desesperación y la depravación de la humanidad.Con su «ofensa moral», nuestro intempestivo autor desvela que en el pecho de la modernidad florece un corazón maldito. La voz de Baudelaire supone la confesión más rotunda de una vida incontestablemente humana en un nuevo mundo que surgía, de modo que sus escritos y su propia biografía, enredados e indiscernibles, devuelven a la superficie las profundas raíces de la modernidad.Cualquier intento de disociar esta ambigua relación entre época, œuvre y vie genera oscuridades que conducen a falsas interpretaciones del poète maudit y que distorsionan la esencia de la bohemia parisina, punto de inflexión de la futura vanguardia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Jardín de mi agonía desvela el perfume agrio de parterres en los que se cultiva el desprendimiento pero crece el desencanto y el dolor. Muestra el rosedal mustio de la otra vertiente de la existencia, con toda su verdad decadente. Muestra desolación. En él se enfatiza la entrega a la inercia de la vida, el desaliento y el desengaño, las sombras que han ido quedando cuando se ha despreciado el tiempo, todo lo que irremediablemente ha sido, con fecha de caducidad más que concluida. Jardín de mi agonía cataliza sentimientos y emociones que adquieren una desnudez inagotable pero con un horizonte definitivamente finito. Fragilidad y temor latente. El jardín en el que todos convergemos al final de nuestras vidas. Las lucernas se van agotando. La función casi terminada. Telón y olvido. «Es un libro sobre el dolor, pero todos lo son. Porque todas las historias son la misma historia. De contenido desabrido, ¿cuál no lo es?»
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Lluny, aquí mateix és un recull de poemes que sorgeixen, quan, a la distància, per l'espai o pel temps, se li afegeix la variable estimar. L'autor escriu la vivència del pare quan la filla ha marxat lluny per iniciar un projecte creatiu molt especial, la dansa. La dansa i la vida s'entrecreuen amb passió al poema ''on vas''. Mentrestant, el pare segueix amb la seva vida quotidiana, i d'anada i tornada de la feina, ''damunt la via'', es crea un espai propi, quasi íntim, que es nodreix del mon que envolta aquests petits viatges. Però la vida conviu irremeiablement amb ''el buit'', la distància més infinita, la pèrdua, superada des del present amb què s'estima i amb qui es té més a prop, ''amb tu''. El més lluny és a dins del somni. El temps sempre deixa ''un traç''.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El escritor simbolista Marcel Schwob presta a Luis Alberto de Cuenca el título de este poemario, extraído de «El libro de Monelle», lo que supone un tributo más a la cultura como fuente de placer y diversión, escrito con esa «línea clara» y ese clasicismo irreverente que ya son marcas registradas en la obra de este autor. «El reino blanco» agudiza el estado melancólico que impregna sus últimos libros y vuelve a demostrar su maestría formal para modelar la palabra, en un alarde virtuoso que salta de la prosa poética al haiku, la seguidilla o el verso blanco, con homenajes a autores de cabecera y un romanticismo cotidiano donde no faltan el erotismo y el humor.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El sentido de la muerte y de la solidaridad humana son, junto con la pasión amorosa, los grandes temas de la poesía de Miguel Hernández (1910-1942). Publicada ya en esta misma colección una selección de sus poemas de amor, la presente antología de sus «Poemas sociales, de guerra y de muerte» completa un panorama suficientemente abarcador de la totalidad de su obra. Las motivaciones sociales y la presencia de la muerte palpitan desde el comienzo en el universo del poeta, atravesado por la solidaridad con el que trabaja, el sufrimiento y la esperanza. El estallido de la Guerra Civil en 1936 transforma su poesía en herramienta de combate y portavoz de un sentimiento colectivo, alcanzando a partir de este punto su fuerza expresiva y autenticidad máximas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Dice Juan Vicente Piqueras que «no pertenece a nada». Vivir sin capillas, sin secta, sin patria, vivir en las palabras, en la lengua, le ha permitido, ahora y siempre, volar por las gramáticas: la agrícola, la botánica, la escolar, la parda. Y lo ha hecho con las alas de la poesía, que, además, es anterior a todas ellas. Dice también Juan Vicente Piqueras que la poesía es «un carácter, y carácter es destino». Y él lo acepta sin tragedias, al contrario, con el humor propio de aquel que juega, y al jugar nos recuerda algo olvidado: que gramática y poesía se alimentan mutuamente. Este manual de poesía y gramática que tienes entre manos es una invitación al banquete de la miel y la norma, de la inteligencia y la emoción. Y su ingenio verbal es el pago de la deuda que Piqueras tiene con ambas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La vida de RAMÓN MENÉNDEZ PIDAL (La Coruña, 1869- Madrid, 1968) abarca un siglo de la historia contemporánea de España entre el Sexenio Democrático y el declive final del franquismo. Junto a Unamuno y Ortega, integró el in cuestionable triunvirato intelectual de la Edad de Plata. Su dedicación a la investigación en los campos de la Filología y de la Historia medieval estorba aún la percepción de la in fluencia fundamental que tuvo en el liberalismo español de la primera mitad del siglo XX, antes y después de la Guerra Civil. Fue el de Menéndez Pidal un liberalismo mitigado por un nacionalismo unitario que debía tanto a la tradición cons titucionalista decimonónica (1812-1876) como al pesi mismo de los prohombres de la Restauración que, tras un siglo de guerras civiles, temían que el carácter apartadizo e insolidario de los españoles –que el propio Menéndez Pidal creía advertir ya en la España prerromana– se agravara al socaire de los proyectos particularistas de la época y termi nara por desmembrar la nación. Con todo, la voz de Menéndez Pidal fue la primera que se hizo oír en la España de la posguerra reclamando un compromiso histórico entre vencedores y vencidos, entre los partidarios de la tradición y los partidarios de la revolu ción, para reconstruir la democracia liberal. La “biografía intelectual” del gran creador de la Escuela Española de Filología a través de su liderazgo científico en el Centro de Estudio Históricos (desde 1910 a 1936) adopta, en el pre sente ensayo, la forma de una biografía del pensamiento de Menéndez Pidal, siguiendo el modelo que este mismo adoptó en su aproximación a la vida y obra de su propio mentor, Marcelino Menéndez Pelayo. Destaca así la influen cia, a veces por la vía del enfrentamiento y la disensión, que tuvieron en la formación del pensamiento pidaliano figuras como Manuel Milá y Fontanals, el ya mencionado Menén dez Pelayo, Miguel de Unamuno, José Ortega y Gasset, Benedetto Croce y Karl Vossler, entre otros.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Aquí se recoge el alma del objeto.El objeto no tiene alma, pero el hombre puede escribir sobre el objeto y dotarle de una.La poesía es la eternidad de lo que creamos.Todo lo infinito es de por sí hermoso.Aquí los mares y los rí
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La ausencia en que perduras es el registro del resquebrajamiento tácito de un amor que no. Una constante y desesperada distorsión del lenguaje en melodía. Cada uno de los poemas de esta colección aspira a retratar, con abstracta precisión, las arquetípicas penas de aquellos amores que no, aquella atemporal presencia de cuestiones que simplemente no. Si bien recubierta de una acentuada (aunque superficial) melancolía, esta obra conserva en su esencia la insistente esperanza de un sereno transcurso en el que sí.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un volumen inédito que presenta el proyecto inacabado del más grande poeta del siglo XX español: Federico García Lorca. Contemporánea Debolsillo
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El misterio y la sutileza desprendidos del haiku parecen provenir de su capacidad para designar, a través de la brevedad del instante, algo que sucede de una vez y para siempre. Ese gesto propio del niño que señala, con la rotundez del asombro, su descubrimiento del mundo natural que lo envuelve: ¡sí!, son las estaciones del año, la melodía del agua, el matiz de colores, la naturaleza como jaula del grillo…En este libro, el poeta Arturo Carrera nos brinda traducciones de los más destacados compositores japoneses de haikus, versiones modeladas a través de ejercicios de lectura y de dominio de ese alfabeto misterioso que entreteje sensaciones y ensoñaciones. Ejercicios que, a fuerza de someterse a la pequeñez y el rigor de esta forma poética, derivan en el impulso creador de versos capaces de transmitir los sentidos que algún monje y poeta japonés volcaba con pincel y tinta sobre un lienzo, reflejando esa devoción experimentada hace más de cuatro siglos por la transparencia del mundo y su naturaleza, y que aún hoy nos interpela con la misma potencia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Poe és un dels fundadors i un dels referents del gènere gòtic i de terror moderns. Encara avui és llegit amb avidesa. Però també és un poeta fonamental. Aqust volum presenta la traducció en prosa dels seus principals poemes que va fer Agustí Esclasans. Les seves poesies reflecteixen temes com l'angoixa, la mort i el misteri, amb una prosa melòdica i rica en imatgeria. La seva contribució a la creació d'atmosferes intensament emotives i la seva habilitat per explorar l'ànima humana han establert un llegat durador en la poesia nord-americana i en la literatura mundial. Poe és conegut especialment per obres com ''El corb'' i ''Annabel Lee», ambdues en aquest volum, que continuen captivant lectors amb la seva profunditat i bellesa tècnica. Alhora, en aquestes proses, veiem l'emprempta que van deixar en Esclasans.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El libro de poemas como cuaderno de viaje, como evocación y descripción de grandes escenarios de la cultura europea, como reunión de los lugares de memoria y del arte, como itinerario que es también una lectura en curso, recorrido que es también búsque
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Ana Blandiana (Timisoara, Rumanía 1942), poeta, prosista y ensayista de excepción, es una figura legendaria de la literatura rumana y una de las voces femeninas más influyentes de las letras contemporáneas, representante de los valores humanos y militante de la justicia social. El ojo del grillo (1981) retoma los motivos oníricos ya presentes en libros anteriores como El sueño dentro del sueño (1977), Su nota definitoria es la búsqueda del candor y de la comunión con la naturaleza, Blandiana practica un bucolismo espiritualizado: el paisaje concreto adquiere valencias metafísicas, el detalle banal de la caída de las ciruelas se transforma en símbolo de los ritmos universales con sus paradojas y aporías enigmáticas, Para la poeta, todo lo que es naturaleza es milagro: las ramas, la lluvia, el abeto, el ojo del topo, el árbol, las frutas y las raíces, Define el conocimiento poético como el descubrimiento de lo que late escondido en la esencia del ser, interroga al cosmos con la ingenuidad de un niño que cultiva el asombro como fuente de creación artística y se entrega a ensoñaciones filosóficas, Estos poemas, de factura visionaria y romántica, intentan descifrar las esencias impalpables del universo,
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Nueva edición de " La soledad de un cuerpo acostumbrado a la herida" en la colección " De viva voz" . Poemas leídos por su autora, Elvira Sastre.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
«El título de este libro nace de la necesidad (no del verbo necesitar desesperadamente, como muchas veces se utiliza y además con dependencia, sino del verbo ''quiero hacerlo con todas mis fuerzas y noto que se me va a salir del alma si no lo hago'') de decir ''Te quiero'', pero tener el sentimiento de hacerlo muy pronto.Apenas llevábamos viéndonos dos semanas y sentí que todavía era precipitado decirle aquellas 8 letras.Entonces recordé las palabras tan conocidas de Víctor Küppers: ''Planta que no riegas, planta que palmas''. - Tengo que decirte algo -le dije, de repente-. Te riego.Porque las plantas, como las relaciones humanas, necesitan cariño y tiempo, dedicación.Y eso es lo que deseaba de una relación. Una persona a la que regar y que me regase, con la que crecer a diario, con la que formar un equipo.»''Te riego'' habla de la superación, del amor propio, de la ansiedad, del dolor y del miedo.''Este libro ha sido mi oscuridad, mi reapertura de heridas, mi infierno y mi desespero. Mi kriptonita y mi talón de Aquiles. Pero, sobre todo, mi salvación'', afirma la autora.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Rastreando en los lugares de la memoria, con unas gotas de ácido o con un dedo de ternura y otro de sarcasmo, Angeles Mora, una de las voces más sólidas de la poesía española actual (femenina o no femenina) nos ofrece en su último poemario una autobiograf
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
A través de un continuo nombramiento de aquello que se ama, la voz poética de La vida con Isabel nos guía a través de los entresijos de un mundo que, aún sabiéndose descompuesto y cerca de su final, brilla. Encontramos en este libro un asentamiento en la vida, compleja y bellísima, que se expresa con serenidad y detenimiento a través de los versos de Sergio Rodríguez Jiménez, quien no duda en usar la tradición poética para mostrar el camino que cualquiera de nosotros puede seguir para encontrar aquello que desea no perder nunca.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este poemario es una defensa de los días tristes, una reivindicación del duelo como forma de avanzar hacia un lugar mejor, siendo conscientes siempre de que todo pasa: lo bueno y también lo malo. Un desamor, un amante perdido, la ruptura de una pareja, la muerte de un ser querido... El estilo directo de Carmina Prieto hace que la identificación del lector sea inmediata y este haga suyos sus poemas, se sienta legitimado a dolerse. Así mismo, a lo largo del libro se encuentra también el consuelo de un duelo acompañado.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
100 AÑOS DE UN CLÁSICO La edición definitiva de la obra maestra de Rilke, en una nueva traducción que incluye cartas y poemas inéditos «De vez en cuando ocurre el milagro: el escritor delicado, dubitativo y con tendencia ansiosa se retira, y a través de él resuena la música del universo: como la base de una fuente, hace tanto de oído como de instrumento».Hermann Hesse En 1923 vieron la luz las Elegías de Duino, uno de los ciclos poéticos más influyentes del siglo XX. Rainer Maria Rilke había empezado a escribirlo diez años antes, una década en la que el mundo cambió de forma vertiginosa. Las elegías dan vueltas a todo lo que estaba desapareciendo en un entorno cada vez más tecnificado: el sentido de la trascendencia, el amor más profundo y radical, la condición efímera del ser humano. Este volumen incluye, además de una nueva traducción a cargo de Adan Kovacsics y Andreu Jaume, los poemas que Rilke escribió en aquella época sobre la misma temática y una selección de cartas sobre la gestación de la obra. Todo esto la convierte en la edición más completa, ambiciosa y rigurosa que se ha hecho en castellano de este clásico de las letras europeas. La crítica ha dicho:«El último gran lírico europeo de la edad clásica».Félix de Azúa «Este gran lírico no ha hecho más que llevar a la perfección el poema alemán por primera vez no fue una cumbre de esta época, fue una de esas alturas en las que el destino del espíritu hace pie para pasar sobre las épocas [...]. Su filiación es la de los siglos de la literatura alemana, no la de la actualidad».Robert Musil «Las Elegías de Duino constituyen el último residuo de la religiosidad, la última forma literaria de la certificación de lo religioso».Hannah Arendt «Aún no estamos preparados para interpretar las Elegías y los Sonetos de Rilke».Martin Heidegger «Hay una espera silenciosa de la palabra inspirada. Así, Rilke nos hace ver los largos momentos de recogimiento y de elocuencia difusa y, si se quiere, desatinada que culminaron después en las grandes Elegías».Álvaro Pombo «Leer las Elegías de Duino es sentir que el pensamiento se ha hecho rezo las palabras, música el poeta y el lector, una sola persona».Michael Dirda, The Washington Post «Si la palabra magia significa algo, he de decir que todo Rilke, su voz, su apariencia, sus modales, todo sobre él daba la impresión de una presencia mágica. Rilke le otorgaba a cada palabra, una vez pronunciada, el poder de un encantamiento».Paul Valéry «Rilke es el primer poeta desde el siglo XVII en encontrar una solución fresca».W. H. Auden
Has añadido la cantidad máxima disponible.