Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de literatura
Hoy -5% en Libros
Els desheretats
Nil Cendra, de 36 anys, treballa en el departament d'atenció al client i vendes d'una empresa global localitzada al World Trade Center de Barcelona. Les seves condicionslaborals no són gaire favorables.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Cucut
Un thriller inquietant que t'obligarà a mirar enrere per tirar endavant.Dos anys després de la desaparició de la Sara Amat, han trobat un cos al bosc. Un cos de dona sense rostre. La gent del poble creu que podria ser la Sara. Mentre realitzen l'autòpsia, el Pep té una intuïció i surt a buscar-la. D'aquella nena que va tenir amagada a l'habitació segurament ja no en queda res, però ell també és un altre. Si es retroben serà el moment de fer-li les preguntes que no es va atrevir a fer-li llavors. Mentrestant, a dins del bosc, canta el cucut.«Si em segueixes, no podré anar enlloc».Basada en la sèrie de TV3, Cucut en recupera les emocions i la potència visual, però acaba sent una novel·la autònoma, plena de novetats inesperades, personatges i situacions que desconeixíem i un final que fa dubtar de tots els finals.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Enero de 2015. Antonio tiene treinta y cuatro años, comparte piso con dos amigos y se gana la vida pinchando en locales nocturnos de Madrid. Es hijo de su tiempo y, como tal, padece el trastorno que provoca nacer en la era analógica y convertirse en adulto en formato digital. No escapa de la precariedad a la que se ven abocados los millennials, de la crónica frustración por todas las promesas vitales desatendidas ni de la dictadura de la dopamina. Vive sumido en una espiral de relaciones inmediatas, múltiples, superpuestas, resultado de meticulosas pesquisas en Tinder, y sin visos de cuajar en un vínculo más profundo. En este nítido retrato generacional, el convulso presente se mezcla con un pasado protagonizado por Nina, ex de Antonio y único punto fijo en su vida, a la que ni puede ni quiere olvidar. Marcada por el ritmo de una banda sonora que engloba grupos como Pixies, The Killers, Arctic Monkeys o Los Planetas, esta novela conforma un sarcástico relato de lo que es el amor y sus sucedáneos tras la aparición de Internet.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Tan lluny de casa
Un soterrar en què no tot és el que sembla. Una relació epistolar amb un equívoc que fructifica amb un lligam insòlit. Un trajecte en cotxe en què la música despulla una relació. Un viatge a París que ens parla de segones vides. Una parella d’homes que desitja el que la societat no acaba d’entendre. Una víctima d’un accident de trànsit que no deixa preguntar-se que hauria passat si…Tan lluny de casa és un recull de narracions que aborden els conflictes quotidians dels nostres temps. Amb l’estil directe i honest que el caracteritza, i que l’ha fet popular en la seva faceta com a divulgador literari en Els Book Hunters, Sergi Purcet s’endinsa en les relacions personals desafiant estereotips i perspectives. El resultat és un mosaic de personatges que han d’enfrontar-se a canvis, pèrdues i descobertes, i que, per la seva autenticitat, ressonen en les nostres vides. Amb una narrativa punyent i propera, aquesta obra ens convida a reflexionar sobre les crisis personals, però, també, sobre les connexions humanes en la nostra societat.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El relato fue la forma de expresión favorita de Horacio Quiroga, en la que destacó, y que en su caso fue directa y viva hasta la violencia. Una vez superadas ciertas influencias -especialmente de Poe, Maupassant o Kipling-, Quiroga consiguió acreditarse como uno de los narradores americanos más personales e intensos, con fuerte impacto sobre escritores posteriores como Cortázar o Piglia. La publicación de esta obra, largo tiempo descatalogada en España, supone la oportunidad para el lector peninsular de descubrir una joya poco conocida. El desierto (1924) consta de tres partes. En la primera se recogen dos relatos relacionados con la selva y el norte argentinos (en Misiones, cerca del Paraná), un tema casi obsesivo del autor. En la primera se recogen dos relatos de Misiones, cerca del Paraná. En la segunda, cuatro cuentos urbano-románticos, dos de los cuales con giros fantásticos que los alejan del patrón convencional. La última parte reúne cinco fábulas que exaltan el poder transformador de los sentimientos, sintetizando así un doble credo que emana de la obra quiroguiana: el amor humaniza y el odio embrutece.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Esta novela, que han escrito juntos Edurne Portela y José Ovejero, cuenta la historia de Raymond Molinier, Jeanne Martin des Pallières, Vera Lanis, Jean van Heijenoort, Elisabeth Käsemann y tantos otros hombres y mujeres, de orígenes humildes o aristócratas, obreros o intelectuales, que compartieron sus luchas y su intimidad mientras ponían su vida al servicio de la revolución, de la transformación radical de un mundo que les parecía injusto. En un arco temporal de casi un siglo que va desde el París de la Primera Guerra Mundial hasta el de los años 80, pasando por la España de la guerra civil o la Argentina peronista y de las posteriores dictaduras, los protagonistas de Una belleza terrible, organizados alrededor del trotskismo, se enfrentaron a enemigos siempre superiores, ya fueran la Alemania nazi, el estalinismo, o las dictaduras militares en América Latina, confiados en la validez de su causa. Con un trabajo intenso de documentación y conversación con testigos, Ovejero y Portela también escriben sobre su propia búsqueda, sus dudas y dificultades a la hora de retratar personajes con vidas tan complejas e intensas. El resultado es una novela fascinante e inolvidable que se basa en personajes y hechos reales para retratar en profundidad las tragedias individuales y colectivas, las contradicciones, las dudas, los errores, la generosidad, el heroísmo incluso, de quienes, a pesar de saberse en el bando perdedor, nunca dejaron de luchar por la construcción de una sociedad más justa.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un oscuro y rutinario administrativo de una agencia de seguros afronta su jubilación sin más expectativa que dejarse llevar por la inercia como forma de vida, pero el destino le reserva un inesperado giro al verse involuntariamente inmerso en las tramas criminales relacionadas con una extraña sociedad secreta. Robos, asesinatos y diversos acontecimientos se precipitan en forma de aventuras extraordinarias de las que no consigue evadirse hasta el punto de ponerse en peligro y que pondrán a prueba unas inexploradas aptitudes. Por el camino descubrirá secretos de su propio pasado, así como sentimientos y otras facetas de su personalidad hasta entonces desconocidas, que le harán implicarse con otras personas más allá de lo que nunca hubiera imaginado, y darán por primera vez sentido a su vida. Pedro Calatrava (Madrid, 1958) se traslada a muy temprana edad a A Coruña, ciudad en la que vive desde entonces. Con una clara tendencia creativa desde joven, su producción se ha limitado, hasta la fecha, a colaboraciones en blogs locales, tanto en forma de artículos como de tiras cómicas, y relatos breves. El universo del hombre azul ha sido la culminación de su viejo anhelo de escribir una novela en la que se ha volcado, aprovechando para ello las circunstancias vitales favorables que le han proporcionado el tiempo y la pausa necesarios.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Andreas se dispone a pasar una noche más a la intemperie en las frías calles de París cuando, de pronto, se le acerca un enigmático desconocido con una inusual propuesta: le prestará doscientos francos con la única condición de que, tan pronto como le sea posible, salde su deuda donando el dinero a la santa Teresita de Lisieux en la iglesia de Sainte-Marie des Batignolles. Andreas, alcoholizado y vagabundo, acepta, y su vida se torna una sucesión de pequeños milagros... Este magistral relato de tintes premonitorios, considerado el testamento literario de Roth, es quizá su obra más célebre y evocadora. De estilo sobrio, conciso y sumamente irónico, las múltiples lecturas que ha inspirado a lo largo de los años acreditan la vigencia del texto.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este libro reúne dos historias. En la primera de ellas, El cuarto de los sombreros, dos mujeres jóvenes viven un tiempo en la misma casa, comparten paseos y proyectos, todo se lo cuentan. Mas un día la vida las separa y se dejan de ver. Pasan los años y una de ellas, que ya es una anciana, se entera casualmente de que, poco antes de morir, su antigua amiga escribió un libro sobre el tiempo que compartieron. Y descubre que lo que se cuenta en él es una extraña historia de amor entre las dos. Una historia que nunca sucedió y que, sin embargo, le parece más real que todos sus recuerdos de entonces. En la segunda historia, La mentirosa, una niña cree ver en la oscuridad de una cueva algo que cambiará no solo su vida sino la de la comunidad en que vive, hasta provocar su desgracia. En ninguna de las dos historias, como pasa en los cuentos, las cosas son lo que parecen. Y así un trastero donde se guardan viejos sombreros se transforma inesperadamente en una estancia encantada, un vestido puede apoderarse de la voluntad de una muchacha y obligarla a hacer cosas que sin él nunca habría hecho, la sala desvencijada de un cine donde dos amigas ven, cogidas de la mano, Gertrud, la última película de Carl Theodor Dreyer, se convierte, para su asombro, en uno de esos lugares donde se celebran las bodas entre la oscuridad y la luz, entre la realidad y el sueño, entre la vida y la muerte. Lugares todos ellos, como la oscuridad de la cueva donde la niña de La mentirosa tiene sus visiones, que hablan de esas regiones de naturaleza intangible y sagrada que aún perviven en el mundo. No hablan de lo perdido estas historias, sino de lo que regresa a nosotros misteriosamente intacto, como los cuerpos de aquellos amantes que encontraron abrazados bajo la lava de Pompeya. Nos enseñan que el don de la vida, como afirmó Nabokov, es fundamentalmente el don del pasado. Merecerlo es abrirse al asombro de que nada de cuanto hemos amado puede perderse del todo.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Este segundo volumen déla edición de FAUSTO ilustrada por Miquel Barceló, corresponde a la segunda parte déla obra de Goethe e incluye 7' acuarelas de Miquel Barceló rélizadas expresamente para este volumen. Con él culmina otra obra mástra del pintor mallorquín.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Los Kampf han ascendido rápidamente en la sociedad parisina de los años treinta. Dolorosamente consciente de sus raíces obreras y desesperada por ser aceptada, Madame Kampf decide organizar un gran baile para anunciar su llegada a la sociedad. Su hija Antoinette, que acaba de cumplir catorce años, sueña con asistir, pero Madame Kampf está decidida a no presentar a su hija a posibles admiradores. En un arrebato de rabia y desesperación adolescente, Antoinette se venga rápida y despiadadamente, y desencadena una serie de circunstancias que determinarán el destino de su familia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
«El humorista más intelectual, el intelectual más divertido.» Salman Rushdie Una crisis financiera desestabiliza las potencias mundiales. Un virus infecta a la población. No es 2020: es Vonnegut siendo el escritor más avanzado de su generación. Mientras el mundo está sumido en una crisis financiera sin precedentes, un selecto grupo de seres humanos que disfrutaban de un crucero naufragan y quedan atrapados en la isla de Santa Rosalía. Este aparente infortunio les librará, no obstante, del virus letal que, en todos los confines de la tierra excepto en aquella islita que ellos habitan, provoca la esterilidad. Tienen un millón de años para repoblar la tierra y hacerlo mejor, un reto evolutivo chiflado pero inexcusable. «Una alocada aventura genealógica: Vonnegut es el Mark Twain moderno.» THE NEW YORK TIMES¿A quién va dirigido el libro Galápagos?Galápagos, de Kurt Vonnegut, se dirige a un público amplio interesado en la ciencia ficción, la sátira social y la reflexión sobre la evolución humana. La novela combina elementos de humor negro con una profunda exploración de temas filosóficos y científicos, lo que la hace accesible tanto a lectores que buscan entretenimiento ligero como a aquellos que prefieren una lectura más compleja y reflexiva. Su estilo narrativo directo y accesible, junto con la inclusión de elementos de humor, la convierten en una obra disfrutable para un público diverso, sin requerir conocimientos previos específicos.Temas que trata el libro GalápagosGalápagos explora una serie de temas interconectados, entre los que destacan:Evolución humana: La novela presenta una visión satírica y especulativa sobre el futuro de la humanidad, cuestionando la utilidad del cerebro humano y explorando la posibilidad de una evolución hacia una especie más simple e instintiva. Se plantea la idea de que la inteligencia, tal como la conocemos, podría ser una desventaja evolutiva en determinadas circunstancias.Sátira social: Vonnegut utiliza la trama como vehículo para criticar aspectos de la sociedad contemporánea, como la avaricia, la desigualdad y la incapacidad para resolver problemas globales. La crisis financiera y la propagación de un virus que causa esterilidad sirven como metáforas de los desafíos que enfrenta la humanidad.El papel del azar en la historia: La novela enfatiza el papel del azar y la contingencia en la evolución y el destino de la humanidad. Los acontecimientos que llevan a los personajes a las Islas Galápagos son en gran medida fortuitos, lo que resalta la imprevisibilidad del curso de la historia.La supervivencia de la especie: La supervivencia de un pequeño grupo de humanos en las Islas Galápagos, aislados del resto del mundo devastado, plantea preguntas sobre la resiliencia y la adaptación de la especie humana. La novela explora la posibilidad de una nueva evolución, alejada de la complejidad del ser humano actual.La relación entre la ciencia y la ficción: La novela entrelaza elementos científicos con elementos de ficción especulativa, creando una narrativa que invita a la reflexión sobre la naturaleza de la ciencia y su capacidad para predecir el futuro.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro GalápagosSe observa una recepción positiva de la obra por parte de la crítica especializada. Algunos críticos la han descrito como una "alocada aventura genealógica", comparando a Vonnegut con Mark Twain por su estilo y capacidad para abordar temas complejos con humor e inteligencia. Otros han destacado la capacidad del autor para plantear preguntas trascendentales sobre la condición humana y el futuro de la especie. La novela ha sido elogiada por su estilo directo y accesible, así como por su capacidad para combinar elementos de humor negro con una profunda reflexión filosófica.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Vuelve Leavitt con una sátira política, libre de maniqueísmos y cargada de humor, sobre la América contemporánea. «¿Estaríais dispuestos a preguntarle a Siri cómo asesinar a Trump?», pregunta Eva Lindquist a un grupo de amigos en su segunda residencia de Connecticut. Todos pertenecen a la sofisticada esfera cultural neoyorquina, y se reúnen el sábado después de las elecciones presidenciales de 2016 para abordar lo que consideran la mayor catástrofe política de sus vidas. Entre los invitados, liberales y afines, se encuentran un decorador de interiores, una pareja de editores, un coreógrafo y una escritora empeñados en restaurar la burbuja en la que se habían acostumbrado a vivir.Pero solo Eva, anfitriona generosa y obsesionada por la decoración, se propone llevar el afán de asegurarse un refugio hasta sus últimas consecuencias. Su marido Bruce trabaja como asesor de gestión de patrimonios, y ella consigue convencerlo para comprar un apartamento (ruinoso o «con posibilidades», según quién lo mire) en Venecia. Su objetivo es dedicarse a reformar la nueva casa y pasar allí, a salvo, la legislatura de Trump. Pero embarcarse en esta aventura inesperada tendrá consecuencias, acaso irreparables, en el matrimonio.Con el humor y la sagacidad que le son propios, David Leavitt firma una espléndida novela coral sobre la casa y el hogar, la seguridad y la libertad, y las formas inusitadas en las que la agitación política puede socavar hasta los cimientos más aparentemente inquebrantables. Treinta años después de que se tradujera al español su primera novela, a la que siguieron otras once obras de singular relevancia ''todas ellas en Anagrama'', A resguardo confirma a Leavitt como una de las grandes figuras de la literatura norteamericana contemporánea.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En Aguafuertes, Jesús del Campo pinta una colorida estampa del Barroco, un tiempo en que el aire olía a pólvora y los mares a especias. Cada una de estas extraordinarias viñetas-de tono costumbrista pero trazadas con la finura del historiador-nos trasladan a una época cuyos afanes y violencias no fueron obstáculo para el erotismo y el amor, y en cuyas batallas e intrigas se intuye la eterna «danza de los mortales en los caminos tramposos de la vida». Campesinos, exploradores, músicos errantes, soldados, comerciantes, espías y nobles de vida ociosa ofrecen en este relato caleidoscópico una imagen de lo humano con todos sus claroscuros.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Proses
Joan Vinyoli és conegut sobretot per la seva poesia postsimbolista, però el descobriment d'una vuitantena de textos en prosa inèdits al Fons Joan Vinyoli de l'Arxiu Comarcal de la Selva de caràcter narratiu, poètic o assagístic permet descobrir un altre aspecte de l'escriptura d'aquest rellevant autor de la literatura catalana. A través de la contextualització i l'anàlisi de la narrativa, l'estudiosa Georgina Torra obre una nova via de recerca de l'obra de Vinyoli. En aquest llibre nou descobrim un Vinyoli narrador que beu de Hölderlin i de Rilke, que estava atent a les noves veus del panorama literari català i que se sentia atret per l'existencialisme. Una vintena de textos parlen sobre l'amor i la poesia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Novela de humor, retrato de las últimas décadas, v
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un avión lleno de pasajeros se estrella en las costas
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Jesuclisto es Jesucristo en chino. Es Zao Tianshou, el tercero de cinco hermanos del restaurante chino Gran Muralla, que nació en Huelva, en el barrio que delimita el universo literario de Mario Marín, el autor de Morir es un color. Es como la Yoknapatawpha de Faulkner o la Barcelona del Pijoaparte de Marsé. En esta obra Jesuclisto no está, no es la historia del chino, sino de aquello que pensamos que es nuestra vida. Aquello donde quedará nuestro hueco cuando nos muramos. Es la historia de los que nos van a echar de menos. Con un lenguaje afinado en la oralidad, Mario Marín nos deja en estas páginas dramáticas, con una escritura sutil y literariamente inteligentísima, con un finísimo sentido del humor, una historia cotidiana como lo es la del escarabajo de Kafka.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Nueva traducción del Apocalipsis de san Juan, ilustrada.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Aurora
El destí fa que en Robert i n'Aurora es creuin de manera casual a l'escala de l'edifici on viuen, al carrer Mallorca de Barcelona. Ell, un jove menorquí de família benestant que acaba d'arribar a Barcelona per estudiar-hi Farmàcia i que ha llogat una habitació a la pensió de la senyora Cots. Ella, una jove culta i tímida que, després de la mort de la mare, s'ha vist obligada a instal·lar-se a Barcelona, a casa dels oncles, i que treballa de telefonista. Una atracció intensa sorgeix de seguida entre tots dos i els empeny a una relació que haurà de superar molts entrebancs: la mort del germà d'en Robert, l'aparició del pare de l'Aurora, el passat ocult de les dues famílies...
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El amor es, sobre todo, una pregunta, un hueco. Un vacío que el amado deja en el amante. En este ensayo NMK, Begoña Méndez toca con las yemas de los dedos ciento veinticuatro de esos huecos. De la mano de Anne Carson y Simone Weil, deja que hablen las palabras y los cuerpos, las grietas y los deseos, las presencias, las ausencias, las huellas de los recuerdos y de los olvidos. Guiada por los designios de Dante, atraviesa versos, imágenes y desiertos. Porque ¿no es el amor también un cuento? «Durante la redacción del manuscrito me pregunté mil veces: ¿no está cansado el amor de resonar en los versos desde que existen los versos?, la respuesta siempre es no: el sentimiento amoroso es un misterio que no se deja atrapar, una flecha, un proyectil, una condición del cuerpo que escapa de todo intento de fijarla en descripciones precisas y concluyentes.»
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un altre edèn
El 1793, en Benjamin Honey, que havia estat esclau, i
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una pequeña isla frente a las costas de Gales. Un país bajo la amenaza de otra guerra. Una joven de la comunidad que se enfrenta al choque entre una forma de vida que desaparece y un mundo nuevo que viene a través del mar.En 1938, una ballena aparece muerta en las costas de una remota isla galesa en la que apenas habitan doce familias. Para Manod, una joven que ha pasado toda su vida allí, es tanto un presagio de fatalidad como un símbolo de lo que puede haber más allá de sus costas, y aviva su deseo de explorar la vida más allá de esa hermosa pero durísima isla que su familia ha llamado hogar durante generaciones. En ese sentido la llegada de Edward y Joan, dos etnógrafos ingleses que esperan estudiar la cultura de la isla, le parece una bendición y una forma de evadirse al comenzar a trabajar para ellos como secretaria y traductora, dado que pocos miembros de la comunidad hablan inglés. A medida que los aldeanos se sienten atraídos por la curiosidad hacia la ballena, que se convierte en un lugar de juego para niños y un santuario para la bestia en descomposición, Manod cae bajo el influjo de Joan y Edward por distintos motivos y tiene que tomar algunas decisiones difíciles sobre la vida que quiere llevar, al tiempo que se acrecientan sus sospechas de que su comunidad puede estar siendo peligrosamente malinterpretada y exotizada.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una epopeya familiar multigeneracional que mezcla reflexiones psicológicas y dinámicas narraciones dramáticas con vuelos de magia y humor.Jóhanna decide por fin leer la saga épica que su padre, con el que no tiene relación, escribió sobre el origen y la historia de su familia. En las arrolladoras narraciones que se despliegan en sus páginas, se entretejen historias de sueños rotos, magia y amor prohibido para sacar a la luz un secreto que se ha mantenido en la sombra durante toda una vida.Una novela épica que se extiende a lo largo y ancho del tiempo y el espacio: desde la Toscana al comienzo de la Primera Guerra Mundial, donde la ingestión de grandes cantidades de aceitunas salva al joven Enzo del servicio militar, hasta los barrios de inmigrantes de Toronto, donde una adolescente se enamora de un misterioso vagabundo, pasando por el hermoso valle de Hörgárdalur, en el norte de Islandia, donde reina el gigantesco gallo Júpiter, y, por último, Reikiavik, en un futuro no tan lejano.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El llibre blau
La realitat d'algunes històries, amb la seva cruesa i implacabilitat, ve contraposada pel simbolisme i el romanticisme d'altres, com una fugida. Són vivències sentides, escrites amb una ploma segura i mestra, que expressen l'amor per la vida, pels homes i la naturalesa que els embolta.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Francesc y Emili, dos exsoldados republicanos que trabajan para el ejército francés, son capturados por las tropas nazis. Deportados al campo de concentración de Mauthausen junto a otros excombatientes españoles, allí empezará para ellos una experiencia terrible que los convertirá en testigos y víctimas de la llamada «internacional del dolor». El relato se centrará en Emili, quien logrará sobrevivir haciendo dibujos pornográficos para los SS. A través de él se nos muestra el funcionamiento de los campos: la corrupta red de Kapos, las distintas clases de reclusos, el terrible sistema de exterminio, la malnutrición…,, la inhumanidad, en definitiva, de uno de los episodios más tristes de nuestra historia. Amat-Piniella escribió esta novela basándose en su experiencia como prisionero durante casi cinco años en distintos campos de concentración nazis, su intención era perpetuar la memoria de los miles de españoles que estuvieron internos en ellos. Según él, la forma novelística era «la más fiel a la verdad íntima de los que vivimos aquella aventura». Publicado por primera vez en 1963, K. L. Reich es, seguramente, el mejor libro que se ha escrito nunca en España sobre la experiencia en los campos. «Amat-Piniella eligió escribir una novela en tercera persona, no un libro de memorias, de modo que la vida en el campo está contada a través de una pluralidad de perspectivas. [Además] escribió K. L. Reich al mismo tiempo que Levi escribía Si esto es un hombre, en 1946, los dos muy cerca todavía de lo vivido, con una decisión urgente de contarlo por escrito cuando la memoria era todavía exacta, cuando aún no había habido tiempo para que se difuminara la precisión de los hechos, la exactitud de las sensaciones y hasta de las palabras.»Antonio Muñoz Molina (Babelia) «Excelente testimonio sobre algo que conviene siempre recordar, pero también novela con muchas páginas de narración impecable.»Ricardo Senabre (El Cultural) «Es necesario afirmar que K. L. Reich es una obra excepcional en el género, pues va mucho más allá de la mera descripción de los hechos para explorar una seria de aspectos que nos atañen a los españoles muy directamente, y que no deberíamos olvidar en absoluto. (...) Pues K. L. Reich puede ser no sólo uno de los mejores documentos para conocer el alcance de la vesanía y la crueldad en aquellos espacios coonsagrados a la tortura y a la muerte, sino una de las mejores novelas que se hayan escrito en este país, que además descubre a uno de esos escritores injustamente ocultos en las tinieblas de la incomprensión.»Antonio J. Ubero (La Opinión de Murcia)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El poderoso debut de Virginia Tangvald: una historia real inaudita, una epopeya desgarradora e inspiradora que ha sacudido a los libreros, los lectores y la crítica, en las listas de más vendidos. Ganadora del premio Prix révélation d'automne SGDL Virginia no conoció a su padre, Peter Tangvald, más que por los libros que él publicó y los reportajes que protagonizó. El legendario aventurero noruego pasó su vida surcando océanos a bordo del velero que construyó, desafiando los elementos y las convenciones. Casado siete veces, perdió a dos de sus esposas en misteriosas circunstancias, antes de naufragar con su hija Carmen, de ocho años, en las Antillas en 1991. Único superviviente de la tragedia, su hijo Thomas adoptó el mismo estilo de vida errante hasta desaparecer a su vez en el mar sin dejar rastro. La autora también nació a bordo de aquel barco, sin recuerdos de ese padre, carismático y peligroso, del que su madre Florence, la séptima esposa, huyó cuando Virginia era apenas un bebé. Obsesionada por descubrir quién era en verdad, inicia una investigación para tratar de reunir todas las piezas de una historia de libertad sin límites. Sin embargo, a medida que se acumulan las revelaciones y las muertes, descubre que su padre no es ese héroe al que había idealizado. En la línea de sus predecesoras Delphine de Vigan o Vanessa Springora, ''el primer libro de Virginia Tangvald es de los que te salpican la cara, te zarandean, te revuelven y te dejan boquiabierto -ha escrito Le Monde-. Está en la confluencia de tres géneros -el relato de naufragio, el cuento y la investigación familiar- que juntos le confieren una sorprendente fuerza. Los barcos sumergidos y sus escasos supervivientes han sido durante mucho tiempo una poderosa fuente narrativa para Boccaccio, Herman Melville, Daniel Defoe, Julio Verne y Alessandro Baricco''.La crítica ha dicho: «La he leído con los ojos como platos». Amélie Nothomb, La Grande Librairie (France TV) «Les aseguro que la deslumbrante y abrasadora escena inaugural inundará su retina para siempre y dejará huella. [...] Uno pasa por momentos de pavor, compasión, empatía y estupefacción, suspira y al final respira aliviado. [...] Es inolvidable». Anne-Marie Revol, France Info «Una primera novela de la que van a oír hablar mucho. [...] Una historia bella y vertiginosa, [...] totalmente increíble». Olivia de Lamberterie, Télématin «Un debut alucinante. [...] Con una delicadeza extrema, pocas palabras y menos comentarios aún, esta joven autora nos hidrocuta». La Tribune Dimanche «Un relato escalofriante, poético y sanador. [...] Una hermosa, muy hermosa, escritura». Christophe Airaud, France Info «Nos ha dejado atónitos. [...] Es una historia extraordinaria».Augustin Trapenard, La Grande Librairie (France TV)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Diez fascinantes relatos, inéditos en castellano, con los que sumergirse en el universo del gran maestro japonés.«Leer a Yasunari Kawabata es como experimentar un haiku en forma de prosa: conciso, evocador y profundo.» The Independent«Su literatura actúa como un puente entre los paisajes serenos de Japón y las complejidades universales del corazón humano.» The Washington Post«En los relatos de Kawabata, la sutil interacción entre la tradición y la modernidad revela la profundidad de la emoción humana.» Le Monde«Contados escritores pueden crear con tan pocas palabras el recuerdo imborrable de una imagen.» San Francisco Chronicle«Una de las obras más conmovedoras y originales de nuestro tiempo.» The New York Times Book Review Tamayura contiene diez relatos con historias que se entrelazan, a veces porque los protagonistas comparten el mismo nombre, otras por su carácter sutilmente sobrenatural, y casi siempre porque tienen el amor -y el dolor que nace de él- como tema central. Cada uno de ellos fue publicado primero en revistas literarias entre 1951 y 1956, años en los que la pobreza y la desolación de un Japón en ruinas traumatizaron a una generación abatida por la derrota en la Segunda Guerra Mundial. En estos relatos, como en muchas de las obras posteriores de Yasunari Kawabata, la guerra y la rendición de su país marcan un antes y un después en la vida de los personajes, y son hechos históricos que están omnipresentes como telón de fondo. El propio autor los seleccionó para su publicación en esta antología que ve la luz por primera vez en castellano. Maestro en el arte de desvelar lo extraordinario en lo ordinario, «leer a Yasunari Kawabata es como experimentar un haiku en forma de prosa: conciso, evocador y profundamente conmovedor» (The Independent). Uno de los grandes autores nipones del siglo xx y el primero en recibir el Premio Nobel, «su literatura actúa como un puente entre los paisajes serenos de Japón y las complejidades universales del corazón humano» (The Washington Post).
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Moviéndose entre el realismo rural, el fantástico gallego y el humor más audaz, la autora nos brinda un impagable retrato de la Galicia profunda. La joven Manuela lleva un año recluida a causa de una extraña dolencia a la que llaman corpo aberto, una especie de posesión: el cuerpo de la joven está habitado por un clérigo que murió en La Habana años antes. Manuela habla con acento cubano y con la voz varonil del religioso y, a pesar de ser analfabeta, hace alardes de conocimientos de latín, de dogmática y de filosofía. Pronto acuden médicos y teólogos para examinar a la joven, y cada uno emite un diagnóstico: útero errante, histeria... Todo ello despierta entre las gentes del lugar (una aldea gallega de principios del siglo XX) una oleada de curiosidad y veneración. Comienzan a acudir peregrinaciones para ver a la joven y oír sus «misas», el fervor y la locura se apoderan de los aldeanos, que son arrastrados a una bacanal de sexo y muerte...Manuela, desde su reclusión, rememora todo lo acontecido antes de caer enferma. Con una voz íntima, desgarrada, a veces inocente y lírica, nos va contando retazos de su vida: cuando el abad la llevó a trabajar al pazo del señor local, don Diego, para cuidar a la señora Inmaculada, enferma de los nervios. Allí, bajo la mirada de la omnipresente cocinera Jerónima, se daban situaciones nada decentes que Manuela cuenta con total distanciamiento. Un cúmulo de variopintos personajes: el abad vergonzante, su tiránica madre, las mujeres del pueblo, la meiga, mitad bruja mitad curandera, aparece en su discurso mezclado con extrañas visiones, que le hacen ver a su madre muerta, a los hijos no nacidos, a un intrigante clérigo...Moviéndose entre el realismo rural, el fantástico galaico y el humor más audaz, la autora nos brinda un impagable retrato de la Galicia profunda: tierra de emigrantes, meigas, patriarcado, arcaicas estructuras sociales, represión religiosa y tabúes sexuales. Inspirada en la leyenda gallega de la llamada «Espiritada o Iluminada de Moeche», Manuela se suma a la ya rica galería de grandes personajes femeninos que pueblan las novelas de la autora.Habitada confirma a Cristina Sánchez-Andrade como una de las escritoras más originales e inteligentes de nuestra literatura actual.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Exhalació
En Bruce Pike, conegut com a Pikelet, creix en un petit poble d'una bellesa esfereïdora i salvatge on, a la nit, el rugit de les onades alimenta els seus somnis d'aventura. És un adolescent solitari i introvertit fins que topa amb en Loonie, un noi de la seva edat que va pel mal camí, i es fan amics. En Loonie l'arrossega fins a la platja, territori que els seus pares li han prohibit trepitjar, i junts passen els dies, van a escola, fan campana i competeixen a veure qui aguanta més sota l'aigua. Un dia, al mar, coneixen en Sando, un antic campió de surf de trenta-sis anys que ha viatjat per tot el món perseguint amb la seva planxa l'onada més alta, posant-se en llocs perillosos i en situacions extremes. Fascinats per aquesta llegenda del surf, els nois descobriran l'èxtasi de l'ofec, trencaran les regles, s'enfrontaran a perills que no poden ni imaginar i, sense adonar-se'n, rivalitzaran per l'atenció d'en Sando. Poètica i extraordinària, d'una violència sorda, Exhalació és una novel·la de formació plena de la passió i de les foguerades pròpies de la joventut, d'amistats i traïcions adolescents, un cant a l'addicció a les onades i al risc, i també a la sensualitat del primer amor.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Bajo el bosque lácteo es un guión radiofónico que Dylan Thomas dejó sin finalizar. El subtítulo, 'Comedia de voces', hace justicia a este alucinado contrapunto que rehíla una obra cuyos personajes proceden de no sabemos qué mundos, en cualquier caso ingrávidos y muy lejanos. Llegan envueltos en un silencio amniótico, sólo interrumpido por las sorprendentes apariciones de los habitantes de un pueblo imaginario llamado Llareggub, que Thomas convierte en real para todo aquel que adivine en la literatura un país donde la vida es posible. Es fácil imaginar la ilusionada espera de los oyentes, ya de noche, a que sonasen en las radios de los hogares ingleses las voces de esta alocada trama de personajes que espolean la imaginación, pero también la melancolía de un lugar que nunca será posible visitar, por más que la primera voz fuera, en aquella velada de 1954, la de Richard Burton. Thomas trabajó en el texto con una cierta intensidad entre 1952 y 1953, por lo que dejó una versión casi definitiva antes de embarcar hacia Estados Unidos, donde leyó el guión en un auditorio de Cambridge (Massachusetts) atestado de público. Poco después, lo grabó en el centro cultural 92nd Street Y, en Nueva York, en el Upper East Side de Manhattan, todavía existente. El eco de la obra no quedó apagado, por lo que en 1972 una producción cinematográfica recreó este onírico bosque y reunió, entre otros, al mencionado Richard Burton, a Elizabeth Taylor y a Peter O'Toole. Las escenificaciones teatrales de Bajo el bosque lácteo se han sucedido, y en más de una ocasión han encontrado en Anthony Hopkins al narrador de la primera voz, esa que comienza diciendo: 'Para empezar por el principio: Es una noche de primavera, sin luna, sin estrellas, negra como una Biblia en las silenciosas calles empedradas del pueblo…'.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La novela en que se basó la aclamada película Revolutionary Road, con Kate Winslet y Leonardo DiCaprio. Los años 50 retratados por Richard Yates tienen demasiados parentescos con los tiempos que vivimos. El aislamiento que nace de lacomodidad. La incomunicación que produce la falta de sentimientos sinceros. La pérdida, muchas veces inconsciente, de valores, que en algún momento parecían fundamentales. Brillantes, bellos y confundidos, Frank y April Wheeler tratan de sostener sus ideas incluso contra sí mismos y sus debilidades. Yates los examina con una lucidez que tiene mucho de tristeza en esta magnífica novela: una indagación profunda y conmovedora sobre lo que las personas dejan que la sociedad haga con ellas.Reseñas:«Una Madame Bovary habitando los pesadillescos suburbios del American Dream. Pocos libros tan tristes hicieron tan felices a sus lectores: obra maestra.»El País «Con Vía Revolucionaria, Richard Yates hace una entrada a toda orquesta en la literatura. Kurt Vonnegut y Raymond Carver lo elevaron a la categoría de escritor de culto.»Lire «SiVía Revolucionaria no convierte a Yates en un escritor inmortal, la inmortalidad es algo que no vale la pena.»Times «Si se necesita algo más para realizar una obra maestra, no sé de qué se trata.»Tennessee Williams «Una tragedia doméstica que comienza con la vergüenza de una función de teatro amateur, culminacon el lamento por una muerte estúpida, y acaba siendo una novela de terror sin monstruos imposibles que la hagan soportable.»Rodrigo Fresán «Es El Gran Gatsby de mi época. No hay ningún gran escritor que yo conozca que no tenga a Yates por maestro.»Kurt Vonnegut«La excitación que uno experimenta al leer a Yates es la euforia que uno siente al encontrar, reconocer y abrazar a la verdad. ¿No es una verdad agradable? Lo siento mucho. El reconocernos en la ceguera,las necesidades, las soledades y hasta en la crueldad de los personajes de Yates tendrá que bastarnos.»Richard Russo «Lo que se destaca en Vía Revolucionaria -y en toda la obra de Richard Yates- es lo agudo de su visión, pero también el modo en que esa visión se detiene no en la Guerra o en otros horrores sino en la vida del hombre promedio. Compartimos los sueños y los temoresde su gente: el amor y el éxito junto a la soledad y el fracaso y no la vida tal cual la define la publicidad.»Boston Review
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Tiempo de silencio es sin duda una de las novelas en lengua castellana más importantes del siglo xx. Cuando se publicó en 1962 marcó un antes y un después en la narrativa española y se convirtió en un acontecimiento literario en todo el mundo a través de su traducción a más de veinte lenguas. Desde entonces la novela ha sido leída por millones de lectores y ha sido adaptada al cine y al teatro. Ahora, por primera vez un artista establece un diálogo visual con ella. El Roto ha creado veintiún dibujos a partir del universo de Luis Martín-Santos de manera que texto y dibujo se interpelan y responden para enriquecer la experiencia del lector.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Sergio del Molino nos lleva a un territorio que nos pertenece a todos: la piel. El autor de La España vacía vuelve para hacer que nos miremos como nunca lo habíamos hecho. ENTRE LOS DIEZ MEJORES LIBROS DE 2020 SEGÚN EL CORREO«Sergio del Molino es el más joven de todos, pero tiene tanto a sus espaldas que parece el mayor. ¿De dónde saca su capacidad de erudición y su inteligencia? Es un misterio. La piel es su último libro, un texto híbrido lleno de historias deslumbrantes y de literatura adictiva.»Luisge Martín «Tendrá que hacer como yo: mirar a los demás para evitar mirarse a sí mismo.» Los monstruos existen y se pasean entre nosotros, quizá seamos nosotros mismos. Este es el punto de partida de la nueva obra de Sergio del Molino, un viaje que esta vez nos enseña a mirar hacia el territorio más común y a la vez el más individual: la piel humana. Una grave psoriasis, que llena el cuerpo de costras y hace imposible mostrar la desnudez, le sirve al narrador para analizar la vida de diversos personajes conocidos que han sufrido las consecuencias de la mala piel. La vergüenza de sentirse observado y la necesidad de ocultarse, la cultura de la imagen y de la hipermedicalización, el racismo y elclasismo son paradas de este viaje por los secretos que cubrimos con la ropa y que hacen de nuestra piel una frontera con el mundo.La crítica ha dicho...«Basta tener una buena prosa, un acervo copioso de lecturas, gusto cultural, capacidad reflexiva, perspicacia analítica, buen humor, haber recibido un palazo de la vida (psoriasis, por ejemplo) y ser un poco monstruo para escribir un excelente libro como La piel. Así cualquiera.»Fernando Aramburu «Estos días he vivido atrapada por La piel, maravillosamente desgarradora, tejida con páginas que duelen y páginas que acarician. Valiente, desnuda, conmovedora. El final es de una lucidez descarnada y deslumbrante. Escrita a flor de piel: enorme.»Irene Vallejo «Sergio del Molino mira donde nadie mira y por eso ve lo que nadie ve. Y lo cuenta con trazo de escritor grande.»Iñaki Gabilondo«Del Molino no hace más que usar a su modo libérrimo ese género híbrido, casi infinitamente versátil y omnívoro que llamamos novela y, por esa vía, alumbra una poderosa reflexión sobre nuestra fragilísima condición humana y demuestra que, como escribió Paul Valéry, lo más profundo es la piel.»Javier Cercas, El País «Sergio del Molino es el puto amo. Hace con los géneros lo que quiere. Los retuerce hastaque gritan. Y con su propia vida hace otro tanto. En La piel, llena de cuentos hermosos y/o terribles la historia de su enfermedad, acaricia y desolla la piel.»Luisgé Martín «Sergio del Molino es el ensayista más original y más imprevisible de España. [...] Tiene la virtud de cultivar más la duda que la certeza.»Carlos Alsina, Onda Cero «Sergio del Molino se deja la piel [...]. Hiere y hace sonreír. Conmueve y escuece. Sacude y divierte. [...] La mejor virtud del libro consiste en la naturalidad de la narración, la atención que suscitan sus vaivenes, la armonía con que se traslada de la ironía a la sensibilidad, del sarcasmo a la angustia, de la erudición al coloquialismo.»Rubén Amón, El Confidencial «Muchos dermatólogos deberían recetar este libro en lugar de muchas cremascon corticoides. [...] Un libro que me ha emocionado muchísimo, un auténtico disfrute.»Isabel Vázquez, La Cultureta (Onda Cero)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Josephine Traughton tiene veintitrés años y está ingresada en un hospital psiquiátrico en las afueras de Londres. Buena estudiante en Oxford, le costaba siempre encontrar «la respuesta oportuna» (que sustituía por una risa nerviosa) cuando le hablaban y en las fiestas, además de personas, veía animales. Después de la muerte de su madre por un accidente doméstico, se derrumbó. Ahora, en el hospital, los médicos consideran que su situación es tan favorable que ya puede salir a trabajar y la ponen a catalogar los libros de la biblioteca de un viejo coronel. Todo el mundo la anima, o al menos la compadece. Pero un día conoce a un paciente del pabellón masculino con «neurosis por ansiedad» derivada de sus «problemas con las mujeres». Es un joven culto, desenvuelto, escéptico, que domina el lenguaje psiquiátrico y dice frases en latín y francés. A partir de entonces el mundo de Josephine cambia. Nunca había hecho mucho caso a quienes le «hablaban de volver al ''mundo real'', como si hubiera dos: el bueno y el que convenía evitar», pero su relación con el joven ahora sí le parece que le da «cierto contacto con el mundo real». Escrita dos años antes que La campana de cristal de Sylvia Plath, con la que es inevitable trazar algún vínculo, Al pie del muro (1961) es pionera en la novelización de una experiencia psiquiatrizada, a cargo de una mujer que no se cansa de afirmar: «Lo que yo quiero es vivir, sentir. Nací para algo más que la simple salud mental». Ver las cosas desde su punto de vista nos desvela cuán triviales y arbitrarias pueden ser la realidad «normal» y sus reglas. La novela, sesenta años después de su publicación, no ha perdido vigor y resulta de una intensidad -a veces sólida, a veces alucinada- extraordinaria.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Libro de culto e icono del feminismo para las viejas y las nuevas generaciones de mujeres. Maternasis se editó por primera vez en 1967 y constituyó una ruptura, tanto en el mundo del dibujo gráfico, como en el punto de vista expresado sobre la maternidad. Con un estilo absolutamente único, el genial trazo de Núria Pompeia, rodeado de un elocuente vacío, muy en la estética zen y de la contracultura, nos transmite sin necesidad de la palabra toda la ternura, la incertidumbre, el dolor o el miedo que sienten las mujeres durante los nueve meses del embarazo hasta el nacimiento de la criatura.
Has añadido la cantidad máxima disponible.