Aún no tienes productos en tu cesta
Libros de poesía
Leer poesía ejercita el cerebro y hace cambiar la manera en que vemos el mundo. Por eso, te recomendamos repasar nuestra gran selección de libros de poesía. ¡Lecturas que levantarán tu pasión! Compra libros de poesía online. En esta sección encontrarás una amplia y variada selección de libros de poesía en formato de tapa dura y blanda y en múltiples idiomas: español, catalán e inglés. Descubre los mejores libros de poesía moderna, así como antologías de poesía española y catalana, poemarios, compilaciones y obras clásicas de los principales exponentes de este género literario, como Pablo Neruda, Jorge Manrique, Federico García Lorca o Gustavo Adolfo Bécquer, entre otros.
-5% en Libros
Pedro Sevilla (Arcos de la Frontera, Cádiz, 1959) ha publicado hasta el momento tres interesantes novelas y un extraordinario libro de memorias, La fuente y la muerte (2011) pero es su poesía, por vez primera reunida ahora en un solo volumen la que le otorga un lugar, mucho más destacado que reconocido, en su generación, la llamada generación de los 80. Es la suya una poesía esencial, en el sentido que lo era la de Antonio Machado, que parece brotar con naturalidad y sin aparente necesidad de apoyo en artificio retórico alguno, desde lo más hondo. Poesía sorprendente, más aún en la hora actual, tan condescendiente con lo sentimental, con los fáciles sentimentalismos, porque es capaz de ser arte (con todas sus sabidurías y exigencias) y a la vez de llegarnos directamente al corazón, como casi todos los poetas genuinos, desde Jorge Manrique a César Vallejo. A.L. Pedro Sevilla nació en Arcos de la Frontera (Cádiz) en 1959. En 1989 la colección de cuadernos «La Poesía más joven», dirigida por el poeta Francisco Bejarano, publicó sus primeros poemas. Al poco tiempo salió publicado Y era la lluvia, amor (Barro, 1990), así como un estudio-antología de la obra del poeta arcense Julio Mariscal Montes titulado Diez de Julio (Ayuntamiento de Arcos de la Frontera, 1990). Desde entonces han ido apareciendo otros poemarios como Septiembre negro (Renacimiento, 1992) y Sendero Luminoso («Cuadernos de la Moderna», 1994), este último dentro de la colección dirigida por el poeta José Mateos. En 1995 obtiene un accésit del Premio Internacional de Poesía Rafael Alberti con el libro La luz con el tiempo dentro, que viene publicado en el siguiente año bajo este mismo sello editorial. Pedro Sevilla además ha colaborado en numerosas revistas literarias y ha sido columnista de prensa. También ha publicado las novelas Extensión 114 y 1977, aparecidas en Quorum Libros Editores en 2000 y 2002 respectivamente. Sus últimos libros de poesía hasta la fecha son Tierra leve (Renacimiento, 2002) y la antología Todo es para siempre (Renacimiento, 2009).
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
MARÍA ALCANTARILLA (Sevilla, 1983) ha publicado el poemario Ella: invierno (Valparaíso), el volumen de poesía visual El agua de tu sombra (Musa a las 9), La verdad y su doble (Sonámbulos), una antología visual de la poesía española contemporánea y, más recientemente, su primera novela, Un acto solitario (La Isla de Siltolá). Con todo, su horizonte artístico es más amplio y ha trabajado en arte audiovisual, pintura y fotografía. Su obra ha sido expuesta en galerías de arte contemporáneo de Madrid o Lisboa y ha llevado a cabo colaboraciones gráficas con editoriales y medios de comunicación como Le Monde Diplomatique
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
La sutura y la piel es una invitación a trascender la superficie de las cosas en busca de un sentido. Propone un paseo y una mirada a escenas donde algo parece estar desmantelándose y reconstruyéndose, destejiéndose e hilándose, tachándose y reescribiéndose. La búsqueda es un trenzado que ata la reflexión y el abrazo, el silencio y la proclama, la niebla y el aliento.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
El autor, en este poemario hace que Adán se adentre en la vorágine del padecer amoroso y nos habla de su expulsión del paraíso (una sala de Jazz), del encuentro gozoso con una Eva hecha ya amazona libre de toda culpa, amante perfecta y satisfecha en una imaginada fábula erótica, y por fin, nos refiere el sosiego del amor en el prado, en la dorada y jubilosa mediocridad que es esa cotidiana sorpresa del vivir abrazados.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Crear es un placer digno de dioses. Mortales, pero dioses. Intrínseco y consustancial con la más profunda de las sensaciones y el más puro de los instintos: la propia locura vital necesaria para sobrevivir. Sin límites. Sin horizonte alguno capaz de confinar la utopía al marco en el que se plasma. Sin jalonar el camino, sin pasos de retorno y, sobre todo, sin credo y sin certidumbre. Crear es un espasmo, un clímax compulsivo que nace entre las tripas y explota entre las manos. Y el resto es una entelequia... Aun a costa de pervertir los sueños, negaré, siempre a la mayor, al crédulo de miserias. Al ser enojoso y pedigüeño que se nutre de cantos de sirena y pétalos de rosa. Nada hay más triste que mendigar esperanzas. Nada hay, aunque humano sea, más tétrico que subjetivar la sensación al hecho execrable de la recompensa. Si me gusta jugar a ser omnisciente es porque siempre envido cuando voy de mano. Y siempre pierdo la apuesta...
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Glòria Calafell dóna gran importància a l'eufonia, a la música del vers. I el ritme queda ben definit. Aquesta qualitat -que, en l'època actual, molts poetes semblen menystenir- és, al meu entendre, un senyal clar de maduresa en el quefer poètic.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
L'efímer i l'etern, la quotidianitat i l'afany de perpetuació, la fugacitat i la infinitud, la vida i la mort. Sobre la llum excelsa, algunes paradoxes que observa el poeta. La magnitud del no-res, la vigília del somni, el brogit i la fúria, incerta glòria. Però, a més a més, allò que s'hi juga el poeta. El discerniment de la fi, un firmament de lleugeresa, els treballs perduts, mirall trencat, l'escac i mat. Mentrestant, l'èpica d'una gesta, cants de sirena, la pols va fent camí i la impuresa, al descobert.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Inèdit fins ara al nostre país, Edward Hirsch (Chicago, 1950) és un dels poetes nord-americans més reconeguts de l'actualitat. Atent al valor comunicatiu de la poesia, amic de l'expressió cenyida i essencial, reflexiona sobre la seva pròpia condició humana (il·lustrada, urbana i jueva), sense deixar mai de convertir les vivències en situacions generals que obren al lector la porta a la reflexió sobre si mateix, com si cada poema fos una pausa per pensar una mica. Aquest tret estilístic aparentment simple -la indagació en la quotidianitat de la vida moderna- assoleix tanmateix altes fites de torbament, un desfici quasi filosòfic o religiós que intensifiquen els imprevistos i els arcans d'una existència inaprehensible i plena de matisos. De factura impecable i profunditat extraordinària, la seva poesia traça un itinerari que va de l'hostilitat del destí i els elements exteriors al goig més gran i elemental. L'antologia que teniu a les mans, que recorre el corpus anterior a Gabriel (2014) i pren com a base The living fire (2010), mostra l'obra d'Edward Hirsch per primer cop traduïda al català. Edward Hirsch és una de les figures cabdals de la poesia nord-americana dels nostres dies. Nascut a Chicago el 1950, ha estat professor a la Universitat Estatal Wayne i a la Universitat de Houston, col·laborador en diaris i revistes -cal destacar, per la seva popularitat, els articles setmanals sobre poesia a The Washington Post Book World del 2002 al 2005- i actualment és president de la Fundació John Simon Guggenheim de Nova York. Autor de set poemaris publicats entre els anys 1981 i 2008, va recollir el millor de la seva producció fins aleshores a The living fire (2010). El 2014 va aparèixer la seva darrera obra, Gabriel, un llarg poema elegíac a la mort del seu fill. També ha escrit diversos assaigs literaris, entre els quals destaca How to read a poem and fall in love with poetry (1999), que va esdevenir un supervendes. Ha rebut nombrosos premis, com ara el MacArthur Fellow el 1997. Aquest volum antològic comprèn una tria significativa de la poesia de Hirsch, per primer cop traduïda al català.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Eduard Sanahuja ha escrit set llibres de poemes en trenta-cinc anys, la qual cosa revela que el seu procés creatiu és lent, que el poeta s'allunya de la temptativa fàcil i la banalitat i aposta per la qualitat i la veracitat del seu missatge. Un dels mèrits indiscutibles de l'obra d'Eduard Sanahuja és la realitat de la llengua com a cosa viva, i no en va confessa que «estem desesperats / sense el llenguatge». Sanahuja compleix amb el rigor lingüístic que imposa la tradició, que ell viu dins de casa mateix, dels llavis del seu pare poeta, David Sanahuja, però la seva llengua no pateix d'encarcaraments ni fa fàstics a les veus del carrer, ni encara menys a la tradició forana, que ell sap incorporar amb normalitat. La seva llengua i la seva poètica s'enriqueixen amb la collita, i el resultat és consistent i agombola el lector, perquè és també el reflex de la seva personalitat càlida i incisiva. Del pròleg d'Isabel Graña Eduard Sanahuja va néixer a Barcelona el 20 de març de 1953. Va estudiar Filologia Romànico-Hispànica i Filologia Catalana a la Universitat de Barcelona. Actualment és professor permanent del Departament de Didàctica de la Llengua i la Literatura d'aquesta universitat. En poesia ha publicat El gos del Galiot (Edicions del Mall, 1981), Mirador (Edicions del Mall, 1983), Doble joc (Columna Edicions, 1988), En defensa pròpia (Editorial Bromera, 1994), Compàs d'espera (Editorial Bromera, 2006), El llançador d'espases (Pagès Editors, 2013), i l'antologia Sang barata (AdiA Edicions, 2015). Ha estat inclòs a Sol de sal. La nova poesia catalana, Antologia 1976-2001 (DVD Ediciones, 2001) i a 20 del xx. Poetas catalanes (La Otra/Universidad Autónoma de Nuevo León, 2013). Com a traductor, ha traduït al català una part de l'obra poètica de Blaise Cendrars (Prosa del Transsiberià, Edicions 62, 1992) i Capsa d'escats (Servei de Publicacions de la UAB, 2008), del poeta aragonès Javier Carnicer. En l'àmbit de la difusió i promoció de la poesia, va fundar el 1989, amb altres tres poetes, l'Aula de Poesia de Barcelona, de la qual en aquests moments és vicepresident.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Juan SÁNCHEZ PELÁEZ (Altagracia de Orituco, 1922 - Caracas, 2003) a los 18 años forma parte del grupo surrealista La Mandrágora de Chile. A su regreso a Caracas, la libertad en el uso del lenguaje propició fuese considerado como el gran renovador de la poesía venezolana de la segunda mitad del siglo XX. Después de su primer libro, la expresión poética en Sánchez Peláez pasa de la exuberancia al despojamiento verbal. La palabra, concisa, necesaria y a la sombra de la soledad, nada pide ni propone, prefiere hablarnos con la intimidad de sus visiones y su sabiduría en el tono del susurro que no cesa en su reverberación. Si bien, en los años cincuenta el autor se desempeña como profesor en Trinidad, y luego es agregado cultural de la Embajada de Venezuela en Colombia, a fines de los sesenta vive en los Estados Unidos y en 1976 se instala en Madrid, de nuevo para ocupar un cargo diplomático. En 1978 vuelve a Caracas donde vivirá hasta su muerte trabajando en sus dos últimos libros: Por cuál causa o nostalgia (1981) y Aire sobre el aire (1989), que representan lo más decantado de su experiencia poética.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
El poemario recoge las reflexiones del escultor enfrentado a la colección del museo. La voz del autor talla el juego y la pulsión que los artistas emplean desde siempre para afrontar la fugacidad de lo presente y lo aleatorio de la existencia.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
“Joan Carles Martí, que sap que la poesia és més de preguntes que respostes i que a la gran literatura s’entra amb dolor, ha necessitat la cura de les paraules per alliberar-se de la por en moments en què les agulles li han esdevingut germanes. Sense voluntat de caure en la condescendència -tot al contrari-, la malaltia, a Martí, li ha servit per pujar al ring i retre-li comptes, com un boxejador, a la vida i als dubtes a través de les paraules”.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Vic Moliner construeix un camí poètic entre la quietud continguda de l’aigua i el viure accelerat que tan sovint ens priva d’aturar-nos a mirar, a escoltar, a preguntar-nos qui som, per què som aquí. Un torrent que, malgrat que resta retingut per moltes preses construïdes sempre amb pressa, troba les esquerdes per seguir el seu curs, desbordant fins i tot la paraula escrita amb les cançons del seu disc Foc i endreces que hi trobareu enllaçades. El debut en paper d’una veu que combina amb delicadesa la musicalitat del ritme de la natura amb la potència de la paraula condensada.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
André Tecedeiro, una de las voces más relevantes de la última poesía portuguesa, construye El arte de la fuga a partir de la memoria de prisioneros célebres y anónimos que se rebelaron contra sus grilletes. Desde Hugo Grocio, encarcelado por sus escritos religiosos y fugado en una maleta de libros, a Harriet Tubman, esclava afroamericana que escapó de su plantación y ayudó luego a escapar a otros cientos. Desde la escuela de gladiadores en Capua, actual Campania, en la que se formó Espartaco, a Dias Lourenço, militante comunista portugués que demostró que era posible escapar de la terrible fortaleza de Peniche. En estos poemas vive el dolor del encierro, pero también la rabia luminosa de la evasión. Las palabras de Tecedeiro, ligeras como la carrera de quien se fuga, son un ejercicio de resistencia, una amenaza para los carceleros: si hay prisión, hay huida.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Esquenes vinclades neix d'un esguard que saqueja amb voracitat. Es tracta d'un clam a la voluntat de perseverar amb el pensament despert enmig de la maror, allà on tot vibra amb l'ànsia de perdurar i «Sols la pluja mor / entre el foc / i el verd desertar dels pulmons». El repte «és la conversa viva, / que t'estimin quan et buides / i escups el temps». Pau Vadell s'eixampla dins d'un nosaltres i cerca la fissura adient a través de la qual colar-se en el temps i en l'espai per retenir-nos i insistir. El resultat és una radiografia atenta i corprenedora de la fe en la terra cruiada i en el ball de la sang. Així Pau Vadell es converteix, una vegada més, en el poeta de la passió, entre fems de supermercat i espurnes d'entrecuix, entre denúncia i rebel·lió, a flor de sexe i a punt de plor. Un llibre on el poeta lluita contra el dring de les dents i contra la fredor que fa tota llibertat quan es viu damunt d'un cos nu. LUCIA PIETRELLI Pau Vadell i Vallbona va néixer a Calonge l'any 1984. Poeta, editor d'AdiA Edicions, historiador i gestor cultural. En la vessant poètica ha publicat una dotzena de títols, molts d'ells guardonats, els últims dels quals són Temple (El Salobre, 2009. Premi Miquel Àngel Riera), Apèndix city (Documenta Balear, 2010), Carnatge (Lleonard Muntaner, 2012), Sang Cremada (Moll, 2014. Premi Vila de Lloseta) i Traït (3i4, 2015. Premi Senyoriu Ausiàs March 2014). Amb Lucia Pietrelli ha traduït La Mel, de Tonino Guerra (AdiA Edicions. En premsa), i amb Lucia Pietrelli i Jaume C. Pons Alorda, Blues en Setze. Balada de la ciutat en dol, de Stefano Benni (Lleonard Muntaner, 2011). Amb Joan T. Martínez i Jaume C. Pons ha publicat El Poder i la fortor (Tria Llibres, 2009). Participa activament en moviments socials i culturals dels Països Catalans i fou cofundador del col·lectiu Pèl Capell, d'on va emergir l'antologia Pedra Foguera. Antologia de poesia jove dels Països Catalans (Documenta Balear, 2008). Ha recitat la seva obra en festivals i esdeveniments d'Alemanya, Sèrbia, Croàcia, Palestina, Mèxic i Itàlia, on té poemes publicats. Actualment dirigeix AdiA Edicions, coordina les activitats del Centre de Poesia Contemporània Blai Bonet i és vicepresident de l'Associació d'Escriptors en Llengua Catalana a les Illes (AELC). Esquenes vinclades l'ha fet mereixedor del Premi de Poesia Jocs Florals de Barcelona 2017.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
S'ha escrit que «ser poeta significa ser capaç de veure la bellesa... en el més humil o sublim, en el més dolç o perillós objecte del món». És el que percep Quim Español en la lleugeresa del temps, arquetip de l'elegia, però també en els temes variats que l'estimulen: dels malsons als objectes tecnològics, de l'art als drames contemporanis o a alguns referents de la literatura. Escrits amb un llenguatge natural, els poemes tenen una força inquietant i fosca. Enmig de la fugacitat, aquesta és una obra amb vocació de perdurar, perquè la bona poesia està feta de temps, però no hi està sotmesa. Quim Español és arquitecte dedicat també a la poesia, camp en què ha publicat Ultralleugers (premi Carles Riba 1994), L'arbre de la innocència (primer premi dels Jocs Florals de Barcelona 1998), 70 poemes i Nadir i altres nits, el poema principal del qual va ser portat al teatre. Al marge d'altres llibres sobre teoria de l'arquitectura, ha publicat també Entre tècnica i enigma, un volum d'assajos amb una mirada transversal sobre diversos àmbits de l'art.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
«No tinc res més que la poesia. En aquest sentit, sóc el propi cor salvatge. Si no fos per la poesia, jo podria estar en la més pura indigència, ni vosaltres, ni ningú no em reconeixeria, em moriria sense haver existit. És la meva única esperança de salvació, perquè descarto la salvació transcendental. La meva poesia se salvarà tota sola si té força per a això. Ella es defensarà tota sola, cada poema té el seu karma. D'ara endavant, no tinc ja cap responsabilitat sobre els meus poemes.» ORIDES FONTELA Orides de Lourdes Teixera Fontela va néixer a São João da Boa Vista (SP) el 21 d'abril de 1940, on va viure fins al 1966, any en què es va traslladar a São Paulo. Va ser mestra d'escola i bibliotecària. És una de les poetes brasileres més importants del segle XX. Pertany a la generació dels escriptors Hilda Hilst, Adélia Prado, Roberto Piva i Paulo Leminski. Kant, Heidegger, Wittgenstein o el budisme zen van influir en la seva poesia, no debades havia estudiat Filosofia a la Universitat de São Paulo, on es va llicenciar el 1972. És autora de Transposição, 1969, Helianto, 1973, Alba, 1983, Rosácea, 1986, Trevo (1969-1988), 1988, Teia, 1996, Poesia reunida (1969-1996), 2006, i, finalment, Orides Fontela - Poesia completa, publicada a São Paulo per l'editorial Hedra el 2015. Fontela va morir el 2 de novembre de 1998 a Campos do Jordão.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
María Maizkurrena nació en Londres en 1962. Se licenció en Filología Hispánica por la Universidad de Deusto. En el 89 obtuvo el Premio Alonso de Ercilla del Gobierno Vasco por su obra Una temporada en el invierno. El libro se había presentado también al premio Adonais y Luis Jiménez Martos quiso publicarlo: en 1990 se convirtió en el número 473 de la colección Adonais de poesía. Otros libros suyos son Tiempo (Hiperión, 2000), premio Antonio Machado en Baeza, y Vuelta del Aire (Editora Regional de Murcia, 2007), premio Antonio Oliver Belmás. A finales de los años noventa coordinó y diseñó la revista de literatura Ipar Atea. Desde el año 2000 es columnista del diario El Correo y desde 2009 mantiene la web Poetas Vascos.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Montserrat (1899) és un dels darrers volums de poesia de Jacint Verdaguer. Dividit en tres seccions -Llegendari, cançons, odes-, inclou dos reculls poètics anteriors -Cançons de Montserrat i Llegenda de Montserrat- que l'autor havia publicat l'any 1880, en ocasió del Mil·lenari montserratí, i disset composicions -entre elles, totes les odes- que no figuraven en aquells reculls. Poc abans de morir, Verdaguer revisà el volum i en preparà una «nova edició», que aparegué el juliol de 1902. Aquesta darrera i definitiva edició és la que reproduïm, normalitzada ortogràficament i presentada en un sol volum, respectant així la voluntat del poeta.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
1901. Giuseppe Verdi muere en un hotel de Milán y con él termina un siglo y una época, el mundo del Romanticismo. El poeta italiano Eden Tosi nos lleva al amanecer del último día para mostrarnos el precipicio de la pérdida, el amor, la melancolía y la memoria. Sus poemas contienen toda la fuerza del melodrama y la tragedia del siglo XIX italiano a través de cantos, paisajes, destinos y presagios.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Último libro de poemas del reconocido cantautor Pablo Guerrero.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Si cabe, dentro de la poesía, la de género amorosa es la que puede considerarse de mayor dificultad, debido a ser uno de los temas universales más tratados en literatura. Sin embargo, la voz amorosa de Lorena Tomé reconcilia al lector con un mundo poético limpio de repeticiones y lugares comunes. El concepto amoroso que destila este poemario nos embarca en los pensamientos del que ama y se conforta con este sentimiento, sin complejos por el placer o el dolor que su alma destila.''Poemas varios a varios amores'' es una reverberación de los latidos amorosos, es un compendio original y firme de la destreza literaria de la autora, que pone de manifiesto cuánto y cómo se puede llegar a amar.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
A través de l'estructura formal del sonet, amb versos blancs sense rima, aquest poemari reprén un itinerari vital iniciat fa temps, i del qual sorgeixen un bon grapat d'imatges que arriben, a colps, a la consciència present de l'autor.
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.
-5% en Libros
Es tracta d'un poemari que el seu propi autor ha definit com «una emanació de silenci que pren forma en les paraules. És un abisme que es fa paraula. També hi és molt present la transformació i la tendresa, individual i col·lectiva. Un laberint, també el del mite grec, però mirant a orient, fusionant-s'hi, i fent que tot plegat també parli d'escriure, de viure. Però, més que res, són flames que et cremen per dur-te al silenci, per trobar-te amb tu en la cendra, més enllà del que diuen els mots i el significat concret que cadascú li vulgui donar».
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.